Автор Тема: «Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)  (Прочитано 20513 раз)

0 Пользователей и 1 Гость просматривают эту тему.

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
«Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)
« : Октябрь 28, 2015, 19:37:11 »
29 января на Основной сцене Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко состоится премьера новой постановки самой исполняемой оперы Жюля Массне "Манон", написанной по мотивам романа «История кавалера де Гриё и Манон Леско» французского писателя Антуана Франсуа Прево. Над постановкой работают главный дирижер Музыкального театра Феликс Коробов, который уже не в первый раз в стенах театра обращается к жанру французской лирической оперы, и постановочная команда из Латвии, которую возглавит Андрейс Жагарс, уже успешно воплотивший на сцене Музыкального театра "Тангейзера" Р. Вагнера. Также над постановкой работают Рейнис Сухановс, один из наиболее признанных латвийских сценографов молодого поколения, и главный художник по костюмам Латвийской национальной оперы Кристине Пастернака.

 Мировая премьера: 19 января 1884 года
 "Опера Комик", Париж.

 Первое исполнение в Московском академическом
 Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко: 18 февраля 1973 года

Премьера постановки в Московском академическом
 Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко: 29 января 2015 года

Композитор  Жюль Массне

Автор либретто  Анри Мельяк и Филипп Жиль

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик  Феликс Коробов

Дирижер Тимур Зангиев

Режиссер-постановщик Андрейс Жагарс

Художник-постановщик Рейнис Сухановс

Художник по костюмам Кристине Пастернака

Художник по свету  Кевин Вин-Джонс

Видеохудожник  Инета Сипунова

Главный хормейстер  Станислав Лыков

Жанр Опера

Количество актов  5

Язык исполнения  французский

Оригинальное название Manon

Возрастное ограничение 16+
« Последнее редактирование: Октябрь 07, 2016, 17:16:55 от Александр П. »

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
31 октября в 11.30 в кассах и на сайте театра откроется предварительная продажа билетов на третью оперную премьеру сезона - "Манон" Ж. Массне. Премьерные показы пройдут 29, 30 и 31 января.

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Также над постановкой работают... главный художник по костюмам Латвийской национальной оперы Кристине Пастернака.
Художник по костюмам может, конечно, работать хоть до посинения, но важно понимать, что в постановке МАМТа возможен только один костюм (для мужчин по крайней мере) — кочующая из спектакля в спектакль знаменитая униформа песочного цвета. :)

Цитировать
Возрастное ограничение 16+
Или вообще что ли костюмов не будет?  :o  :)

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Как стало известно из программы концерта 13 октября, Заглавную партию учит Лилия Гайсина. Но партия ей не по голосу, если честно. Также на партию Манон Леско назначены Наталья Петрожицкая и Евгения Афанасьева.

А вот ещё информация по теме:

Номер позиции плана: 134
Заказчик позиции плана: ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ "МОСКОВСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ НАРОДНЫХ АРТИСТОВ К. С. СТАНИСЛАВСКОГО И ВЛ. И. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО"

Наименование предмета договора: Театр поручает, а Режиссер осуществляет постановку оперы «Манон» на музыку Ж. Массне (далее – «Спектакль») на Основной сцене Театра

Минимально необходимые требования, предъявляемые к закупаемым товарам, работам, услугам   
Сведения о начальной (максимальной) цене договора (цене лота)   28571.43, валюта – евро

Отсюда http://zakupki.gov.ru/223/plan/public/plan/info/position-view.html?planId=115862&planInfoId=744455&planInfoPositionId=58876822&versioned=&activeTab=5&pos=true&epz=true
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
Как стало известно из программы концерта 13 октября, Заглавную партию учит Лилия Гайсина. Но партия ей не по голосу, если честно. Также на партию Манон Леско назначены Наталья Петрожицкая и Евгения Афанасьева.



Выходит, что мы без Манон... очень странно, что Л.Гайсину назначили на эту партию при не соответствии голоса партии. На открытой репетиции также было видно, как нелегко поётся бедной Гайсиной... Жаль. К тому же, в премьерной серии наверное и Петрожицкую не ждать. Да уж.  :(

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
А почему к премьерной серии Петрожицкую не ждать?
И еще вопрос, а кто у нас ДеГрие будет?

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
А почему к премьерной серии Петрожицкую не ждать?

По уважительным причинам. Обратите внимание, что, вероятно, впервые за всё время постановки "ЕО" Тителя, 8 ноября Зуев не поёт с Петрожицкой.

8 ноября 2015 года, воскресенье, 19:00
Основная сцена
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Татьяна — Елена Гусева
Евгений Онегин — Дмитрий Зуев

И еще вопрос, а кто у нас ДеГрие будет?

В смысле, кто тенор? Мне кажется, что Аветисян, Аюшеев и Балашов.
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208

И еще вопрос, а кто у нас ДеГрие будет?

В смысле, кто тенор? Мне кажется, что Аветисян, Аюшеев и Балашов.

А кто такой Аветисян? И почему не ждать Нестеренко? Его я тоже слышал на концерте!  :)

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
А кто такой Аветисян? И почему не ждать Нестеренко? Его я тоже слышал на концерте!  :)

Откуда я знаю? :)) Нестеренко тоже учит партию.
Che mai sento!

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
Думаю, что речь идет о  молодом Липарите Аветисяне из Армении, который пел Хосе в Екатеринбурге на недавней премьере "Кармен". А ставил ее Титель.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Думаю, что речь идет о  молодом Липарите Аветисяне из Армении, который пел Хосе в Екатеринбурге на недавней премьере "Кармен". А ставил ее Титель.

Спасибо за уточнение :)
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
У спектакля будет видеоофрмление.

Номер позиции плана   238
Заказчик позиции плана   ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ "МОСКОВСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ НАРОДНЫХ АРТИСТОВ К. С. СТАНИСЛАВСКОГО И ВЛ. И. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО"
Планируемая закупка
Наименование предмета договора   Создание видео оформления к оперному спектаклю "Манон"

Минимально необходимые требования, предъявляемые к закупаемым товарам, работам, услугам   
Сведения о начальной(максимальной) цене договора(цене лота)   4285.71 Валюта   Евро

http://zakupki.gov.ru/223/plan/public/plan/info/position-view.html?planId=115862&planInfoId=759449&planInfoPositionId=61633716&versioned=&activeTab=5&pos=true&epz=true
Che mai sento!

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 377
Мода, наверное, такая. Вчера в Ла Скале было много видео

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 438
Цитата: Феликс Коробов, 22.07.2014
Последняя премьера балетного сезона – балет Кеннета Макмиллана «Манон» на музыку к опере «Манон» Массне. Это легендарный спектакль и мы рады, что он у нас появился.

http://vm.ru/news/2014/07/22/feliks-korobov-vse-onegini-v-dzhinsah-uzhe-postavleni-258597.html

Интересно, чей это ляп - журналюги, у которой даже не все запятые в тексте на месте, или Коробова? Трудно представить, чтобы главный дирижер не знал, что балет Кеннета Макмиллана "Манон" поставлен не на музыку к опере «Манон» Массне

Я думаю, это ляп Коробова, который этой вещью не дирижировал, потому что журналист до такого додуматься не смог бы - скорее всего, журналист и вовсе не знает о существовании балета. А Коробов "слышал звон".
Вспоминаю, как он возмущался, когда один из критиков случайно перепутал оперу, которой он дирижировал, а теперь, когда он сам облажался, он шуметь не будет и скромно промолчит.

С постановкой этой оперы наконец-то сбудется мечта Ф. Колобова дирижировать этой музыкой. :D Он так этого хотел, что, занимаясь постановкой балета "Манон", уже тогда думал, что в его руках музыка оперы Массне "Манон". ;D
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Увидела в фейсбуке жалобы на то, что МАМТ не оглашает состав участников постановки "Манон". Это не совсем справедливо. Вот список тех, кто участвовал во встрече с режиссёром.

"Манон". Встречи с режиссером

8 и 9 декабря на Малой сцене Музыкального театра состоялись встречи встреча артистов оперной труппы с режиссером-постановщиком оперы "Манон" Андрейсом Жагарсом. Совместно с художником-постановщиком Рейнисом Сухановсом, Андрейс Жагарс рассказал о концепции будущего спектакля, представил эскизы декораций и костюмов. Во встречах приняли участие главный дирижер театра Феликс Коробов, Наталья Петрожицкая, Инна Клочко, Мария Макеева, Лилия Гайсина, Евгения Афанасьева, Чингис Аюшеев, Сергей Балашов, Александр Нестеренко, Денис Макаров, Антон Зараев, Андрей Батуркин, Валерий Микицкий, Феликс Кудрявцев и другие.

http://www.stanmus.ru/event/100705
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Где-то в фейсбуке попалось обсуждение, что якобы премьеру будет петь Гайсина. Во-первых, кто сейчас может это знать? Во-вторых, почему Гайсина, если Макеева?
« Последнее редактирование: Декабрь 20, 2015, 01:29:52 от Papataci »
Che mai sento!

Оффлайн Надя

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 565
По каналу Культура в сюжете о репетициях сообщили, что Манон готовят Афанасьева, Макеева, Клочко. Плюс Аветисян ДеГрие.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
По каналу Культура в сюжете о репетициях сообщили, что Манон готовят Афанасьева, Макеева, Клочко. Плюс Аветисян ДеГрие.

Вот ссылка http://tvkultura.ru/article/show/article_id/146963/
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
http://www.stanmus.ru/performance/4110

Состав участников

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик Феликс Коробов
Дирижер Тимур Зангиев

Манон Леско Евгения Афанасьева
                   Инна Клочко
                   Мария Макеева

Леско    Антон Зараев
            Андрей Батуркин

Кавалер де Грие   Липарит Аветисян
                           Чингис Аюшеев
                           Александр Нестеренко

Граф де Грие       Феликс Кудрявцев
                          Денис Макаров

Гийо де Морфонтейн Валерий Микицкий
                               Евгений Поликанин

де Бретиньи           Дмитрий Кондратков
                             Илья Павлов

Пуссетта                Лилия Гайсина
                            Валерия Зайцева

Жавотта               Наталья Владимирская
                           Дарья Муромская

Розетта                Екатерина Лукаш
                          Анастасия Хорошилова

Хозяин гостиницы  Михаил Головушкин
                            Максим Осокин
Che mai sento!

Оффлайн Надя

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 565
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Опера Ж.Массне "Манон"
Опера Ж.Массне по роману аббата Прево "История кавалера де Гриё и Манон Леско" (монтаж). Оркестр Московского академического музыкального театра имени н.а. СССР К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко. Дирижер - Владимир Есипов.
https://www.youtube.com/watch?v=N00-7vrNOdY


Галина Писаренко, Анатолий Мищевский Дуэт из оперы "Манон"

Из телевизионного фильма "Галина Писаренко". 1974 г. Дуэт Манон и кавалера де Грие. Сцена из спектакля Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко "Манон". Музыка - Ж. Массне.
https://www.youtube.com/watch?v=Xem9XjyPCy8


Галина Писаренко Ария Манон из оперы "Манон"
Из фильма-оперы Московского государственного музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко "Манон".1977 г. Музыка - Ж. Массне.
https://www.youtube.com/watch?v=njRoCTClXSY
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D

Надя, вы злая! Так нельзя! Кстати, остались две Манон - Афанасьева и Макеева.
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D

Надя, вы злая! Так нельзя! Кстати, остались две Манон - Афанасьева и Макеева.

А куда подевалась Инна Клочко? Её и в репортаже показывали!

Оффлайн Надя

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 565
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D

Надя, вы злая! Так нельзя! Кстати, остались две Манон - Афанасьева и Макеева.

Почему злая? Я искренне недоумеваю:

Гийо де Морфонтейн Валерий Микицкий
                               Евгений Поликанин

Микицкий, вроде как, тенором раньше числился?

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Манон_(опера_Массне)
Действующие лица
Гийо Морфонтейн   бас   Франсуа-Антуан Гриво

http://www.belcanto.ru/manon.html
ГИЛЬО ДЕ МОРФОНТЕН, старый арендатор (бас или баритон)

Оффлайн Ratman

  • Участник
  • **
  • Сообщений: 77
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D
А там практически нет пения, одни разговорные фразы, так что, видимо, важнее оказался типаж

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D
А там практически нет пения, одни разговорные фразы, так что, видимо, важнее оказался типаж

Это часто бывает в МАМТе, что типаж важнее. Но ещё ладно, если в партии нет пения, как в случае с Гийо де Морфонтейном. Однако судя по тому, что Афанасьева очень близка к выступлению на первой премьере, и для партии Манон типаж оказывается важнее качества голоса.
« Последнее редактирование: Январь 26, 2016, 10:16:42 от Papataci »
Che mai sento!

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 377
Сегодня прочитала, что в "Манон" Массне действие перенесено в 60-е гг. 20 века. Ну что за напасть!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Сегодня прочитала, что в "Манон" Массне действие перенесено в 60-е гг. 20 века. Ну что за напасть!
Видимо, это сделано для того, чтобы задействовать те же костюмы, что использовались в «Цирюльнике», «Кармен», «Медее». :)
(Хотя в этом плане проще всегда переносить действие в 10-е годы XXI века — чтобы артисты могли прямо с улицы, не переодеваясь, сразу выходить на сцену.)

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 377

Оффлайн Ratman

  • Участник
  • **
  • Сообщений: 77
Хм... А Микицкий теперь поёт басом или баритоном?  ;D
А там практически нет пения, одни разговорные фразы, так что, видимо, важнее оказался типаж
Прошу прощения, в сцене Казино все-таки есть пение. Но вероятно оно в средней тиссетуре.

Кстати еще один пример, в Чио Сан в МАМТ теноровую партию Ямадори поет бас Кудрявцев

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
Наверное генрепы будут завтра-послезавтра? И с составами пора бы уже определиться

Оффлайн vaulotor

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 190
Наверное генрепы будут завтра-послезавтра? И с составами пора бы уже определиться
Вчера была первая генрепа из двух, согласно информации из группы театра в ВК.

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
Ох, я в предвкушении :D Пусть все будет хорошо, удачи артистам и нам, зрителям!
Кстати, Клочко опять появилась в составах Манон

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Ох, я в предвкушении :D Пусть все будет хорошо, удачи артистам и нам, зрителям!
Кстати, Клочко опять появилась в составах Манон

Когда именно идёте? ПодЕлитесь впечатлениями? Я отчасти завидую - потому что я к этой премьере равнодушна. Не "мой репертуар". (Зато я жду "Дон Паскуале"  Доницетти :) )


На сайте есть билеты в партер по 2500 на 30 и 31 января

http://www.stanmus.ru/performance/4110
Che mai sento!

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
Иду в пятницу, ув. Papataci. Поделюсь
Паскуаль - одна из моих любимых опер, но жду с ужасом

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
29 января 2016 года, пятница, 19:00
Премьера
Основная сцена
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Кавалер де Грие  — Липарит Аветисян
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Максим Осокин


30 января 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Заказать билеты

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Кавалер де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Евгений Поликанин
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Максим Осокин


31 января 2016 года, воскресенье, 19:00
Премьера
Основная сцена
Заказать билеты

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Кавалер де Грие  — Александр Нестеренко
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Немного устарела публикация, но всё равно размещу.

Манон Леско и кавалера де Грие соединил XX век

20:54 27 января 2016
Подробнее: http://vm.ru/news/2016/01/27/manon-lesko-i-kavalera-de-grie-soedinil-xx-vek-309902.html

29 января в Театре им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко — премьера оперы «Манон». Накануне «ВМ» поговорила с музыкальным руководителем этой постановки Феликсом Коробовым.

В июле 2014 года на сцене Театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, главным дирижером которого является Феликс Коробов, прошла премьера балета «Манон». Теперь — опера на тот же сюжет.

- Феликс Павлович, это совпадение или стратегия?

- Такие совпадения, конечно, случаются. И речь не только в координации планов оперной труппы и балетной. Вечных сюжетов не так много. У нас уже идут в театре парные названия: «Евгений Онегин» Чайковского и балет Джона Ноймайера «Татьяна», «Травиата» Верди и балет «Дама с камелиями» Аштона на музыку Листа.
Что касается «Манон», то и здесь в первую очередь важно то, что это совершенно разная музыка: балет составлен Лейтоном Лукасом и Хильдой Гонт для Кеннета Макмиллана из тринадцати опер, ораторий, оркестровых работ Массне. Оперы же Массне — самодостаточные авторские произведения.

