Автор Тема: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)  (Прочитано 47794 раз)

0 Пользователей и 1 Гость просматривают эту тему.

Оффлайн Alfredo Germont

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 342
Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« : Ноябрь 16, 2007, 00:17:04 »
про Метрополитен Опера
http://www.metoperafamily.org/uploadedfiles/MetOpera/about/annualreport/MetAnnualReport.pdf

интересное, я вам скажу, чтиво...
« Последнее редактирование: Ноябрь 16, 2007, 07:44:59 от Alfredo Germont »

Оффлайн Alfredo Germont

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 342
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #1 : Ноябрь 16, 2007, 23:25:38 »
А теперь для тех, кто не знает английского или для кого слишком много букафф.  :)

Метрополитен Опера - единственный в мире крупный оперный театр, который публикует финансовую отчетность, причем эта отчетность проверяется независимым аудитором. Очень интересно и поучительно посмотреть на структуру активов и пассивов, доходов и расходов театра.

Расклад такой. Государственного финансирования у театра нет ($550 тыс. от трех правительственных агентств - это менее 0,3% бюджета театра, то есть фактически ничего). Годовой бюджет театра - $199 млн. с копейками. Из них $125 млн. так или иначе театр зарабатывает сам. Таким образом, дефицит бюджета театра составляет $74 млн.

Театр имеет endowment с активами около $300 млн. В этот фонд складывается часть пожертвований. Их запрещено тратить напрямую (restricted), они инвестируются, а на покрытие дефицита тратятся доходы от их инвестирования ($15-18 млн. в год). При желании можно даже прочитать о том, как они инвестируются... Остальной дефицит покрывается подарками, материальной помощью попечительского совета и из других подобных источников.

Почему мне не лень все это писать? Дело в том, что на финансирование Большого Театра федеральный бюджет выделил в 2007 г. 1,9 млрд.руб (около $77 млн.), а в 2008 г. планируется 2,284 млрд.руб (около $93 млн.). Это только федеральный бюджет, причем насколько я понял без учета работ по реконструкции театра, которые проходят по бюджету других ведомств. Кроме того, театр немало зарабатывает сам. Цены на билеты там весьма кусачие, спонсоры и попечительский совет у театра тоже есть. То есть годовой бюджет Большого по минимуму составляет $130-150 млн. Много это или мало? Бюджет Мет (одного из самых богатых театров в мире) составляет $199 млн. Надо учесть при этом, что Москва это все-таки не Нью-Йорк, где фактический прожиточный минимум составляет $60 тыс. в год, а зарплатами в $500 тыс. в год никого не удивишь. Таким образом, Большой Театр материально обеспечен ничуть не хуже Мет и денег у него совершенно достаточно, чтобы войти в пятерку лучших мировых оперных театров. Поскольку сейчас этого и близко нет, вся вина за такое положение дел лежит исключительно на его руководстве. Ну и на закуску, в Большом театре ни разу за всю его историю не проводился нормальный аудит и не публиковалась финансовая отчетность...

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #2 : Январь 21, 2010, 17:43:04 »
17.01.2010
Ускользающая любовь.
«Сказки Гофмана» («Les Contes D’Hoffmann») в Метрополитен-опере.

"В спектакле много танцевальных сцен, в нем – что непривычно для американского театра - участвуют даже полуобнаженные танцовщицы. На сайте Метрополитен-оперы дается специальное уведомление, что постановка содержит эпизоды “partial nudity”, то бишь полуобнаженки! Особенно смело (и абсолютно органично – ведь на время карнавала в Венеции снимались все запреты!) смотрится танец из Третьего акта – гимн свободной любви на венецианском карнавале! Этот номер попал в кинотрансляцию оперы в сильно урезанном виде.

В отличие от густонаселенного Первого акта Второй выглядел полной его противоположностью. Типичный минимализм. Пустая сцена с одиноким креслом посередине, который использовали по очереди почти все персонажи. На заднем плане – авансцена, где певица Антония поет свои предсмертные арии. Мягкие тона, красивая подсветка... – все сделано очень добротно. Несколько нелепо и даже пародийно выглядела лишь появившаяся на заднике сцены скрипка – буквальная иллюстрация слов о том, как человеческая душа сродни этому инструменту. Для полного театра абсурда не хватало только услышать Гофмана, поющего: “Объявите меня каким угодно инструментом, вы можете расстроить меня, но играть на мне нельзя...”. Скрипка провисела до конца Второго акта, на нее, как на икону, периодически поглядывали участники драмы, но “выстрела ружья” не последовало".


Полностью статья здесь:

http://www.operanews.ru/10011701.html
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Алексей

  • Гость
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #3 : Январь 22, 2010, 11:31:13 »
"Знаем мы какая это роса, знаем.... "


Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #4 : Март 30, 2010, 13:53:50 »
Понедельник, 29 Марта, 2010

Метрополитен-опера получил рекордное пожертвование

http://www.segodnya.ua/news/14126236.html

Нью-йоркский театр Метрополитен-опера получил 30 миллионов долларов в виде пожертвования от Энн Зифф. Эта сумма является рекордным в истории театра пожертвованием, полученным от физического лица.

63-летняя женщина заявила, что ее подарок театру может быть использован на усмотрение администрации Метрополитен-опера.

Зачастую филантропы выделяют деньги под конкретный проект, однако Зифф подчеркнула, что «просто хочет помочь театру».

Директор Метрополитен-опера Питер Гелб, выражая Энн Зифф признательность за пожертвование, подчеркнул, что сумма может быть использована на покрытие текущих расходов театра.

«Этих денег не хватит, чтобы полностью решить наши проблемы, но это очень ценный и своевременный подарок от одной из давних почитательниц театра», - заявил управляющий.

По его словам, всего театру требуется порядка 300 миллионов долларов.

Энн Зифф - вдова Уильяма Бернарда Зиффа-младшего, крупного американского издателя, умершего в 2006 году. Ее мать Харриет Хендерс (Harriet Henders), певица-сопрано, когда-то выступала на сцене Метрополитен-опера.

Ранее знаменитый нью-йоркский музыкальный театр объявлял, что в связи с трудным финансовым положением вынужден отказаться от четырех высокобюджетных постановок и сократить на 10 процентов зарплаты руководства. Также сообщалось о том, что администрация Метрополитен-опера была вынуждена заложить две фрески Марка Шагала, висевшие в фойе театра.
 
Источник: Lenta.ru

«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #5 : Март 30, 2010, 13:54:52 »
Какие страсти !
Коллеги, кто может подбросить материальчик ? Что там происходит ? Кто разорился и почему ? Что у них с бюджетом и что отказались ставить ?
« Последнее редактирование: Март 30, 2010, 14:17:43 от Predlogoff »
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Susl

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 147
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #6 : Март 31, 2010, 07:15:21 »
администрация Метрополитен-опера была вынуждена заложить две фрески Марка Шагала, висевшие в фойе театра.
Новость о фресках - давно уже не новость. Их действительно заложили, ничем не рискуя, как понимаете.
Но объясните мне, слаборазвитой, как фрески могут "ВИСЕТЬ"?  ;)

Оффлайн Ramzaj

  • Участник
  • **
  • Сообщений: 93
  • ロマン
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #7 : Апрель 22, 2010, 16:22:40 »
Для пример Гамбуржская Штаатсопер имеет бюджет в 2008/2009 году  59,6 млн евро, плюс пожертвования составили 42,4 млн евро, итого 102 млн. евро, то есть в районе 150 млн долларов, оказывается мы не хуже Мета!!! Ура!

Кстати из за государственной составляющей Симона Юнг сменила Сидней на Гамбург, у нас денег больше и меньше надо думать, как изыскать финансы, то есть руководитель театра полностью концентрируется на художественной части.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #8 : Май 17, 2010, 19:19:09 »
Матусевич в Нью-Йорке:

http://www.operanews.ru/10051601.html

Однажды в Америке, или Пять вечеров в опере.

Путешествие из Европы в Америку, перелет через Атлантику даже в наш прогрессивный и высокотехнологичный век – явление незаурядное: далеко, долго и утомительно. Сойдя с самолета в аэропорту имени Кеннеди в Нью-Йорке, пожалуй, ближайшей к Старому Свету точке на Американском континенте, и по-прежнему, как и сто лет назад, являющемся основными воротами для въезда в Соединенные Штаты, вас не покидает ощущение, что вы оказались на краю света, или даже на другой планете – легкий дурман в голове и теле от долгого сидения в авиалайнере и радикальной смены часовых поясов, помноженный на сразу ощутимый и ошеломляющий размах огромной, сильной страны, дает о себе знать.

Но оно того стоит: что бы ни говорили о скором конце Pax Americana, о вот-вот приближающемся закате могущества Америки, а такие разговоры вновь усилились после начала нынешнего финансового кризиса, Соединенные Штаты – все еще могучее и передовое государство, общество, в котором заложен огромный и далеко еще неисчерпанный потенциал. Подобно Элине Макропулос из оперы Леоша Яначека, Америка, кажется, владеет эликсиром вечной молодости, позволяющим поддерживать нацию в состоянии перманентной пассионарности: и эликсир этот – тот самый нескончаемый поток эмиграции, приносящий в США, как правило, самых жизнестойких, самых активных, самых деятельных, самых креативных представителей всех рас. Несмотря на ограничения, которые с начала 20 века практикуются американским правительством и только ужесточаются из года в год, США по-прежнему – страшно привлекательная страна для людей всего мира, сюда продолжают и продолжают прибывать переселенцы со всех концов планеты.

Америку надо видеть, ее необходимо ощутить. В ней по-прежнему – динамизм и творческая энергия человечества: черный профетизм кликуш всех мастей, в том числе и в нашем отечестве, явно преждевременен, хоронить Америку еще слишком рано. В чем-то Америка похожа на Россию: масштабами и некоторой безалаберностью. Города и городки не жмутся здесь как в Европе плотно друг к другу – как и в нашем отечестве между населенными пунктами огромные просторы «лесов, полей и рек». Не так вылизана и ухожена Америка как старушка Европа: в Нью-Йорке, этом городе-монстре, бюджет которого составляет около 60 миллиардов долларов, крупнейшем финансовом центре мира, можно увидеть дороги с выбоинами и выщербленные тротуары не где-нибудь, а на Манхеттене, где в дождливую погоду вас с удовольствием окатит лихой автомобилист из близлежащей лужи. Совсем как в Москве.

Сердце Америки – это Нью-Йорк. Ни старая столица, респектабельная и полусонная Филадельфия, и ни нынешняя – официозный и напыщенный Вашингтон не могут претендовать на этот статус. Вся энергия американской нации пульсирует прежде всего в Большом Яблоке, этой, безусловно, столице нынешнего мира: именно здесь как нигде ярко выражены все преимущества и пороки современной цивилизации, ее нелепые противоречия. В подтверждение этого – три маленьких бытовых момента, свидетельствующих о том, что самый, казалось бы, комфортный город планеты одновременно полон банальных неудобств. Момент первый. Транспортная система Нью-Йорка, пожалуй, самая развитая в мире, станции метро здесь есть практически, фигурально выражаясь, под каждым кустом, и одновременно, нет ничего более запутанного, чем нью-йоркский метрополитен, где маршруты следования составов меняются так часто, что это создает бесконечные неудобства не только гостям города, но и его жителям. Момент второй. Если вы видите ценник, не думайте, что вы заплатите именно указанную цену за приглянувшийся товар, и вовсе не потому, что здесь торгуются также как на восточных базарах Стамбула или Каира: в Америке цены указаны без налогов и сборов, и, покупая чашечку кофе за три доллара, будьте готовы выложить пять. Момент третий. Большие города Штатов просто усеяны бесплатными общественными туалетами, но на Манхеттене вы с трудом обнаружите хотя бы один, ибо дороговизна и дефицит земли не позволяет расположить здесь уборные, которыми могли бы пользоваться без проблем инвалиды, а иных туалетов, согласно американским законам, быть в принципе не может – поэтому их практически нет вовсе.

Нью-Йорк – это по-прежнему настоящее вавилонское столпотворение, где можно встретить буквально кого угодно, представителей самых диковинных народов. Велика и русскоговорящая часть города – кстати, недавно, русский официально провозглашен одним из пяти официальных языков города: великий и могучий здесь можно также услышать в самых разных вариантах – рафинированном московском или питерском, колоритном одесском, или не вполне грамотном кавказском или бухарском.

Культурное сердце Нью-Йорка – это Линкольновский центр, цель устремлений любого меломана. На маленькой площади сосредоточены сразу несколько знаменитых учреждений культуры – это, конечно, «Метрополитен-опера», а также Городская опера Нью-Йорка (New York City Opera), зал Нью-Йоркской филармонии (Avery Fischer Hall) и Джульярдская школа. К Мет лучше всего подходить по Бродвею от площади Колумба – справа у вас остается зеленая громада Центрального парка, сзади – лес самых знаменитых небоскребов Манхеттена, а впереди, как бы вдруг, неожиданно из-за угла вдруг разворачивается небольшая, но выдержанная в едином стиле непритязательной архитектуры середины прошлого века площадка Линкольн-центра с круглым фонтаном посредине. В ее центре – пять застекленных арок: это и есть он – великий и несравненный Metropolitan Opera House.

Прагматики-американцы когда-то безжалостно расстались со старым зданием Мет, лишившись золоченого зала традиционной итальянской оперы и построив в середине 1960-х по тем временам нечто совершенно хай-тековское и невиданное. И даже спустя более сорока лет здание Мет смотрится современным и урбанистическим, продолжая по-своему основные архитектурные мотивы Нью-Йорка, который преимущественно город современный. Сплошь застекленный фасад создает ощущение света и простора – и это весьма импонирует с идеей большой страны, каковой Америка и является. Правда, смотря изнутри Мет сквозь эту «витрину», ваш взгляд упирается в громады небоскребов и никакого обзора не получается, но тут уж ничего не поделаешь – вы на Манхеттене, маленьком, по сути, островке, где каждый квадратный сантиметр на вес золота.

По модернистски причудливые изгибы лестниц, относительно скромное внутреннее оформление фойе (выкрашенные в уныло коричневый цвет потолки, всего несколько скульптур и пара фресок Шагала, но в то же время в изобилии затянутые в бархат стены), и множество табличек с именами спонсоров и дарителей – крупнейшая опера Америки театр частный, исстари существующий на пожертвования. Зал Мет оформлен неожиданно нелепо: дорогие и удобные малинового бархата кресла укреплены на простом линолеуме, а коричнево-золоченые стены и потолок смотрятся простовато, словно сидишь в полиэтиленовых ячейках внутри коробки из под шоколадных конфет-ассорти – все блестит, но не впечатляет. Единственный элемент оформления зала и фойе, который не вызывает вопросов – это чудесные кристаллообразные светильники, большие и малые, словно диковинные хрустальные ежи спускаются низко к зрителям, а перед началом спектакля плавно вздымаются к самому потолку.

Местами как экстерьер, так и интерьер Мет явно требует обновления: ржавые подтеки можно заметить на светлых плитах, облицовывающих здание, а золотистый потолок зрительного зала местами облупился. Что делать: в Америке финансовый кризис! Финансовый кризис сказался и на репертуаре первой оперной сцены Америки: новых постановок в этом сезоне меньше, чем планировали. В частности, отказались от самого дорогостоящего проекта – оперы Дж. Корильяно «Призраки Версаля». Но в то же время Мет осилил восемь (!) новых постановок (о двух из которых, «Армиде» и «Тоске», мы расскажем нашим читателям), несколько возобновлений (вашему покорному слуге удалось увидеть снова парочку – «Кармен» и «Лулу»), а всего в текущем репертуаре значилось более двух десятков опер. Неплохо, не правда ли? Особенно, если сравнивать с родным Большим театром (коли Москва так уж любит ровняться на Нью-Йорк). И совсем кризис не отразился на публике – ни на ее количестве, ибо все пять вечеров, что мне довелось провести в Мет, зал был забит на сто процентов, ни на ее внешнем виде – дорогие туалеты и бриллианты по-прежнему украшают лучшие места зрительного зала театра «Метрополитен-опера».

Когда-то легендарный директор Мет Рудольф Бинг назвал книгу своих воспоминаний «Пять тысяч вечеров в опере» (в русском переводе в издательстве «Аграф» она выходила под титлом «За кулисами «Метрополитен-опера»). Вашему покорному слуге посчастливилось провести в первом театре мира только пять вечеров. Но он честно и подробно расскажет вам о каждом из них. Итак, нас ждут встречи с «Армидой» Россини, «Кармен», «Летучим голландцем», «Лулу» и «Тоской». В добрый путь!

<продолжение следует>
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #9 : Май 17, 2010, 19:20:00 »
<продолжение>

Отечественные любители оперы часто сетуют на то, что репертуар наших театров скуден, что многие шедевры классического наследия еще до сих пор не нашли своего воплощения на отечественной сцене, не говоря уже об операх более близкого к нам времени, прежде всего второй половины двадцатого века. И хотя на самом деле в постсоветские десятилетия здесь многое было сделано (прежде всего Мариинкой, «Геликоном», Пермским и Новосибирским театрами, да и Большой с «Новой оперой» пытались предложить порой что-то неординарное), белых пятен еще действительно предостаточно.

Но, оказывается, не только за российскими оперными домами подобные долги числятся. Знаменитая нью-йоркская «Метрополитен-опера» завершает нынешний сезон его последней премьерой – на сцене театра впервые была представлена никогда не шедшая здесь опера Дж. Россини «Армида».

«Армида» - произведение необычное во многих отношениях. Она не слишком-то вписывается в основные жанровые линии, в которых работал композитор – этот не просто романтический, но сказочный псевдоисторический опус стоит явно особняком. Россини обратился к сюжету, который до него для оперной сцены уже разрабатывали Люлли, Гендель, Глюк, Гайдн, Сальери и Керубини, а после он еще раз заинтересует Дворжака. В основу либретто Джованни Шмидта положена ренессансная поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим», которая повествует о событиях Первого крестового похода (1095 – 1099 гг.). Тассо писал о былом героизме латинян в конце 16 века, когда европейцами под натиском османов были утрачены последние владения в Восточном Средиземноморье, то есть его поэзия имела вполне конкретную цель – героизация прошлого должна была воспламенить европейцев на борьбу с Портой. Однако к началу 19 века Турция более не представляла былой угрозы, и пафос Тассо выглядел весьма архаичным. Поэтому Шмидт берет для оперы только романтическую и сказочную линии: паладин Ринальдо оказывается во власти чар левантийской волшебницы Армиды, а его верные спутники эти чары успешно преодолевают, напоминая рыцарю о его героическом предназначении. Несмотря на взаимную любовь, Ринальдо отказывается от красавицы-чародейки во имя воинских подвигов во славу Христа, а Армида, раздосадованная таким поворотом событий, превращает созданный ее колдовством райский уголок вновь в безжизненную пустыню.

Время создания «Армиды» - счастливейшее для композитора. В эти годы он осел в Неаполе, имеет постоянные заказы от местного театра «Сан-Карло», который располагал в то время прекрасными певческими ресурсами. У композитора в распоряжении оказались первоклассные музыканты, а также, что не менее важно, неограниченное количество репетиционного времени – наверно, поэтому он сочинил столь сложную с точки зрения виртуозного пения оперу. Это было время встречи с Изабеллой Кольбран – их бурный роман во многом поспособствовал рождению «Армиды», поскольку именно в расчете на выдающиеся вокальные возможности своей супруги Россини и написал мудреную партию главной героини.

Исполнительница роли Армиды с точки зрения вокала должна обладать поистине универсальными способностями: широким диапазоном, виртуозной колоратурной техникой и одновременно голосом мощным, плотным, густым, с помощью которого можно было бы создать образ настоящей femme fatale. Но и кроме главной героини в опере есть сложности – это немного-немало шесть (!) теноров, в окружении которых вокализирует примадонна. Думаю, совершенно очевидно, почему эта опера нечастый гость на сценических подмостках: собрать такой состав мало какому театру под силу.

Что же предложила своей искушенной, избалованной публике нью-йоркская «Метрополитен», взявшись доказать в очередной раз, что никакая вокальная эквилибристика не помеха для театра звезд? Действительно, такой бюджет, каким располагает Мет, не имеет ни один оперный театр в мире, в его рамках по всему свету, думается, возможно набрать состав и на «Армиду». Но, что удивительно, и может быть даже похвально до определенной степени, опору Мет делает на собственные силы. Как известно, в театре нет штатных солистов на первые роли, только компримарио, но, бесспорно, есть вокалисты, тесно связанные с театром в течение уже многих сезонов и считающиеся здесь своими. В «Армиде» большая часть солистов – американцы, либо те вокалисты из англоязычного мира (Великобритании, Южной Африки и пр.), кто давно поет в США. Правда, теноров оказалось не шесть, а пять… Но, обо всем по порядку.

Лицо сегодняшнего Мет – это лучезарная улыбка Рене Флеминг. Именно эта американская дива уже два десятилетия царит на нью-йоркской сцене, спев здесь, наверно, все партии, подходящие для ее голоса. В расчете на Флеминг была поставлена и «Армида». Возможно, Флеминг – это лучшее, что сегодня можно найти в мире для воплощения образа принцессы-чародейки из Дамаска, поскольку певица не раз убеждала публику и критику как в лирико-драматическом (Графиня, Русалка, Манон, Таис, Татьяна, Дездемона), так и в колоратурном (Имогена, Роделинда, Виолетта, Фьордилиджи) репертуаре. Но назвать ее идеальной Армидой, попаданием в десятку, я бы не спешил. У Флеминг приятный, даже красивый голос, нежное лирическое сопрано, полное оттенков и полутонов, есть партии, в которых этот голос в сочетании с всегдашней несколько меланхолической отрешенностью певицы – просто незаменим, все в совокупности работает на образ (например, дворжаковская Русалка или вердиевская Дездемона). Но в роли властной злодейки, демонической колдуньи, той самой femme fatale Флеминг смотрится бледновато – ей явно не хватает драматизма, экспрессии и в голосе, и в игре. Там, где волшебница лукаво обольщает, ей веришь, но где она гневается и негодует – не слишком. По голосу и сценическому поведению Флеминг – обворожительная гранд-дама высшего света, особа, «приятная во всех отношениях», но поверить, что перед вами роковая красавица, повелительница преисподней, затруднительно. Саунд Флеминг начисто лишен темных, демонических красок, в нем отсутствует необходимое напряжение – оттого ее колдунья притягательна, но абсолютно не страшна. С колоратурами певица справляется достойно – быть может, они не абсолютно точны, остры, филигранны, но в целом ее техника впечатляет, включая исполнении архисложной арии D’Amor al dolce impero. Бытует мнение, что Армида – самая сложная партия, какую Россини предназначил для женского голоса. Если это так, то, безусловно, Рене Флеминг заслужила суперлативы критики за отвагу и предъявленное мастерство. Но чтобы понять суть наших претензий-сомнений, право, не поленитесь и поставьте запись 1952 года с фестиваля Флорентийский музыкальный май, где белькантовую чародейку поет Каллас – как говорится, почувствуйте разницу…

Теноровый расклад был таков: Гоффредо – Джон Осборн, Эвстазио – Егише Манучарян, Убальдо – Коби ван Ренсбург, Джернандо и Карло – Барри Бэнкс, Ринальдо – Лоуренс Браунли. Барри Бэнксу в описываемый вечер досталась сложная задача – помимо относительно небольшой партии Карло, заменить еще и заболевшего Хосе Мануэля Запату во второй по значимости теноровой партии Джернандо. Задача для молодого певца пока не очень посильная – его голос явно не премьерского класса, ему присуще неприятное характерное звучание, крикливые, с излишним металлическим призвуком верхи, кроме того, его подвижная техника далека от идеала. Конечно, спасибо тенору, что выручил театр, но назвать это удачным дебютом, вытащенным счастливым билетом, затруднительно.

Зато никаких сомнений не вызвал исполнитель партии Ринальдо – чернокожий американец Лоуренс Браунли обладает мягким, матовым по звучанию тенором, стабильным и некрикливым верхом и превосходной колоратурной техникой. Если сравнивать его пение со знаменитым Хуаном Диего Флоресом, признанным мастером россиниевского репертуара, то я бы отдал предпочтение афроамериканцу – за большее благородство звука и красоту тембра. Порадовала и ансамблевая культура певца в его дуэтах с Флеминг, где нежные голоса партнеров прекрасно сливались. Энергичная игра Браунли вполне убеждала, что перед вами – отважный вояка, всегда готовый к подвигам. Остальные тенора в относительно небольших партиях проявили себя достойно, показав в целом хорошее владение россиниевским стилем.

Музыкальным руководителем постановки выступил молодой итальянец Риккардо Фрицца, лишь в прошлом году дебютировавший в Мет «Трубадуром». Его интерпретацию отличало внимание к деталям, стремление красиво подать изобретательную россиниевскую мелодику и максимальный карт-бланш вокалистам, когда оркестр становится чутким и послушным аккомпаниатором, всячески поддерживая и «высвечивая» достоинства певцов. Как не странно это констатировать, но и в оркестре Мет случаются досадные промахи, в частности, скрипичные и духовые соло были сыграны не только без должного изящества, но с очевидными помарками, что, конечно, неприятно удивило. В целом уровень оркестровой игры был несомненно высок, ее отличала мягкость звуковедения, внимание к нюансам, слитность оркестровых групп и хороший баланс между ними, но вот такие необъяснимые огрехи здорово подпортили в целом позитивное впечатление.

Реализовать первую сценическую версию редкого шедевра итальянского бельканто доверили режиссеру-женщине, видимо, полагая, что о женских чарах лучше всего сможет рассказать представительница прекрасного пола. Мэри Циммерман уже работала в Мет над похожим репертуаром («Сомнамбула» и «Лючия ди Ламмермур»), а в целом ее послужной список в американских театрах впечатляет, хотя оперой она занималась сравнительно мало. Основная идея постановки Циммерман – это дистанцированность от прямолинейного воспроизведения сказки на сцене: режиссер как бы с некоторой иронией относится ко всему происходящему, ко всем чудесам, превращениям и в целом к конфликтной ситуации, рассказанной в опере. Несмотря на то, что в спектакле появляются «настоящие» черти, гигантские райские птицы, огромные цветы в садах дамасской волшебницы, выдержано это в такой эстетике, что веришь в реальность происходящего не больше, чем при просмотре какого-нибудь мультипликационного фильма.

Сценография Ричарда Хадсона отличается яркими, кричащими цветами и стилевой мешаниной: на фоне ярко-синего небосвода зритель на протяжении всего спектакля созерцает белую полуротонду, внутри которой действуют персонажи, одетые в пурпурно-красное, черное или белое. Для цветового решения характерна резкая контрастность, отсутствие полутонов, бьющие в лоб насыщенные краски, что еще в большей степени усиливает некое подобие мультипликационного эффекта. О соответствии эпохе (а она определена в либретто вполне конкретно, несмотря на сказочный сюжет – конец 11 века) говорить практически не приходится: лишь мужской хор носит некое подобие средневековых доспехов, в то время как основные герои одеты скорее по моде века девятнадцатого – «николаевские» шинели разных цветов на мужчинах и три шикарных наряда (белого, черного и пурпурного цветов) на Армиде с пышными кринолинами и глубокими декольте. Но, учитывая весьма условную историчность происходящего, такое решение принимаешь легко: просто как красиво оформленную неправдоподобную историю, произошедшую или не происходившую в действительности с кем-то, где-то и когда-то.

У спектакля Фрицци-Циммерман-Хадсона есть неоспоримое преимущество: несмотря на какие-то замечания критика (об оркестре, вокалистах, сценографии и пр.), он оставляет у зрителя устойчивое ощущение праздника, прикосновения к чему-то красивому, оригинальному и воплощенному не без изящества и выдумки. Для прочтения сказочной оперы пезарского гения, согласитесь, этого не так уж и мало.

<конец статьи Матусевича>
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #10 : Август 18, 2010, 23:33:59 »
17.08.2010
Метрополитен-опера поставил рекорд по предсезонным продажам билетов

http://www.lenta.ru/news/2010/08/17/metrec/


Нью-йоркский театр Метрополитен-опера установил рекорд по продажам билетов в преддверии нового театрального сезона. Об этом сообщает BBC News.
Театральный сезон традиционно начинается в сентябре, однако уже сейчас Метрополитен-опер удалось продать более 24 тысяч билетов на грядущие спектакли, заработав свыше 2,6 миллиона долларов. В прошлом году перед стартом нового сезона театралы потратили на постановки нью-йоркского театра 2,5 миллиона долларов.
Открывать театральный сезон в Метрополитен-опера будет опера Вагнера "Золото Рейна" в новой постановке Робера Лепажа (Robert Lepage).
Отметим, что со времен экономического кризиса финансовое состояние знаменитого нью-йоркского музыкального театра пошло на спад. В частности, в связи с трудным финансовым положением Метрополитен-опера был вынужден отказаться от четырех высокобюджетных постановок и сократить зарплаты руководства и ведущих исполнителей.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Алексей

  • Гость
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #11 : Август 23, 2010, 13:46:23 »
Аида в Метрополитен....   
http://www.ex.ua/view/1419929?r=70665,23775

regards

  • Гость
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #12 : Август 30, 2010, 08:24:14 »
http://www.metoperafamily.org/met_player/

The Metropolitan Opera - Watch the Greatest Operas on Your Computer Whenever You Like! - Try Met Player for Free!

With Met Player, you can enjoy more than 300 Met performances, including most productions from the Met's award-winning Live in HD series—wherever you want, whenever you want—on any computer! That means you can watch full-length operas starring the world's greatest singers whether you're at home, on the road, or on vacation.

Try it out yourself. Sign up for a free 7-day trial!

The catalog of available performances grows every month, and includes 30 stunning high-definition videos from the Live in HD series—now with Carmen in HD, the most popular HD broadcast ever! It also features more than 50 classic Met telecasts, from Luciano Pavarotti and Renata Scotto in La Bohème (1977) to Beverly Sills in Don Pasquale (1979) to Leontyne Price in Aida (1985). You can also enjoy more than 200 historic radio broadcasts dating back to 1936 featuring such legendary artists as Maria Callas, Birgit Nilsson, and Joan Sutherland.

Plus, all Met Player videos include English subtitles, and new HD additions include subtitles in French, German, and Spanish. It's a perfect gift for opera lovers, newcomers—or for yourself!

Sign up for a free 7-day trial today. Or consider an annual subscription to enjoy Met Player for a full year.

Visit metplayer.org today to experience this one-of-a-kind, online opera destination.

Note: Please take a look at the site's technical requirements and helpful hints to ensure optimal playback on your computer.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #13 : Март 05, 2011, 19:06:16 »
27.02.2011
Семь премьер, множество возобновлений и нескончаемая россыпь мировых звезд.

http://www.operanews.ru/11022704.html

 О репертуаре «Метрополитен-оперы» в сезоне 2011-2012 рассказали генеральный директор театра Питер Гелб и главный дирижер Джеймс Ливайн.

«Наша цель, - заявил Гелб, - представить обширный ассортимент новых и возобновленных спектаклей, которые бы поддерживали у наших зрителей высокий интерес на протяжении всего сезона». Он при этом упомянул данные социологических опросов, свидетельствующих о снижении среднего возраста аудитории Мета с 60,4 лет в 2005 году до 57,7 лет в 2011 году. «Наша публика претерпевает изменения, и мы стараемся учитывать интересы как пожилых, так и более молодых зрителей».

Ливайн, в свою очередь, отметил, что Мет будет продолжать приглашать исполнителей мирового уровня, в том числе и представителей молодого поколения певцов, предоставляя им возможность проявить свой талант во всем блеске.

Сезон откроется 26 сентября оперой Доницетти «Анна Болейн» с Анной Нетребко в титульной партии, Элиной Гаранчей (Джейн Сеймур), Стивеном Костелло (лорд Перси), Ильдаром Абдразаковым (Генрих VIII). За дирижерским пультом – Марко Армилиато. Одна из лучших опер Доницетти, «Анна Болейн» ранее никогда не ставилась в Мет. Эта первое произведение в трилогии композитора, посвященной эпохе королев династии Тюдоров, которые будет здесь ставить Дэвид Мак-Викар. В будущем планируются премьеры опер «Мария Стюарт» и «Роберто Деверо». Сам режиссер подчеркивает свое желание сделать основной акцент на романтизме произведения. В его постановочной группе – английский сценограф Роберт Джонс, художник по костюмам Дженни Тирамани, художник по свету Пол Констебл, хореограф Джордж Эндрю.

На 13 октября запланирована премьера моцартовского «Дон Жуана» в постановке дебютирующего на «метовской» сцене режиссера Майкла Грендейджа. У него свой, особый взгляд на главного героя: «Дон Жуан – страстный жизнелюб. Его не надо смешивать с примитивными серийными маньяками. Это сложный, хотя и мрачный характер». Для оперы предусмотрены два состава исполнителей.

В одном составе находим имена дирижера Ливайна, а также певцов Мариуша Квеченя в заглавной партии, латвийской сопрано Марины Ребекки (дебютирующей в Мет в роли донны Анны), немецкой сопрано Мойки Эрдман - (Церлина), Рамона Варгаса (Дон Оттавио), Луки Пизарони (Лепорелло), Штефана Кочана (Командор), Барбары Фритолли (Донна Эльвира), Джошуа Блума (Мазетто).

В другом составе дирижировать будет Эндрю Дэвис, а петь Джеральд Финли (Дон Жуан), Аннетта Даш (Донна Эльвира), Изабель Леонард (Церлина), Мэтью Поленцани (Дон Оттавио), Джон Релайя - (Лепорелло), Шеньян (Мазетто), Джеймс Моррис (Командор). В обоих составах партию Донны Анны будет исполнять Марина Ребекка. В постановке заняты сценограф Кристофер Орам, он же – художник по костюмам, а также хореограф Бен Райт. Художник по свету уже знакомый нам Констебл.

Вагнеровское «Кольцо» в режиссуре Робера Лепажа продолжится оперой «Зигфрид». 27 октября – первый спектакль. Маэстро Ливайн на дирижерском подиуме и Гари Леман в титульной партии. Вновь на сцену выйдут артисты, которые пели в первых двух частях тетралогии: Дебора Войт (Брунгильда), Патрисия Бардон (Эрда), Брин Терфел (Странник – Вотан), Эрик Оуэнс (Альберих), Герхард Зигель (Миме). Впервые будет использована технология 3D в качестве дополнения к декорациям и визуальной трансформации сцены в реалистически воспринимаемую картину лесного убежища Зигфрида.

Комментирует Лепаж: «В опере «Зигфрид» можно в полной мере оценить сложность и подлинность лейтмотивов, которые использовал Вагнер, создавая здесь волшебный мир, заселенный драконами, дикими медведями, насекомыми и прочим живыми тварями, мир, в котором Зигфрид заявляет о себе как сильный и бесстрашный герой. Вот мы и хотим этот мир воссоздать и показать на сцене». В постановочной группе – художник по свету Этьен Бушер, специалист по видеоэффектам Педро Пирес.

Ровно через три месяца, 27 января 2012 года, - премьера заключительной части тетралогии – «Гибель богов». Дебора Войт и Катарина Далайман будут поочередно петь партию Брунгильды, Гари Леман и Стивен Гульд разделят между собой роль Зигфрида. В числе исполнителей также Вальтрауд Майер (Вальтраута), Эрик Оуэнс (Альберих). Ганс-Петер Кёниг (Хаген), Уэнди Брин Хармер (Гутруна), Йен Патерсон (Гунтер).

«Особенность заключительной оперы в отличие от других частей цикла, - делится своим мнением Лепаж, - в том, что она преимущественно рассказывает об обществе людей. На протяжении всей тетралогии можно проследить, как повествование о мире богов постепенно перетекает в рассказ о людях. «Гибель богов» - это сказ о Брунгильде в человеческом обществе, о характере и поведении героини, призванной восстановить в мире желанные покой и равновесие».

А весной 2012 года Метрополитен опера трижды повторит все «Кольцо». Всеми спектаклями будет дирижировать Ливайн. Кроме упомянутых выше исполнителей выступят Ева-Мария Вестбрук (Зиглинда), Стефани Блит (Фрика), Карен Каргилл (Вальтраута), Йонас Кауфман и Стюарт Скелтон (Зигмунд), Штефан Маргита (Логе), Роберт Брубейкер (Миме), Ричард Пол Финк (Альберих), Франц-Йозеф Зелиг (Фазольт). Первое исполнения цикла намечено на 7-24 апреля, второе на 26 апреля – 3 мая и третье на 5-12 мая 2012 года.

В репертуар театра возвращается «Фауст». Его будет ставить Дес Мак-Ануфф, дебютирующий в Мет. В составе исполнителей первого представления, которое пройдет 29 ноября, Кауфман (Фауст), Анжела Георгиу (Маргарита), Рассел Браун (Валентин), Рене Папе (Мефистофель). Дирижировать будет Янник Незет-Сегюн. В последующих спектаклях выступят Марина Поплавская, Роберто Аланья, Джозеф Каллейя, Ферруччо Фурланетто. Впервые в Мет будут работать художник-сценограф Роберт Брилл и художник по костюмам Пол Тазевелл. Хореограф - Келли Дивайн. В новогоднюю ночь театр покажет оперу «Заколдованный остров» (можно перевести и как «Очарованный остров», «Волшебный остров» - «The Enchanted Island»), представляющую собой дивертисмент из произведений Генделя, Рамо, Вивальди и некоторых других, менее известных композиторов эпохи барокко. Либретто оперы (на английском языке) сочинил Джереми Сэмс, которому помогал дирижер, считающийся крупным специалистом по барочной музыке, - Уильям Кристи. В опере представлены персонажи двух пьес Шекспира: «Сон в летнюю ночь» и «Буря». Состав звездный - Даниеле де Ниезе, Лизетт Оропеза, Джойс Ди Донато, Дэвид Дэниэлс, Энтони Рот Костанцо, Люка Пиразони. Пласидо Доминго исполнит партию Нептуна. Коллаж из произведений 18 столетия в интерпретации 21 века предложит постановочная группа, возглавляемая Фелимом Мак-Дермоттом. Идея попурри из разных опер – не нова. Она была весьма популярна на театральных подмостках в 18 веке, а корнями восходит к Италии конца 17 столетия. Известно, что подобные оперные дивертисменты особенно любили в Англии, где их нередко практиковал сам Гендель. Объявляя о мировой премьере, Гелб заметил, что, наконец-то, воплотится его давняя мечта «по современному осмыслить произведения барокко с помощью музыкантов, зарекомендовавших себя виртуозными исполнителями этой музыки. Я верю, что опера-гибрид продемонстрирует великие достижения той эпохи, сохранив уважение к традициям барокко и вместе с тем вдохнув в эту музыку дух современности».

«Манон» Массне станет для Анны Нетребко второй в новом сезоне Мет премьерой. Также впервые на этой сцене в «Манон» выступят Петр Бечала (Де Грие), Пауло Шот - (Леско), Дэвид Питтсингер - (Граф де Грие). Для дирижера Фабио Луизи это тоже будет первое сценическое представление оперы Массне. Постановка (режиссер Лоран Пелли) заимствована у «Ковент-Гардена», где она имела в прошлом году огромный успех, не в последнюю очередь благодаря блистательному выступлению Нетребко. Возглавляемая Пелли команда – та же самая, которая участвовала в постановке «Дочери полка» в 2008 году: сценограф Шанталь Тома, художник по свету Жоель Адам, хореограф Лионель Гоша.

Кроме семи премьер в репертуаре будущего сезона более дюжины возобновленных спектаклей. Остановимся на каждой из них.

Опера «Сатьяграха» современного композитора Питера Гласса. Постановка Фелима Мак-Дермотта и Джулиана Крауча. Дирижер Данте Анзолини. В партии Ганди выступит Ричард Крофт. В ведущих ролях также заняты Рейчел Даркин, Ким Джозефсон и Альфред Уолкер.

«Средство Макропулоса» Яначека вернется в Мет спустя десять лет с Каритой Матиллой в главной партии и дирижером Иржи Белоглавеком. Еще одна опера 20 столетия, «Билли Бадд» Бриттена, впервые с 1997 года прозвучит под сводами Мет. В титульной партии выступит Натан Ганн. Дирижер Дэвид Робертсон.

В генделевской «Роделинде» вновь блеснет Рене Флеминг. Как и на премьере, за дирижерский пульт встанет Гарри Бикет.

«Хованщина» не шла здесь с 1999 года. Состав, конечно, обновится. Впервые в этой опере перед зрителями Мет предстанут Анатолий Кочерга и Михаил Дидык. Вместе с ними продемонстрируют свои таланты Ольга Бородина, Владимир Галузин, Георгий Гагнидзе, Ильдар Абдразаков, дирижер - Кирилл Петренко.