- И все же кажется, что у вас какая-то особенная любовь к сюжету Антуана Прево.

- Я зачитывался его романом в школьные годы — в нем соединилось и высокая литература, и авантюрный захватывающий сюжет с приключениями, страстями и любовью.

К тому же у меня действительно очень трепетные отношения с этой музыкой, и я с большим желанием и воодушевлением взялся за работу. Ведь опера «Портрет Манон» — единственная, которую в театре поставил в качестве режиссера мой отец — Павел Коробов. Так что это еще и воспоминания детства.

- Это звучит почти как шутка, но… «История кавалера де Грие и Манон Леско» — история в том числе и о свободе нравов, о выступлении против моральных традиций общества. Сегодня такое время… Не боитесь обвинений в аморальности?

- Как говорил в начале перестройки митрополит Ювеналий — «всякое время Божье»... Я не вижу причин, кроме психической болезни, чтобы найти в этом произведении хоть что-то, что может оскорбить чьи-то чувства. У нас классическая постановка! И несмотря на то, что время действия слегка перенесено — сюжет разворачивается не в наши дни, он не об экономике или добыче нефти — это все равно опера Жюля Массне, в которой не изменено ни слова.

...

- Уже известно, кто поет премьеру?

- У нас есть три репетирующих состава. Но кто, в какой день и в какой последовательности будет петь на премьерных спектаклях, определится в самый последний момент. Это нормальная практика.

Подробнее: http://vm.ru/news/2016/01/27/manon-lesko-i-kavalera-de-grie-soedinil-xx-vek-309902.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Сегодня прочитала, что в "Манон" Массне действие перенесено в 60-е гг. 20 века. Ну что за напасть!
Видимо, это сделано для того, чтобы задействовать те же костюмы, что использовались в «Цирюльнике», «Кармен», «Медее». :)
(Хотя в этом плане проще всегда переносить действие в 10-е годы XXI века — чтобы артисты могли прямо с улицы, не переодеваясь, сразу выходить на сцену.)

А ТАСС со ссылкой на театр пишет следующее: "Отличительная особенность московской постановки заключается в том, что действие перенесено в середину ХХ века", - сообщили ТАСС в пресс-службе МАМТа". http://tass.ru/kultura/2614323

Отличительная особенность по сравнению с чем? С другими постановками "Манон" в мире? Я не проверяла, но наверняка где-то в мире уже делали перенос этого сюжета в XX век. Постоянных зрителей МАМТа (и других московских театров) переносом в XX век тоже никого не удивишь, как уже было сказано выше. В общем это не отличительная особенность, а приём, уже давно ставший банальным.
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
А ТАСС со ссылкой на театр пишет следующее: "Отличительная особенность московской постановки заключается в том, что действие перенесено в середину ХХ века", - сообщили ТАСС в пресс-службе МАМТа". http://tass.ru/kultura/2614323
Главное, чтобы перенос действия не оказался единственной отличительной особенностью спектакля.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Андрейс Жагарс поставил оперу "Манон" в Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко

По ссылке видео http://tvkultura.ru/article/show/article_id/147729

В Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко теперь две "Манон": балет на музыку Жюля Массне поставили в 2014-м, а теперь представляют оперу. Режиссёр постановки Андрейс Жагарс кардинально изменил время действия.

Франция XVIII века осталась в прошлом. Настоящее этой постановки – 68 год века двадцатого. Сцены французской жизни воссозданы с писательской точностью. Например, машинки – точные копии мотороллеров, а костюмы - смесь высокого стиля от-кутюр со свободным хиппи. Кислотные чулки, лакированные туфли, объемные парики и стрелки на глазах... Оказалось, что несложно представить Манон такой - почти современной. В театре говорят, что героиня в кринолинах сейчас смотрелась бы странно. Так что во времени художник по костюмам путешествовала недалеко.

"Дальше в прошлое нет, и в принципе даже не в 1950-е. Вернее всего будет сказать, что я руководствовалась какими-то воспоминаниями детства. И действительно 1968 годом или 1960-е, что будет вернее", - говорит  художник по костюмам Кристине Пастернака.

Это время свободы, восстаний, отношений без обязательств. Для режиссера Андрейса Жагарса как копия эпохи той -  первой "Манон". Угадываются образы Бриджит Бардо и Катрин Денев – их героини и вдохновляли.

"Больше всего мне не нравится, когда после спектакля как будто люди насладились музыкой, событиями, игрой и говорят: "Ну, неплохо, ничего. Так, красивенько". Но что там? Барокко, рококо, все ходят в пеньюарах. Какое отношение современный зритель имеет к тому, что происходило в XVIII веке? Так что я всегда ищу такой подход", - говорит режиссер Андрейс Жагарс.

И сюжет, и характеры персонажей и тем более музыка остались неизменными. Порок, ненависть и сострадание – все так же, как и у аббата Прево в его романе, так же как и у Массне в его опере. 

Поддаться страстям и порокам в этой постановке суждено самым молодым артистам театра. Главное требование режиссера – быть убедительным, и не только в вокальной технике. Жагарс – актер с 10-летним стажем. Оперных певцов он приучает к системе Станиславского.

"В данный момент, если бы я была Машей Макеевой в то время в ситуации, когда меня родители отправили в монастырь, возможно, что-то подобное я бы совершила", - признается Мария Макеева.

Отдаться любви, предать ее ради положения в обществе, пережить сплетни, козни и арест, умереть на руках любимого. Когда Массне работал над оперой, думал об одной цветочнице – в ее глазах он прочитал жажду дорогих удовольствий, как у Манон. Прошло несколько веков, жажда стала сильнее. Опера по-прежнему популярна.
Che mai sento!

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Манон с овощного рынка,
или Премьера оперы Массне в Стасике

Отступление.
По всей видимости, я отписываюсь первая. Прошу не судить меня строго: писать об ЭТОМ не хотелось вовсе. Разбирать работу оркестра, постановщика, артистов. Потому что, на мой взгляд, это абсолютная катастрофа... Текст писался для ФБ, потому править ничего не буду.

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик Феликс Коробов
Режиссер-постановщик Андрейс Жагарс
Художник-постановщик Рейнис Сухановс
Художник по костюмам Кристине Пастернака
Художник по свету Кевин Вин-Джонс
Видеохудожник Инета Сипунова
Главный хормейстер Станислав Лыков

Евгения Афанасьева Манон Леско
Антон Зараев Леско
Липарит Аветисян Кавалер де Грие
Денис Макаров Граф де Грие
Валерий Микицкий Гийо де Морфонтен
Илья Павлов де Бретиньи
Валерия Зайцева Пуссетта
Наталья Владимирская Жавотта
Екатерина Лукаш Розетта
Максим Осокин Хозяин гостиницы

Ну, "расстрелять" я еще успею, поэтому сначала о хорошем. Тем более что его было, мягко говоря, немного.
В театре как минимум три отличных певца: тенор Липарт Аветисян, баритон Антон Зараев и бас Денис Макаров. С хорошими голосами (все трое) и актерским потенциалом (Зараев и Макаров). С очень приличным французским (Аветисян и Зараев).
Уже с увертюры стало понятно, что оркестр грубого помола. Куда делось изящество и страстность Массне?! Громыхали порой так, что даже хора не слышно, не то что солистов. Но ладно бы только это – так ведь и стиля нет. Такая среднестатистическая опера среднестатистического композитора. Дирижера – на мыло!Туда же - хор.
О режиссуре. Ну перенесли действие в 60-е гг. 20 века - что это изменило?! Новых смыслов режиссер не нашел, да и искал ли?!  Для Манон у него на весь спектакль  одна краска: вульгарная проститутка. Без вариантов. Паства аббата де Грие состоит тоже сплошь из одних проституток (то, что они все в элегантных черных платьях и огромных шляпах, не оставляет сомнений в их социальной принадлежности). Подтанцовки во время знаковых арий - за гранью добра и зла. Мизансцены в ключевых эпизодах действия  способны вызвать лишь чувство неловкости.
Так и слышу режиссера (если мне не изменяет память, Андрейс Жагарс в прошлом актер), обращающегося к певцам с просьбой: а не могли бы вы не петь, а как бЭ проговорить?! Вот они как бЭ и проговорили: Зараев - арию Леско "O Rosalinde..." в начале 2 акта (и куда только делся его хороший французский?!) в ритме похоронного марша, Макаров - сцену графа с сыном. Недостаточная подвижность голоса и длинные ферматы - это совсем не то, что есть у Массне. Манон, правда, свой гавот спела - но лучше бы она этого не делала.
Отличный Леско у Антона Зараева. Голос густой, темного тембра, звучит прекрасно от пиано до форте. И очень хороший французский. Как и у Липарта Аветисяна - де Грие. Вообще на редкость прекрасный тенор - новое для меня имя - но... Один из. Поет очень грамотно, явно не дебютант. Ну что актер никакой - видали мы в опере и не такое. Можно и глаза закрыть, если что. Однако я ни страсти, ни восторга, ни горечи и в голосе не слышу. Или просто мне тембральной красоты не достает...
Зато в Манон (Евгения Афанасьева) эмоции бьют через край. И на сцене-то она активна (образ ей режиссер прописал), и поет эмоционально. Впрочем, тут другая беда: пением это можно назвать с большой натяжкой. Не поет - декламирует. В речитативах, диалогах ее за оркестром не слышно, а на форте она не то что визжит - вопит. Французский - с "нижегородским акцентом.  Какое колоратурное сопрано?! И близко нет!
Про рынок, кстати  – это не совсем метафора: во втором действии события происходят на рынке. Только где у Массне «шляпы, перчатки» - у Жагарса фрукты-овощи. Да и героиня на протяжении всего спектакля все более походит на торговку с этого рынка…
Давно я не испытывала в театре такого стыда и неловкости. Стасик сегодня расписался в собственной профнепригодности. Музыкальная часть, вокал, постановка - проиграно все.
И - бог мой - чтобы на словах:
- в Сен-Сюльпис?
- да, в Сен-Сюльпис!
У меня не начало учащенно биться сердце - ???

Оффлайн Petropol

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 250
Спасибо за отзыв.

Что ж такое-то, а... Вычеркиваю из планов.

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
29 января 2016 года

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов

Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Кавалер де Грие  — Липарит Аветисян
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Максим Осокин


Отзыв lgb выдает в ней искушенного знатока этой оперы. Я же со своей стороны могу предложить лишь отзыв неискушенного незнатока. :)

Сразу оговорюсь, что «Манон» до недавнего времени я не видел и не слышал ни разу (ну за исключением двух известных арий Де Грие), да и вообще из французских опер от начала до конца я слышал только три, да и то одну на итальянском. «Манон» — четвертая. :) Но всё это не значит, что я шел совсем уж не подготовленным. К примеру, я послушал фрагменты оперы в записи с Мищевским и Писаренко (по-русски). Однако нашел эту запись скучноватой, несмотря на весьма приличный вокал. Впрочем, после, обратившись к версии с Николаем Геддой, Беверли Силлз и дирижером Юлиусом Руделем (все, кстати, не французы), мне стало понятно, что опера может прозвучать очень даже интересно (т.е. идея в том, чтобы компенсировать некоторую французскую нудноватость в музыке великолепным вокалом и стильным оркестром).

Итак, бэкграунд, склонясь под тяжестью которого я шел на премьеру «Манон», был следующим: я шел прямиком из записи с Геддой и Силлз в театр, который, лирическими тенорами и колоратурными сопрано вообще не славится (в «Геликоне», такое ощущение, с колоратурами дела обстоят получше); в театр, где в качестве костюмов — неизменная песочная униформа с портупеей, а в качестве музыкального руководителя — маэстро Коробов, чье искусство в области оперного дирижирования шедевра также не предвещает. Было, правда, одно смягчающее обстоятельство, а именно, заявление, что «поддаться страстям и порокам в этой постановке суждено самым молодым артистам театра». Ну т.е. чтоб без претензий на экстракласс, ибо молодежь.

Ну и что же, собственно говоря, получилось в итоге? А в итоге получилось, на мой взгляд, не так уж и плохо: я ожидал худшего. Даже больше скажу: мне понравилось, и в целом я бы отнес постановку к разряду удачных для данного театра.

Перенос во времени ни в какие особые противоречия с исходным сюжетом не входит, так что к жанру махровой режоперы постановку отнести нельзя. Всё приблизительно в стиле Тителевского «Цирульника», только не на итальянский, а на французский лад. Цветовая гамма костюмов, к счастью, не песочная, а по-парижски яркая и пестрая. (Хотя сценическое действие происходит по большей части в приглушенном свете.)

В отличие, например, от «Иоланты» в БТ, в спектакле хорошо видна работа режиссера с артистами в плане актерского мастерства. Как правило, артисты оперы актерским мастерством не блещут. Здесь же мы наблюдаем хотя бы наличие актерских задач, которые они исполняют по мере своих возможностей. Хотя к наиболее интересным проявлениям актерства я бы отнес забавную игру Микицкого в первом акте, когда его почти бессловесный герой развлекается с дамами-кривляками с леопардовых платьях — по сюжету, т.н. актрисами (Пуссетта, Жавотта, Розетта — ну принцип понятен: «Иветта, Лизетта, Мюзетта, Жанетта, Жоржетта — вся жизнь моя вами, как солнцем июльским, согрета» :) ).

В общем, постановку  бы отнес к категории тех, что, во-первых, не мешают смотреть оперу (т.е. при всех видоизменениях выкрутасов особых не наблюдается), а во-вторых, вносят кое-какую динамику в не саму короткую оперу с не самой динамичной музыкой.

К недостаткам оперы, которые не решает постановка, относятся, имхо: большая продолжительность и несколько скучноватый, несмотря на всю трагичность, финал. Все-таки в литературном первоисточнике (а также в «Манон Леско» Пуччини) Манон умирает в более, так сказать, динамичных условиях: в Америке, во время бегства из Нового Орлеана, где Де Грие убил сына губернатора (а на самом деле всего лишь слегка ранил). А здесь она просто, фактически ни с того ни с сего, оказывается при смерти. И ладно бы это была тюрьма XVIII века, а то 60-х годов XX-го...

Что касается оркестра, то я не настолько часто слушаю эту оперу, чтобы, выучив уже наизусть постоянно штудируемую дома партитуру, внимать исключительно звукам оркестра, не обращая внимания на уже надоевших певцов. :) Главное, чтобы оркестр, во-первых, не мешал, а во-вторых, не позволил заскучать. И то и другое, на мой взгляд, было выполнено, а большего на первый раз и не надо. Ну, наверное, дирижер не преминул и где-то пригрохотнуть, но с другой стороны — piano тоже вполне давал петь. Говорят, что маэстро Коробов не жалует музыку Верди (ну не зря же он — оперный дирижер). Возможно, Массне ему более по душе.

Кратко по солистам.

Евгения Афанасьева (Манон) не обладает выдающимся тембром и виртуозным мастерством владения голосом. Когда она только появилась на сцене я было уже приготовился испытать горькое разочарование главной героиней, однако со временем я оценил ее работу на ролью и партией и считаю ее выступление довольно удачным (поскольку она вышла в первый день премьеры, надо полагать, что принципиально лучших певиц в составах «Манон» все равно нет). Недостатки своего голоса (не как у Беверли Силлз) она смогла компенсировать сделанностью партии (т.е. она не просто «оттрубила», а спела осмысленно и довольно интересно по оттенкам, в частности с хорошим piano — тем самым, где Коробов был сама деликатность и совершенно не громыхал) и старательным выполнением режиссерских задач (хотя над органичностью пластики ей бы надо еще хорошенько поработать).

Липарит Аветисян (Де Грие), если честно, также не является обладателем сверхкрасивого и ярко индивидуального тембра. Поет он немного «в себя», т.е. некоторый призвук сурдинки в тембре имеется. Однако это абсолютно не мешало ни звучности голоса, ни качеству взятия верхних нот, ни ровности выступления на протяжении всего спектакля (а пения у Де Грие довольно много). Он очень прилично спел свои хитовые арии, да и в целом показал себя как певец, который умеет заставить себя слушать.

Антон Зараев (Леско), обычно, как мне кажется, довольно закрепощенный как актер, здесь играл чуть более свободно (видимо, тоже работа режиссера). Пел хорошо, он это умеет (хотя в начале тоже немного голос в себе держал).