Поклонники творчества Пуччини не останутся в обиде. Их ждет встреча с тремя возобновленными операми любимого композитора. В сногсшибательной постановке «Мадам Баттерфляй» (режиссер Энтони Мингелла) выступят Патрисия Рэсет и Липинг Жанг (Чио-чио-сан), Марчелло Джордано и Роберт Дин Смит (Пинкертон). В трех запланированных спектаклях будут разные дирижеры – Доминго, Армилиато и Ив Абель. Вернуть спектакль на сцену Мет поможет помощник режиссера и хореограф оригинальной постановки Кэролин Хоа.

Патрисия Рэсет также споет в «Тоске». Ее партнерами будут теноры Роберто Аланья и Александр Антоненко. Для последнего это будет дебютная роль в Мет. Партию Скарпиа исполнят Ганидзе и Моррис.

Молодой финский дирижер Микко Франк впервые поднимется на дирижерский подиум Мета. Ему предстоит управлять «Богемой» в шикарной постановке Дзеффирелли. В списке солистов: Хибла Герзмава и Хей-Кунг Хонг (Мими), Димитри Питтас (Рудольф), Сьюзен Филипс (Мюзетта), а также Алексей Марков, Патрик Карфицци, Мэтью Роуз – друзья Рудольфа. Для дирижера Луи Лангре это будет первое появление в Мет.

Бесшабашно смелая постановка оперы Россини «Севильский цирюльник» (Барлетт Шер) собрала два состава звезд во главе с дирижером Маурицио Бенини. Осенью 2011 года на сцену выйдут Петер Маттеи (Фигаро), Изабель Леонард (Розина), Хавьер Камарена (Граф Альмавива), Маурицио Мураро (Дон Бартоло), Паата Бурчуладзе и Сэмюэль Рэми (Дон Базилио). А весной 2012 года зрители встретятся с Дианой Дамрау (Розина), Родионом Погосовым (Фигаро), Колином Ли (Альмавива), Джоном Дель Карло (Дон Бартоло), Феруччо Фурланетто (Дон Базилио).

Наряду с «Цирюльником» будут представлены еще две комические оперы. На партии главных героев «Любовного напитка» приглашены Дамрау и Флорес. Их партнерами будут Квечень (Белькоре), Алессандро Корбелли (Дулькамара). За пультом – Донато Ренцетти.

В третий раз театр обращается к постановке Лорана Пелли - опере «Дочь полка». Заявлены грузинская сопрано Нино Мачаидзе и американский тенор Лоуренс Браунли. Кири де Канава исполнит разговорную роль герцогини фон Кракенторп. За пультом – Ив Абель.

Как всегда, внушительно представлены произведения Верди – ожидается пять возобновлений.

«Травиата» (режиссер Вилли Деккер, 2010). Французская сопрано Натали Дессей впервые споет в Мет Виолетту. Вместе с ней выступят Поленцани (Альфред), Хворостовский (Жермон). Дирижер Фабио Луизи.

«Макбет». В титульной партии - Томас Хэмпсон. Леди Макбет – Надя Михаэль. Дирижирует Джанандреа Нозеда.

«Аида». Большой стиль режиссера Сони Фризелл. Виолета Урмана – Аида, Стефани Блит в партии Амнерис, Марсело Альварес – Радамес. Дирижер Марко Армилиато.

«Эрнани». Сальваторе Личитра в заглавной партии, Анжела Меаде – Эльвира, Хворостовский – Дон Карлос и Фурланетто – Де Сильва. Дирижер Армилиато.

«Набукко». Будет дано двенадцать спектаклей с участием Марии Гулегиной и Марианн Корнетти (Абигайль). В других партиях - Желько Лучич (Набукко), Юонгун Ли (Исмаэль). Всеми спектаклями продирижирует Паоло Кариньяни.

Перевод с английского В. Светозарова и Е. Цодокова.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #14 : Март 05, 2011, 19:10:33 »
20.02.2011
Ифигения в «Метрополитен»: между интеллектуализмом режиссуры и будничностью вокала.

http://www.operanews.ru/11022001.html

 Несмотря на то, что творчество Глюка часто воспринимается как хрестоматийная иллюстрация эпохального «возвеличивания» оперного жанра посредством придания его иллюстративно-развлекательной основе серьёзного драматургического начала, чарующая простота «программных» шедевров композитора далека от сугубой музейности. Даже с «высоты» мировосприятия современного человека сюжет Еврипида, «озвученный» Глюком совместно с автором либретто Н.-Ф. Гилларом, ставит не меньше вопросов, чем предлагает ответов… Например, мало кто задумывается над тем, что несчастная Ифигения, чудесно избежавшая в «первой серии» («Ифигения в Авлиде») смерти на жертвенном алтаре, вдруг сама становится серийным убийцей в крымском храме Артемиды (судя по всему, функционал жрицы храма предусматривал умерщвление каждого иноземца, ступавшего на таврический берег), а ведь именно вокруг служебных обязанностей Ифигении собственно и закручен сюжет: девушке предстоит пронзить мечом иноземца, в котором она никак не может узнать своего родного брата Ореста. Когда же правда раскрывается, Ифигения, ничтоже сумняшеся, вводит в заблуждение крымчан, объявляя «волю богов»: Ореста убивать нельзя, а вместо этого нужно вместе с ней депортировать с почестями в родную Элладу... К тому же если Тоас, обеспечивая собственную безопасность, печётся всё-таки о сохранности «вертикали власти», необходимой буйным скифам, как маньяку смирительная рубашка, то Ифигения, влекомая зовом крови, пренебрегает служебными обязанностями и становится причиной гибели Тоаса, что приводит (как легко догадаться) более фантазийный, чем реальный полуостров к политическому коллапсу. На этом фоне «классическое» противопоставление «человечной» Ифигении «извергу» Тоасу не выдерживает критики. Интересно, что и в музыке, превращающей сам сюжет в ментально-медитативную кантилену, мы не находим эмоционального деления на «хороших» героев и «плохих»: стремительное крещендо вступления (сцена грозы) резко контрастирует с общей тягучестью материала, а финал практически лишён торжественного пафоса. Контрапунктное взаимодействие текста с музыкой в этой опере передаёт не только психологическое напряжение её героев, но и создаёт основу для серьезного осмысления самой коллизии… И в этой связи неудивительно, что идея неоднозначности мотиваций и поступков действующих лиц нашла достойное отражение в совместной постановке «Метрополитен-оперы» и Оперы Сиэтла.

Если монументальное оформление с живыми факелами, зональным разрезом храма Артемиды, громом и молниями и даже настоящим дождем (сценограф – Томас Линч, костюмы – Мартин Паклединац) - весьма предсказуемое решение, то режиссура Стивена Водсворта (другой вариант произношения фамилии – Уодзуорт – прим. ред.), на первый взгляд, может показаться несколько несуразной: акробатические этюды, иллюстрирующие предшествовавшие события, вакхическая пляска скифов и их приставания к Ифигении, «демократичность» поведения Тоаса и многое другое вызывает вопросы, если не замечать тех внутренних смыслов, на которых построен весь спектакль. Эти же смыслы иллюстрирует и богоборческая «активность» Ифигении: ни в одной постановке я не видел, чтобы жрица храма на виду у своих коллег схватила фигурку Артемиды и «раздолбала» её о жертвенный алтарь. К весьма продуманным моментам можно отнести в целом истерично-рваную пластику сценического рисунка главной героини, а постоянно возникающий перед Орестом и Ифигенией призрак матери словно навязчиво напоминает о том, что яблочки от яблоньки не сильно далеко откатились… Разумеется, такая непростая драматургическая конструкция нуждается в достойном воплощении по всем фронтам: от оркестровой ямы до качественной работы каждого статиста.

Оркестр под управлением Патрика Саммерса ласкал шёлковым благозвучием и эталонной сыгранностью. Ни одного расхождения не только в группах, но и с солистами на сцене я не заметил, хотя динамика некоторых сцен была более чем экспрессивной.

Пару лет назад я видел эту же постановку и в роли Ифигении Сюзан Грэм, и она показалась мне идеальной исполнительницей именно того психиатрического смятения, которое охватывает главную героиню. Заболевшую Грэм в спектакле 16 февраля заменяла Элизабет Бишоп. Журчащий тембр певицы немного «отливает» металлом, а качественная фокусировка звука могла бы быть более безупречной, если бы не «секущиеся», словно расслаивающиеся, завершения фраз. Резковатые межрегистровые переходы и размашистое вибрато, разумеется, не добавили позитивных ощущений в восприятие этого, бесспорно, красивого голоса.

Перед началом спектакля было объявлено, что Пласидо Доминго нездоров, но петь всё равно будет (по залу пронесся коллективный вздох облегчения, что говорит одновременно как о несусветной нетребовательности, так и об эгоизме современной публики, ибо не только слушать простуженного певца нехорошо, но и радоваться его выступлению в таком состоянии - неприлично). Дон Пласидо с небольшими «переходами на прозу» продержался первый акт и после роскошного дуэта Ореста с Пиладом, как ни странно, распелся и зазвучал почти «как прежде». Можно придираться к современному качеству вокала великого певца, но то, что его голос по чистоте и насыщенности звучания никак не соответствует биологическому возрасту своего обладателя, факт бесспорный: звучал сегодня Доминго даже в простуженном состоянии более чем достойно.

Но главным героем и знатоков, и любителей стал исполнитель партии Пилада - Пол Гроувз: насыщенный обертонами, мясистый тембр обрамлялся мастерской филировкой звука по всему диапазону. Играл Гроувз «по-оперному» (то есть – никак), но пел – исключительно.

Чего не скажешь об исполнителе роли «изверга» Тоаса – Гордоне Хокинсе: то ли переволновался, то ли и в самом деле голос страшно расшатан, понять было сложно. Тембр – «драматический», то есть с хрипотцой и «эффектами» (для Альбериха, наверное, оно даже и сгодилось бы, но для музыки Глюка дефектов было чересчур). В грозной арии об оракуле певец звучит жалобно, отчего в «жестокость намерений» скифского царя совсем не веришь.

Хор по качеству исполнения гендерно разделился на две части: женская «половина» была великолепной, мужская – никакой… Когда хор заглушается оркестром, мне почему-то сразу грустно становится: что это за хор такой, который можно заглушить даже не вагнеровским, а глюковским оркестром?..

Общее впечатление получилось несколько рассыпчатым эстетически, но предельно собранным интеллектуально: мысль о релятивности общественного и индивидуального всегда была краеугольным камнем не только греческой мифологии, но и всей социально-политической реальности со времен первобытнообщинного строя до наших дней. И то, что эту сложную тему Стивену Водсворту удалось раскрыть посредством театральной композиции, делает его спектакль одним из самых интересных в текущем репертуаре «Метрополитен-оперы».

Александр Курмачев, Нью-Йорк
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #15 : Март 05, 2011, 19:17:21 »
27.02.2011
Тридцать лет неувядающего совершенства.
«Богема» Дзеффирелли в «Метрополитен-опере».

 Впервые этот спектакль я увидел пять лет назад, и уже тогда меня поразила живописная музыкальность режиссуры Дзеффирелли. Даже в рамках кинематографически реалистичного оформления режиссер очень точно выстраивает мизансцены «от музыки», создавая практически «балетную» зависимость мимики и жестов артистов от мелодии и ритма музыкального материала. Однако внешняя иллюстративность режиссуры Дзеффирелли обманчива: вплетенность мизансценной структуры постановки в музыку не только создает прекрасное визуальное обрамление, но является идеальным механизмом для чисто интерпретационных нюансов. Не раздражая, а радуя, Дзеффирелли добивается того, что его собственные прочтения (иногда даже весьма «перпендикулярные» сюжету) воспринимаются как оригинальные находки, а не как «искривления» авторского замысла… Но вневременная актуальность сценических произведений режиссёра уникальна еще и тем, что при непостижимом нагромождении микровзаимодействий между персонажами его спектаклей и раблезианском пристрастии к декоративным деталям в его работах всегда остается много «воздуха» для самовыражения каждого артиста в отдельности, то есть заданные рисунки ролей необыкновенно гибки, несмотря на их пластическую заданность. Механизм этого феномена можно долго разбирать, но его действие легче всего увидеть при помощи сопоставления двух исполнений одной роли одним и тем же артистом: если в спектаклях современных режиссёров пластические рисунки персонажей жестко привязаны к их характерам (например, что Виолетта у В. Деккера, что Татьяна у Д. Чернякова могут быть только такими, какими их увидел режиссёр, кто бы ни исполнял эти партии на сцене!), то в рамках режиссуры Дзеффирелли даже один и тот же артист может легко предложить две разные интерпретации одной и той же роли!

полностью здесь:
http://www.operanews.ru/11022702.html
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #16 : Апрель 06, 2014, 11:40:59 »
http://argumentiru.com/culture/2014/04/330217

Кристине Ополайс умудрилась за сутки дебютировать в двух ролях

6 апреля 2014, 09:15    [ «Аргументы.ру» ]

Латвийская сопрано Кристине Ополайс за сутки дебютировала сразу в двух ролях на сцене нью-йоркской Метрополитен-опера. За всю 131-летнюю историю театра это не удавалось сделать никому.

В пятницу вечером 34-летняя Ополайс исполнила партию Чио-Чио-сан в опере Джакомо Пуччини "Мадам Баттерфляй", после чего была вызвана в театр заменить заболевшую румынскую сопрано Аниту Хартиг в роли Мими в опере Пуччини "Богема". Причем субботняя постановка "Богемы" в Метрополитен-опера транслировалась на экранах кинотеатров по всему миру.

Ополайс дебютировала на главной оперной сцене Нью-Йорка в январе 2013 года в роли Магды в опере Пуччини "Ласточка". Она регулярно выступает в престижнейших оперных театрах мира - Венской опере, Берлинской опере, Баварской опере, Цюрихском оперном театре, миланском театре "Ла-Скала", лондонском "Ковент-Гардене". На сцене Большого театра она выступала в роли Татьяны в "Евгении Онегине" Чайковского, когда в феврале 2013 года на гастроли в Москву приезжала Латвийская национальная опера, передает ИТАР-ТАСС.
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #17 : Апрель 06, 2014, 22:06:48 »
Риторические вопросы на полях
Будни Метрополитен-оперы http://operanews.ru/14040604.html

06.04.2014 в 20:00, Александр Курмачёв.

Уж так сложилось, что текущий репертуар даже именитых театров освещается от случая к случаю и, как правило, «по случаю» или «по поводу», которым чаще всего становится интересный ввод нового артиста. Между тем, именно качество рядовых спектаклей определяет уровень оперного коллектива. Ведь не случайно есть такие театры, куда захаживаешь по большим праздникам (и московский Большой – один из них), а есть театры, куда стремишься, потому что ожидаешь от их исполнительского уровня стабильности, когда, по большому счёту, неважно даже, кто в главных ролях. Таких театров, кроме фестивальных программ в Зальцбурге или Байройте, в мире немного. Для меня в их число всегда входили Венская опера, отчасти Опера де Пари, в меньшей степени Баварская государственная опера и, безусловно, нью-йоркская Метрополитен-опера. У каждого из этих театров, которые моё субъективное мнение выделяет среди остальных не менее уважаемых, но реже посещаемых оперных домов, есть свои «нюансы» и свои секреты: от «наследственного кумовства» в оркестре Венской оперы до убийственной конкуренции в Метрополитен. Но в целом: именно эти четыре театра, как правило, тяжело упрекнуть в посредственности предлагаемого качества рядовых спектаклей.
Все сказанное выше вроде бы справедливо, но есть одно существенное уточнение: это – наработанная годами репутация. Так было! Всегда ли это так в нынешние времена?

Сегодня речь пойдёт о четырех вечерах в Метрополитен-опере.
...

Курмачёв делает интересный вывод.

"Каким бы знаменитым, именитым и репутационно неприступным ни был театр, превалирование коммерческой составляющей губит если не сам художественный процесс, о котором сегодня вообще говорить несколько наивно, но ощутимо снижает исполнительский уровень текущего репертуара. Уже тот факт, что Анна Нетребко (при всей любви и глубочайшем уважении к примадонне) будет уже в третий раз открывать сезон в Метрополитен-опере, - кадровая катастрофа! Вернее самое безобидное её проявление. Но по-настоящему чудовищными гримасами «глубокого» контрактирования, когда участие в спектаклях «продаваемого» певца расписано на долгие годы вперёд, являются Флеминг в партии Русалки, Варгас в партии Неморино и Вийясон в партии Ленского. А можно ещё вспомнить Натали Дессей в партии Виолетты и т.д.

Часто можно слышать, как интенданты жалуются на отсутствие новых голосов. Но порой мне хочется «тряхнуть» их как следует и заставить часами слушать арию «Куда, куда вы удалились» в невыносимом сегодняшнем исполнении Роландо Вийясона. Может быть, тогда эти администраторы перестанут мучить нас – слушателей – своей ангажированной зависимостью от артистических агентов, подсовывающих даже таким солидным театрам, как Метрополитен, дорогостоящий, но абсолютно некондиционный неликвид?.."
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #18 : Май 20, 2014, 01:43:50 »
Сезон лучших голосов

19.05.2014 в 14:32, Дарья Денисова.

Предлагаем читателям статью ведущего американского музыкального критика Энтони Томмазини из газеты «Нью-Йорк Таймс», посвященную итогам оперного сезона Метрополитен Опера. Материал представляет собой характерный образец современного американского журналистского стиля.
http://www.operanews.ru/14051909.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #19 : Май 26, 2014, 13:12:50 »
В облаках верхнего «си» вновь зазвучали три тенора, но с другими фамилиями

http://www.mk.ru/culture/2014/05/22/v-oblakah-verhnego-si-vnov-zazvuchali-tri-tenora-no-s-drugimi-familiyami.html

В США набирают популярность исполнители бельканто

Три тенора возвращаются. Но их имена звучат как-то по-иному. Не Лучано Паваротти, Пласидо Доминго и Хосе Каррерас, а Лоуренс Браунли, Ксавьер Камарена и Хуан Диего Флорес. Однако дело не в звучании имен, а в звучании их голоса. Новая троица — авангард наступившего золотого века мужского бельканто, зародившегося еще в XIX веке, то тягучего и словно тающего, то быстрого и сверкающего. В лице еще одной троицы — Россини, Доницетти и Беллини – этот труднейший оперный жанр был отполирован до совершенства.

В облаках верхнего «си» вновь зазвучали три тенора, но с другими фамилиями фото: ru.wikipedia.org
Выступая на прошлой неделе на сцене Метрополитен опера, новая троица еще раз доказала, что она и есть триумвират современного бельканто («прекрасного пения»). Их появление, как и их предшественников, играет огромную роль в пропаганде оперного искусства, задыхающегося в море поп-музыки. Контратака теноров — знамение времени. В качестве примера можно привести другую троицу — Ионаса Кафумана, Джозефа Каллейа и Пиотра Бекзалу. Но первая троица характерна репертуарным родством. Они меняют друг друга, передавая, как эстафету, друг другу свои верхние «си» и приводя в бешеный восторг меломанов.

В прошлом бельканто было женским заповедником. Вспомним хотя бы Марию Каллас, Джоан Сазерленд, Мэрилин Хори. Сегодня женщины-бельканто тоже «те еще», но нынешние любители оперы «идут» на теноров, а не на див… на Камарену, а не на Ди Донато, на Флореса, а не на Дамрау, на Браунли, а не на нашу Перетятько. Несправедливо? Пожалуй. Но мода имеет свои законы. Мэрилин Хори говорит: «Я рада этому, ибо мы нуждаемся в хороших певцах и хорошем пении. Даже Мет не продаст достаточное количество билетов». А вот Камарена гарантирует аншлаги. О чем это свидетельствует? Людям нужны голоса. Именно ради них они идут в оперу. Великая Хори выше мужского шовинизма.

Последние недели посетители Метрополитен-опера буквально купались в волнах бельканто. Камарана и Флорес один за другим выступили в одной и той же опере («La Generentola») в одной и той же роли (князь Рамиро) и обоих публика своими нескончаемыми аплодисментами заставила исполнить на бис арию «Si ritrovarla to gluro». Такого Мет не помнит со времен Шаляпина и Карузо.

Новая троица может спеть по праву «Вышли мы все из народа». Вот, к примеру, путь Камарены к звездам. Отец его работал на атомной электростанции, а мать была поварихой. Сын ее пел на свадьбах «в своей родной Мексике», в основном, шлягеры Билли Джоэля «Такая, какая ты есть» и в том же духе. Флоренс пел репертуар Элвиса Пресли в пивных Лимы, в своем родном Перу. Наконец, Браунли подрабатывал пением поп-хитов в развлекательном парке Седар-Рэпидса «в своей родной Айове».