Денис Макаров (папаша неЖермон граф Де Грие) спокойно спел спокойную и небольшую партию типичного для себя амплуа. Певец держит марку, и к качеству вокала претензий, конечно же, нет.

Ну у остальных партии небольшие. У Микицкого (Гийо де Морфонтен) — преимущественно игровая: в начале он заигрывает с «артистками», а в конце проигрывается в пух и прах в карты Де Грие. Устраивает скандал, обвинив Де Грие в шулерстве, но Манон «вырубает» его двумя уверенными ударами в казино в пятом действии. Сотрудницы казино тщетно пытаются (а на самом деле даже не пытаются) смыть кровь с его разбитой головы, а потом он и вовсе падает замертво.

Кстати, по либретто, Де Грие выигрывает случайно (типа везение), тогда как в литературном первоисточнике (в романе Прево) Леско, после того как у Де Грие и Манон украли все деньги, знакомит Де Грие с компанией настоящих шулеров, те обучают его приемчикам и Де Грие быстро и с лихвой восстанавливает свое финансовое благополучие (правда не надолго: всякие напасти преследовали их с Манон постоянно).


Подводя итог, хочу сказать, что «Манон» — не худший и, можно сказать, довольно типичный для МАМТа спектакль (хоть и ставил его не Титель). Для людей, не знающих других постановок «Манон» (а таковых, я думаю, большинство), я бы даже назвал его вполне удачным спектаклем. Не знаю, тянет ли он на «Маску», но для разнообразия репертуара МАМТа — подходит вполне. Ну типа из серии: наш французский ответ «Ромео и Джульетте» НО. :)

Погоду в «Манон» делают, по сути, три человека: дирижер и исполнители главных партий. И если дирижер у нас инвариантен, то с исполнителями главных партий можно «поиграть». Если участники других составов покажут себя не хуже Афанасьевой и Аветисяна, то ну совсем уж будет хорошо. А если лучше, то я, может быть, и второй раз схожу когда-нибудь. :)

Оффлайн муся_соло

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 145
Мне очень понравился Липарит Аветисян, голос красивого тембра, поет легко. Редко в Москве услышишь такое пение. Но, господа, он приглашенный, постоянно его можно слушать в Ереване. :-\
Очень классный Леско получился у Зараева. Причем здорово играет есть интересный образ.
И папа Леско (Макаров) спел вокально хорошо, но скучно.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Спасибо, коллеги, после такого длинного спектакля - свежие и подробные отзывы :)

Мне очень понравился Липарит Аветисян, голос красивого тембра, поет легко. Редко в Москве услышишь такое пение. Но, господа, он приглашенный, постоянно его можно слушать в Ереване. :-\
Очень классный Леско получился у Зараева. Причем здорово играет есть интересный образ.
И папа Леско (Макаров) спел вокально хорошо, но скучно.

А сама Манон - Афанасьева? А постановка? А остальные?
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
29 января 2016 года

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов

Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Кавалер де Грие  — Липарит Аветисян
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Максим Осокин


Евгения Афанасьева (Манон) не обладает выдающимся тембром и виртуозным мастерством владения голосом. Когда она только появилась на сцене я было уже приготовился испытать горькое разочарование главной героиней, однако со временем я оценил ее работу на ролью и партией и считаю ее выступление довольно удачным (поскольку она вышла в первый день премьеры, надо полагать, что принципиально лучших певиц в составах «Манон» все равно нет). Недостатки своего голоса (не как у Беверли Силлз) она смогла компенсировать сделанностью партии (т.е. она не просто «оттрубила», а спела осмысленно и довольно интересно по оттенкам, в частности с хорошим piano — тем самым, где Коробов был сама деликатность и совершенно не громыхал) и старательным выполнением режиссерских задач (хотя над органичностью пластики ей бы надо еще хорошенько поработать).

До премьеры дошли две исполнительницы, Афанасьева и Макеева. Видимо, Афанасьева более удачно выполняет какие-то режиссёрские задачи, но голос у неё очень пёстрый, и это проявлялось не только в итальянском бельканто Лючии и в Главке (условно отнесём это к бельканто), но и в Панночке ("Майская ночь" Римского-Корсакова) (все впечатления свежие, от 2015 года). Я не согласна с тезисом, что пела именно лучшая певица из возможных. Я сужу по следующему критерию - как сочетаются партия и конкретный голос. У Марии Макеевой принципиально лучший по качеству голос. Судя по Фьордилиджи, достаточно подвижный.

Про Клочко ничего не могу сказать - я её ни разу не слышала в спектакле, только на каком-то концерте, но в Музыкальной гостиной. Также на партию была заявлена Лилия Гайсина, чисто колоратурная сопрана, и она пела фрагмент этой оперы на концерте молодых певцов в октябре 2015 г., но ей это явно не по голосу. Партия требует лиричности и подвижности голоса, но это не чисто колоратурная партия. Её могла бы спеть Мария Пахарь, но, очевидно, она не вписалась по критерию "возраст". В этой премьере пока не участвует Наталья Петрожицкая, но у неё недостаточно подвижный голос, и "подвижные" партии она никогда не пела, а Донну Эльвиру не хвалят даже её "записные фанаты".

В общем, я предполагаю, что лучшая Манон из тех, кто занят в спектакле, - это Макеева. Может быть, даже попробую проверить это предположение.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Обсуждение этой премьеры на Папагено

http://operawebclub.com/papageno/index.php?showtopic=298&p=359828
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Видимо, Афанасьева более удачно выполняет какие-то режиссёрские задачи, но голос у неё очень пёстрый, и это проявлялось не только в итальянском бельканто Лючии и в Главке (условно отнесём это к бельканто), но и в Панночке ("Майская ночь" Римского-Корсакова) (все впечатления свежие, от 2015 года).
Да, наверное, можно сказать так: голосом и, по большому счету, игрой она не заворожила, но режиссерские и музыкальные задачи выполнила очень старательно, что, в общем, в определенных условиях (а в данном случае они как раз определенные :)) может быть вполне достаточным. Если во втором составе выйдет Макеева и споет как сопрано экстракласса, тогда да, выступление Афанасьевой можно назвать провалом, а если нет, то при хорошем теноре вполне сойдет (на один раз по крайней мере).

В Главке я ее, кажется, слышал, и мне не понравилось. Так что Манон ее персональная удача. Думаю, за этим стоит серьезная работа, это видно. Но выше головы, понятно, не прыгнешь...


Цитировать
Я не согласна с тезисом, что пела именно лучшая певица из возможных.
Не из возможных вообще, а из имеющихся. :)
Вроде бы логично было бы выпустить в первом составе, тем более в день премьеры, ну уж главную-то героиню-то самую лучшую. С тенором, похоже, поступили именно так. Хотя, конечно, они могут придерживаться идеи об усредненной ровности составов.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Людмила Широкова

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1638179196435335&id=100007298111621&pnref=story

Ж. Массне. Опера " Манон".
Премьера в МАМТ 29.01.2016.

Самое лучшее, что было сегодня в премьерном спектакле - это , безусловно, прекрасная музыка Массне! Все остальное оставило довольно сильное разочарование... Постановка сама по себе абсолютно безликая и унылая. Сценография, просто, убогая... Костюмы ужасные у ВСЕХ! Безвкусные и вульгарные! На сцену не хотелось смотреть совсем...

В музыке столько красок, столько страсти, столько эмоций и чувств! А что на сцене? Ничего убедительного... Из солистов понравился Антон Зараев в роли Леско. Главная героиня вызвала только недоумение, удивление и полное отторжение... Де Грие - голос небольшой и тембрально малоинтересный для меня.

Второй раз не пойду ни какой состав! Смысла нет... Лучше послушаю Нетребко с Виллазоном!
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Вроде бы логично было бы выпустить в первом составе, тем более в день премьеры, ну уж главную-то героиню-то самую лучшую. С тенором, похоже, поступили именно так. Хотя, конечно, они могут придерживаться идеи об усредненной ровности составов.

Смотря как оценивать. Так что те, кто решал, кому когда петь, думаю, искренне уверены, что именно Афанасьева лучшая, просто вопрос, по каким критериям. По голосу Афанасьева точно далеко не лучшая сопрано, но у режиссёра своё вИдение (а не слышание).
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
но у режиссёра своё вИдение (а не слышание).
А кто главнее, режиссер или музыкальный руководитель? :)

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Людмила Широкова
https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1638179196435335&id=100007298111621&pnref=story

Костюмы ужасные у ВСЕХ! Безвкусные и вульгарные!
Хорошо, театр вас услышал. В следующей постановке все артисты, включая женщин, выйдут в привычной униформе песочного цвета. :)

Цитировать
«В музыке столько красок, столько страсти, столько эмоций и чувств! А что на сцене? Ничего убедительного...»
Чувствуется, автор этих строк не была в БТ на «Иоланте». Вот уже где на сцене ничего не происходит. А здесь никто на месте ни секунды не стоит (кроме графа Де Грие). И даже Зараев на одной ноге приплясывает. :)

Оффлайн Meritaton

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 14
Пожалуй, в целом это можно назвать провалом театра и постановщика. СтОило ли приглашать латвийскую команду(режиссер, сценограф, художник по костюмам, видеохудожник - впрочем, последний был неплох) ради столь убогого невнятного, вульгарноватого местами, сильно вторичного результата? Театр даже не постеснялся в буклете опубликовать фотографию Катрин Денев в роли Манон из фильма "Манон 70", вероятно, чтобы всем и каждому стал понятен источник заимствований и идей режиссера относительно визуального решения образа главной героини.
Сначала о том, что понравилось - список будет короткий.
Мне в целом понравились костюмы - кто-то скажет, что они местами вульгарные. Но тут, как говориться, каков поп - такой и приход, какие задачи режиссер поставил - такие и костюмы сделали. Немного китчевые, "кислотные", но именно они и запомнились из всего спектакля больше всего (что само по себе для оперы - катастрофично).  Троица "парижских модниц", гордо выхаживающих по сцене почти в каждом акте  без пения, но в нарочито "парыжских" костюмах ( какими их по большей части представляют баеры и покупательницы магазина Vintage Voyage): то в леопардовых комбинезонах с накладными бедрами, то в шляпах в стилистике хиппи, то в париках а-ля Анжела Дэвис, меня не то чтобы лишили сна, но запомнились. Костюм де Грие - немного от Хемингуэя,  немного от католического аббата с фотографии последнего эротического ватиканского календаря, видимо, был призван показать зрителям мятущееся сознание и моральную неустойчивость персонажа), костюмы главной героини не впечатлили, посыл режиссера очевиден:  дорого и безвкусно.
Понравился исполнитель де Грие - Липарит Аветисян. Голос не выдающийся, с Ерохиным не сравнить, да и Аюшеев может, наверно, лучше спеть. Но певец действительно умеет заставить себя слушать: харизматичный, очень глубокий тембр, искреннее и чистое исполнение, прекрасные актерские данные.  Готова простить недочеты партии за великолепное французское произношение, у всех остальных исполнителей оно было кошмарным. Непонятно, почему театр не мог задействовать специалиста - лингвиста для постановки произношения. Особенно понравилась сцена в Сент-Сюльпис: приятное режиссерское решение, высочайший драматизм в пении. Вокально - Аветисян в этой сцене был практически безупречен.
Теперь о том, что в разной степени не понравилось.
Оркестр - грубо и небрежно, не было драматизма, характерного для французской оперной музыки, и для Массне особенно. Главная задача была, видимо, не заглушить Афанасьеву и поддержать ее вокал. С задачей справился, ибо визги на верхах было сложно заглушить, и в средних тесситурах и заглушать было нечего.
За образ главной героини режиссеру я бы поставила неуд: Манон явно вторична, воспринимается режиссером как вульгарная развратная девица, корыстная и порочная. Но Манон - то Массне не такая, иначе не испытывал бы таких чувств к ней интеллигентнейший и аристократичный  де Грие. Нет и двойственности, ни загадочности, ни Женщины такой Женщины, нет и в помине таких Северянинских декаденских оттенков относительно "неизменяемой и в час измены неизменяемой Манон Леско".
Вокально Афанасьева очень старалась, очень. Это было видно: натужное пение, явная нехватка голоса, речитативность, подуги на драматизм, пронзительные визги на верхах. Она не то что не тронула своим пением, вызывала местами недоумение. Актерски тоже неубедительно: никакой принцессы, восхитившей весь Париж, блистательной светской дамы, "чудесного сфинкса, сирены из сирен" на сцене и близко не было. Партия провалена на все 100%, но, видимо, это не вина певицы: роль, написанная Массне для великой дивы  Мари Хейльбронн, не по силам певице оказалась. Зато Афанасьева красивая, стройная, с этим вопросов нет. Видимо, вот он, главный режиссерский критерий при кастинге . Партия вполне по силам Наталье Мурадымовой, возможно, Хибле, Марии Пахарь. Или выписали бы из Мариинки Асмик Григорян - убедительное сопрано. 
Полностью отсутствовал драйв (кроме сцены в Сен-Сюлпис), спектакль вышел за хронометраж (вместо заявленных 3, 5 часов шел полные 4), местами наблюдалось явно вялое невнятное действие (последний акт - с ни с того ни с сего умершей Манон вызвал мысль, что режиссеру просто все надоело или бюджет кончился к концу работы над оперой).
Вообще, это опера Героини. В постановке МАМТа героини нет, вернее, есть, но героиня эта -  развратная жадная до денег и удовольствий провинциальная девочка, с успехом освоившая роль содержанки средней руки, это не Манон, не Богиня - Астарта, квинтэссенция женского начала, завораживающая сочетанием невинности, искренности, заботливости и какой-то развращенности особого толка, когда непонятно, изменяет ли и тело и душа, или только тело, или только душа.
Про других исполнителей:
Зараев-Леско в целом неплохо, очень было заметно волнение. Вел партию неровно, дергано как-то.
Кудрявцев - Граф де Грие - вяловато, не вполне убедительно, может, потому что мне его тембр не нравится. Хотелось Согомоняна в этой партии.
Микицкий - больше ходил по сцене, чем пел. Там, где пел, запомнился, главным образом, не совсем французским произношением.



Оффлайн Ratman

  • Участник
  • **
  • Сообщений: 77
Кудрявцев - Граф де Грие - вяловато, не вполне убедительно, может, потому что мне его тембр не нравится. Хотелось Согомоняна в этой партии.
Микицкий - больше ходил по сцене, чем пел. Там, где пел, запомнился, главным образом, не совсем французским произношением.
Может, вы имели в виду Макарова? Кудрявцев пока еще не пел... И вообще вы, кажется, оперу перепутали. Это в Травиате отец - баритон, и там поет Согомонян. А здесь папаша - бас.
Ну и про Микицкого. Вы как-будто обвиняете его в том, что композитор мало музыки для него написал: надо бы больше петь, а он чего-то просто ходил...

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Лапшин Олег

https://www.facebook.com/olapshin/posts/1005741249484514?pnref=story

Если найдется Манон

"Манон" Ж.Массне, театр им. Станиславского и Немировича-Данченко, режиссер Андрейс Жагарс

Действие Жагарс перенес в 1960-е. Не Годара или Ромера, но и не Лелюша. Совершенно условные, опереточные 60ые. Зачем перенес? Уверен, что и сам не знает. Единственным плюсом стали костюмы (художник - Кристине Пастернаки). Полный набор - черные коктейльные платьица,блестящие диско наряды, леопардовые комбинезоны, хипповские прикиды. Эклектика дикая. но запоминаются. В остальном такой перенос привел к массе несуразиц. А уж разговоры про монастырь в начале и аббатство в середине вовсе с этой Лизеттой, Мюзеттой, Жоржеттой не вяжутся.

Но главное - была бы Манон. На премьере пела Афанасьева, сегодня Макеева. По идее у нее и голос пластичней и техника лучше, чем у Афанасьевой. Однако почти весь спектакль за исключением последней картины Макеева с упорством и настойчивостью штурмовала верхи, быстро с них скатывалась и снова шла на приступ. Очень старалась, конечно, но звучало это как непрерывная истерика. В таком стиле прошел даже гавот, не считая остального.