Их никто не «открывал». Они сами открывали в себе оперный талант. Им повезло лишь в том смысле, что занималась новая заря бельканто. Произведения, которые еще недавно считались раритетами, такие как «Armia» Россини или «Je Rirata» Беллини, или «Maria Stuarda» Доницетти, вдруг замелькали на театральных афишах и в оперных репертуарах. «Мет не мог ставить эти оперы бельканто раньше, так как не было голосов, которые могли бы их петь»,— объясняет профессор-музыковед Филип Госсетт, автор книги «Дивы и мастера: Перформанс итальянской оперы».

Певцы бельканто-теноры это узкая специализация. Они должны иметь достаточную легкость для быстрого колоратурного пения. Но вот «тяжелые» оперы, например «Аида» Верди, «Богема» Пучини или «Лоэнгрин» Вагнера им, как правило, не по силам. Недаром дебюты Браунли и Флореса в Мет состоялись в «Севильском цирюльнике» Россини. И тот, и другой пели партию графа Альмавивы.

Узкий репертуар делает членов троицы одновременно и соперниками, и друзьями. Публика от этого только выигрывает. Первым на сцене заблистал Флорес. Ему сейчас 41 год. Он красив и легко сложен. Критики называют его «вибрирующим оперным зверем». Дебютировал он в операх Россини еще в конце 1990 годов. На несколько лет отстал от него Браунли, которому сейчас тоже 41 год. Самый младший из троицы Камарена. Ему 38 лет, хотя он выглядит еще моложе, почти мальчишкой. О нем заговорили после его дебюта в Мет в «Сомнамбуле». Когда Флорес не смог петь в первых трех спектаклях «La Cenerentola» из-за болезни его заменил Камарена, которого заставили петь на бис. Это было неслыханно для «сменщика». Браунли принял брошенную ему перчатку и блестяще ответил в роли Артура в «Пуританах»…

Голос Камарены золотой и теплый. Голос Браунли сверкающее серебро. Голос Флореса блестящий бриллиант. «Для искателей вокальных сокровищ есть где разгуляться», — пишет музыкальный критик «Нью-Йорк таймс» Захари Вулфи.

Добавлю к этому, что один из них перуанец, другой мексиканец, а третий американец. Короче, интернационал с явным акцентом американского континента. Такого еще никогда в истории мужского бельканто не было. Чем ответит на это «старушка Европа»?

Мэлор Стуруа
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #20 : Июнь 01, 2014, 23:14:10 »
«Богема» Пуччини в сезоне трансляций из «Метрополитен-оперы»

Игорь Корябин, 01.06.2014 в 20:48

«Богема» Пуччини — тот самый шлягер миллионов, тот самый безусловный шедевр не в стиле кровавого, а, скажем так, «мелодраматического веризма», в музыке которого композитор, кажется, прописал для публики абсолютно всё: когда смеяться, когда умиляться, когда восторгаться, а когда и слезы лить. http://belcanto.ru/14060101.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #21 : Июнь 22, 2014, 23:11:47 »
«Метрополитен-опера»: летний киносезон 2014

Игорь Корябин, 22.06.2014 в 16:33

В этом году летний сезон повторных кинопоказов – записей прямых трансляций из нью-йоркского театра «Метрополитен-опера» – объявляется во второй раз (с 1 июля по 30 сентября). В первый летний сезон было показано шесть опер, в нынешнем – их будет уже восемь. Трое из них – повторы последнего основного сезона: «Евгений Онегин» Чайковского прошел в октябре, трансляции «Вертера» Массне и «Князя Игоря» Бородина состоялись в марте. Еще одна трансляция нынешнего летнего сезона – «Отелло» Верди – впервые была представлена в сезоне 2012/2013. Эти четыре названия в афише – прекрасная возможность для любителей оперы увидеть их летом, если в силу каких-либо причин побывать на них в основной сезон возможности не представилось. http://belcanto.ru/14062202.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #22 : Июнь 23, 2014, 13:46:27 »
«Метрополитен-опера находится на краю пропасти»

23.06.2014 в 11:56, Дарья Денисова. http://www.operanews.ru/14062301.html

Это высказывание Питера Гелба сегодня обсуждают в США. Угроза банкротства в самом большом и богатом оперном театре ярко контрастирует с «успешным сезоном» в Великобритании. Об этом идет речь в статье, опубликованной в газете «The Guardian», перевод который мы предлагаем читателям.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #23 : Июль 25, 2014, 01:19:31 »
Сотрудникам Метрополитен-опера пригрозили локаутом

http://lenta.ru/news/2014/07/24/metopera/

Генеральный директор нью-йоркского театра Метрополитен-опера Питер Гелб заявил, что готов объявить локаут для членов нескольких профессиональных объединений, в случае их отказа принять сокращение зарплат сотрудникам. Об этом в четверг, 24 июля, сообщил Wall Street Journal. Санкции руководства театра в первую очередь коснутся членов самых крупных профсоюзов театра: певцов, оркестровых музыкантов и работников сцены.

«„Мет“ не может продолжать двигаться по существующему экономическому пути. Мы должны найти способ сократить расходы, » — говорит он в письме работникам театра.

Контракты с членами 15 из 16 профсоюзов, действующих в театре истекают 31 июля, однако условия для новых договоров, приемлемые для всех сторон конфликта и с первого августа руководство театра готово пойти на решительные меры. Локаут может негативно сказаться на подготовке к предстоящему театральному сезону, но дирекция не видит других способов разрешения конфликта.

В марте 2014 года руководство Метрополитен-опера впервые 1980 года заговорило с сотрудниками о пересмотре условий их контрактов в свете понижения зарплат. Это было связано с тем, что основные спонсоры театра достигли предела своих возможностей, обеспечивая его растущие финансовые аппетиты. Главные профсоюзы театра предложили сокращать расходы не засчет выплат сотрудникам, а сокращая траты на декорации, костюмы и новые постановки. Каждый сезон в Метрополитен выходит семь новых спектаклей. В 1980 году разногласия меду руководством и коллективом театра были решены с помощью 11-недельного локаута.
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #24 : Август 01, 2014, 11:05:44 »
В Нью-Йорке продлены переговоры о разрешении трудового конфликта в Метрополитен-опере

1 августа, 10:07 UTC+4
 
Предметом спора между администрацией и профсоюзами стал размер оплаты труда работников оперы

НЬЮ-ЙОРК, 1 августа. /Корр. ИТАР-ТАСС Иван Пильщиков/. Переговоры об урегулировании трудового конфликта между руководством нью-йоркской Метрополитен-оперы и профсоюзами, представляющими интересы артистов оркестра и хора, продлены на 72 часа. Об этом 31 июля заявили в администрации театра.

Ранее планировалось, что срок, отведенный на данные консультации, должен истечь в 00:00 по местному времени (08:00 мск). Об отсрочке, как уточнила администрация музыкального театра, попросила официальный представитель федеральных властей США Эллисон Бекк - заместитель директора Федеральной службы посредничества и примирения, являющейся специализированным органом правительства США. Она присоединилась к переговорам 31 июля. В случае, если сторонам так и не удастся прийти к согласию, с работниками оперы не подпишут новые контракты, а в театре начнется локаут: сотрудники не будут допускаться на рабочие места и получать зарплату, однако и не будут уволены.
Предметом спора между администрацией и профсоюзами стал размер оплаты труда работников оперы. В июне главный менеджер театра Питер Гельб заявил, что Метрополитен-опера должна немедленно начать сокращать расходы, иначе через два года ей будет грозить банкротство. По мнению Гельба, Метрополитен необходимо, в первую очередь, пересмотреть систему оплаты труда артистов оркестра и хора. Бюджет театра сейчас составляет $327 млн, из них $214 млн идут на выплату зарплат артистам. Гельб предлагает сократить последнюю сумму на 16% Профсоюзы, в свою очередь, отказываются пойти на это, указывая, что сокращать следует другие расходы.

"Мы хотим работать совместно с представителями профсоюзов и сделать все, что мы можем, чтобы договориться о новых контрактах, именно поэтому мы пошли на отсрочку", - указал Гельб.

В настоящее время члены хора, входящие в профсоюз, получают приблизительно $100 тыс. в год, и $200 тыс., с учетом сверхурочной работы. Примерно такая же зарплата выплачивается и музыкантам.

Сейчас артисты оркестра и хора гарантированно получают оплату за четыре спектакля в неделю, хотя на самом деле участвуют в меньшем количестве представлений. Репетиции же оплачиваются дополнительно. Кроме того, помимо хорошей медицинской страховки, артисты имеют полностью оплачиваемый отпуск в размере от 8 до 16 недель в год.
Если локаут в нью-йоркской опере все-таки произойдет, это может стать причиной срыва подготовки Метрополитена к новому сезону 2014-2015, который должен начаться 22 сентября оперой Моцарта "Свадьба Фигаро". По словам Гельба, в случае локаута все двери в театр, рассчитанный на 3,8 тыс. мест, будут закрыты в буквальном смысле. Проходить в здание будет разрешено только административным сотрудникам, не состоящим в профсоюзах, - и то через служебный вход.

Локаута в Метрополитене не было с 1980 года. Тогда на урегулирование разногласий между профсоюзами и руководством театра ушло 11 недель, в связи с чем открытие нового сезона было перенесено с сентября на декабрь.
Метрополитен-опера является частью расположенного на Манхэттене крупнейшего культурного центра Нью-Йорка, Линкольн-центра. Сезон 2013-2014 закончился в театре в мае.

http://itar-tass.com/kultura/1354325
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #25 : Август 01, 2014, 18:34:03 »
«Ласточка» и «Девушка с Запада» Пуччини в летнем сезоне трансляций из «Met»

Игорь Корябин, 01.08.2014 в 14:04  http://www.belcanto.ru/14080101.html

В опере и в оперных голосах меломаны ценят, прежде всего, живые впечатления, но всё многообразие мировой оперной продукции увидеть и услышать вживую абсолютно невозможно. В силу этого записи трансляций оперных постановок прошлых лет, которые меломаны неустанно отыскивают в интернете, смотрят по телевидению или собирают на DVD, несут им не только виртуальные вокальные впечатления, но и доставляют как музыкально-эстетическую, так и познавательную радость. Последнее справедливо, когда речь заходит о малорепертуарных названиях, приобщиться к которым в стенах отечественных музыкальных театров просто невозможно. Так, раритетами для нас всё еще, безусловно, остаются и такие оперы Пуччини, как «Ласточка» и «Девушка с Запада».
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #26 : Август 14, 2014, 19:41:13 »
Заморский деликатес барокко из Америки
«Зачарованный остров» как хит летнего сезона трансляций из «Met»
http://www.belcanto.ru/14081401.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #27 : Август 20, 2014, 16:54:11 »
В Метрополитен-опере достигнуто соглашение об урегулировании трудового конфликта

http://itar-tass.com/kultura/1387297

Детали соглашения между администрацией и профсоюзами не разглашаются

НЬЮ-ЙОРК, 19 августа. /Корр. ИТАР-ТАСС Иван Пильщиков/. Руководство нью-йоркской Метрополитен-оперы заявило в понедельник, что достигло договоренности по поводу урегулирования трудового конфликта с двумя профсоюзами, представляющими интересы части ее сотрудников.
Администрация театра не разглашает подробности соглашения с представителями музыкантов оркестра и исполнителей из хора, однако подчеркивает, что оно позволило отложить до полуночи вторника (08:00 среды по мск) конечный срок, до которого должна быть достигнута договоренность и с другими профсоюзами.

Если сторонам так и не удастся прийти к согласию, с сотрудниками оперы не подпишут новые контракты и их перестанут допускать к работе. При этом уволить их также не смогут. В этом случае Метрополитен-опера, вероятнее всего, не сможет начать новый сезон, открытие которого запланировано на 22 сентября.
Руководство театра в общей сложности вело переговоры с 15 профсоюзами, представляющими интересы 2,5 тыс. сотрудников. С тремя союзами договоренность была достигнута ранее в этом месяце, о соглашении с двумя было объявлено в понедельник, с еще 10 профессиональными объединениями консультации продолжаются.

Конфликт о размере оплаты труда

Предметом спора стал размер оплаты труда работников оперы. Ее руководство считает, что зарплаты слишком велики и рассчитывает, уменьшив их в среднем на 17%, поправить финансовое положение театра, которое в последние годы постоянно ухудшалось. Профсоюзы отказываются пойти на это, указывая, что сокращать следует другие расходы.

Метрополитен-опере необходимо изыскать $2,8 млн, чтобы сократить дефицит годового бюджета, который составляет примерно $326 млн. Примерно две трети из этой суммы уходит на оплату сотрудников.

В настоящее время члены хора, входящие в профсоюз, получают, к примеру, около $100 тыс. в год, и $200 тыс. с учетом сверхурочной работы. Примерно такая же зарплата и у музыкантов.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #28 : Август 21, 2014, 20:32:23 »
Метрополитен-опера откроет сезон вовремя

http://www.vnovomsvete.com/articles/2014/08/20/metropolitenopera-otkroet-sezon-vovremya.html

В понедельник, в 6.15 утра заместитель директора Федеральной службы переговоров и соглашений Алисон Бек объявила, что после продолжавшейся всю ночь сессии два главных профсоюза и руководство Метрополитен-опера пришли к согласию по поводу новых контрактов.

Локаута не будет и Метрополитен-опера откроет свой сезон, как и предполагалось, 22 сентября, оперой Моцарта «Свадьба Фигаро» с Ильдаром Абдразаковым в главной роли.

Каковы условия нового соглашения, сразу не сообщили. Оно должно быть ратифицировано исполнительным советом профсоюзов и рядовыми участниками.

Поскольку контракты истекли у 15 профсоюзов и только три из них пришли к соглашению с администрацией 31 июля и два других - в понедельник, 18 августа, после приглашения медиаторов и независимого аудитора, переговоры с оставшимися профсоюзами были продлены до полуночи вторника.

Соглашение заключено с двумя самыми большими профсоюзами: Local 802 Американской федерации музыкантов, представляющим оркестр, и Американской гильдией музыкантов (хор, певцы, менеджеры сцены).

Третий крупный профсоюз - могущественный Local 1, представляющий рабочих сцены, электриков и плотников, в переговорах не участвовал, ожидая, чем закончится битва музыкантов с администрацией.

Результаты независимого анализа финансов Мет, проводимого Юджином Кейлиным, тоже пока не обнародованы. Известно, однако, что дефицит сезона 2013-2014 года намного выше, чем дефицит сезона 2012-2013 гг, составивший около 3 млн долларов. Это подтверждает опасения администрации, что нынешняя система оплаты, предполагающая высокие сверхурочные, должна быть изменена.

Профсоюзы не хотели от нее отказываться, опасаясь, что новые правила заставят их больше работать на зарплату.

Майя ПРИЦКЕР
Che mai sento!

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #29 : Август 21, 2014, 20:53:34 »
Какая всё-таки мощная традиция профсоюзной борьбы на Западе! Искренне завидую.
Нам с нашими сопливо-трусливыми профсоюзами и живоглотами-властями до такой ситуации плыть и плыть не меньше века! И я не уверен, что века хватит. Если вообще доплывём.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #30 : Август 25, 2014, 11:53:46 »
На каких работах много платят? Ни за что не угадаете!

Мария Атанасов http://www.bbc.co.uk/russian/business/2014/08/140821_vert_cap_jobs_that_pays_much.shtml

В детстве родители, вероятно, советовали вам стать врачом или юристом – выбрать престижную карьеру, которая, как правило, еще и сопровождается неплохим заработком. Но, как выясняется, детские мечты стать плотником или крановщиком могли бы тоже весьма неплохо окупиться с финансовой точки зрения.

Мы изучили сайт вопросов и ответов Quora и нашли ряд специальностей, которые, в представлении большинства людей, не приносят много денег – но на самом деле очень хорошо оплачиваются.

По словам оперного певца Дэвида Ли, одна из самых высокооплачиваемых работ – театральный плотник в Нью-Йорке. "Самые низкооплачиваемые плотники Карнеги-холла в 2009 году зарабатывали по 300 тыс. долларов в год, а главный реквизитор – больше 400 тыс., - пишет Ли. - В Метрополитен-опере главный плотник зарабатывает более 500 тыс. в год – на 20% больше, чем его начальник".
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #31 : Сентябрь 07, 2014, 07:26:26 »
О новом сезоне трансляций из «Метрополитен»

Игорь Корябин, 06.09.2014 в 17:56

Четвертый российский сезон прямых трансляций из «Met» (2014/2015), как и предыдущие, поражая своим музыкально-стилистическим разнообразием, готовит меломанам немало приятных часов дистанционного единения с оперой, незабываемые впечатления практически полного виртуального погружения в атмосферу театрального спектакля. Благодаря неожиданным ракурсам съемки и непременному выхватыванию крупных планов у нас снова будет возможность оказаться практически на одной сцене с исполнителями и увидеть то, что просто нельзя увидеть даже с лучших мест в зрительном зале.

http://www.belcanto.ru/14090601.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #32 : Сентябрь 16, 2014, 14:51:42 »
Дирижёр Фабио Луизи не планирует оставаться в Метрополитен

Дирижёр Фабио Луизи не планирует после 2017 года продлевать свой контракт ведущего дирижёра оперы Метрополитен в Нью-Йорке. Интендант Петер Гельб уже предложил ему стать преемником измотанного физическими недугами Джеймса Ливайна, однако вместо этого Луизи с 2017 года собирается стать главным дирижёром Симфонического оркестра Датского Радио.

Полностью здесь http://www.sr.ru/klassik/dirizhyor-fabio-luizi-ne-planiruet-ostavatsya-v-metropoliten.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #33 : Сентябрь 20, 2014, 08:03:46 »
Об оперных домах, «звёздах» и… забастовках

Overtime
 
Ведущая: Ольга Сирота
Время выхода: пятница, 19.09.2014, 13.00
Повтор: суббота, 20.09.2014, 22.00

В «Метрополетен-опере» очередная забастовка. Это реакция на сокращение зарплат у сотрудников театра, хотя гонорары у «звездных» солистов остаются по-прежнему высокими. Что будет дальше, и куда приведет это противостояние? Ответы на эти вопросы ищет Ольга Сирота вместе со своими авторитетными гостями в прямом эфире программы «Overtime» 19 сентября в 13.00.

Обсудить перспективы и результативность театральных забастовок ведущая пригласила музыкального критика, советника президента Московского Международного Дома музыки Вадима Журавлева, а также журналиста и продюсера Александра Курмачева.

Радио "Орфей"
http://www.muzcentrum.ru/orfeus/programs/issue5443/
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #34 : Сентябрь 23, 2014, 12:18:08 »
Русские запевают в Нью-Йорке

Майя Прицкер

Ильдар Абдразаков и Анна Нетребко вновь откроют сезон «Метрополитен-оперы»

Несмотря на холодные политические ветра, среди центральных персонажей нового сезона «Метрополитен-оперы» традиционно — русские звезды, чрезвычайно востребованные и в Америке, и во всем мире: Ильдар Абдразаков и Анна Нетребко. Бас Абдразаков исполнит заглавную партию в «Свадьбе Фигаро» в постановке англичанина Ричарда Эйра на открытии сезона 22 сентября. На сопрано Анны Нетребко в Нью-Йорке особый спрос: сезон «Метрополитен-оперы» она открывала три года подряд в специально поставленных для нее спектаклях — «Анне Болейн» и «Любовном напитке» Доницетти и в «Евгении Онегине» Чайковского. В этот раз она споет в Нью-Йорке 24 сентября сложнейшую партию леди Макбет в постановке великой оперы Верди. О том, как оперные звезды готовились к новым партиям и как им работается в США, они рассказали корреспонденту «Труда».

Полностью:

Труд. 23 сентября 2014 г.
http://www.trud.ru/article/23-09-2014/1317901_russkie_zapevajut_v_nju-jorke.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #35 : Сентябрь 23, 2014, 19:32:04 »
Новый сезон в Metropolitan Opera открылся скандалом

Демонстранты потребовали отменить показ оперы «Смерть Клингхоффера»

Metropolitan Opera открыла новый сезон. В день первой премьеры сезона — оперы «Женитьба Фигаро» — представители еврейских общин устроили демонстрацию с требованием отменить показ оперы «Смерть Клингхоффера» на музыку композитора-минималиста Джона Адамса, запланированный на октябрь.

Либретто постановки, написанное Элис Гудман — не только писательницей, но и священником англиканской церкви, основано на реальных событиях, происшедших в 1985 году во время захвата террористами из организации «Палестинский фронт освобождения» итальянского парохода «Акилле Лауро», следовавшего из Александрии в Порт-Саид. Захватчики потребовали освободить членов «Подразделения 17», созданного для защиты палестинского лидера Ясира Арафата, находящихся в израильских тюрьмах, а также члена леворадикальной группировки «Народный фронт освобождения Палестины» Самира Кунтара. После того как Израиль отказался принять требования террористов, а сирийские власти — принять корабль в порте Тартус, куда его направили захватчики, палестинцы начали убивать заложников. Их первой и, к счастью, единственной жертвой стал еврей-инвалид Леон Клингхоффер. Террористы угрожали убивать по заложнику раз в три минуты, но от этого отказались. К тому моменту итальянские и американские ВВС, а также морские силы и антитеррористические подразделения были приведены в боевую готовность, поэтому террористам не оставалось ничего, кроме как прийти в Порт-Саид и сдаться египетским властям.

Вместе с Антидиффармационной лигой потомки Леона Клингхоффера создали фонд его памяти, в результате его деятельности был принят закон о борьбе с терроризмом 1990 года, облегчающий возможность требовать возмещение ущерба для жертв терактов.

Опера «Смерть Клингхоффера» отражает мнение как палестинских террористов, так и их жертв, поэтому вызывала споры и возмущение с самой первой постановки в 1991 году. Посетившие американскую премьеру постановки дочери Леона Клингхоффера опубликовали заявление: «Мы оскорблены эксплуатацией хладнокровного убийства нашего отца в постановке, которая выглядит антисемитской». После трагедии 11 сентября 2001 года Бостонский симфонический оркестр отменил ноябрьский концерт, на котором должны были быть сыграны отрывки из оперы, из-за ее «излишнего сочувствия террористам».

Директор Metropolitan opera Питер Гелб после дискуссии с Антидиффармационной лигой, основной аргумент которой «несмотря на то что опера сама по себе антисемитской не является, она может быть использована за рубежом для разжигания антиизраильских настроений или для поддержки антисемитизма», принял решение отменить мировую трансляцию постановки.

Правда, представителям еврейских общин этого оказалось недостаточно. Они настаивают на отмене показа «Смерти Клингхоффера», которую сочли антисемитской. В день первой премьеры сезона — оперы «Женитьба Фигаро» — они собрались перед входом в театр и устроили шумную демонстрацию с требованием отменить показ «Смерти Клингхоффера». «Это самый настоящий расизм, подобная опера не должна финансироваться»,— заявила одна из протестующих в интервью The New York Times.

...

Александра Шестакова

Полностью:

"Коммерсантъ" от 23.09.2014, 17:47
http://www.kommersant.ru/doc/2573710
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #36 : Октябрь 02, 2014, 12:31:45 »
Комедия с Абдразаковым, трагедия с Нетребко, демонстрация протеста, и все это в Мет

http://www.vnovomsvete.com/articles/2014/10/01/komediya-s-abdrazakovym-tragediya-s-netrebko-demonstraciya-protesta-i-vse-eto-v-met.html

...Сезон открывала «Свадьба Фигаро» Моцарта в новой постановке англичанина Ричарда Эйра и под музыкальным руководством такого эксперта по Моцарту, как Джеймс Левайн. Ильдар Абдразаков исполнял роль Фигаро. В отличие от открывавших прошлые два сезона «Любовного напитка» и «Евгения Онегина», эта постановка оказалась лучше предыдущей (впрочем, тоже вполне достойной – Джонатана Миллера) и своевременной.

Кому-то может не нравиться то, что действие начинается уже во время увертюры. Кому-то слишком тяжелыми кажутся декорации, кто-то возмущен, что события перенесены в 20-й век. Но ни один зритель, если только его глаза и уши не затянула пеленой ненависть к Мет, Эйру или кому-то еще, не может отрицать того факта, что на сцене появился по-настоящему живой, динамичный, смешной и трогательный спектакль о любви, ревности, молодости, семейных обязанностях, человеческих слабостях и о том, что мужчины и женщины все-таки очень непохожи друг на друга и это очень хорошо, хотя и может привести к ужасной путанице -- к счастью, разрешаемой.

В этом спектакле музыка Моцарта представлена в наилучшем виде: Левайн выбирает идеальные темпы, каждый штрих и оттенок отмечены с истинно моцартовским сочетанием нежности и иронии, изящества и блеска. И все это -- рука об руку с приключениями героев: Фигаро и Сюзанны -- влюбленных и мечтающих, наконец, пожениться, Графа и Графини -- некогда столь же влюбленных друг в друга, а сейчас переживающих период охлаждения и разочарования, Марселлины -- молодящейся, мечтающей о браке – с кем угодно!, Керубино -- юного и мечтающего о сексе – тоже с кем угодно!, а еще -- вечно пьяного Антонио, вечно интригующего Базилио, напыщенного Бартоло, миленькой, но не без женского плутовства Барбарины.

«Свадьба Фигаро» -- самая совершенная опера Моцарта. Чем чаще ее слушаешь, тем больше ее любишь. Какие арии, какие мелодии! Многие на слуху с детства: ария и романс Керубино, «Мальчик резвый, кудрявый, влюбленный» у Фигаро, «Уронила, потеряла» Барбарины...

Но, как никакая другая, наверное, опера в истории, – это опера ансамблевая. Дело не только в том, что в ней так много всякого рода вокальных ансамблей (причем таких, где персонажи спорят и думают каждый о своем, здесь куда больше, чем сцен согласия).

Главное, что она написана не для одной-двух звезд и «поддерживающего» фона, а для ансамбля актеров-певцов, где все важны и все интересны и у каждого своя линия, и только все вместе они и сплетают и расплетают этот забавный узел, придуманный Бомарше и ловко обработанный для оперного либретто Лоренцо да Понте.

И чтобы даже для сегодняшней, избалованной телевизором и интернетом публики все это работало и трехчасовая опера – при всех ее музыкальных совершенствах – не показалась скучной и необязательной (а такое случается), нужен толковый режиссер и актеры, готовые реализовать его идеи. Ричард Эйр, опытный театральный мастер, не стал ничего революционизировать.

Он поставил... фарс, каковым «Свадьба Фигаро» по сути и является. Он копнул поглубже, помог актерам понять суть и мотивировки своих героев, с большой тщательностью потрудившись над деталями поведения, жестами и даже элементами речевой интонации, с почти хирургической точностью разработал мизансцены, но оставил место для импровизации, чем увлекшиеся не на шутку исполнители с блеском воспользовались.

Они все органичны и совсем не «оперны» в своих ролях, что не так-то просто. «Фигаро» ставится часто, и у каждого из участников этой премьеры за плечами не один выход в своей роли (Абдразаков, к примеру, пел партию Фигаро больше 130 раз). Штампы, казалось бы неминуемы. Здесь их не было. Абдразаков – заразительно-искренний Фигаро, причем именно ему принадлежал самый смешной (и отсутствующий у Моцарта) момент спектакля.

Он был непревзойден во всем, что касается «сценического присутствия», виртуозной театральной игры, хотя в этом составе у него много конкурентов на первенство. Например, Марлиз Петерсен (Сюзанна) с ее теплым, богатым красками голосом и легкостью движений, или Питер Маттеи (Граф), мощный баритон которого замечательно «работает» и в сценах соблазнения, и в моменты гнева, и там, где граф попадает впросак и растерян как ребенок. Тут-то его становится искренне жаль.

И Графиню жаль – она так узнаваема в своей тоске по ушедшей любви, и в своем флирте с Керубино, и в своей дружбе с Сюзанной (ну с кем еще ей, бедняжке, поделиться?), и Аманда Майевски убеждает в этом и трогает, несмотря на заметные вокальные слабости, объяснимые впрочем ее молодостью и более ранним, чем ожидалось, выходом в спектакле (ей пришлось заменить заболевшую Марину Поплавскую).

Вокальные огрехи прощаешь и Сюзанне Менцер (Марселлина) и Джону дон Карло (Бартоло) – уж очень они оба уморительны, как и Изабель Леонард в «брючной» роли Керубино.

Конечно, в Европе 1920-1930-х годов, куда перенесено действие, о праве феодала на первую ночь (вокруг чего и завязывается интрига) уже давно забыли. Но режиссер это разночтение вуалирует, зато перенос действия в более близкие нам времена делает все как-то смешнее и естественней.

Суета во время увертюры позволяет сразу почувствовать заряженную эротикой атмосферу графского дома, а декорации – да, темноваты и тяжеловаты, зато свет сделан тонко, с пониманием настроения каждого эпизода, а крутящаяся сцена идеально подыгрывает теме бесконечных переодеваний, прятаний и погонь и к тому же не дает действию остановиться ни на секунду. Спектакль идет по 25 октября, а 18-го его покажут в кино.

Если Моцарт – лекарство для голоса, то партия Леди Макбет в опере Верди «Макбет» способна голос уничтожить, особенно если петь ее часто и в течение долгого времени. А потому тем, кто хочет увидеть и услышать в этой партии Анну Нетребко, советую поторопиться: в этом сезоне осталось только пять спектаклей с ее участием. Между тем не оказаться свидетелем этого триумфа, не пережить вместе с Нетребко все феноменальные эмоциональные перипетии ее героини, будет невосполнимой потерей.

Певице в этой партии надо владеть не только гигантским диапазоном нот, но и столь же гигантским диапазоном красок -- вокальных и сценических. Не говорю уж о чисто физической выносливости: партия большая, с длинными сольными эпизодами, переходяшими в ансамбли и хоры, и с резкими сменами регистров и динамики, очень трудными для голоса.

К тому же Леди Макбет – персонаж совсем не однозначный (хоть Верди и говорил, что она должна звучать, как исчадие ада). Она может быть и волевой, и игривой, и обольстительной, и почти по-матерински заботливой, и испуганной, и властной, и обезумевшей в лихорадочном осознании близящегося краха, и просто «выключенной из реальности», как в сцене сумасшествия.

И Нетребко выявляет все это, создавая характер невероятно интересный и сложный. Не помню, чтобы в какой-то другой роли она демонстрировала такую амплитуду эмоций и с таким вокальным совершенством.

Тут была и головокружительная колоратура (сказался опыт «Лючии ди Ламермур» и «Анны Болены»), и мощные верха, парящие над хором, и глубокий, леденящий кровь нижний регистр, и чарующая бархатная кантилена. Она владела залом с первого до последнего своего момента на сцене, совершенно заворожив в сцене сумасшествия.

Я помню Желько Лучича в партии Макбета на премьере этой же постановки семь лет назад. Сейчас он звучал почти неузнаваемо, как будто в голосе его открылись какие-то новые ресурсы выразительности и даже просто вокальной силы. Это была прекрасная работа, достойная его партнерши и выполненная с той же степенью даже не просто погружения в образ, но слияния с ним. В других партиях тоже заняты превосходные исполнители: Рене Папе (Банко), Джозеф Калейя (Макдуф).

Мне нравится постановка англичанина Адриана Нобла – по-своему красивая в своем минимализме, с немногочисленными, но многозначными метафорами, удачно спроецированная в наш век и очень музыкальная.

Но в ряд главных героев этого спектакля – рядом с Нетребко и Лучичем – я бы поставила оркестр и дирижера Фабио Луизи. Как только началась увертюра (а в «Макбете» -- одна из самых красивых увертюр Верди), у меня перехватило дыхание: было ясно, что оркестр играет не просто слаженно и чутко, но на редкость одухотворенно. И это состояние, придавшее партитуре какую-то особую свежесть и непосредственность, Луизи держал на протяжении всего спектакля.

...

Майя ПРИЦКЕР

Текст полностью http://www.vnovomsvete.com/articles/2014/10/01/komediya-s-abdrazakovym-tragediya-s-netrebko-demonstraciya-protesta-i-vse-eto-v-met.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #37 : Октябрь 04, 2014, 22:09:07 »
Алексей Лавров: «Мне в Америке хотят только добра»

http://www.golos-ameriki.ru/content/us-kultura-russia/2472670.html

Баритон из Республики Коми дебютировал на сцене Метрополитен-опера

В числе шести восходящих звезд мировой оперы уроженец Республики Коми Алексей Лавров впервые вышел на сцену Метрополитен-опера в классической постановке «Богемы» Пуччини. 29-летний баритон, родившийся в городе Печора, спел музыканта Шонара в этой версии прославленной оперы, поставленной еще в 1981 году Франко Дзеффирелли. Это самая часто исполняемая опера в Мет, всего она игралась здесь 1260 раз.

С Алексеем Лавровым побеседовал по телефону корреспондент Русской службы «Голоса Америки».

Олег Сулькин: Алексей, несколько слов о ваших ощущениях после премьеры.

Алексей Лавров: Легкая амнезия. Я не понимал, что произошло. Просто старался выполнять все указания и советы дирижера, режиссера и всех людей, которые помогали нам на этой постановке. Но ощущение, что случилось чудо, было однозначно. История у этой постановки огромная, и стать хотя бы ее маленькой частицей - это великолепно!

О.С.: Вы употребили слово «чудо». Можете его конкретизировать?

А.Л.: Есть русская поговорка – глаза боятся, а руки делают. Через участие в постановке «Богемы» мне предстояло сделать шаг от ученичества к самостоятельному творчеству. Я очень благодарен дирижеру и режиссеру за то, что они максимально облегчили эту задачу. У каждого певца есть свои внутренние страхи и сомнения. Но вот ты выходишь на сцену, и происходит чудо: энергия страха превращается в энергию преодоления.

О.С.: У каждого чуда в искусстве есть, видимо, вполне рациональная основа. Репетиции, изучение материалов, вживание в образ. Как вы готовились к роли в «Богеме»?

А.Л.: Метрополитен сообщил, что мне дают эту роль, за полгода до премьеры. Я стал усиленно заниматься со всеми педагогами в Мет, кто был в то время доступен. Я очень хотел полностью соответствовать требованиям именно этого театра. Занимался с главным пианистом театра Крейгом Рутенбергом с главным пианистом этой постановки Джонатаном Келли. Этот опыт неоценим. Например, я научился петь свою партию в трех разных темпах. Мы все, молодые певцы, впервые встретились с дирижером Риккардо Фрицци. Мне было очень удобно с ним работать. Позднее в этом же сезоне Мет я должен петь Сильвио в «Паяцах» Леонкавалло.

О.С.: В списке солистов «Богемы» была заявлена еще одна наша соотечественница сопрано Екатерина Щербаченко. Она должна была петь Мими, но на сцену так и не вышла...

А.Л.: Екатерина, к сожалению, заболела, и ей пришлось уехать. Очень обидно. Замечательная певица, прекрасный человек. С ней было очень приятно работать.

О.С.: Вы прошли обучение в молодежной программе Мет (Lindemann Young Artist Development Program). Как вы в нее попали?

А.Л.: До этого я два года занимался в молодежной программе Большого театра. И я немного представлял себе, что будет в Нью-Йорке. Я ездил в разные страны и видел разные молодежные программы. Сюда я ехал практически без языка. Очень плохо говорил по-английски. Сейчас я чувствую себя гораздо увереннее и продолжаю заниматься английским. Я считаю, что в Мет - лучшая в мире молодежная программа. В 2011 году они меня услышали на конкурсе Operalia (ежегодный молодежный конкурс в Лос-Анджелесской опере, созданный Пласидо Доминго). Эксперты Мет услышали меня там, услышали мои записи, которые я им отправил. И взяли меня на заметку.

В марте 2012 года меня пригласили на прослушивание. Меня попросили спеть пять арий. Большое испытание для нервов. Начали со мной интенсивно работать. Со мной занимался Кен Нода, японец, блестящий пианист, музыкальный ассистент маэстро Ливайна, главного дирижера Мет. Программа оплатила мне трехнедельные курсы в Риме по изучению итальянского языка. Я сдал экзамен по актерскому мастерству.

...

О.С.: Вы еще очень молоды. И все-таки – какие вехи в вашей карьере для вас были самыми значительными?

А.Л.: Во-первых, первый учитель. Опера была трудным выбором. В нашей семье нет музыкантов и любителей музыки. Я любил футбол, любил плавать, добивался в спорте хороших результатов. Родился в городе Печора в Республике Коми, учился в Сыктывкаре. Мой первый педагог Марат Козлов увлек, заразил меня любовью к оперной музыке. Он мне очень многое дал в плане технической певческой подготовки, в плане настроя на преодоление трудностей.

О.С.: Вы пели на оперных сценах, участвовали в конкурсах в европейских странах, в России и США. Что, по вашим ощущениям, характерно для американской оперной практики, что ее отличает?

А.Л.: Давайте я сравню два театра – Большой и Метрополитен. Во-первых, в Большом все еще действует бесконтрактная система. Есть штатные исполнители. Солисты со стороны приглашаются очень редко. Разница с Мет – колоссальная! Мет приглашает солистов из многих стран, любых мировых звезд – дирижеров, режиссеров, сценографов, музыкантов, певцов. Здесь конкуренция огромная, тебе дышат в затылок десятки, сотни лучших профессионалов. Во-вторых, в Америке как будто нет градации «хорошо-плохо», здесь все «фантастик». Здесь тебе никто не скажет «очень плохо», это бы означало просто уничтожить человека. В России, когда тебе говорят «ужасно», ты не паникуешь, понимаешь, надо еще поработать.

О.С.: Так что лучше для артиста – ложь во спасение или суровая правда?

А.Л.: Я счастливый человек – я и то пригубил, и это успел попробовать. Полагаю, когда артист делает первые шаги, более приемлем американский подход, более гуманный и щадящий. Когда же получен опыт и есть профессиональное понимание, желательно говорить артисту как есть, жестко объясняя, почему что-то не удалось и как сделать, чтобы получилось.

...

О.С.: Сегодня артистам, деятелям культуры часто задают вопросы о текущей политике, об их симпатиях в острых конфликтах. Вы готовы отвечать на такие вопросы?

А.Л.: Музыка, опера не имеют ничего общего с политикой. Мы на сцене. Я плотно работаю с англичанином, человеком из Ямайки и американцем. За пультом стоит итальянец. Полная сценическая команда американцев. И я такой счастливый человек, что с ними работаю, что могу у них чему-то научиться. Хотите знать мой жизненный принцип? Я взял эту древнюю мудрость у Николая Рериха: «Никто тебе не друг, никто тебе не враг, но каждый человек - Учитель».

Полный текст http://www.golos-ameriki.ru/content/us-kultura-russia/2472670.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #38 : Октябрь 06, 2014, 17:33:00 »
Сезон открыт, и интрига осталась только на сцене

06.10.2014 в 16:36, Дарья Денисова.

Метрополитен-опера открывает новый сезон «Свадьбой Фигаро»

22 сентября Метрополитен-опера открыла очередной сезон новой постановкой «Свадьбы Фигаро». За пультом — неувядаемый Джеймс Ливайн. В спектакле Ричарда Эйра приняли участие знаменитые солисты Ильдар Абдразаков, Петер Маттеи, Марлис Петерсен, Изабель Леонард и др. Предлагаем вашему вниманию перевод рецензии Энтони Томмазини, опубликованной в «Нью-Йорк таймс».

http://www.operanews.ru/14100601.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #39 : Октябрь 10, 2014, 05:02:32 »
Короли и паяцы

Сергей Ходнев о показах Метрополитен-опера в российских кинотеатрах

Оперные трансляции в российских кинотеатрах пока ограничиваются продукцией нью-йоркской Metropolitan Opera, жанр этот освоившей давно — и притом, как хвастался менеджмент, с весомой коммерческой выгодой для себя. Однако начавшийся сезон чуть было не обернулся для Met бедой: руководство театра впервые за многие и многие годы ухитрилось серьезно поссориться с профсоюзами по финансовым вопросам, так что сорваться могли не только трансляции (процесс дорогой и многодельный), но и сам выпуск спектаклей. В конечном счете острые вопросы удалось если не решить, то хотя бы замять. Weekend выбрал пять самых примечательных событий программы Met Live In HD

«Макбет» Верди
режиссер Эдриен Ноубл, дирижер Фабио Луизи


"Макбету" в постановке Эдриена Ноубла (в прошлом сезоне выпустившего в Большом театре вердиевского же "Дон Карлоса") уже семь лет, но этой осенью спектакль тем не менее идет с аншлагами, которые редко достаются и свежайшей премьере. И дело не в сумрачной и умеренно зрелищной инсценировке с зыбкими аллюзиями на эпоху Второй мировой: в этом сезоне леди Макбет поет в Нью-Йорке Анна Нетребко. В трансляции очередному представлению оперы тоже можно с закрытыми глазами посулить внушительную аудиторию — блондинистый парик певицы и ее смелое неглиже уже обсуждают в сети так и эдак. Нужно, впрочем, отдать отечественной примадонне должное: ее переход к лирико-драматическим героиням Верди пока что действительно выглядит успехом, и причем таким, где честной вокальной работы уж никак не меньше, чем упования на харизму, артистизм или авось. Макбета, как и семь лет назад, споет серб Желько Лучич, который с тех пор (благодаря и этой партии, и Риголетто, и Жермону-старшему) выдвинулся в заметные вердиевские баритоны, а Макдуфа — мальтийский тенор Джозеф Кальеха.