Про многомерность образа и говорить не приходится (и это уже явно к режиссеру). А ведь де Грие же любит ее не потому, что любовь зла. Здесь же в начале это несуразная школьница, не знающая куда руки девать. А потом без всякого перехода - вульгарная дама то ли света, то ли полусвета. Вдобавок и сцена смерти в конце совершенно не оправдана, как будто Жагарс решил, что нарядя больше не продемонстрируешь, а, значит, пора сворачиваться

Говорят, что срочно готовят к вводу Петрожицкую. Даже если это правда, второй раз не пойду.

Маэстро Коробов иногда начинал заглушать всех поющих разом, благо сделать это было несложно. Но в тягучих, томных эпизодах, в пиано был очень хорош.

Аюшев в партии ДеГрие по крайней мере понимал что делает и не пытался прыгнуть выше головы. Хотя да, тембр низковат.

Стасик сам очень высоко поднял планку. Если бы в прошлом сезоне не было "Медеи" и "Хованщины", еще можно было сказать, что ну "средний, добротный". Но ведь они были.

Юлия Аракелова Полностью согласна. Общая слабость голосов, характеров и трактовки не дала ощутить силу оперы. Вышел ретро-маскарад.

Алиса Никольская Еще Батуркин-Леско был приличный. А Аюшеев бедный вытягивал все дуэты, и актерски в том числе, на поклонах еле живой был) Петрожицкая, конечно, была бы хороша. Но да, второй раз это дело смотреть как-то нет желания(

Лапшин Олег Батуркин -согласен. Петрожицкая, думаю, действительно может улучшить. Но вот про как то нет желания-плюс сто
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Сергей Рощин

https://www.facebook.com/sergey.roshchin.9/posts/795417803920671?pnref=story

Театральное. Записки Созерцателя.
Куртизанка в кислотно-сладком соусе.
«Манон». Массне Жюль композитор. МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко. Реж. Жагарс Андрейс, дирижер Коробов Феликс. 30.01.2016 (премьера 29.01.2016).

Вся история Манон погружена Андрейсом Жагарсом в эпоху 1960-х годов. ББ, Катрин Денев, Шербургские зонтики, девушки из Рошфора. Такие костюмы, такие обстоятельства. Мчимся в Париж, сценография – вокзал Gare de Cannes, пост-Корбюзье, уличные рынки Парижа. Есть известная история, как кортеж президента де Голля обогнала машина с молодой женщиной. «Кто это?» - спросил де Голль. "Катрин Дорлеак (Денев)». «Если она всегда так спешит, то наверняка быстро сделает карьеру", — сказал де Голль. Вот как-то так и сделан спектакль, про молодых девушек, которые торопятся сделать свою судьбу, обуреваемы страстями, и для которых, мало преград.

В режиссуре слишком много суеты. Антураж заменяет смысл. Пестрота костюмов эпохи 1960-х, яркие, кислотные цвета. Лучшие сцены, когда в церкви остаются Манон и де Грие вдвоем во втором акте. Мне достался второй день премьеры и, условно, второй состав (де Грие – Чингис Аюшев, Манон – Мария Макеева). Может быть, условно первый был лучше, но и второму составу петь надо лучше. Макеева была лучше других, но femme fatale, которая сводит всех с ума, из нее не получилась. Эмоций много, страсти мало.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Лев Семёркин
http://lev-semerkin.livejournal.com/662835.html

«МАНОН», А.Жагарс, МАМТ, 2016г.

Опера понравилась. Постановка нет. Лучшим был дирижер Феликс Коробов.

Манон-Макеева. Голос в тихих местах первого действия понравился, но дальше требовалась, чтобы бутон расцвел – то есть, чтобы обнаружилась вокальная харизма и актерские данные.
Робкие телодвижения в состоянии зажима спишем на премьерное волнение.

Грие – Аюшев. Голос совсем не звонкий, тусклый. Заметно даже в разговорных сценах с Грие-старшим (у Макарова голос звучал, а в ответ бормотание).

Столичный постановочный размах проявился разве что в количестве транспортных средств. Зачем они там ездили? Чтобы бюджет продемонстрировать?

Когда совсем рядом на Страстном проходят гастроли режиссерского театра (Коляды) смотреть на эту примитивную разводку так скучно…

Пусть в эту ночь мне приснится Манон-Ермолова, Де Грие – Ягодин.
Или приглашение Коляды в оперный театр. «Манон» – его материал: вокзал, гостиница, базар, церковь, казино, тюрьма.

llliu Когда я прочла кастинг, решила вообще не ходить, петь эту вещь некому, первый состав примерно такой же, как и второй, на который вы ходили, зачем ее включать в репертуар? Приглашенные, видимо, закончились, все деньги ушли на балет, Полунин нынче дорог. Название сильно удивило, этого Коляду надо держать подальше от оперы, как минимум, от лирической.

jeanix
Лучшая Манон, что я видел - это молодая Терехова в спектакле Виктюка, в ней было невероятное сочетание любовного магнетизма (!), чистоты, искренности и порока.
Ермолова - хороший вариант, но - лет этак *цать назад.
Ягодин - слишком жёсткий, слишком матёрый, заматеревший, для де Грие.

Очень хорош первый мамтовский состав, собственно, вся Москва рвалась именно на него. В Манон Афанасьевой и в де Грие Аветисяна есть именно то, что Вы не увидели/не было в Вашем спектакле - «вокальная харизма и актерские данные». Евг.Афанасьева играет превращение скромной провинциальной девушки в сексапильную блондинку, тусующуюся в столице, пробуждение любви, и любовь-любовь-любовь-…

Вопросы есть к либреттистам и композитору, они, видимо в соответствии со стандартами своей эпохи, очищают первоначальный сюжет от целого слоя - чувственности и порочности. И, конечно, Массне - Немоцарт, Неверди и Нечайковский, он композитор другого музыкального масштаба. Но эта опера хороша интересна сочетанием мелодраматизма любовных дуэтов и масштабом хоров, массовок. Режиссёром эта особенность «Манон» как раз точно уловлена, массовые сцены (вокзал, рыночная площадь, казино) и любовные дуэты (в квартире-пентхаузе, в храме) выразительно поставлены. А автомобильчики, снующие по рыночной площади, дают массовке дополнительные массу и движение.
Che mai sento!

Оффлайн Meritaton

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 14
Коллеги, конечно же, перепутала: пел графа де Грие Макаров, а не Кудрявцев, спасибо за исправление!

Оффлайн Meritaton

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 14
Посмотрела вчера на ютюбе постановку Манон с Аланьей и Нетребко, теперь понятен источник режиссерских штампов и заимствований, использованных в постановке в Мамте. Неспроста мне сразу же спектакль показался вторичным, отсутствует в нем ощущение свежести  восприятия режиссером того, что он делает. Ну и конечно с героиней проблемы: зачем ставить такую сложную и вокально, и драматически оперу при отсутствии солистки, способной блестяще исполнить партию? Кроме Натальи Мурадымовой, разумеется, которая была бы великолепна в этой партии.
Искренне не понимаю - неужели ни главреж театра, ни директор не слышали на репетициях, что у Афанасьевой партия, скажем так, неважно звучит? Зачем было не просто ставить ее на премьеру, но и вообще вводить в состав?
« Последнее редактирование: Январь 31, 2016, 10:48:50 от Meritaton »

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
30 января 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Заказать билеты

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Кавалер де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Евгений Поликанин
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Максим Осокин

Обычно я готовлюсь к живому прослушиванию неизвестных для меня опер, но в этот раз я собиралась пропустить премьеру, потому что не люблю французскую оперу. Поэтому записи «Манон» Массне я не слушала. Однако уже после объявления составов удалось купить билеты (пусть и на самый край бельэтажа) на потенциально интересный состав, так что я сходила на спектакль - ознакомиться с оперой и с новой постановкой в МАМТе.

Обычно я слушаю оперу заранее и потому в основном сравниваю своё слуховое впечатление от записей с тем, что звучит живьём в зале. 30 января я слушала саму оперу, обдумывала сюжет и сравнивала с другими оперными впечатлениями. Опера мне понравилась. Она не такая упадочная декадансная, как «Вертер» того же композитора. Она не такая попсово-слащавая, как «Кармен». Не могу пока выделить особо яркие фрагменты, но я послушала от и до с удовольствием и неослабевающим вниманием (вернее, как только внимание ослабевало, наступал антракт, а их в этом спектакле две штуки).

Так как я мыслю аналогиями, то скажу, что постановка «Манон» примерно такая же, как «Сила судьбы» Исаакяна, то есть это усреднённая ухудшенная копия каких-то других постановок. Только, в отличие от «Силы судьбы», здесь есть перенос действия в другую эпоху, заявлено, что в 1960-е. Предполагаю, что этот перенос тоже откуда-то списан (видимо, из того же спектакля с участием Нетребко и Виллазона?), и напрасно. Ну никак невозможно связать 1960-е годы и уход в монастырь. Можно было переиначить, что героиня и герой удаляются куда-то лечить депрессию или заниматься волонтёрством, но монастырь в XX веке… И вообще ограничения никак не вписывается в эпоху 1960-х, известную своими вольностями в сфере любовных отношений. Это очень серьёзный просчёт, ломающий логику восприятия. Также непонятно, с чего вдруг умирает Манон – тюрьма не выглядит как некомфортное сырое подземелье.

Ещё мне показалось, что костюмы скорее из эпохи диско, то есть 1970-х годов. Я согласна с Александром П., что такие костюмы лучше, чем одежда из секонд-хэнда или непонятная униформа.

Декорации тоже более смотрибельные, чем, скажем, в «Медее». Поначалу достоверно изображается вокзал, потом квартира, потом в тех же декорациях, что вокзал, изображается овощной рынок со скутерами (в МАМТе есть спектакль со скутерами – «Севильский цирюльник», и вот тот трёхколёсный грузовой скутер «размножен», их тут штуки четыре разных цветов, а так как моя любовь к опере зародилась после того, как я увидела Фигаро, выезжающего на этом «муравье», то я обрадовалась, что этих скутеров теперь в театре много :)) ). Затем в тех же «вокзальных стенах» появляется крест – это монастырь; потом казино, а потом полиция. Понятно, что сцены в квартире и в казино напоминают о «Травиате», а в монастыре – о «Силе судьбы» Верди.

Также я вдумывалась в сюжет и размышляла о том, какими должны быть те или иные герои, особенно главная героиня. Я прочитала краткое содержание романа аббата Прево и оперы Массне и пришла к выводу, что в романе Манон действует активно и старается «получить от жизни всё», а у Массне героиня скорее жертва обстоятельств, игрушка в руках мужчин, чем порочная от рождения девушка.

Мария Макеева не изображала (или не сумела изобразить, а потому пела во втором составе) проститутку (говоря по-простому). У Макеевой Манон – девушка, которая плывёт по течению, недалёкая (или, прямо скажем, глупая), но не порочная. Она со временем набирается столичных манер, но внутренне испорченной не становится. Мне показалось убедительным такое прочтение образа.

По вокалу. Я укрепилась во мнении, что у Макеевой хороший голос – тёплый, объёмный, с наполненными верхами. Голос не визгливый, это большой плюс, и владеет она им прилично. Чего не хватает лично мне – тембральной чистоты, но это сугубо субъективное восприятие. Макеевой пока не хватает опыта и зрелости в принципе и в этом спектакле в частности, но это дело наживное. Да, ещё поразила скромность Макеевой – на поклонах она очень мало стояла на авансцене, почти сразу сбежала к коллегам, хотя зал её хорошо принял.

Меня удивили своими отзывами постоянные посетители оперных театров, которые ждали в премьерном спектакле готовые решения образов Манон. Когда приходишь на спектакль, в котором артист поёт эту партию в первый раз, прорыв вряд ли случится. По-настоящему этот образ будет готов через несколько спектаклей. И у Макеевой есть что развивать, есть голос и есть внутренняя теплота.

Никто не обещал, что в МАМТе будет петь «готовая» Манон, т.е. певица, исполнявшая эту партию ранее. С другой стороны, послушав эту партию целиком, в том числе с протяжёнными верхними нотами, я посочувствовала тем, кто 29, да и 31 января слушал Афанасьеву (у неё визгливый голос, особенно верхние ноты). То есть Макеева – некий компромиссный вариант для исполнительницы этой партии, и, имхо, вполне приемлемый.

Де Грие пел Чингис Аюшеев. Мне нравится его тембр и манера исполнения. В нескольких верхних нотах звук не был сфокусированным, эти недочёты я заметила, но их было, на мой слух, немного. Дирижёр был внимателен и тенора с не самым большим голосом не глушил. Аюшеев пел изящно и с чувством, в сольных фрагментах хорошо держал внимание аудитории. На мой взгляд, Аюшеев спел очень добросовестно и вполне удачно.

Хорош был Андрей Батуркин, энергичный кузен Манон. Денис Макаров спел папу де Грие очень качественно, но бесцветно, серо, не хватает красок и эмоций. Евгений Поликанин (его хорошо приветствовали на поклонах, несмотря на то, что он пел маленькую партию) и Дмитрий Кондратков хорошо сыграли небольшие роли. Про ещё более мелкие роли ничего сказать не могу, они остались вне моего внимания.

По оркестру. Я, конечно, неофит по части музыки Массне (то есть я её совсем не знаю и не представляю, как именно звучит «стиль Массне»), но мне понравилось. Оркестр не мешал. Обычно, когда Коробов дирижирует известной мне оперой, возникает масса вопросов (проще говоря, я не испытываю радости узнавания любимых произведений). А здесь всё прошло хорошо, так как сравнить не с чем. В общем, я не жалею, что сходила. Я не скучала и можно сказать, что мне понравилось (ещё раз оговорюсь, что это мнение сугубо неофитское и что я шла на спектакль с конкретным составом; на Афанасьеву я не пойду и никому не порекомендую идти).
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208

В общем, я не жалею, что сходила. Я не скучала и можно сказать, что мне понравилось (ещё раз оговорюсь, что это мнение сугубо неофитское и что я шла на спектакль с конкретным составом; на Афанасьеву я не пойду и никому не порекомендую идти).

Эка Вы скоро отчитались!  :D Спасибо, конечно... Но я даже удивлён, что вполне искушённый зритель способен проявлять неофитские взгляды! Зачётно!  ;D

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Цитата: Пётр Поспелов
Статья опубликована в № 4005 от 01.02.2016 под заголовком: Тоскливые 1960-е
Режиссер Андрейс Жагарс перенес действие оперы Массне «Манон» в Париж эпохи «новой волны»
Судя по спектаклю, там тогда очень скучно жилось
31.01.2016 Ведомости Петр Поспелов
http://www.vedomosti.ru/lifestyle/articles/2016/02/01/626177-tosklivie-1960-e
Это не первый спектакль латвийского режиссера в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко: в 2013 г. он поставил здесь же «Тангейзера» Вагнера, остроумно поделенного на павильонно-французскую и библиотечно-немецкую части. Тогда с Жагарсом работал драматург Микус Чеже – в этот раз вот такого Чеже и не хватило.

Мне кажется, что во всех случаях Жагарсу очень помогала штатный режиссёр МАМТа Ирина Лычагина.

Цитата: Пётр Поспелов
Фантазия режиссера перенесла действие «Манон» из XVIII века в Париж 1960-х. Можно согласиться с Жагарсом, что в музыке Массне, за вычетом единственного менуэта, никакой пудры с кринолинами нет. Но дансингов и музыкальных автоматов в ней нет тоже. Похоже, единственной причиной подобного хода стало желание вывести на сцену стройных солисток и хористок (с этим в труппе бдительного Александра Тителя в порядке) в платьях выше колен.

Надо же, какая ирония :))

Цитата: Пётр Поспелов
Лозунги же протестующих студентов, равно как и стилеобразующие образы таких актрис, как Брижит Бардо, Катрин Денев или Анна Карина, остались достоянием буклета. На сцене мы видим хорошего вкуса коллекцию костюмов от Кристине Пастернака, типовые передвижения солистов и вяло проработанный второй план. Подобный спектакль появился недавно в Большом: там в 1960-е поместили «Свадьбу Фигаро» Моцарта – тоже без особого смысла, но с куда более крепкими и изобретательными мизансценами Евгения Писарева.

Стилеобразующий образ тоже есть, в буклете есть фото Картин Денёв (простите, если ошиблась, я не разбираюсь в актрисах) с такой же причёской, аналогичной тем парикам, в которые нарядили Манон в МАМТе.

Цитата: Пётр Поспелов
В отличие от коллеги Андрейс Жагарс положился большей частью на мелодраматизм самого сюжета, выразительность музыки и игру актеров. Она могла бы спасти спектакль, если бы образ Манон, один из ключевых женских образов европейской культуры, был воплощен харизматичной артисткой. Но планирование репертуара и планирование семей не всегда увязаны друг с другом, и даже лучшие певицы могут оказаться в декретном отпуске – впрочем, это лишь догадка. Титульная роль в премьерном составе досталась Евгении Афанасьевой – ее работа оказалась в высшей степени старательной, но бесцветной – и вокально, и сценически.

Поспелов намекает на Петрожицкую, что, мол, она спасёт этот спектакль? Кстати, я где-то слышала, что критикам «не положено» обсуждать тех солистов или солисток, которые не заняты в обозреваемом ими спектакле или даже шире - постановке. А что касается Афанасьевой, то эпитет «бесцветный» – это похвала такому вокалу, он не то что бесцветный, он некомфортный.

Цитата: Пётр Поспелов
Хорошее впечатление произвел молодой тенор Липарит Аветисян, обладатель звучного южного лирического тенора, – удачное приобретение труппы. Антон Зараев (Леско), Денис Макаров (де Грие) и исполнители прочих партий, равно как хор и оркестр под управлением Феликса Коробова, выступили качественно и надежно, что, впрочем, не могло придать длинному трехактному спектаклю должного накала.

Разве Аветисян уже стал приобретением труппы МАМТа? Он вроде приглашённый солист, нет?
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Любить, утопая в цветах

Оперу «Манон» поставили в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко

Майя Крылова http://www.teatral-online.ru/news/15126/

…Пригласив режиссера Жагарса второй раз (первым был его «Тангейзер»), Музыкальный театр получил мастера, если можно так выразиться, по добротным спектаклям.  Продукция Жагарса не будет суперпродвинутой, но нафталинной тоже не будет. Она не вызовет раздражения, но и зрительских потрясений (со знаком плюс), скорей всего, не случится. При этом довольны будут все – и широкая публика, получившая представление о европейском оперном зрелище, и дирекция, у которой не заболит голова от плохой посещаемости. 

…При всей простоте изложения «специальное послание» режиссера публике, честно говоря, прочесть нелегко. Что стоит за пересказом фабулы?  Но помогут слова самого Жагарса: «В своих постановках я стараюсь добиться того, чтобы зрители эмоционально воспринимали сюжет, могли узнать в героях оперы себя или своих знакомых».

Два фактора поднимают планку спектакля на высокий уровень. Во-первых, игра оркестра. Он у Феликса Коробова звучит конгениально музыке (в которой сделаны традиционные купюры), точно передавая оттенки весьма сладкой композиторской мелодрамы с гавотами и менуэтами. Звук был, каким надо – плотным, чувственным, эффектным, но без перебора. Кстати, опера полна речитативов, придающих действию психологическую достоверность – как и быстрые диалоги героев, с короткими фразами, в духе французских бульварных романов девятнадцатого века.

И захватило пение приглашенного солиста Липарита Аветисяна (де Грие). Коллега автора этих строк в антракте радостно сравнила певца со знаменитым Роландо Виллазоном, несколько лет назад певшим де Грие в берлинской постановке. Независимо от сравнений, Аветисян был на высоте в прямом и переносном смысле: его подвижный, богатый тембрами тенор  одинаково успешно (но, что важно, эмоционально по-разному) взлетал к небесам или  падал в пропасть, выражая любовный экстаз  и тьму отчаяния. Особенно в финале, когда Манон поет о раскаянии, тяжело опираясь на партнера, и умирает на руках де Грие в холодном пустом ангаре. Правда, у Жагарса не совсем ясно, отчего скончалась эта, вполне здоровая с виду, девица. От тюремных тягот? Не похоже. От душевного слома? Но это, увы, не поставлено. Вопрос «отчего умерла?» зрители не раз задавали в очереди за пальто в гардеробе. Что ж, эта загадка – повод прийти на спектакль еще раз.

Читайте полностью http://www.teatral-online.ru/news/15126/
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Кавалеры и хиппи

На сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского 
и Вл.И. Немировича-Данченко поставили вторую "Манон"

Акценты Жагарс выстроил на пути проработки характеров и задачи поставил сложные: не копировать Денев или Бардо (хотя грим и прическа Манон делались в портретном соответствии), а поймать что-то ускользающее от определения - ту непринужденность, розовый романтизм, "щебет" юности из атмосферы "Шербурских зонтиков", схватить "хищный" шарм героинь Бардо. И надо заметить, что Евгении Афанасьевой в роли Манон, появляющейся на Gare Cannes в белом коротком пальто и тинейджерских кедах, удалось передать драматургию своего характера в развитии - и шарм беспечности, разливающейся радостным смехом, и не обязывающую к семейному "белому домику в лесу" легкость любви к де Грие, и позы "королевы красоты" на грузовике, и, наконец, прорвавшуюся страсть к любовнику-аббату, отделенному от нее церковной решеткой. Собственно с этой сцены, начинающейся "магнификатом" и заканчивающейся бурной любовной схваткой, изменился и темпоритм спектакля. Действие накалилось, наполнилось чувственной, а не игровой энергией.

Молодой тенор из Армении Липарит Аветисян в роли де Грие - открытие этого спектакля: его лирический, обжигающий эмоциями голос с чарующими "теноровыми надрывами", красотой звука во всех регистрах убедил во всех сценах. И надо заметить, что практически все мужские партии прозвучали в спектакле ярко - и простодушный Леско у Антона Зараева, и умный граф де Грие у Дениса Макарова, и скептический де Бретиньи у Ильи Павлова, и интриган-провокатор Гийо де Морфонтен Валерия Микицкого, о лысую голову которого Манон в ярости разбила бокал.

Читайте полностью http://www.rg.ru/2016/02/02/manon.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Опера как скромненький водевильчик

Премьера «Манон» Массне в Москве на Большой Дмитровке
Игорь Корябин, 02.02.2016 в 15:10

"Вокальная линия сопрано Евгении Афанасьевой предстала доверительно теплой, искренней, взволнованно страстной. Певица очень обстоятельно вжилась в стилистику этой восхитительной музыки, и все ее сольные эпизоды (выходной романс, ария прощания с Де Грие, эффектная сцена с гавотом), а также дуэтные и ансамблевые сцены прозвучали артистически раскрепощенно, вокально раскованно, интонационно точно и тонко.

Идеальным попаданием в десятку в партии Де Грие (и артистически, и стилистически) стал лирический тенор из Армении Липарит Аветисян,
приглашенный на постановку молодой солист Ереванского государственного театра оперы и балета им. Спендиарова. И это был тот редкий случай, когда прецедент приглашения на ведущую роль в новой постановке оказался оправданным на все двести процентов!"

http://www.belcanto.ru/16020201.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
В ожидании Героини
Премьера «Манон» Массне в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко

Татьяна Елагина
http://www.operanews.ru/16020108.html


И интервью с Липаритом Аветисяном
http://www.operanews.ru/16020103.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
1968-й не состоялся
Действие оперы "Манон Леско" режиссер Андрейс Жагарс перенес в ХХ век

Марина Гайкович   
Зав. отделом культуры "Независимой газеты"

http://www.ng.ru/culture/2016-02-02/11_1968.html

…Среди исполнителей заметно выделяется тенор Липарит Аветисян из Ереванского оперного театра: молодой свежий голос, полетный, трепетный, как нельзя лучше подходит для партии де Грийе. Пожалуй, его участие в спектакле оправдывает с лихвой пусть стильно оформленное, но довольно поверхностное режиссерское решение.
____________

Про остальных солистов, в том числе про Афанасьеву-Манон, ни слова.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Дискуссия о постановке Жагарса "Манон"

http://vk.com/wall-57323907_2768
Che mai sento!

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Дискуссия о постановке Жагарса "Манон"

http://vk.com/wall-57323907_2768
Признаться, даже до середины не дочитала. Любое невинное замечание принимается театром в штыки. Дискуссия развернута на пустом месте. И необходимо каждый раз расшаркиваться: спектакль в целом замечательный-презамечательный, но вот тут мне показалось, что совсем чуть-чуть НЕ...... Или театр теперь вообще не в состоянии принять никакую критику? Мариинка вообще "неугодные" посты, говорят, удаляет...

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Дискуссия о постановке Жагарса "Манон"

http://vk.com/wall-57323907_2768
Признаться, даже до середины не дочитала. ... Или театр теперь вообще не в состоянии принять никакую критику?

Нет, почему же? Вы не путайте театр и его сетевых адвокатов :)) Театр как раз более мудро себя ведёт (хотя бы иногда ;) ). Вот здесь Музыкальный театр ВКонтакте сам расшарил негативный отзыв Людмилы Широковой (я его цитировала и на форуме несколькими днями ранее).
http://vk.com/stanmus2?w=wall-57323907_2706
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Дискуссия о постановке Жагарса "Манон"
http://vk.com/wall-57323907_2768
Признаться, даже до середины не дочитала.
Я тоже. Потому что так и не понял, о чем идет разговор.

Хотя вынужден признать, что один из его участников (имя которого и тем более его ресурс мы здесь на форуме не упоминаем; тогда как он кроет нас последними словами) написал неплохую рецензию на спектакль (неплохую —  в том смысле, что она весьма обстоятельна и во многом созвучна моим ощущениям и от оперы, и от постановки, и от исполнения).

Но я исхожу из оценки спектакля в системе координат МАМТа. Т.е. я шел на этот спектакль с самыми заниженными ожиданиями, а оказалось, что всё не так уж и плохо, и мне понравилось. Однако я вижу, многие шли в МАМТ явно на Нетребко и Виллазона или Аланью, на режиссера масштаба Бунюэля и на певицу — актрису масштаба Катрин Денёв («Но вот того непередаваемого сочетания внешне холодного, таящего изнутри вулкан страстей, часто порочных, „Дневной красавицы“ нет и в помине» — Operanews.ru). Стоит ли удивляться, что ничего этого они не увидели и не услышали? :) Потому что этого не могло быть по определению...

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
... я исхожу из оценки спектакля в системе координат МАМТа. Т.е. я шел на этот спектакль с самыми заниженными ожиданиями, а оказалось, что всё не так уж и плохо, и мне понравилось. Однако я вижу, многие шли в МАМТ явно на Нетребко и Виллазона или Аланью, на режиссера масштаба Бунюэля и на певицу — актрису масштаба Катрин Денёв («Но вот того непередаваемого сочетания внешне холодного, таящего изнутри вулкан страстей, часто порочных, „Дневной красавицы“ нет и в помине» — Operanews.ru). Стоит ли удивляться, что ничего этого они не увидели и не услышали? :) Потому что этого не могло быть по определению...
А вот поспорю. Не шла на спектакль ни на Нетребко с Вилазоном, ни на Аланью. И даже не буду сравнивать с виденной мной на сцене Венской оперы "оскопленной" версией А. Щербана  с П. Петибон (не в лучше форме) и Ж.-Л. Борра (самое большое достоинство которого - отличный французский). Потому как тот спектакль - даже в таком виде - на порядок лучше: и музыкально, и режиссерски.  Но судить о театре, сравнивая его с самим собой, тоже не буду, ибо искусство либо есть, либо его нет. Для меня в стасиковской "Манон" его не было. А то мы так далеко пойдем... Хотя и в Стасике есть, например, "Медея", которую хоть с чем сравнить не стыдно.

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Людмила Широкова
https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1638179196435335&id=100007298111621&pnref=story

Все остальное оставило довольно сильное разочарование... Постановка сама по себе абсолютно безликая и унылая. Сценография, просто, убогая... Костюмы ужасные у ВСЕХ! Безвкусные и вульгарные! На сцену не хотелось смотреть совсем... Второй раз не пойду ни какой состав! Смысла нет... Лучше послушаю Нетребко с Виллазоном!
Тем более, что в варианте с Нетребко и Виллазоном и постановка примерно такая же, и костюмы подобраны примерно по тому же принципу, только чуть более блеклые, т.к. время, в которое перенесено действие, примерно лет на 10 раньше.

Цитировать
Де Грие - голос небольшой и тембрально малоинтересный для меня.
Тембрально — это «на вкус и цвет». Я тоже не могу сказать, что очень сильно впечатлился его тембром (хотя он, несомненно, интереснее тембра того же Аюшеева), но насчет «небольшой» не могу согласиться (хотя здесь может играть роль место слушателя в театре: на балконе все как-то погромче звучат). Голос Аветисяна для лирического тенора был очень даже полнозвучный, никаких проблем с слышимостью как на форте под тутти оркестра, так и на piano (коих было не сказать, что очень много) я лично не испытывал.

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
(«Но вот того непередаваемого сочетания внешне холодного, таящего изнутри вулкан страстей, часто порочных, „Дневной красавицы“ нет и в помине» — Operanews.ru). Стоит ли удивляться, что ничего этого они не увидели и не услышали? :) Потому что этого не могло быть по определению...
Ну коль скоро это задано режиссером и сценографом - сходство с Катрин Денев - мы должны были это увидеть и услышать. Иначе зачем столь прозрачный намек?! Разве нет?!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Потому как тот спектакль - даже в таком виде - на порядок лучше: и музыкально, и режиссерски. 
А в МАМТе какой спектакль на порядок лучше?
Я всех спектаклей не видел, но что-то мне подсказывает, что на порядок лучше в сегодняшнем МАМТе спектаклей нет.

Цитировать
Но судить о театре, сравнивая его с самим собой, тоже не буду, ибо искусство либо есть, либо его нет. Для меня в стасиковской "Манон" его не было.

Даже тенор не понравился?

Цитировать
Хотя и в Стасике есть, например, "Медея", которую хоть с чем сравнить не стыдно.
А мне вот не кажется, что постановка «Медеи» принципиально лучше постановки «Манон». Более того, она хуже. :) И с точки зрения режиссуры, и костюмов (взятых напрокат из постановки «Кармен»), про тетраподы я вообще молчу. И Коробов играл там довольно сомнительно (по крайней мере, все оркестровые вступления были какими-то странноватыми для людей прослушавших по пять версий в записи :) ). Но спектакль в значительной мере делают не костюмы и даже не дирижер, а исполнители. Убираем оттуда Мурадымову — и спектакль автоматически становится «только для поклонников Герзмавы», убираем Герзмаву — вообще можно снять с репертуара.

В «Манон» режиссура — проверенная, взятая во многом из версии с Нетребко и Виллазоном, костюмы по-театральному яркие, но по-моему, вполне в рамках вкуса; Коробов играл Массне лучше, чем Керубини, тенор (а это герой поглавнее «Манон» — у него две хитовые арии :) ) был. Вопрос в Манон. Манон не было потому, что у театра нет в труппе лирико-колоратурных сопрано масштаба Мурадымовой (а сама Мурадымова в этот спектакль не вписывается ну никак). Но Афанасьева хотя бы выжала из себя по максимуму (все-таки не она себя назначила на эту партию). А у Макеевой, говорят, еще и голос получше.

Таким образом, если бы Манон пела условная Мурадымова или, например, Гимадиева, тогда спектакль мог бы вполне выйти на уровень выше местечкового. А так он стал рядовым, но, на мой взгляд, совсем не худшим мамтовским спектаклем.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Иван Орлов
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=975939292480534&set=a.112684218806050.18773.100001934181220&type=3&theater
 
История Манон – вечная и противная до тошноты. В каком-то смысле она даже хуже Анны Карениной, хотя тут всё такое, что сравнивать глупо. У мужской части тема вызывает нездоровый отклик – что книжка, две оперы, балет, кино и ещё много-много всего наглядно и подтверждают. Жагарс перед последним показом в премьерной серии был измучен до черноты. Феликс Коробов, музыкальный руководитель постановки, напротив, был полон сил и спокоен. Тем интереснее было увидеть и услышать, что у них получилось. Скажу сразу – слушать было намного интересней, чем смотреть.