«Свадьба Фигаро» Моцарта
режиссер Ричард Айр, дирижер Джеймс Левайн


Шестнадцать лет "Свадьба Фигаро" шла на сцене Met в мило-дотошной костюмной постановке Джонатана Миллера. Это совсем не тот оперный дом, где за актуальностью режиссуры гонятся в первую очередь, в нынешнем сезоне есть спектакли и постарше,— и все же моцартовский хит решили поставить заново. Затея чуть было не сорвалась, когда режиссер Майкл Грэндейдж неожиданно вышел из проекта, так что внезапное приглашение сэра Ричарда Айра (кинозрителю известного благодаря фильму "Красота по-английски", а зрителю оперному — благодаря знаменитой ковент-гарденской "Травиате" 1994 года) было, почитай, жестом отчаяния. "Свадьбе" в результате устроили апдейт скорее декоративного толка — действие, оформленное остроумной сценографией Роба Хауэлла, перенесено в Андалусию 1930-х годов, но все гэги, придуманные Бомарше, на исходных местах. В сильном составе задают тон Граф в исполнении Петера Маттеи и поющий заглавную партию Ильдар Абдразаков, а дирижирует Джеймс Левайн: самый заслуженный и уважаемый среди здравствующих дирижеров Америки в этом сезоне возвращается к активной работе в оркестровой яме.

«Севильский цирюльник» Россини
режиссер Бартлетт Шер, дирижер Микеле Мариотти


Вообще, американские оперные артисты в этом сезоне в Met погоды не делают — что, впрочем, едва ли новость: своим славным реноме этот театр обязан отнюдь не протекционизму. Но бельканто — особый случай, тут певцы американской школы часто оказываются на самых видных позициях, благо им в этом репертуаре по-прежнему есть чем гордиться. Чернокожего тенора-виртуоза Лоуренса Браунли, который в "Цирюльнике" поет Альмавиву, и российская публика наверняка хорошо знает благодаря концертам в Москве и в Питере. Другое дело Розина. Ее поет Изабель Леонард, 32-летняя колоратурная меццо; она именно сейчас находится в той стадии карьеры, которую в случае состоявшихся оперных звезд многим позже обозначают словами "ее первыми по-настоящему громкими успехами стали...". Задатки Леонард интригуют, а вот 8-летней давности спектакль Бартлетта Шера — едва ли: у режиссера талант ставить оперы так, что соответствующие зрелища выглядят извлеченными из невесть какого пропыленного сундука, хотя умения по-киношному зрелищно выстраивать мизансцены — будь то хоть роковой поединок, хоть комическое квипрокво — ему не занимать.

«Дева озера» Россини
режиссер Пол Карран, дирижер Микеле Мариотти


Репертуарную политику Metropolitan можно упрекать в недостаточной смелости по самым разным направлениям, но только не по части бельканто. Если брать Россини, то начинания вроде редчайшей и труднейшей в смысле кастинга "Армиды", кажется, только на двух сценах и возможны — в Met и на россиниевском фестивале в Пезаро. "Деву озера", оперную адаптацию одноименной поэмы Вальтера Скотта, тоже не назовешь шлягером, обреченным на бешеный кассовый успех, но так получилось, что именно этот образчик россиниевской opera seria в прошлом году шел и в Ковент-Гардене, и в Опере Санта-Фе. Из последнего театра постановка Пола Каррана (никакого постмодернизма, все шотландское, все старинное, килты, горцы, вересковые пустоши и так далее) на правах копродукции перемещается в феврале--марте в Нью-Йорк. Причем с роскошной комбинацией солистов, составленной из испытанной белькантовой гвардии. Роль странствующего под чужим именем шотландского короля Якова V досталась главному россиниевскому тенору планеты Хуану Диего Флоресу, партия Родерика — его американскому коллеге Джону Осборну, Малкольма споет en travesti Даниэла Барчеллона (тоже специалистка в том числе и по этой партии), а саму "озерную деву" Елену поручили Джойс Ди Донато, которая давно и небезуспешно борется за звание сценической правопреемницы Изабеллы Кольбран, для которой эта партия была написана.

«Паяцы» Леонкавалло / «Сельская честь» Масканьи
режиссер Дэвид Маквикар, дирижер Фабио Луизи


Трудно придумать более привычное сочетание одноактных опер, чем эти два веристских хита — тем более что обе главные теноровые роли, опять же в полном соответствии с магистральной традицией, в этом случае будут на совести одной звезды — аргентинца Марсело Альвареса. ...

Расписание на сайте theatrehd.ru

Полностью:

Журнал "Коммерсантъ Weekend" № 39 от 10.10.2014, стр. 30
http://www.kommersant.ru/doc/2580245
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #40 : Октябрь 14, 2014, 13:22:41 »
Директор Метрополитен-опера Питер Гелб: Мы не ставим агитационные материалы и не иллюстрируем газетные полосы

http://www.snob.ru/magazine/entry/82218

Текст ~ Марина Очаковская#10 (75) октябрь 2014 / 09:54 /

В тяжелый для российско-американских отношений период Метрополитен-опера не только не закрывает двери для русских артистов, но и приглашает их еще активнее. Почему? Рассказал главный человек в Метрополитен – Питер Гелб

Питер Гелб, генеральный менеджер Метрополитен-операК генеральному менеджеру Метрополитен-опера я попала, признаюсь, по блату: моя добрая знакомая, известный дирижер Кери-Линн Уилсон – его жена, она и справила мне протекцию. Грех было не воспользоваться, тем более что я только что прослушала и «Евгения Онегина», которым дирижировал Валерий Гергиев, а Татьяну пела Анна Нетребко, и «Князя Игоря», поставленного Дмитрием Черняковым с Ильдаром Абдразаковым и Оксаной Дыкой. Я крайне далека от мысли, что Метрополитен мечтает объединиться с Мариинским в одно ЗАО, но плотность русских десантов впечатляет. Об этом и пошел разговор.

Ваш театр стал очень гостеприимной площадкой для россиян. Это ваш замысел или само собой получается?

О Гергиеве и говорить нечего, мастера такого класса – это всеобщее достояние. А о других... Вы готовьтесь, потому что ответ будет развернутым, в двух словах не объяснишь. Когда железный занавес обрушился, замечательные российские музыканты и дирижеры мгновенно оказались востребованы в Европе и у нас в Америке. А вот с певцами все было не так просто: во всем мире оперы поют на языке оригинала, в России же они переводились, и непременно исполнение шло на русском. Поэтому превосходные русские певцы оказались в нелепой ситуации: по голосовым, музыкальным данным они подходили лучшим площадкам мира, но... петь могли только в операх русских композиторов.

В этом, кстати, была драма великой певицы Галины Вишневской: когда их вытолкали в эмиграцию, Ростропович мгновенно получил приглашения выступать в самых престижных, в самых знаменитых филармониях, а карьера Галины застопорилась. Уход в дом, в семью не был на сто процентов ее собственным решением, во многом он был определен и внешними обстоятельствами. Я делал документальный фильм об их возвращении и дал Вишневской посмотреть еще не отредактированный материал. Ее реакция была полна горечи, мол, Ростропович возвращается после триумфов, а она – практически из небытия. Чтобы хоть как-то подсластить пилюлю, я взял изумительно исполняемый ею вокализ Рахманинова и сделал его музыкальной темой ленты.

Но вернемся к моменту открытия границ. Я был поражен, как быстро молодые на тот момент певцы сумели переориентироваться, выучить тексты, выучить языки и влиться в мировую оперную семью. Метрополитен, к счастью, был готов к такой трансформации. Молодая Аня Нетребко уже сделала себе имя в Европе, но именно мы, обогнав всех, предложили ей долговременный ангажемент со взаимными обязательствами, и теперь одна из главных оперных звезд регулярно поет на сцене Метрополитен. Мы открыли для Америки и замечательного Хворостовского, который в прошлом сезоне пел в «Бале-маскараде» и «Дон Карлосе», а в нынешнем – в «Риголетто». Они для нас уже не приглашенные, а свои, проросшие здесь. И эту политику привлечения молодых, уже заявивших о себе, но еще не ставших грандами певцов и вывода их на самые высокие орбиты Метрополитен-опера продолжает и будет продолжать. В «Евгении Онегине» Анну Нетребко заменила Марина Поплавская, в «Пуританах» Беллини блеснула Ольга Перетятько, князя Галицкого в «Игоре» превосходно спел молодой бас Михаил Петренко. Все они тем более заметны, когда ставятся родные для них русские оперы, как «Война и мир», «Евгений Онегин» или вот последняя – «Князь Игорь», поставленная Дмитрием Черняковым.

...Но если вас интересует сотрудничество с россиянами, то готовьтесь к целому вороху имен. Маэстро Гергиев будет дирижировать «Иолантой», заглавную партию в которой споет Анна Нетребко, а Роберта – Алексей Марков. Анна будет петь и Леди Макбет. В «Женитьбе Фигаро» заглавную партию исполнит Ильдар Абдразаков, а графиню Альмавива – Марина Поплавская. В «Аиде» Амнерис будет петь жена Ильдара, лауреат «Грэмми» Ольга Бородина, а Мими в «Богеме» – солистка Большого Екатерина Щербаченко. Принцесса Эболи в «Дон Карлосе» прозвучит в исполнении превосходной Екатерины Губановой. Дмитрий Белосельский в «Эрнани» будет партнером Пласидо Доминго. Альбину Шагимуратову услышат в заглавной партии «Лючии ди Ламмермур». Кажется, никого не забыл.

И еще, очень важно: как вы знаете, наш театр стал пионером в трансляциях опер на киноэкранах. Так вот, Россия и здесь движется с ускорением: если два года назад наши оперы транслировались в семи кинотеатрах, то в этом году – в тридцати трех. Неплохо, правда?

Впечатляет. То есть, вернувшись к первому вопросу, это все-таки ваша идея – приглашать русских?

Мы не нацеливаемся именно на русских, поймите меня правильно, но русская школа готовит для мира таких отличных артистов, что просто грех упускать шанс.

Читайте полностью http://www.snob.ru/magazine/entry/82218
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #41 : Октябрь 16, 2014, 01:04:21 »
Рейтинговое агентство «Moody’s» может понизить кредитный рейтинг Метрополитен Опера

16.10.2014 http://www.muzcentrum.ru/news/2014/10/item9864.html

Рейтинговое агентство «Moody’s» в настоящее время ведет проверку состояния финансов Метрополитен Опера, в результате чего может понизить кредитный рейтинг театра.

В 2013 году дефицит бюджета составил 2,8 миллиона долларов. В нынешнем году дела не улучшились. Незадолго до открытия сезона 22 сентября удалось заключить новые контракты с профсоюзами, представляющими примерно 3400 работников театра. «Moody’s» считает, что это позволит ежегодно экономить значительные суммы.

В любом случае Мет должен позаботиться об увеличении пожертвований со стороны членов попечительского совета и спонсоров.
Проверка «Moody’s» завершится в течение 90 дней.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #42 : Октябрь 18, 2014, 16:12:02 »
Директор Метрополитен-опера Питер Гелб: Мы не ставим агитационные материалы и не иллюстрируем газетные полосы

http://www.snob.ru/magazine/entry/82218

Текст ~ Марина Очаковская#10 (75) октябрь 2014 / 09:54 /

В тяжелый для российско-американских отношений период Метрополитен-опера не только не закрывает двери для русских артистов, но и приглашает их еще активнее. Почему? Рассказал главный человек в Метрополитен – Питер Гелб

...Но если вас интересует сотрудничество с россиянами, то готовьтесь к целому вороху имен. Маэстро Гергиев будет дирижировать «Иолантой», заглавную партию в которой споет Анна Нетребко, а Роберта – Алексей Марков. Анна будет петь и Леди Макбет. В «Женитьбе Фигаро» заглавную партию исполнит Ильдар Абдразаков, а графиню Альмавива – Марина Поплавская. В «Аиде» Амнерис будет петь жена Ильдара, лауреат «Грэмми» Ольга Бородина, а Мими в «Богеме» – солистка Большого Екатерина Щербаченко. Принцесса Эболи в «Дон Карлосе» прозвучит в исполнении превосходной Екатерины Губановой. Дмитрий Белосельский в «Эрнани» будет партнером Пласидо Доминго. Альбину Шагимуратову услышат в заглавной партии «Лючии ди Ламмермур». Кажется, никого не забыл.

Читайте полностью http://www.snob.ru/magazine/entry/82218

Забыл! А как же Гелб ничего не сказал про Елену Максимову и Хиблу Герзмаву, проигнорировал мировых звёзд? :))
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #43 : Октябрь 21, 2014, 23:45:56 »
В Нью-Йорке прошла акция протеста из-за оперы о палестинских террористах

Москва. 21 октября. INTERFAX.RU - В Нью-Йорке у здания Метрополитен-оперы прошла акция протеста против постановки оперы "Смерть Клингхоффера", сообщает The New York Times.

Около 400 человек собрались перед зданием оперы в день ее премьеры 20 октября. Они держали в руках плакаты с такими надписями, как "Позор!", "Терроризм - это не искусство" и "Отмените расистскую оперу". По их мнению, постановщики "Смерти Клингхоффера" выступают с антисемитских позиций и прославляют терроризм. К митингу присоединились общественные деятели и политики, в частности бывший мэр Нью-Йорка, республиканец Рудольф Джулиани и его однопартиец Питер Кинг.

Представители Метрополитен-опера не считают, что в опере есть что-то предосудительное. В целом, публика в зале встретила "Смерть Клингхоффера" благожелательно, отмечает The New York Times. Постановку намерены показывать до 15 ноября.

"У каждого, кто посмотрел эту оперу, нет сомнений, что она не антисемитская. Она ни в коем случае не возвеличивает терроризм. Это гениальное произведение искусства, и его необходимо исполнять", - заявил "Би-би-си" директор Метрополитен-опера Питер Гелб.

Оперу "Смерть Клингхоффера" в 1991 году написал американский композитор Джон Адамс. В ее основе лежат события 7 октября 1985 года, когда четыре палестинца захватили итальянское круизное судно "Акилле Лауро" с 349 пассажирами на борту, двигавшееся из Александрии в Порт-Саид. Захватчики потребовали освободить группу палестинцев, содержавшихся в израильских тюрьмах. Один из заложников - 69-летний еврей Леон Клингхоффер, использующий инвалидную коляску, - был убит и выброшен за борт.

Полностью:

Интерфакс. 21 октября 2014 года, 17:16
http://www.interfax.ru/culture/403049
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #44 : Ноябрь 04, 2014, 11:39:40 »
Нью-Йоркский Альманах

“Смерть Клингхоффера” и скандал вокруг оперы. ...

Александр Генис, Соломон Волков

Александр Генис: В эфире - Нью-Йоркский альманах, в котором мы с музыковедом и культурологом Соломоном Волковым говорим о новостях культурной жизни, какими они видятся из Нью-Йорка.

(Музыка)

Соломон, я думаю, что мы начнем выпуск сегодняшнего альманаха с главной скандальной новости Нью-Йорка, а именно с премьеры оперы «Смерть Клингхоффера», которая наделала столько шума. Я не помню за все время оперы, которая была бы настолько непопулярна в Нью-Йорке. Интересно было смотреть на возмущенных демонстрантов, которые протестовали против постановки оперы. Они пришли на демонстрацию в смокингах и вечерних платьях, и среди них был бывший мэр Нью-Йорка Джулиани. Давайте объясним, в чем же тут дело.

Соломон Волков: Во-первых, я хочу сказать, что это не была премьера вообще оперы — это новая постановка в МЕТ. Опера не новая, и контроверза вокруг нее не новая, вот ведь в чем дело. Как только эта опера появилась, а она была написана в 1991 году, уже порядочное время тому назад.

Далее:

Радио "Свобода". 03.11.2014, 22:00
http://www.svoboda.org/content/transcript/26671930.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #45 : Ноябрь 12, 2014, 10:37:11 »
Некарманная Кармен

http://www.classicalmusicnews.ru/reports/nekarmannaya-karmen/

12.11.2014

Ещё раз о спектакле Р. Эйра, показанного в прямой трансляции из Метрополитен оперы.

Снобизм меломанов, посещающих театрально-концертные залы по долгу службы и в награду за свою эрудированность, отчасти понятен, когда речь заходит о трансляциях из этих самых залов на большие экраны специально оборудованных для этих целей кинозалов. Электронная акустика – это, конечно, «возмутительно». Но вряд ли кто-то из скептиков подобной популяризации современных прочтений мелодраматического наследия поспорит с тем, что «живой звук» в Московском международном Доме музыки или в не к ночи помянутом Государственном кремлевском дворце (съездов) качественно лучше звука, передаваемого из-за океана.

Между тем, возмущаться нелепостью организации концертов Венского филармонического оркестра в Кремле или вокальных концертов и представлений в ММДМ почему-то не принято. Видимо, все свои давно смирились с тем, что в этих залах слушать что-либо невыносимо, а народ всё равно не убедишь в том, что хорошая акустика – это основная составляющая качества эмоциональных переживаний: смотреть-то, по большому счёту, на таких мероприятиях не на что…

Интересно, что скептики прямых трансляций не обращают внимание и на их финансовый аспект, а тут есть над чем поглумиться. Так, средняя цена билета на трансляцию из Метрополитен оперы в пять раз выше самого дешевого билета в Большой театр. Можно, конечно, обсудить доступность этих билетов в Большой театр по двести рублей, но номинал остаётся номиналом: возможность-то есть. Нет информации и желания по цене двух пачек сигарет если не приобщиться к большому искусству, то хотя бы в одном из самых красивых интерьеров мира пофотографироваться… Но речь сейчас не об этом, а о том, что даже регулярные кинопоказы в тех же кинотеатрах в два-три раза дешевле театральных трансляций. Обоснованна ли эта разница? Работа десятка камер, их операторов, звуко- и видеорежиссёров и прочих техников – всё это недёшево. Но, кроме материального аспекта, в оперных трансляциях есть и другой, более важный аспект. Художественный.

Ни в каком оперном театре мира, а тем более на местах за 200 рублей, нельзя одновременно получить полноценные аудио- и видеовпечатления. Либо первый ряд партера «без звука», либо хорошая акустика в 35 метрах от сцены. Желание видеть игру артистов – не пустая забава. Очень часто именно мимика, возможность рассмотреть жесты и уловить детали способны вызывать в нас эмоции, которые не посещали нас без дополнительного визуального детонатора. А поскольку любой вневременной шедевр шедеврален именно тем, что каждое прикосновение к нему – это гарантированное столкновение с неизведанным в самом себе, – трансляции спектаклей с качественной звукопередачей я бы отнёс к особому метажанру, работа в котором – талант, заслуживающий исключительного поощрения.

Впервые я увидел «Кармен» в постановке Ричарда Эйра живьём в феврале 2010 года. Тогда партию неукротимой хулиганки исполняла Ольга Бородина. Образ атаманши, которая «трамвай на скаку остановит», показался мне настолько самодостаточным, что о сексуальной подоплёке основного конфликта этой оперы даже речи быть не могло. Интересно, что в этой постановке Эйра (в отличие от его же «Свадьбы Фигаро» в той же Мет) сексуальная составляющая оказывается не просто на периферии событий, а нарочито высмеивается (вспомним, как Кармен ломает гвоздику!). Секс для главной героини – гигиеническая процедура. Ежедневная, заметим. То, что Кармен каждый день «чистит зубы новой щёткой», – ею же самой и высмеивается. Почему?

Эгоизм, с которым в этом спектакле легендарная героиня подсознательно борется в самой себе, постоянно выискивая того, на кого можно было бы переложить ответственность за собственную невоздержанность, – лишь повод задуматься над тем, что же не так делает… Хосе: почему ему не удаётся остаться рядом с Кармен? Только ли чрезмерная зависимость от той, которая сама жаждет потерять свою бесстрашную свободу?