С визуальной частью спектакля команда Жагарса облажалась по полной. В первом действии плоская, серая, но чётко обрубающая четыре пятых сценического объёма, декорация вокзала приземляет взгляд зрителя к сцене – и в узкой полосе высотой метра максимум три мы и наблюдаем всю завязку проститутского сюжета. Никаких шестидесятых нет и в помине – на сцене визуально бушует эклектика с элементами и пятидесятых, и семидесятых, и восьмидесятых – очевидно, что воплощается свободный вымысел, не локализующий эпоху, а место действия обозначается маркерно – и тоже так неумело, что фу (например, силуэтом Эйфелевой во втором действии в окошке, и сама декорация ко второму – одно это окошко, диван и стол, который играет такую важную роль в либретто). В общем – и художнику, и Кристине Пастернака, создававшей костюмы, – чёткая такая жирная двоечка. Жагарс со своей командой, конечно, не стесняются признаваться в компиляции европейского опыта, но опыт опыту рознь – и всё это мы видели сотни раз не только за границей, но и, к примеру, в Геликоне, да и в самом Стасике.

Не спасают ситуации ни мотороллеры с маленькими кузовами – ария Манон из кузова – один из пошлейших моментов во всём спектакле, ну нельзя так со штампами, стыдно, ни прочие кунштюки. И даже когда во второй картине мы видим неплохо слепленный собор – всё портит огромный неоновый крест, который просто не даёт смотреть на героев, а всё время отвлекает внимание на себя. В общем – убогая работа, даже по сравнению с весьма спорным «Тангейзером» (сделанным там же и теми же) – налицо явная деградация. Я в антракте ещё умудрился ввязаться в бессмысленный спор – должна ли декорация в театре работать на замысел и создавать не только иллюстрацию и фон для действия, а ещё и эмоциональное состояние, и наполнение с дополнением сценическому объёму. Ругал себя потом – спор такой и сто лет назад был бы неприличен, а уж после революции сороковых в европейском театре – и смысла не имеет…

Но хватит о грустном – теперь о замечательном. Никто не смог бы обвинить меня в излишней симпатии к Феликс Палычу, даже в очень хорошей «Аиде» или «Вертере» с Корчаком мне слышалось громыхание и дисбаланс – в ущерб тонкости для достижения пущей выразительности оркестра (со всеми неуместными порой патетикой и шумом, возникающими при таком подходе). Но 31 января – Феликс Палыч, вдруг ты прочитаешь – это было великолепно, вот прямо с первых тактов совсем непростой увертюры. Это была работа мастера – чёткая, взвешенная, с великолепной детализацией и чутким деликатным руководством. Браво, маэстро! Мои уважение, любовь и благодарность!!

С пением поначалу было грустно… Да что там – Манон порой сваливалась просто в позор какой-то, но учитывая, что Жене Афанасьевой довелось за считанные дни эту огромную партию спеть три раза – как-то даже и желания нет её ругать. К третьему действию девушка показала на что она способна – а способна она вполне, и впереди у неё большое будущее – и довела свою партию до финала с успехом – пусть и не без недочётов.

А вот партнёры её мне понравились все – а Нестеренко - де Грие вообще покорил. Ансамбли – прекрасны, хоры – великолепны (сцена с прихожанками-фанатками в третьем действии и вообще блистательна). Миманс – самого высшего уровня. Всё звучало и вертелось так, что любо-дорого(и ещё раз привет и восхищение Феликс Палычу). Собственно – ну вот и вся история Манон Леско.

Разве – вспомнить ещё работу со светом, плюнуть, да и забыть про неё… Шоу это, не сомневаюсь, найдёт массу поклонников. Да и я, невзирая на всё визуальное убожество, с радостью окажусь в зале ещё раз. Впечатления неоднозначные, конечно, но театр настолько хорош, что никакие режиссёры не испортят его качества, а с таким Феликс Палычем – и вообще! Поздравления, в общем, и ура! Молодцы и герои, и всем спасибо!
Che mai sento!

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Для краткости обойдусь без цитат, хорошо?!  ;)
Вы правы в том, что ни одна постановка театра не будет на порядок выше самого среднего европейского продукта. Но, к примеру, «Медея» сравнение вполне выдержит. Говорят, очень достойная «Хованщина» - во многом благодаря Лазареву (сама не видела, увы). «Медея» в режиссерском смысле, конечно, мягко говоря, не шедевр, но главная идея оперы – трагическая судьба героини – выдержана. Кроме того, опера эта держится на главной героине. Есть Медея – будет спектакль, нет Медеи – будет пшик. И Герзмава, и Мурадымова сделали спектакль. Да, оркестр был топорным, но это более походило на итальянскую музыку, чем  в «Манон» - на французскую.
«Манон» одна героиня не сделает,  тем более что в 1 день ее и не было. С таким голосом, как у Афанасьевой, эту партию петь нельзя. Про плохой французский и отсутствие стиля у других певцов я писала. Про постановку тоже. Такая красивая идея – 60-е, Денев-Бардо – а смысл??? Героиня одной краской: ПРОСТИТУТКА. Впрочем, об этом я тоже писала. Вот у Вас героиня хоть на минуту вызвала жалость? У меня - нет…  А если в театре нет лирического сопрано с отменной техникой (партия все же, говорят, не для чистой лирико-колоратуры) – зачем браться за эту оперу?! И это самый главный вопрос к театру.
Про тенора, кстати, я тоже писала: такой голос – одна из приятностей спектакля. :)

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Дискуссия о постановке Жагарса "Манон"
http://vk.com/wall-57323907_2768
Признаться, даже до середины не дочитала.
Я тоже. Потому что так и не понял, о чем идет разговор.

Хотя вынужден признать, что один из его участников (имя которого и тем более его ресурс мы здесь на форуме не упоминаем; тогда как он кроет нас последними словами) написал неплохую рецензию на спектакль (неплохую —  в том смысле, что она весьма обстоятельна и во многом созвучна моим ощущениям и от оперы, и от постановки, и от исполнения).

Ну почему же не упоминаем? Предлогов (кстати, в диалоге с вами :) ) упоминал:

Я ловлю себя на мысли, что читать отзывы компетентных любителей музыки(в том числе и здесь на форуме) подчас гораздо интереснее, нежели витиеватые рецензии производства «гильдии» профессиональных музыкальных журналистов.

И я согласен с вами! А почему так получается? Потому что рядовые слушатели высказываются сразу по сути, не размениваясь на мелочи, а главное, что они НЕ СЛЕДУЮТ ТОЙ ИЛИ ИНОЙ ГЕНЕРАЛЬНОЙ ЛИНИИ, которую им внушают то представители театра, то какие-нибудь менеджеры, то деятели культуры, в силу личной дружбы симпатизирующие тем или иным артистам, режиссёрам или руководителям. Если почитать какой-нибудь "Голос буффона", то сразу становится ясно, чьи уши торчат из его якобы "личных мнений" :))

В упомянутой вами, Александр, заметке, проводится две генеральные мысли. Первая: постановщики правильно поставили на премьеру именно Афанасьеву. Второе: постановка хорошая (следовательно, театр сделал правильный выбор, пригласив этого режиссёра и его команду и вложив в это средства, а именно 28571.43 евро режиссёру-постановщику, 14285.71 евро художнику-постановщику, 11428.57 евро художнику по костюмам и 2160 евро педагогу по вокалу).
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Армянский тенор Липарит Аветисян включен в список постоянных ангажированных артистов театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. "Это значит, что оставаясь тенором Национального театра оперы и балета РА им Спендиаряна, у меня контракт с театром им. Станиславского и Немировича-Данченко. Только в одном сезоне десять раз состоится спектакль "Манон" и шесть раз я приглашен исполнять роль де Грие", - сказал он.

http://armenpress.am/rus/news/833898/armyanskiiy--tenor-vklyuchen-v-spisok--postoyanniykh-angazhirovanniykh.html
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Вы правы в том, что ни одна постановка театра не будет на порядок выше самого среднего европейского продукта. Но, к примеру, «Медея» сравнение вполне выдержит.
А так уж ли далеки МАМТовские постановки от «среднего европейского продукта»?

Цитировать
Говорят, очень достойная «Хованщина» - во многом благодаря Лазареву (сама не видела, увы).
Пожалуй, да. Возможно, один лучших на сегодня спектаклей МАМТа. Хотя к постановочным решениям есть ряд вопросов, музыкальный уровень спектакля благодаря Лазареву и правильно подобранному составу (Дудникова, Макаров, Ульянов в главных партиях) весьма недурен.

Цитировать
«Манон» одна героиня не сделает, тем более что в первый день ее и не было.
Но другие-то герои были.

Цитировать
С таким голосом, как у Афанасьевой, эту партию петь нельзя.
Возможно, но в любом случае эта претензия не к Афанасьевой. Она со своей стороны сделала  всё, что смогла, а может даже и больше. :)

Цитировать
Про плохой французский и отсутствие стиля у других певцов я писала.
А откуда у них может быть стиль? Во Франции они не поют, дирижеры и коучи из Франции сюда не ездят.
Так что всё в меру индивидуальной гениальности.

Цитировать
Такая красивая идея – 60-е, Денев-Бардо – а смысл???
Чисто визуальный.

Цитировать
Героиня одной краской: ПРОСТИТУТКА.

Я такого не увидел. К этому образу ближе были т.н. «актрисы», но почему Манон?
Да и какая же она проститутка, если у нее за все действие было всего два мужчины, один из которых — большую часть времени — основной и единственный возлюбленный?

Цитировать
Вот у Вас героиня хоть на минуту вызвала жалость?
Конечно, всегда же жалко, когда герой/героиня умирает.
А до финала я даже и не знаю, в каком месте ее надо жалеть. Это и в романе до отправки в Америку довольно трудно сделать. Героиней больше возмущаешься, нежели жалеешь.

Цитировать
А если в театре нет лирического сопрано с отменной техникой (партия все же, говорят, не для чистой лирико-колоратуры) – зачем браться за эту оперу?! И это самый главный вопрос к театру.
Я согласен с такой постановкой вопроса. Но, мне кажется, он немного вне рамок данной дискуссии.
« Последнее редактирование: Февраль 04, 2016, 11:06:57 от Александр П. »

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
В упомянутой вами, Александр, заметке, проводится две генеральные мысли. Первая: постановщики правильно поставили на премьеру именно Афанасьеву. Второе: постановка хорошая...
Ну он их, по крайней мере, обосновал.
В частности, про Афанасьеву сказано, что она лучше попала в образ (да и сценический опыт у нее больше), но с вокальной т.з. пела хотя и приемлемо, но хуже Макеевой (это он сказал не напрямую, но дал понять).

А поскольку, как известно, высший приоритет в театре имеет постановочная часть, то, естественно, выбор постановщиков следует признать правильным: они хотели показать лучшие стороны именно постановки. а не музыкальной части. К тому же первый день премьеры — не обязательно показатель. Посмотрим, еще все ли свои шесть раз из десяти Аветисян будет петь именно с Афанасьевой.


Цитировать
...следовательно, театр сделал правильный выбор, пригласив этого режиссёра и его команду и вложив в это средства, а именно: 28571.43 евро режиссёру-постановщику...
А причем здесь эти цифры? Тем более что все равно непонятно, много это или мало. Т.е. режиссер более высокого уровня получил бы больше или сделал бы лучше за те же деньги? Что изменилось бы, если бы режиссер получил не 28572€, а, допустим, 18572€ или 8573€? Это было бы утешением? :)

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Классика легкого поведения
04.02.2016

Евгения КРИВИЦКАЯ

http://portal-kultura.ru/articles/opera/128266-klassika-legkogo-povedeniya/

В Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко состоялась премьера оперы «Манон» Массне.
..

В отличие от своего английского коллеги, латвийский режиссер Андрейс Жагарс не стал сохранять кринолины. «В своих постановках я стараюсь добиться того, чтобы зрители эмоционально воспринимали сюжет, могли узнать в героях оперы себя или своих знакомых, — отмечает Жагарс. — Слишком большой отрезок времени отделяет нас от XVIII века, когда была написана книга «История кавалера де Грие и Манон Леско». Но похожая история вполне могла бы произойти в XX веке, скажем, в 1960-е годы. Эта яркая эпоха запечатлена в фильмах Вадима, Годара, Трюффо и других французских режиссеров, мы знакомы с ней и чувствуем ее близость».

При первом появлении главной героини возникает состояние дежавю: Манон — блондинка с забранными в хвост волосами, в коротком белом пальтишке и полуботиночках. Словно сошла с киноэкрана Катрин Денёв времен «Дневной красавицы». Евгении Афанасьевой, певшей в первый вечер, удался образ легкомысленной девчонки — постоянно хихикающей, виснущей на шее у своего кавалера. Во втором составе Мария Макеева наделила Манон темпераментом и страстностью — за такую и жизнь сломать не жалко. Открытием постановки стал Липарит Аветисян — де Грие, прекрасный молодой тенор из Ереванской консерватории. Его мягко льющийся голос обретал силу в любовных дуэтах, пленял жгучей тоской, особенно в момент, когда герой на пороге рукоположения в сан вспоминал первую любовь. И, конечно же, душераздирающая финальная сцена: после драки в казино де Грие, сына богатого графа, выпускают, а Манон по этапу отправляют в Луизиану. По дороге ее возлюбленный подкупает охранников, но поздно: истощенная Манон умирает у него на руках...

Певцов идеально поддержал оркестр. На комплимент по поводу пластичности и прозрачности звучания дирижер Феликс Коробов иронично замечает: «Ужасная, тяжеловесная партитура». Оказывается, потребовалось сделать немало ретушей, специально выстраивать баланс, но результат того стоил: певцы купались в потоке сладких мелодий Массне, нигде не форсируя голос. Пришлось поджать и некоторые номера, сократить отдельные разговорные диалоги, убрать балет, зато большая пятиактная опера смотрится на одном дыхании.

Жагарс виртуозно работает с массовкой: вот сцена преображается в парижскую площадь — выезжают мотороллеры с прицепами, раскидываются прилавки, а вокруг снуют покупатели, гуляки, грустит одинокая дамочка, читает газету пожилой холостяк. Каждому придумана биография, намечен рисунок роли и сшит оригинальный костюм. Кристине Пастернака блестяще освоила винтажный стиль: маленькое черное платье от Шанель, брюки-раструбы, разноцветные колготки — все вместе складывается в пеструю импрессионистическую картинку.

Согласимся с режиссером: «Многие коллизии оперы выглядят на редкость современными. Столица всегда манит провинциалов и пьянит их мечтой об успехе, но одних она делает счастливыми и благополучными, а другим приносит опустошение. А выбор между любовью и деньгами стоит сегодня не менее остро, чем во времена Прево».

Читайте полностью http://portal-kultura.ru/articles/opera/128266-klassika-legkogo-povedeniya/
Che mai sento!

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 377
 Интересно, почему в балете " Манон" зрители совершенно нормально воспринимают исторический контекст, действие никуда не переносится. А в опере, по словам Жагарса, это необходимо. И зрители  непременно должны узнать в героях себя и своих знакомых.
Вероятно, такие режиссёры думают, что публика глуповата.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
В упомянутой вами, Александр, заметке, проводится две генеральные мысли. Первая: постановщики правильно поставили на премьеру именно Афанасьеву. Второе: постановка хорошая...

Ну он их, по крайней мере, обосновал.
В частности, про Афанасьеву сказано, что она лучше попала в образ (да и сценический опыт у нее больше), но с вокальной т.з. пела хотя и приемлемо, но хуже Макеевой (это он сказал не напрямую, но дал понять).
А поскольку, как известно, высший приоритет в театре имеет постановочная часть, то, естественно, выбор постановщиков следует признать правильным: они хотели показать лучшие стороны именно постановки. а не музыкальной части. К тому же первый день премьеры — не обязательно показатель. Посмотрим, еще все ли свои шесть раз из десяти Аветисян будет петь именно с Афанасьевой.

Обосновать можно всё, что угодно, "бумага" всё стерпит. В случае с Манон автор обсуждаемой рецензии сделал вид, что у обеих певиц оперные голоса, и пошёл их сравнивать. А это не корректно, потому что из двух Манон только у Макеевой голос оперный. У Афанасьевой по качеству голос опереточный.

...следовательно, театр сделал правильный выбор, пригласив этого режиссёра и его команду и вложив в это средства, а именно: 28571.43 евро режиссёру-постановщику...
А причем здесь эти цифры? Тем более что все равно непонятно, много это или мало. Т.е. режиссер более высокого уровня получил бы больше или сделал бы лучше за те же деньги? Что изменилось бы, если бы режиссер получил не 28572€, а, допустим, 18572€ или 8573€? Это было бы утешением? :)

Вообще сейчас для любой организации, чей бюджет рассчитывается в рублях, валютные расходы, конечно же, очень обременительны. Так что это много.

Хорошо бы сравнить со Штайном :), но информации не нашлось почему-то. Игорь Ясулович за постановку «Тайный брак» (на Малой сцене МАМТа) в 2014 году, получил 500 тысяч рублей, это порядка 10 тысяч евро по тому курсу (кстати, я считаю, что это лучшая постановка комической оперы в Москве; под постановкой имею в виду не спектакль, т.е. совокупность режиссёрской работы, костюмов, декораций, оркестра и солистов, а собственно режиссёрскую работу, т.е. образы, отношения между персонажами, мизансцены и пр., за которую режиссёру платят деньги).

Сделать копию ранее вышедших постановок может любой профессиональный помреж. Думаю, что штатные режиссёры Ирина Лычагина или Людмила Налётова сделали бы такую копию не хуже, а может и лучше.
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
В случае с Манон автор обсуждаемой рецензии сделал вид, что у обеих певиц оперные голоса, и пошёл их сравнивать. А это не корректно, потому что из двух Манон только у Макеевой голос оперный. У Афанасьевой по качеству голос опереточный.
Он не сравнивал их голоса. Он сравнивал выступление обеих певиц в одной партии. Все-таки это был спектакль (некое комплексное музыкально-сценическое мероприятие), а не прослушивание, когда в первую очередь интересует именно качество голоса. К тому же, он указал, что технических огрехов было больше именно у Афанасьевой.

Позволю себе все-тки процитировать:
Цитата: «Запрещенный оперный ресурс»
Убедила Манон и вокально, хотя в голосе было некоторое количество «канифоли» при движении вверх, а кое-где «бахрома» на пассажах выдавала небольшие недоработки. В целом партия прозвучала живо и интересно, а оглушительные «гвозди» были мощью забиты и стабильно удержаны с обезоруживающей легкостью.

«Убедила Манон вокально» — здесь немного дежурная фраза. Далее следует пассаж, что убедила с большой натяжкой (по крайней мере, так тоже можно понять). Он пишет завуалировано. Например: верхние ноты стабильно удержаны с легкостью. Ну наверное да. Но именованы-то они оглушительными «гвоздями». Я слабо себе представляю, чтобы «волшебные верхушки» выдающихся сопрано называли гвоздями, например: гвозди, мощно забитые в сегодняшнем спектакле сеньорой Кабалье, были просто восхитительны. :)

От себя скажу: в целом партия действительно прозвучала более или менее живо и небезынтересно. Может быть и опереточным голосом, но, по крайней мере, без особых проблем по звучности (как, например, в случае камерного голоса Томаса Баума).

Лукавит автор только в том случае, если Макеева спела и сыграла принципиально лучше — так, что Афанасьева, как говорится, рядом не стояла. Но из других рецензий я пока такого вывода не могу сделать. Может, со временем схожу на состав Макеева-Нестеренко-Батуркин — и мы решим это вопрос окончательно раз и навсегда. :)

Вообще сейчас для любой организации, чей бюджет рассчитывается в рублях, валютные расходы, конечно же, очень обременительны. Так что это много.
Много — это когда они запросили сумму, а им не дали. А раз дали, значит, не много. Приемлемо во всяком случае. ТЕатр же не сам руку в казну запускает.

Цитировать
Сделать копию ранее вышедших постановок может любой профессиональный помреж. Думаю, что штатные режиссёры Ирина Лычагина или Людмила Налётова сделали бы такую копию не хуже, а может и лучше.
А они уже делали? Есть примеры?

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
А забыли все про спектакль 27-го февраля. И про состав тоже! :)

27 февраля 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Цитировать
Сделать копию ранее вышедших постановок может любой профессиональный помреж. Думаю, что штатные режиссёры Ирина Лычагина или Людмила Налётова сделали бы такую копию не хуже, а может и лучше.
А они уже делали? Есть примеры?

Конечно, у обеих есть опыт самостоятельных постановок. Вот персональная страничка Людмилы Налётовой http://www.stanmus.ru/person/27, а вот - Ирины Лычагиной http://www.stanmus.ru/person/261.
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 438
Это надо же иметь немалый "талант", чтобы умудриться так искромсать оперу! Просто сидели с ножницами и резали по живому. Художественная кройка и шитьё! >:(
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Это надо же иметь немалый "талант", чтобы умудриться так искромсать оперу! Просто сидели с ножницами и резали по живому. Художественная кройка и шитьё! >:(

Вам просто завидно, что в Петербурге этой оперы нет!
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 438
Мне незавидно, потому что я не жду милости от природы спб театров, а добываю с помощью добрых людей (кстати, спасибо им!) почти в последний момент билет на спектакль, т.к. пропускаю старт продаж, сажусь в поезд и еду слушать оперу в тот город, где она есть. Мне жалко изувеченную оперу. А если бы она была в Петербурге (в МТ), то такого изуродования точно бы не случилось!
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
09.02.2016 АНДРЕЙС ЖАГАРС: И ЗРИТЕЛЬ, И КРИТИК ДОЛЖНЫ ТЕБЕ ПОВЕРИТЬ
Ирина Шымчак

-«Манон» -  Ваша вторая работа в Музыкальном театре им.Станиславского и Немировича-Данченко. Осенью 2013 года Вы ставили здесь же вагнеровский «Тангейзер» ...Чем Вас привлекает этот театр?

-Здесь сильный ансамбль, много хороших певцов, есть возможность выбрать любого для подготовки спектакля. У меня мало опыта работы с другими российскими музыкальными театрами: из московских я еще работал с «Новой Оперой», из региональных – в Красноярске, в Перми. Это моя вторая постановка в Музыкальном театре им.Станиславского и Немировича-Данченко, и, хотя у меня нет возможности сравнивать с другими театрами, мне нравится, что здесь все готовится заранее: и сдача макета, и представление идеи, и интерпретация концепции. В декабре, когда до премьеры оставалось пять недель, мы уже увидели декорации. К первой репетиции исполнители знали свои партии. Весь процесс был подготовлен очень профессионально. Организация, декорации, костюмы – на очень высоком уровне. Важно также то, что ансамбль солистов в театре состоит не из приглашенных певцов, и в основном все оперы делаются с привлечением своих. В «Манон» было три состава, на прослушивании мне дали возможность выбрать исполнителей, с которыми я хотел работать. Идеальные условия для режиссера: декорации вовремя, репетиционный план совпадает с твоей занятостью и планами, и еще мне всегда нравилось работать с молодыми певцами. В них есть потенциал, он помогает им развиваться. С молодыми мне даже интереснее работать, чем с более опытными певцами или «звездами», которые гораздо меньше времени могут выделить на репетиции. К тому же «звезды», как правило, обрастают штампами – как проявлять на сцене страсть, любовь, ненависть, предательство.

-Вы опередили мой вопрос, почему выбрали для постановки «Манон» молодых солистов Музыкального театра им.Станиславского и Немировича-Данченко.

-Не только я, но и руководство театра тоже хотело, чтобы это был именно молодежный спектакль. Кстати, весной планируется еще один состав – Наталья Петрожицкая и Сергей Балашов, но сейчас мы работаем с молодыми.

-Почему пригласили армянского тенора, ведь в театре Станиславского с тенорами-то нет проблем?

-Это уже надо спрашивать у руководства театра. Липарит Аветисян – преуспевающий солист, с ним собирается заключить контракт Сиднейская опера, он будет там петь Альфредо в «Травиате». И у него начинается международная карьера. Мне кажется, что Липарит с большой радостью принимал участие в «Манон», чувствовалось, что он – часть ансамбля.

-Прошло две премьеры, сегодня – третья. Вы уже видели свою постановку из зала глазами зрителя. Ваши ощущения во время спектакля? Вы удовлетворены собственной работой или чем-то недовольны?

-Я доволен тем, что мне удалось реализовать свою идею интерпретации – перенести действие на конец 60-х годов во Францию. Да, это не XVIII век, как в оригинале у автора романа, но и все образы, и события, происходящие там, и взаимоотношения персонажей так же актуальны в наши дни, и понятны для современного зрителя. С этой точки зрения я доволен.

Сцена – это энергетическое поле, создание звука требует эмоции и энергии. Интересно, как в зависимости от состава певцов, от их вокальных способностей, тембров, красоты голоса, темперамента, мастерства, актерской игры создаются эти модели, вернее, пары. Конечно, это волнует и самих певцов, и очень убедительно, ярко они выступали на фортепианных прогонах, на прогонах без публики. Но бывает так, что на генеральной репетиции со зрителем или на премьере, увлеченные больше музыкой, чем актерством, они вдруг смущаются и теряют что-то из уже созданной работы – и это допустимо. Все-таки, когда певцы уже имеют опыт, они могут распределить силы на пять актов оперы, а у этих исполнителей такого опыта пятиактовой оперы, таких больших ролей не было, так что им, кроме создания образа и вокально-музыкального материала, пришлось еще проверить свои силы, не только вокальные и физические, но и эмоциональные, и прожить на сцене жизнь героев, которая длится в марафоне целых пять актов.

-Понимаю, что этот вопрос Вам надоел до оскомины, но, все же, почему Вы перенесли действие в 60-е годы?

-В моем воображении, в моей фантазии мне казалось, что образ Манон совпадал с образами женских героинь французско-итальянских фильмов конца 60-х. Эти образы «сладких блондинок» создавали такие великие французские актрисы, как Брижит Бардо и Катрин Денев. Они меня и вдохновили. И то, что в романе отец понимает, что сын мучается, и говорит, что «церковь и духовная жизнь – не то, что ты хотел делать, и, пожалуйста, выбирай себе девушку, ходи с ней в церковь, женись, я тебе дам средства финансовые, я тебе отдаю часть наследства маминого, и начинай другую жизнь», - так вполне может быть и в наше время. Автор дал много возможностей перенести это действие; мне кажется, что эстетически шестидесятые годы прошлого века – очень творческий, интересный период: интерьеры, мода, дух фильмов того времени вдохновили меня на эти образы, и стали причиной моего выбора времени. Я ненавижу кринолины и большие платья с пружинами, с этими металлическими каркасами, с огромными париками, где невозможно повернуть нормально голову, и где взаимоотношения между героями надо выстраивать, соблюдая нормы общения того времени, где много лишнего, скрывающего самое главное – человеческие отношения. Вообще, эстетика барокко, рококо мне не близка, и, если я делаю произведение, относящееся к этому историческому периоду, стараюсь найти другой, но так, чтобы это было аналогично и убедительно. Если ты делаешь перенос времени, ты должен не только удовлетворить свои амбиции, ты должен преподнести это так, чтобы и зритель, и критик могли тебе поверить.

-То есть мы, когда смотрим на сцену, не должны замечать тех же стрелок на глазах, как у Брижит Бардо, или каблуков, а чувствовать страдания героини?

-Ну почему, зритель же воспринимает все вместе. Я думаю, что он читает, он слушает, он смотрит. Кто-то любит читать титры, а кто-то любит просто наблюдать действие и мечтать. Зритель видит общую картину, которая создает переживание. Это разные компоненты одного целого: из музыки, из актерской игры, из визуального образа, который составлен не только из каблуков или колготок, но его «рисуют» декорации, свет, общий образ костюмов периода, и детали, Вами названные, конечно, тоже. Они говорят через образы наших главных героев, и вы должны поверить, что вот он, герой, и он именно такой.

-И все-таки, не возникает контрастного ощущения, разрыва между музыкой и сценографией?

-Для меня нет.


Помню Вашу пламенную речь на встрече жюри с финалистами «Нано-оперы» 29 мая, после завершения финального тура. Хочется верить, что перед ними большое будущее. Как думаете, смогут ли они пробить себе дорогу в нынешних условиях?  Как выжить молодым оперным режиссерам и не потерять свое лицо?

- … Есть отличия, конечно, работаешь ли ты с драматическими актерами, которые пять-шесть лет, или даже больше, провели в вузах и каждый день занимались специальностью (актерское мастерство – это их основная специальность), или с певцами, которые занимались вокалом в училище или в высшем учебном заведении, и актерское мастерство было для них второстепенным.

Значит, ты должен найти инструменты, способы, как с неопытными певцами, или с теми, у кого нет необходимого мастерства, добиться нужного результата, чтобы ты мог свою идею, свою концепцию, свою интерпретацию реализовать. Плюс воображение, отменный вкус. Воображение, фантазия вообще очень важны. Но, даже если ты имеешь яркое воображение и фантазию, но не знаешь, как это реализовать, и не знаешь, как добиться, чтобы зритель это почувствовал, без этого не получится, это очень сложный пункт. К сожалению, у меня, буду откровенным, ничего не осталось в душе от этих работ, никакого впечатления. Если бы я смотрел на них, как директор оперы (директором я был 17 лет, но уже 20 лет я слежу за всеми процессами в театральном мире разных стран, отслеживаю тенденции в драматическом театре, наблюдаю, как меняется театральный язык, режиссерский почерк и стилистика в оперном жанре), я был бы разочарован. У меня не остался в памяти ни один яркий талант, за деятельностью которого я хотел бы следить и думать, что через два-три года этот человек создаст удивительную вещь. Может быть, формат конкурса виноват – у них было очень мало времени на то, чтобы проявить свои способности, и это стало для них преградой.

-Вы к ним очень суровы.

-Ну, а критерии какие? Назовите мне сейчас несколько людей из Европы, из мира оперных режиссеров, человек десять. Я говорю о немцах, французах, итальянцах, голландцах. Если ты молодой специалист в любой сфере, ты же изучаешь мастеров в своей отрасли, в своей стране и за границей – во Франции, Италии, и так далее. Если ты строишь дороги, мосты, ты архитектор молодой российский, ты же будешь следить за мировыми авторитетами в этой области? Ты точно будешь знать имена десяти ведущих архитекторов мира. Так же – режиссеры. Все россияне куда-то ездят, страна уже давно открыта, железного занавеса нет. Да и не надо никуда ездить, есть же канал Mezzo, везде можно смотреть и следить за процессами. Зайди на youtube, посмотри постановки Кэти Митчелл! Я своих студентов всегда стараюсь убедить – сидите, смотрите, развивайте мировоззрение. Не всегда надо копировать. Если тебе не все понравится, не бери все. Я надеюсь, что они смотрят и следят за этим.

Читайте полностью http://muzklondike.ru/announc/174
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
reznikers1

Massenet: Manon / МАМТ, 29.01.2016

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик - Феликс Коробов
Режиссер-постановщик - Андрейс Жагарс
Художник-постановщик - Рейнис Сухановс
Художник по костюмам - Кристине Пастернака
Художник по свету - Кевин Вин-Джонс
Видеохудожник - Инета Сипунова
Главный хормейстер - Станислав Лыков

Манон Леско - Евгения Афанасьева
Шевалье де Грие - Липарит Аветисян
Леско - Антон Зараев
Граф де Грие - Денис Макаров
Гийо де Морфонтен - Валерий Микицкий
де Бретиньи - Илья Павлов
Пуссетта - Валерия Зайцева
Жавотта - Наталья Владимирская
Розетта - Екатерина Лукаш
Хозяин кафе - Максим Осокин
Приятели Леско - Юрий Колесников, Виктор Шведов
Служанка - Марина Третьякова

Унылая во всех отношениях премьера оперы "Манон" Массне прошла в Музыкальном театре. Режиссер Андрейс Жагарс никогда своими постановками не вдохновляет. В том же Музыкальном театре идет он ставил "Тангейзер" Вагнера, а в Новой опере идет "Набукко" Верди. В 2013 году в Большом театре были гастроли Латвийской национальной оперы, на которых были представлены его спектакли - "Лючия ди Ламмермур" Доницетти и "Евгений Онегин" Чайковского. "Манон" - еще одна проходная работа Жагарса. Действие перенесено в середину 20 века, т.е. режиссер сразу берется за отработанный материал (см., например постановку Патерсона в Берлине или Щербана в Вене). Более того, в режиссуре нет никакой проработки истории и взаимодействия персонажей в соответствии с переносом. У Жагарса простая иллюстрация происходящих событий без подводных течений. Художник Рейнис Сухановс выстроил на сцене универсальную коробку, которая легко видоизменяется в соответствии с местом действия каждого акта (вокзал, квартира (сравните с аналогичной
декорацией в прошлогодней "Богеме" в Новой опере ), рынок, церковь, игорный зал и площ

адь). Картинка временами режет глаз, но не настолько вампучная, как та же "Волшебная лампа Алладина". К слабой режиссуре добавляется слабое музыкальное сопровождение. Дирижер Феликс Коробов задает погребальные темпы. Музыка в спектакле постоянно провисает. Отдельно следует упрекнуть дирижера за легкость, с которой он купирует целые куски в партитуре. Главная пара солистов почти ничем не выделялась среди остальной серой массы. И если Липарит Аветисян (де Грие) хоть что-то показал на общем фоне, то Евгению Афанасьеву (Манон) нужно обходить стороной в этом спектакле во всех случаях.