Если проанализировать все реплики Хосе к Кармен, мы поймём, что интуиция главную героиню не подвела: особенно в финале мы отчётливо слышим, что Хосе готов подчинить, подмять необузданную волю цыганки-«табакерки». Не этого ли ждёт Кармен от своего избранника? Вроде как да. Что же не так? А не так то, что Хосе не вызывает у Кармен чувства… уважения! Её собственное «эго» не готово подчиниться более слабому, статься на милость тому, кто сам готов быть завоёванным!

Хосе – солдат (вспомним пародийно-саркастичное «туру-ту-ту», которым Кармен дразнит Хосе, собравшегося покинуть её ради казарменной переклички!). Он поведенчески встроен в иерахию подчинения. Кармен предпринимает хорошую, но безуспешную попытку выдернуть Хосе сначала из «профессиональной» иерархии, потом из социальной. Но привязанность Хосе к матери и к своему прошлому (к своему «я») мешает этому эксперименту увенчаться успехом. А неудача никак не вписывается в сценарий процедуры самоотречения Кармен, которая готова забыть себя только ради достойного.

Настоящим конкурентом у бесстрашного лидера может быть только другой лидер. Кармен презирает Хосе за то, что он оказался не таким же бесстрашным, как она. Что предлагает ей Хосе? Kinder-Kueche-Kirche? Блеск! Но для того, чтобы дикое животное захотело одомашниться, оно должно чувствовать силу того, кто одомашнивает. Кармен не может быть карманным утешением. И даже украшением она быть не желает. Она – игрок без правил. Особенно, когда на кону – жизнь. Уверен, что Хосе даже после убийства Кармен не смог бы вызывать у своей жертвы чувства страха: всё испортило «Арестуйте меня…» Эх, Хосе… Хосе…

В постановке, показанной в кинотеатрах, в главной партии выступила Анита Рачвелишвили. Технически точный, полнокровный и драматически яркий вокал певицы, её актёрская органичность в этой роли стали настоящим подарком.

Партия Хосе именно в этой постановке, думается, станет самой заметной удачей в карьере Александра Антоненко, даже по сравнению с его же Отелло. То, как Антоненко показал своего героя, – не показывал никто и никогда: более серьёзной и более оригинальной интерпретации Хосе я, признаюсь, не встречал.

Ильдар Абдразаков в партии Эскамильо порадовал своим изумительным вокалом и проработанностью актёрских оттенков и нюансов, а Анита Хартиг интеллигентно оттенила грубую нахрапистость главной героини. Интересно, но именно в этой постановке именно с этим ансамблем исполнителей становится очевидно, что Эскамильо нужно было встретить не Кармен, а Микаэлу: и были бы все счастливы. Во всяком случае, Хосе бы точно не попал во второй раз в тюрьму…

Оркестр Метрополитен был сдержанно красив. Звучал нарядно, но «неглубоко». И только знаменитая интермедия к III акту показалась мне исполненной с невероятной задушевностью: в исполнении музыкантов слышалась ностальгия по недостижимому счастливому финалу разыгрываемой на сцене трагедии столкновения двух сильных «я»…

Неспособность средообразующего человека, будь то альфа-лидер или «девушка-с-характером», к полному отказу от самого себя – не самая большая проблема в инженерном решении быть или не быть людям вместе. В опере Бизе мы редко замечаем, что оба главных героя предпринимают одинаково немыслимые попытки переступить через свои убеждения ради спасения самих себя от самих же себя.

Главный смысл оперы «Кармен», как я его увидел в постановке Эйра, не в том, что зона психологического комфорта и программа самореализации Хосе не удовлетворяет Кармен, а в том, что «ego», подлинное «я» героев – их не отпускает. Эта невозможность полного самозабвения, самоотречения даже не ради другого человека, а ради абсолютной свободы – свободы, прежде всего, от самого себя – глубочайший философский смысл этой оперы – оперы, которую помнят наизусть чуть ли не с детства, – оперы, которую по-настоящему не знает никто.

Александр Курмачев
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #46 : Ноябрь 12, 2014, 21:30:26 »
О новых старых смыслах оперы «Кармен»

Александр Курмачёв, 12.11.2014 в 13:28

Александр Курмачёв о прямой трансляции «Кармен» из Метрополитен-оперы

http://www.belcanto.ru/14111201.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #47 : Ноябрь 18, 2014, 18:40:07 »
Метрополитен Опера просит солистов умерить аппетиты

Теперь генеральный менеджер Питер Гелб обратился с письмом к солистам, дирижерам, режиссерам, сценографам, хореографам и т.п. с просьбой согласиться с уменьшением их гонораров на 7%, то есть аналогично с сокращением оплаты постоянного штата театра. Некоторые из самых популярных звезд Метрополитен, включая Анну Нетребко, Джойс ДиДонато, Пласидо Доминго и Рене Флеминг, уже ответили согласием.

Гелб заверил тех, к кому обратился, что дальнейшие ангажементы никак не будут зависеть от их решения, а по-прежнему будут связаны исключительно с соображениями художественного порядка.

Сокращения, о которых идет речь, будут распространяться начиная с оставшейся части текущего сезона и до конца сезона 2017-18 гг.

Полностью:

Радио "Орфей". 18.11.2014
http://www.muzcentrum.ru/news/2014/11/item9994.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #48 : Ноябрь 19, 2014, 20:57:27 »
«Леди Макбет Мценского уезда» вернулась в «Метрополитен-опера»
http://www.classicalforum.ru/index.php/topic,10521.msg147980.html#msg147980
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #49 : Ноябрь 22, 2014, 15:26:26 »
Трансляция «Свадьбы Фигаро» из Мет

Александр Курмачёв, 22.11.2014 в 15:15

Новый сезон в Метрополитен-опере открылся новой постановкой «Свадьбы Фигаро» Ричарда Эйра — режиссёра, известного не только одной из лучших постановок «Кармен», также недавно показанной «в прямом эфире» из-за океана, но и своим удивительно тонким чувством материала.
http://www.belcanto.ru/14112201.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #50 : Ноябрь 24, 2014, 20:52:33 »
«Леди Макбет Мценского уезда» в Метрополитен-опере

24.11.2014 в 15:49, Дарья Денисова.

«Мет предлагает зрителям окунуться в эксцентричный и притягательный мир «Леди Макбет» - так американский критик Эрик С. Симпсон начинает свою рецензию о нью-йоркском спектакле, которую мы и предлагаем нашим читателям. http://operanews.ru/14112402.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #51 : Декабрь 02, 2014, 11:49:43 »
На спектаклях в «Метрополитен-опера»

«Мадам Баттерфляй» в Метрополитен-опере

01.12.2014 в 22:59, Любовь Гордеева.

Предлагаем читателям обзор ряда спектаклей нью-йоркской Метрополитен-опера. Наряду с текущим репертуаром наш автор Любовь Гордеева побывала и на гастрольном спектакле «Золото Рейна» хьюстонской «Гранд-опера».
http://www.operanews.ru/14120105.html
Che mai sento!

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #52 : Декабрь 08, 2014, 01:56:15 »
Вот база данных Мет, но что-то у меня тут не получается искать:

http://archives.metoperafamily.org/archives/frame.htm

Например, не могу найти в этой базе данных Корчака - он же там выступал!
Кто справится в нею, прошу разъяснить, как пользоваться.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Gualtier Malde

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #53 : Декабрь 08, 2014, 08:22:41 »
еще не выступал
будет в феврале петь Дона Оттавио
http://www.metopera.org/opera/don-giovanni-mozart-tickets

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #54 : Декабрь 08, 2014, 22:44:24 »
Изабель Леонард и её молодой взгляд на оперу

08.12.2014 в 21:39, Дарья Денисова.

Предлагаем читателям нашего журнала интервью обозревателя Нейтана Койна с очень популярной в Америке молодой меццо-сопрано Изабель Леонард, опубликованное на сайте Общественного радио Техаса.

Меццо-сопрано Изабель Леонард дебютировала на сцене Метрополитен-опера в 2007 году, где она исполнила роль Стефано в опере Шарля Гуно «Ромео и Джульетта». Позже в нью-йорском театре ее можно было услышать в таких партиях, как Бланш в незабываемой опере Пуленка «Диалоги Кармелиток», Розина из «Севильского цирюльника» Россини. С последней она снова выступает в этом сезоне.

http://www.operanews.ru/14120801.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #55 : Декабрь 16, 2014, 22:17:29 »
В ХХ века Вагнер бы писал мюзиклы?

http://www.trud.ru/article/16-12-2014/1320583_v_xx_veka_vagner_by_pisal_mjuzikly.html

Сергей Бирюков 16 Декабря 2014г.

На эту и другие неожиданные мысли натолкнула трактовка «Нюрнбергских мейстерзингеров» в Метрополитен-опере

Можно много говорить о качестве постановки – а можно просто сказать: со спектакля идешь с убеждением, что это была лучшая опера на свете. Именно с таким ощущением шел автор этой заметки с представления «Нюрнбергских мейстерзингеров» в Метрополитен-опере, которое в наших кинотеатрах транслировалось в минувшую субботу.

Конечно, в следующую же секунду вспомнишь: а как же «Тристан и Изольда»? А как же «Травиата», «Кармен», «Волшебная флейта», «Тоска», «Пиковая дама»?.. Все так, и все же…

Ветеран оперной режиссуры Отто Шенк – классик большого академического стиля. Для Метрополитен-оперы его «Мейстерзингеры» – едва ли не то же, что, к примеру, для Большого – «Борис Годунов» Баратова или «Евгений Онегин» Покровского. Спектакль на все времена. С реалистическими, почти в натуральную величину декорациями, переносящими тебя в исторический Нюрнберг XVI века с его готическими церквами, фахверковыми фасадами и тесными ремесленными каморками, освещенными настоящими свечными лампами-колбами. С массовыми сценами, населенность которых тоже сравнима с населенностью реального Нюрнберга. С великой музыкой Вагнера.

Возможно, за более чем 20 лет жизни спектакля что-то в нем обветшало. Ждешь, например, драматургической кульминации – сцены ночной драки, столкнувшей всех героев и полгорода впридачу, но под блистательную, головоломно-виртуозную вагнеровскую фугу видишь вяло толкущихся хористов и пару робких акробатических групп. Или спорят нюрнбергцы всем миром – имел право пришлый певец нарушить вековые правила мейстерзанга или нет, а он в минуты, когда решается его судьба, грузно дремлет на кресле-троне.

Но это детали. Суть спектакля – яркие человеческие образы. И два главных среди них… нет, не сладкопевца Вальтера Штольцинга и его возлюбленной Евы Погнер, как можно было бы подумать исходя из канонов лирической комедии, каковой по внешним признакам являются «Мейстерзингеры», а Ганса Сакса и его антагониста Сикста Бекмессера. Поэта-башмачника и писаря-певца. Мудреца, которого нелегкая, полная страданий и потерь жизнь научила доброте и прощению, и хитрована, считающего искусство капиталом для устройства своих дел. Не было бы ярких исполнителей на эти роли – не было бы и спектакля.

Постановка Метрополитен-оперы явила двух поистине феноменальных музыкальных актеров – баритонов Михаэля Фолле и Йоханнеса-Мартина Кренцле. Оба хорошо известны на мировых сценах прежде всего в немецком репертуаре, но не только: в активе этих артистов много самых разнообразных, в том числе русских партий – Онегин и Елецкий (Фолле), Щелкалов, Томский, Грязной, Андрей Болконский (Кренцле), что ярко говорит об их артистическом масштабе. Ганс Сакс Михаэля Фолле – это не ходячий «мозговой центр» или «совесть общества», а абсолютно живой человек с невероятной харизмой. Совершенно понятны чувства юной Евы, которая идет к дяде Гансу вроде бы для совета и помощи в сердечных делах, но на самом деле она в него по уши, по-девчачьи влюблена. И вдовцу Гансу ничего не стоило бы повернуть этот сюжет в совершенно иную сторону, но он, наступая на горло собственной любви, помогает Еве обрести того, кто ей сужен по «правильным» человеческим законам. Оттого и не участвует в финальном состязании певцов – он бы с гарантией победил, и глупышка Ева охотно кинулась бы ему на шею, но ничего хорошего бы из этого не вышло. Так в комедию проникают мощные ноты душевной трагедии.

В по-своему не менее трагическую – но, конечно, с пронзительным комическим обертоном – фигуру вырастает и Бекмессер в интерпретации Кренцле. Кстати, это его дебют на сцене Метрополитен-оперы. Виртуозный баритон (все эти ученые фиоритуры, уморительно пародируемые Вагнером, в самом деле не на шутку заковыристы), он и блистательный каскадный актер, способный выдерживать огромные эпизоды вовсе без пения и слов – достаточно посмотреть сцену кражи рукописи из дома Сакса, где, корчась от боли (накануне его побили в той самой ночной драке) и натыкаясь на все возможные углы, он вдруг обнаруживает заветную поэму, которая, мнится ему, может принести победу на завтрашнем соревновании. А в финале, в момент творческой и жизненной катастрофы – его пение осмеяли, и желанная девушка ему не достанется – лицо Бекмессера-Кренцле искажено не только физической, но и огромной душевной болью.

Впрочем, на достойном уровне весь ансамбль солистов – темпераментный тенор Пол Эпплби (тот самый вспыльчивый подмастерье Давид, что побил Бекмессера), вальяжный бас Ханс-Петер Кениг (папаша Евы мастер Погнер), остро характерный бас Мартин Гантнер (заводила в совете мастеров, блюститель традиций Котнер), красавица с крепким грудным сопрано Аннет Даш (Ева)… Разве что выбор сладко-вяловатого тенора Йохана Боты на роль Вальтера Штольцинга озадачил – конечно, его герой скорее функция, чем реальный человек, но все же именно его Вагнер наделил самыми вдохновенными во всей опере песнями-сценами. И именно в нем узнаешь черты самого Вагнера – бунтарство, перерастающее в зрелое принятие традиции. Т.е. то, что произошло с автором «Тристана и Изольды» на пути к «Мейстерзингерам».

Тут пора сказать о музыке Вагнера и ее передаче музыкальным руководителем спектакля Джеймсом Ливайном. К «Мейстерзингерам» композитор подошел на высшем пике мастерства и вдохновения. Уже имея в багаже не только большую часть «Кольца нибелунга», но и такой абсолютный шедевр, как «Тристан и Изольда». Второй и последний раз в жизни (первый – юношеская опера «Запрет любви») отступив от своей приверженности к героическим мифам и обратившись к лирической комедии, он насытил ее всей роскошью своего художественного языка. Это и немыслимые по волшебной красоте струнные гармонии, под которые могут любить только боги – а он отдал эту тему людям. Это и сумасшедшая полифония хоровых сцен, оседлать которую даже Ливайну не всегда легко – огромная масса оркестровых и вокальных партий на полном скаку порой оказывалась на грани расползания. Это и ассоциации, вплоть до самоцитат, с томным и темным гармоническим языком «Тристана» – когда Ева по сути признается в запретной любви к Саксу.

Временами стремительный наворот реплик напоминал моцартовские оперные финалы, а то и оперетты Иоганна Штрауса. Порой комические оркестровые интонации заставляли «вспоминать вперед» страницы пуччиниевской «Богемы». А какие роскошные балеты писал бы Вагнер, не будь он так фанатично привязан к опере – если судить по финальным народным пляскам. А какие мюзиклы выходили бы из-под его пера в ХХ веке, затмевая блеском и драйвом лучшие произведения Лоу и Роджерса! Ведь радостный скок и вопли мальчишек-подмастерьев, восторгающихся смелым юношей Вальтером и дразнящих стариков-мастеров – это готовая сцена для какого-нибудь «Оливера» или «Звуков музыки». И все это звуковое многоцветие вспыхнуло сказочной мозаикой по мановению дирижерской палочки Ливайна.

А какой словесный текст! Обычно его детали ускользают от нас, поскольку мало какой театр позволяет себе давать полный перевод безразмерных вагнеровских либретто. Но Метрополитен-опера совместно с российской транслирующей компанией CoolConnections сделали это – и какую же радость испытываешь, обнаруживая в героях массу живых психологических движений! Одна перепалка Сакса с явившимся под балкон Евы Бекмессером чего стоит – «Прекратите стучать» – «Да вы же сами сказали, что я лучший башмачник, чем поэт» – «Не мешайте петь» – «Но это же ваши башмаки» – «Черт с ними» – «А с кем он будет завтра, когда вам в них выступать на состязании?»… Эту восхитительную комедию не портят даже финальные, несколько приставные призывы Вагнера беречь немецкое искусство и саму Германию от случайных людей. Принято считать их чуть ли не предвестьем нацизма, но сегодня они скорее воспринимаются предостережением… В любом случае это даже без музыки можно было бы поставить как эффектный, динамичный спектакль.

А с музыкой вышло то, о чем сказано в самом начале этой заметки.

К сожалению, тем, кто не успел на прямую кинотрансляцию «Нюрнбергских мейстерзингеров» в минувшую субботу, вопреки обыкновению не смогу посоветовать дождаться повтора – почему-то ни один из трех десятков российских городов, пользующихся услугами CoolConections, не заказал записи. Возможно, испугавшись длительности – 4 часа 20 минут чистой музыки, не считая перерывов. Хотя, замечу от себя, было не только не скучно – увлечение к концу лишь нарастало, а два часа последнего третьего действия (по сути это два действия в одном, просто Вагнер любил число «три») пролетели совершенно незаметно.

Однако полоса лирических музыкальных комедий в программе кинотрансляций из Нью-Йорка на этом не прекращается. 17 января – «Веселая вдова» Франца Легара. Ганной Главари станет легендарная Рене Флеминг – та самая, которая на «Мейстерзингерах» была нашим гидом по закулисью Метрополитен-оперы, рассказывая о спектакле и беря интервью у его исполнителей.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #56 : Декабрь 24, 2014, 01:07:25 »
От «Макбета» до «Мейстерзингеров»

Игорь Корябин, 23.12.2014 в 22:11

Сезон трансляций 2014/2015 из «Met» прошел половину пути

http://belcanto.ru/14122301.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #57 : Январь 10, 2015, 07:09:33 »
Анна Нетребко и другие мировые оперные звезды споют в прямом эфире из Нью-Йорка

14 февраля петербуржцы смогут увидеть прямую трансляцию из «Метрополитен-оперы»: в рамках проекта The Met: Live in HD кинотеатры «Формула кино Галерея» и «Формула кино Питерлэнд» покажут сдвоенный спектакль — оперу «Иоланта» Петра Чайковского и оперу «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока. В представлении участвуют петербургские звезды Анна Нетребко, Михаил Петренко, Алексей Марков, Алексей Тановицкий и Валерий Гергиев.

Режиссером обеих постановок стал худрук Польской национальной оперы Мариуш Трелиньский. Помимо исполнителей из Мариинского театра партнером Анны Нетребко в «Иоланте» станет известный польский лирический тенор Петр Бечала. Мариинский бас Михаил Петренко выйдет на сцену в партии Синей Бороды, в роли Юдит предстанет немецкое сопрано Надя Михаэль.

Прямой эфир из «Метоперы» будет транслироваться по всему миру, в России просмотр опер также будет возможен в Москве, Краснодаре, Мурманске, Рязани и Сыктывкаре.

Фонтанка.ру. 10 января 2015 г., 04:08
http://calendar.fontanka.ru/articles/2074/
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #58 : Январь 10, 2015, 10:53:05 »
Анна Нетребко и другие мировые оперные звезды споют в прямом эфире из Нью-Йорка

14 февраля петербуржцы смогут увидеть прямую трансляцию из «Метрополитен-оперы»: в рамках проекта The Met: Live in HD кинотеатры «Формула кино Галерея» и «Формула кино Питерлэнд» покажут сдвоенный спектакль — оперу «Иоланта» Петра Чайковского и оперу «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока. В представлении участвуют петербургские звезды Анна Нетребко, Михаил Петренко, Алексей Марков, Алексей Тановицкий и Валерий Гергиев.

Режиссером обеих постановок стал худрук Польской национальной оперы Мариуш Трелиньский. Помимо исполнителей из Мариинского театра партнером Анны Нетребко в «Иоланте» станет известный польский лирический тенор Петр Бечала. Мариинский бас Михаил Петренко выйдет на сцену в партии Синей Бороды, в роли Юдит предстанет немецкое сопрано Надя Михаэль.