По ссылке аудиозапись и фото с поклонов http://reznikers1.livejournal.com/99389.html
Che mai sento!

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
"Унылая во всех отношениях премьера..."
Очень точное определение!

Оффлайн Надя

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 565
09.02.2016 АНДРЕЙС ЖАГАРС: И ЗРИТЕЛЬ, И КРИТИК ДОЛЖНЫ ТЕБЕ ПОВЕРИТЬ

-Я доволен тем, что мне удалось реализовать свою идею интерпретации – перенести действие на конец 60-х годов во Францию.

Вот и вся "интерпретация", вся концепция.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
09.02.2016 АНДРЕЙС ЖАГАРС: И ЗРИТЕЛЬ, И КРИТИК ДОЛЖНЫ ТЕБЕ ПОВЕРИТЬ

-Я доволен тем, что мне удалось реализовать свою идею интерпретации – перенести действие на конец 60-х годов во Францию.

Вот и вся "интерпретация", вся концепция.

Более того, это не Жагарса концепция :))

"Манон" - еще одна проходная работа Жагарса. Действие перенесено в середину 20 века, т.е. режиссер сразу берется за отработанный материал (см., например постановку Патерсона в Берлине или Щербана в Вене). Более того, в режиссуре нет никакой проработки истории и взаимодействия персонажей в соответствии с переносом. У Жагарса простая иллюстрация происходящих событий без подводных течений.
Che mai sento!

Онлайн lgb

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Судя по отзывам, московский спектакль и впрямь почти копия венского, разве что чуть красочней- я делаю вывод по немногочисленным фотографиям, почему-то во всех статьях о московской премьере они подозрительно одни и те же. :)
...
Общее у обеих постановок лишь то, что действие в них перенесено в 20 век... Вот между "Манон" и "Вертером" Андрея Щербана действительно много общего: вполне возможно, что он задумывал дилогию.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Судя по отзывам, московский спектакль и впрямь почти копия венского, разве что чуть красочней- я делаю вывод по немногочисленным фотографиям, почему-то во всех статьях о московской премьере они подозрительно одни и те же. :)
Не знаю, что в московском, но венский спектакль очень скучный.

...Так что зря ругаете москвичей))

Сходите на московский спектакль, сможете сравнить и нам рассказать :)
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Тоже вот подумываю. Только мне музыка не очень, придется терпеть:))

Ближайший спектакль:

27 февраля 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Я не знаю, в чем там было дело в тот вечер у певицы (Дианы Дамрау в партии Манон, Венская опера, февраль-2016 — прим. Александр П.), но я описала то, что услышала. Певица очень старалась играть, была энергичной и вся в вечном движении, но драматически меня даже это не убедило. Вообще по образу была не парижская куртизанка, а какая-то меркантильная перезрелая комсомолка-дурочка...
Если даже звезды мировой оперы не справляются ни с образом, ни с партией Манон, то какие тогда вообще могут быть претензии к Афанасьевой? :)
« Последнее редактирование: Февраль 27, 2016, 19:37:19 от Александр П. »

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
А забыли все про спектакль 27-го февраля. И про состав тоже! :)

27 февраля 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин

Пишет Слава (_arlekin_ )

"Манон" Ж.Массне в МАМТе, реж. Андрейс Жагарс, дир. Тимур Зангиев
http://users.livejournal.com/_arlekin_/3298954.html

В отличие от условного и минималистичного "Тангейзера", первой работы Андрейса Жагарса в театре им. Станиславского и Немировича-Данченко -

http://users.livejournal.com/_arlekin_/2667834.html

- нынешняя "Манон" гораздо ближе по стилистике, по внешней форме к привычному Жагарсу: броскому, крикливому, и если не безвкусному, но по большей части, увы, бессодержательному.

На дворе у Жагарса - 1960-е, оттого на русскоязычные субтитры, как водится в подобных случаях, предпочтительнее глаз не подымать. Манон в первой картине отъезжает с Каннского вокзала, во второй из огромного окна их с де Грие комнаты открывается панорамный вид на огни ночного Парижа с Эйфелевой башней... Хорошо еще окно прямоугольное, а не круглое, как в "Богеме" Исаакяна в "Новой опере", где я был накануне:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/3298417.html

Вообще европейское ретро 1960-1970-х, стилизация то под французское кино (а ля Роже Вадим в данном случае) или под итальянское (как в "Свадьбе Фигаро" у Писарева, который аккурат попался мне навстречу, когда я полз к метро по Дмитровке, а он выходил со служебки Большого после "золотомасочного" показа; а до этого - в "Летучей мыши" Бархатова там же в Большом и много где еще) - какой-то отдельный штамп в рамках современной оперной режиссуры. Нередко позволяющий выстроить симпатичную, зрелищную и стильную картинку - что в "Манон" безусловно удалось Рейнису Сухановсу (художник-постановщик) и Кристине Пастернака (художник по костюмам). Стационарная серая "бетонная" коробка из первой картины тем не менее легко позволяет трансформировать выгородку из вокзального пространства в церковь или игорный дом - технически, дизайнерски все придумано отлично, перестановки декораций требуют на редкость немного времени. Наряды посетителей и продавцов фермерского рынка (картина третья) не уступают туалетам и костюмам каннских курортников (из первой картины), а рядом с разноцветными трехколесными мини-грузовичками, уставленными лотками цветов и фруктов, смотрятся вдвойне празднично. Да что там курортники, если у прихожанок вынужденно подавшегося в священники кавалера де Грийе (четвертая картина) платья хоть и сплошь черные, но неповторимого индпошива, и у каждой - эксклюзивная шляпка!

Манон становится жертвой ретро-гламура - журналы с обложками прилагаются, хотя не совсем логично, что выросшее в курортном приморском местечке послевоенное дитя столь мало искушено в жизни до встречи с кавалером. Не вполне ясным для меня остался и антураж последней картины (5-й акт оперы): то ли полицейский участок, то ли портовый терминал, но главное - повсюду перевернутые вверх рукоятками плакаты - после какой-то протестной акции радикалов 1960-х остались, что ли? Так вроде Манон и Грие тут ни при чем, они в это время в казино деньги выигрывали себе на беду. В такой неочевидности и необязательности решения нет ничего отталкивающего - но и ничего содержательно значимого нет, по-моему, тоже.

Музыкальным руководителем постановки значится Феликс Коробов, но я ходил на спектакль, которым превосходно, по крайней мере что касается оркестра, продирижировал Тимур Зангиев. Звучание оркестра было рафинированным; за последние пару недель оглохнуть можно было от оркестрового грохота оперных и балетных спектаклей, а здесь - если б еще не публика (ну куда от нее денешься) - хотелось дышать в такт с музыкой, настолько все тонко и точно Зангиев сделал. И к певцам старался подстраиваться, под возможности их вокала, в некоторых случаях довольно ограниченные. Последнее не касается Марии Макеевой - при том что для партии Манон нужен все-таки голос поярче, но спела она героиню очень удачно. У Чингиса Аюшева тенор не самый сильный, но "культурный" и без провалов. В общем, центральный дуэт сложился, оркестр порадовал, картинка занимательная, массовка, подтанцовка. Чего еще? Ну лично мне еще много чего еще хотелось бы от оперного или любого другого спектакля.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Это надо же иметь немалый "талант", чтобы умудриться так искромсать оперу! Просто сидели с ножницами и резали по живому. Художественная кройка и шитьё! >:(

Florestan van Beethoven Был 27 февраля на опере Ж. Массне "Манон". Прекрасно оформленная постановка, убедительный перенос в 1960-е, режиссура, костюмы, сценография, великолепные певцы - всё понравилось... кроме одного ведра дёгтя в бочке мёда. Чудовищные, огромнейшие купюры! Как можно?! Ну, балет ещё понятно, но начало и конец первого акта! И почти весь пятый акт! Да что ж вы наделали?! Без конца первого акта вообще всё остальное про Гийо непонятно. 5 акт затянуть было драматургически необходимо, а вы сразу отстрелялись с Манон и в ресторан скорей пошли, что ли?! Прекрасные костюмы у хора, а его очень мало на сцене. Это кто придумал, Жагарс или Коробов? Кто ответит за такое? Очень огочён, причем жаль, что хорошую в целом постановку испортили

https://www.facebook.com/stanislavskymusic/photos/a.189784207703497.54155.188208631194388/1283849098296997/?type=3&comment_id=1284589741556266&comment_tracking=%7B%22tn%22%3A%22R%22%7D
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 989
Чудовищные, огромнейшие купюры! Как можно?!

https://www.facebook.com/stanislavskymusic/photos/a.189784207703497.54155.188208631194388/1283849098296997/?type=3&comment_id=1284589741556266&comment_tracking=%7B%22tn%22%3A%22R%22%7D
Т.е. предлагается растянуть спектакль еще на час исключительно ради удовольствия нескольких экспертов по Массне? :)
Мне кажется, тут надо выбирать: либо нельзя объять необъятное, либо начинать в 18:00 хотя бы.
Либо сделать какие-то другие купюры, с которыми «всё остальное про Гийо» будет понятно. :)

Цитировать
5 акт затянуть было драматургически необходимо
Или по крайней мере, как-то иначе его решить.
А так, мне показалось, что пятый акт какой-то лишний. Потому что кульминация — четвертый.
А конец истории я и так знаю (причем в разных вариациях: я и либретто, и книжку читал), так что после четвертого вполне можно было идти домой. :)

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
24 апреля 2016 года, воскресенье, 19:00
Премьера
Основная сцена


Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Липарит Аветисян
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Максим Осокин

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 438
Чудовищные, огромнейшие купюры! Как можно?!

https://www.facebook.com/stanislavskymusic/photos/a.189784207703497.54155.188208631194388/1283849098296997/?type=3&comment_id=1284589741556266&comment_tracking=%7B%22tn%22%3A%22R%22%7D
Т.е. предлагается растянуть спектакль еще на час исключительно ради удовольствия нескольких экспертов по Массне? :)
Мне кажется, тут надо выбирать: либо нельзя объять необъятное, либо начинать в 18:00 хотя бы.
Либо сделать какие-то другие купюры, с которыми «всё остальное про Гийо» будет понятно. :)

Цитировать
5 акт затянуть было драматургически необходимо
Или по крайней мере, как-то иначе его решить.
А так, мне показалось, что пятый акт какой-то лишний. Потому что кульминация — четвертый.
А конец истории я и так знаю (причем в разных вариациях: я и либретто, и книжку читал), так что после четвертого вполне можно было идти домой. :)

Сделать другие купюры - купировать второй антракт. Зачем он нужен, если после него занавес поднимают чуть ли всего не на 15 минут.
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
А забыли все про спектакль 27-го февраля. И про состав тоже! :)

27 февраля 2016 года, суббота, 19:00
Премьера
Основная сцена
Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин

С ФРАНЦУЗСКИМ НА ТЫ
В театре на Большой Дмитровке поселилась вторая «Манон»

...Эпоха сексуальной революции, раскрепощения, вседозволенности, воспевание безответственности – все эти мотивы режиссер находит совместимыми с ароматом романа аббата Прево. Вечные спутники Жагарса – сценограф Рейнис Суханов и художник по костюмам Кристина Пастернака – успешно визуализируют ощущения: в серой бетонной коробке современного городского вокзала, рынка или храма (пространство моментально оборачивается то одним, то другим) ядовитыми цветами распускаются экстравагантные, если не вычурные, почти от-кутюр костюмы не только героев, но и хора с массовкой, – яркие, попугаичьи, необычные по крою. Причем у каждого свой, индивидуальный – фантазия Пастернаки рождает целую галерею кричащих неординарностей. Также и режиссер дает каждому свою историю, биографию – хор-миманс у него не монолит, но собрание индивидуумов.

В образах, особенно женских, моментально узнаются знаменитые дивы французского кинематографа – Бардо, Денёв или Синьоре. Все это, безусловно, хорошо и красиво, эстетично, и можно было бы поверить режиссеру, утверждающему, что «похожая история могла бы произойти в 1960-е годы. Эта яркая эпоха запечатлена в фильмах. Многие коллизии оперы выглядят на редкость современными. Столица всегда манит провинциалов и пьянит их мечтой об успехе». Одно лишь возражение: по Жагарсу, «слишком большой отрезок времени отделяет нас от XVIII века», а с эпохой 1960-х «мы знакомы и чувствуем ее близость», но это противопоставление выглядит надуманным. Для современного зрителя 1960-е почти так же далеки, как и XVIII век, – это в любом случае стилизация, игра в ушедшую эстетику, забавный прикол, не отнимающий смыслов у оперы Массне, но и не прирастающий ими.

Вкус к французской музыке, который есть в «Стасике», не изменил театру и на этот раз. Томная, нежная, взволнованная, ароматная музыка Массне была исполнена оркестром и хором под управлением молодого маэстро Тимура Зангиева практически эталонно – много внимания к деталям, тех тонких кружев, без которых французскую лирическую оперу играть вообще нельзя, а уж Массне и подавно. Молодая солистка Мария Макеева создала образ страстной Манон, у которой не только флирт и деньги на уме, но и подлинные чувства: яркий и красивый голос звучал уверенно, изящно справляясь с верхами. Обычно не блещущий Чингис Аюшеев очень стильно спел Де Грие, нигде не погрешив против эстетики. Фееричен актерски и вокально маститый Андрей Батуркин (Леско), при всем опыте сохраняющий молодость в звуке и пластике.

Матусевич Александр
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
24 апреля
(Жавотта) Наталья Владимирская → Дарья Муромская

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
24 сентября 2016 года, суббота, 19:00
Основная сцена

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: «Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)
« Ответ #107 : Январь 12, 2017, 00:00:04 »
Манон
2 февраля 2017 года, четверг, 19:00, основная сцена

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Феликс Коробов
Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Шевалье де Грие  — Александр Нестеренко
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Евгений Поликанин
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Максим Осокин
Che mai sento!

Оффлайн Renato

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 208
Re: «Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)
« Ответ #108 : Март 19, 2017, 23:47:33 »
12 апреля 2017 года, среда, 19:00, Основная сцена

Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Евгения Афанасьева
Леско — Антон Зараев
Шевалье де Грие  — Липарит Аветисян
Граф де Грие — Денис Макаров
Гийо де Морфонтен  — Валерий Микицкий
де Бретиньи  — Илья Павлов
Пуссетта — Валерия Зайцева
Жавотта  — Наталья Владимирская
Розетта — Екатерина Лукаш
Хозяин гостиницы — Максим Осокин

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 783
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: «Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)
« Ответ #109 : Апрель 03, 2017, 23:38:23 »
Свободный, но не свободный Андрей Жагарс

...«Я продолжаю работать и в Латвии, и за границей. Недавно меня номинировали на премию «Золотая маска» как режиссера оперы «Манон», которую мы ставили в Московском музыкальном театре имени К.С.Станиславского. Вот 19 апреля поеду на церемонию награждения, и мне очень льстит быть в одном ряду с такими режиссерами, как Роберт Уилсон, Ричард Джонс и Петер Штейн....

http://www.mixnews.lv/woman/znamenitosti/news/219171_svobodnyj-no-ne-svobodnyj-andrej-zhagars/
Che mai sento!

Оффлайн vaulotor

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 190
Re: «Манон» Массне в МАМТ (январь 2016)
« Ответ #110 : Апрель 13, 2017, 19:35:08 »
31 мая 2017 года, среда, 19:00, Основная сцена

Дирижер — Тимур Зангиев
Манон Леско — Мария Макеева
Леско — Андрей Батуркин
Шевалье де Грие  — Чингис Аюшеев
Граф де Грие — Феликс Кудрявцев
Гийо де Морфонтен  — Евгений Поликанин
де Бретиньи  — Дмитрий Кондратков
Пуссетта — Лилия Гайсина
Жавотта  — Дарья Муромская
Розетта — Анастасия Хорошилова
Хозяин гостиницы — Михаил Головушкин