Прямой эфир из «Метоперы» будет транслироваться по всему миру, в России просмотр опер также будет возможен в Москве, Краснодаре, Мурманске, Рязани и Сыктывкаре.

Фонтанка.ру. 10 января 2015 г., 04:08
http://calendar.fontanka.ru/articles/2074/

Сразу видно, что публикацию поместил житель культурной столицы :)) Транслируют во многих городах, а Вы только про Петербург :))
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #59 : Январь 10, 2015, 11:21:26 »
Анна Нетребко и другие мировые оперные звезды споют в прямом эфире из Нью-Йорка

14 февраля петербуржцы смогут увидеть прямую трансляцию из «Метрополитен-оперы»: в рамках проекта The Met: Live in HD кинотеатры «Формула кино Галерея» и «Формула кино Питерлэнд» покажут сдвоенный спектакль — оперу «Иоланта» Петра Чайковского и оперу «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока.

...

Прямой эфир из «Метоперы» будет транслироваться по всему миру, в России просмотр опер также будет возможен в Москве, Краснодаре, Мурманске, Рязани и Сыктывкаре.

Фонтанка.ру. 10 января 2015 г., 04:08
http://calendar.fontanka.ru/articles/2074/

Сразу видно, что публикацию поместил житель культурной столицы :)) Транслируют во многих городах, а Вы только про Петербург :))

Публикация из петербургского СМИ, поэтому ее автор(ы) хотел(и) привязать информацию к СПб, что он (они) успешно и сделал(и). При этом ее последний абзац про "многие города", даже про весь мир. В посте он тоже присутствует. Где же там "только про Петербург"?
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #60 : Январь 10, 2015, 11:51:47 »
Публикация из петербургского СМИ, поэтому ее автор(ы) хотел(и) привязать информацию к СПб, что он (они) успешно и сделал(и). При этом ее последний абзац про "многие города", даже про весь мир. В посте он тоже присутствует. Где же там "только про Петербург"?

Вы могли взять анонс с общероссийского сайта  ;D
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #61 : Январь 10, 2015, 11:54:43 »
А был ли он? И чем Вам "Фонтанка.ру" не угодила?  ;) Я её читаю с большИм интересом!
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #62 : Январь 12, 2015, 15:52:38 »
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #63 : Январь 24, 2015, 22:29:07 »


23 января 2015 года, 15:11 | Сыктывкар

Выпускник гимназии искусств при главе РК имени Ю.А.Спиридонова Алексей Лавров учредил стипендию для учеников альма-матер.

Об этом он сообщил по телефону и подтвердил в письме своей наставнице, заместителю директора гимназии по музыкальному образованию Валентине Ревунец. Как рассказала В.Ревунец "Комиинформу", первый транш в размере 100 тысяч рублей будет переведен на счет гимназии уже в ближайшее время.

http://www.komiinform.ru/news/119707/
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #64 : Январь 30, 2015, 12:15:24 »
В Метрополитен-опере прошла акция протеста

30.01.2015

На сцену Метрополитен-оперы в Нью-Йорке, после исполнения произведения русской классической музыки оперной певицей Анной Нетребко и дирижером Валерием Гергиевым, поднялся протестующий с критикой в адрес президента России Владимира Путина и действий Кремля в отношении Украины.

Полностью:

http://rus.azattyq.org/archive/news/20150130/360/360.html?id=26821142
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Gualtier Malde

  • Постоянный участник
  • ***
  • Сообщений: 203
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #65 : Январь 30, 2015, 12:23:17 »
какая ж это критика, это хулиганство
http://www.youtube.com/watch?v=_KwoYiApp7s

http://mobile.nytimes.com/2015/01/30/nyregion/as-diva-is-cheered-protester-climbs-onto-stage-at-the-met.html

интересно, а МЕТ вот так запросто кто угодно может выйти на сцену из зрительного зала? А если этот кто-то будет не с плакатом, а с ножом, например, или с баночкой кислоты, и плеснёт ее в лица артистам?

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #66 : Февраль 02, 2015, 21:36:50 »
У американского Гофмана нашлась русская страсть

Сергей Бирюков 09:23 02 Февраля 2015г.

Единственную оперу Оффенбаха показали из Нью-Йорка на весь мир

Метрополитен-опера транслировала на кинотеатры планеты спектакль «Сказки Гофмана». В составе участников, на редкость сильном и ровном, одно из ключевых мест заняла российская певица Хибла Герзмава. Музыкальный уровень постановки оказался столь высок, что это искупало провалы самого зрелища, на которое временами можно было просто закрыть глаза. В буквальном смысле.

http://www.trud.ru/article/02-02-2015/1321781_u_amerikanskogo_gofmana_nashlas_russkaja_strast.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #67 : Февраль 17, 2015, 12:21:49 »
Айлин Перес: «Классическая музыка очень важна»

В 2012 году Айлин Перес получила престижную премию Ричарда Такера, которую ежегодно вручают многообещающим американским оперным исполнителям. Американское сопрано мексиканского происхождения стала первой латиноамериканкой, удостоившейся этой награды.

С тех пор она является частой гостьей на таких знаменитых оперных сценах, как Ковент-Гарден, Баварская государственная опера, Немецкая опера, Гамбургская государственная опера, Опера Сан-Франциско и Вашингтонская опера. Несмотря на ее большие успехи, театр Метрополитен-опера все еще оставался непокоренным.

Но скоро эта ситуация изменится. Спустя три года после завоевания премии, Перес впервые выступит на сцене Нью-Йоркского театра, и ее давняя мечта, наконец-то, станет явью.

http://www.operanews.ru/15021604.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #68 : Февраль 17, 2015, 17:48:01 »
Майя Прицкер

О любви на разных языках
 
Если вы еще не видели «Иоланту» в паре с «Замком герцога Синяя борода» в Мет, не откладывайте.

Далее:


МК в США. 11.02.2015
http://www.vnovomsvete.com/articles/2015/02/11/o-lyubvi-na-raznykh-yazykakh.html
 
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #69 : Февраль 19, 2015, 13:03:19 »
МЕТ огласил афишу на сезон 2015/2016

http://www.metopera.org/metopera/season/index.aspx?type=next&sn=st
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #70 : Март 02, 2015, 20:20:52 »
«Иоланта» и «Замок герцога Синяя Борода» в Нью-Йорке

Дарья Денисова
Оперный обозреватель


02 марта 2015

В одном из выпусков Оперной панорамы мы уже сообщали об этой двойной премьере в Метрополитен, состоявшейся месяц назад. Сегодня мы предлагаем читателям рецензию на этот спектакль, опубликованную в авторитетной американской газете «Нью-Йорк Таймс».

http://www.operanews.ru/15030202.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #71 : Март 07, 2015, 17:08:08 »
По ту сторону света

«Иоланта» и «Замок герцога Синяя Борода» в Метрополитен-опера

Татьяна Яковлева, 07.03.2015 в 16:40

http://www.belcanto.ru/15030701.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #72 : Март 10, 2015, 11:04:36 »
Метрополитен Опера заказала Нико Мьюли оперу по фильму Хичкока

Метрополитен Опера заказала американскому композитору Нико Мьюли новую оперу «Марни» для сезона 2019-20 гг. В основе ее сюжета одноименный роман Уинстона Грэма (1961), в 1964 году экранизированный Альфредом Хичкоком.

http://www.muzcentrum.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=16302:metropoliten-opera-zakazala-niko-myuli-operu-po-filmu-khichkoka&catid=210&Itemid=838
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #73 : Март 16, 2015, 12:50:43 »
Чьи фиоритуры убойнее

Любви с королем (Хуан Диего Флорес) у Елены (Джойс ДиДонато) не получилось. Зато дуэты вышли замечательно

Сергей Бирюков
 
Тому, кто любит виртуозное классическое пение, романтическую любовную драму и знаменитый шотландский колорит – однозначно сюда, на спектакль Метрополитен-оперы «Дева озера». В субботу москвичи и жители еще нескольких российских городов увидели этот праздник музыки благодаря прямой кинотрансляции из Нью-Йорка. Тем, кто не успел, расстраиваться не стоит – будут повторы.

...Иной театр и поставил бы это произведение в соответствующем духе, с современными боевиками в камуфляже и селянами в одеждах, допустим, донецких крестьян. Но только не Метрополитен-опера, куда «Дева озера» – совместная работа с оперой Санта-Фе – пришла в феврале 2015 года (а в Санта-Фе премьера была двумя годами раньше). Для главного нью-йоркского оперного театра характерна солидная буржуазность, тяготеющая к «большому стилю», так знакомому нам по постановкам советских академических театров. И в данном случае этот путь, по которому пошел и режиссер Пол Каран (честно признаюсь, мне неведомый), может быть, наилучший. Потому что главный смысл произведения Россини – все же не в политических аллюзиях, а, повторю, в изумительной, виртуозной музыке.

Читайте полностью http://www.trud.ru/article/16-03-2015/1323118_chji_fioritury_ubojnee.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #74 : Март 16, 2015, 13:18:17 »
«Манон» Массне в Мет — про пение, лаконично и ясно

Дарья Денисова

Диану Дамрау по праву можно считать самой смелой певицей в Мете. В то время как другие звезды стараются спеть новые партии в нескольких театрах прежде, чем выступить с ними в Нью-Йорке, то у Дамрау последние два дебюта прошли именно здесь – это Виолетта в «Травиате» и Амина в «Сомнамбуле». Что касается оперы Массне, то она давно не обращалась к этой противоречивой героине, со времен ее дебюта с этой ролью в Вене пять лет назад. В некотором смысле, Манон – не самая подходящая партия для такого типа сопрано. Хотя голос Дамрау с годами стал более крепким и насыщенным, все же в среднем и нижнем регистрах ему не хватает той полноты звучания, которая требуется для партитуры Массне.

http://operanews.ru/15031604.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #75 : Апрель 06, 2015, 17:42:42 »
Невеста из Шотландии снова в Метрополитен-опере

Дарья Денисова
Оперный обозреватель


Предлагаем читателям рецензию Эрика С. Симпсона на возобновление «Лючии ди Ламмермур» в нью-йоркском театре Метрополитен-опера.

http://www.operanews.ru/15040603.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 353
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #76 : Апрель 13, 2015, 00:21:21 »
    Метрополитен объявила афишу на следующий сезон
Anna Bolena
Gaetano Donizetti 

    The Barber of Seville - Holiday Presentation
Gioachino Rossini 

    La Bohème
Giacomo Puccini 

    Cavalleria Rusticana/Pagliacci
Mascagni / Leoncavallo 

    Don Pasquale
Gaetano Donizetti 

    La Donna del Lago
Gioachino Rossini 


    Elektra
Richard Strauss 

    L'Elisir d'Amore
    Gaetano Donizetti 


    Die Entführung aus dem Serail
  Wolfgang Amadeus Mozart 

    Die Fledermaus
Johann Strauss 

    Lulu
Alban Berg 


    Madama Butterfly
   Giacomo Puccini 

    Manon Lescaut
 Giacomo Puccini 


    Maria Stuarda
  Gaetano Donizetti 

    Le Nozze di Figaro
Wolfgang Amadeus Mozart 


    Otello
Giuseppe Verdi 

    Les Pêcheurs de Perles
 Georges Bizet 


    Rigoletto
 Giuseppe Verdi 


    Roberto Devereux
Gaetano Donizetti 


    Simon Boccanegra
Giuseppe Verdi 

    Tannhäuser
Richard Wagner 


    Tosca
Giacomo Puccini 


    Il Trovatore
 Giuseppe Verdi 

    Turandot
 Giacomo Puccini 

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 353
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #77 : Апрель 13, 2015, 00:35:48 »
5 Пуччини и 5 Доницетти
 И ни одной русской оперы
« Последнее редактирование: Апрель 13, 2015, 00:55:06 от Bartoli »

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #78 : Апрель 13, 2015, 04:53:06 »
Происки мирового империализма! ;D
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #79 : Апрель 13, 2015, 12:30:57 »
Да, конкретный такой уклон в итальянскую оперу :)

Я посмотрела некоторые составы. http://metopera.org/metopera/season/index.aspx?type=next&sn=st

Немало наших: Абдразаков, Нетребко, Хворостовский, Перетятько, Герзмава, Петренко, Лавров.
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #80 : Апрель 17, 2015, 13:30:21 »
В продолжение темы финансовых проблем Метрополитен Опера и восстребованности классических и современных постановок у публики.

Куда идет опера “Метрополитен”?

Соломон Волков: На Бродвее обсуждают скандальную статью, которая появилась в журнале «Ньюйоркер». Подоплека тут такова: появилась статья о финансовой ситуации, связанной с Метрополитен-оперой. Написал ее, тем не менее, не автор «Ньюйоркера», написал ее финансовый корреспондент газеты «Нью-Йорк Таймс». Почему статью, которая явным образом была заказана газетой «Нью-Йорк Таймс», должна была бы появиться или в самой газете, или в еженедельном журнале-приложение, почему она появилась в «Ньюйоркере» - это уже предмет интриги. Потому что все предполагают, что она оказалась слишком острой для того, чтобы «Таймс» смогла ее напечатать.

Александр Генис: Прежде всего надо сказать, что скандального в этой статье. Речь идет об опере Метрополитен. И давайте прямо скажем: Метрополитен — это как Уралмаш, это нечто такое, что образует город. Что образует Нью-Йорк? Нью-Йорк образует музей Метрополитен, бейсбольная команда «Янкис» и, конечно, театр Метрополитен — это самый большой оперный театр в мире, самый богатый оперный театр в мире, самый могущественный оперный театр в мире. Конечно, он стоит совершенно сумасшедших денег, а именно 327 миллионов в год расходует Метрополитен, получается, в сущности, миллион долларов в день, если вычесть летний сезон. Нынешний руководитель этого театра, о котором мы сейчас и будем разговаривать, Питер Гелб. Он уже больше 7 лет руководит театром, за это время было 54 новых постановки — это очень много. Но театр находится в дефиците, ибо Гелб увеличил расходы на 47%. Еще одна интересная цифра — посетители. Театр был заполнен до Гелба на 92%, при Гелбе на 79%. Вроде бы небольшие цифры, но они увеличивают дефицит, а дефицит составляет 2,8 миллиона долларов в год. К чему это может привести? К тому, что театр может обанкротиться. Гелб собрал профсоюзы, собрал всю верхушку театра и сказал, что через два-три года театр может обанкротиться, если немедленно не принять меры. Вот в чем острота ситуации...

...Соломон Волков: Об этом сказал очень хорошо директор лондонской Королевской оперы, в ответ на рассуждения о том, что опера как жанр, как искусство умирает. Он сказал: «Нет, пока людей интересует, привлекает, увлекает любовь, смерть, страдания и отчаяние, люди будут ходить в оперу». Потому что лучше, чем опера, такие грандиозные темы никто не поднимает. В опере вы можете пережить настоящий катарсис, именно сталкиваясь с этими грандиозными вечными темами, она вас выносит в совершенно другое измерение. Даже в самом лучшем драматическом театре вас не выносит в иную стратосферу, если угодно.

Но Гелб стал приглашать новых режиссеров, с новыми радикальными решениями. В частности, «Тоска» Дзеффирелли полетела, а вместо нее была «Тоска» в мрачноватых, довольно убогих модернистских декорациях. Постановка была встречена очень плохими рецензиями. Но главное, эта постановка чрезвычайно огорчила членов попечительского совета Метрополитен-оперы, многие из которых, как я сказал, люди сверхсостоятельные и не очень молодые. Там была, например, одна дама, ей 86 лет, если не ошибаюсь, ей страшно не понравилось, что убрали постановку Дзеффирелли, и она на одном из заседаний попечительского совета спросила Питера Гелба, задала, по-моему, замечательный вопрос: «Доведется ли ей еще при ее жизни увидеть «Тоску» в постановке Дзеффирелли, в старой постановке?». То есть имелось в виду, что она в мягкой форме рекомендовала Гелбу возобновить в ближайшее время постановку Дзеффирелли....

Читайте полностью http://www.svoboda.org/content/transcript/26953385.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #81 : Август 06, 2015, 23:05:00 »
«Лица не общим выраженьем…»: в борьбе против расизма Метрополитен Опера решила сделать своего Отелло белым

Театр решил не перекрашивать мавра в черный цвет

http://www.mk.ru/social/2015/08/06/lica-ne-obshhim-vyrazhenem-v-borbe-protiv-rasizma-metropoliten-opera-reshila-sdelat-svoego-otello-belym.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #82 : Сентябрь 19, 2015, 16:36:22 »
Для России — пятый, но по счету — десятый!

Новый сезон трансляций из «Met» откроется 3 октября

Игорь Корябин, 18.09.2015 в 21:17

http://www.belcanto.ru/15091801.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #83 : Октябрь 11, 2015, 12:41:24 »
Метрополитен-опера открывает сезон вершинным творением Верди

Дарья Денисова
Оперный обозреватель

http://operanews.ru/15100505.html
Che mai sento!

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 955
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #84 : Ноябрь 15, 2015, 01:06:09 »
В знак поддержки и солидарности с парижанами, подвергшимися террористическим атакам, солисты, хор и оркестр Метрополитен Опера под руководством Пласидо Доминго исполнили гимн Франции перед дневным субботним представлением «Тоски».  В программки был вложен листок с текстом «Марсельезы», чтобы все желающие могли присоединиться к всеобщему пению.



At Metropolitan Opera, Support for Paris Sounds Out With Singing of France’s National Anthem
NOVEMBER 14, 2015 3:27 PM
http://artsbeat.blogs.nytimes.com/2015/11/14/at-metropolitan-opera-support-for-paris-sounds-out-with-singing-of-frances-national-anthem/?_r=0

The Metropolitan Opera showed its support for the people of Paris in the wake of the terrorist attacks by opening its Saturday matinee of Puccini’s “Tosca” with Plácido Domingo conducting the orchestra and chorus in the French national anthem, “La Marseillaise.”

Inserts with the anthem’s lyrics were placed into the programs, and members of the audience rose to their feet, and some sang along, as the Met’s chorus, principal singers and some members of the company’s staff gathered together on stage and sang “La Marseillaise,” with the Act I set of the church of Sant’Andrea della Valle in the background.Mr. Domingo, one of the world’s most famous opera singers, was already scheduled to conduct the matinee.

The program insert read: “The Metropolitan Opera mourns the victims of the Paris terrorist attacks and will perform the French National Anthem as a show of our solidarity with the citizens of France at today’s matinee performance.”

Оффлайн Алексей

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 384
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #85 : Ноябрь 22, 2015, 11:02:27 »
"Новый" МЕТ сделал ставку на "позвучку" -  в прямом и переносном смысле. Для ведущего оперного театра это "путь в никуда" - поскольку в опере ценятся прежде всего - большие голоса и  акустика.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #86 : Ноябрь 22, 2015, 12:50:59 »
"Новый" МЕТ сделал ставку на "позвучку" -  в прямом и переносном смысле. Для ведущего оперного театра это "путь в никуда" - поскольку в опере ценятся прежде всего - большие голоса и  акустика.

Помнится, Предлогов удалил ваш ник за рассуждения о том, о чём вы не знаете, - а именно об акустике МЕТ. И вот вы снова решили поднять эту тему :)) А вы не знаете о ней, так как в этом театре не были ни как певец, ни как слушатель. Поэтому ваши рассуждения в таком виде выглядят голословно и смешно.

Однако сама по себе эта тема интересна и не раз обсуждалась в мировой прессе. Но если за неё браться, то нужно либо основываться на собственных впечатлениях, либо погуглить. За неимением первого я выбрала второй путь и нашла несколько публикаций в Сети.

Энтони Томмазини пишет о том, что многие обратили внимание на провод от микрофона на теле Дианы Дамрау и задались вопросами, зачем он там. Ответ - для HD-трансляции http://www.nytimes.com/2013/06/30/arts/music/wearing-a-wire-at-the-opera-secretly-of-course.html?_r=0

Вот здесь Фред Плоткин, американский эксперт в области оперы, реагирует на статью Томмазини и тоже рассуждает на эту тему, категорически возражая против возможного применения "подзвучки", то есть микрофонов, работающих в зал, в опере http://www.wqxr.org/#!/story/306794-opera-there-no-such-thing-magic-mike/

Вот высказывание тенора Джозефа Калейи: он говорит о том, что для записи DVD микрофон надевается на тело певца, но этот звук не транслируется в зал; о том, что подзвучиваются выступления на открытом воздухе, а также о том, что петь с микрофоном неудобно http://josephcalleja.com/2013/07/01/amplification-in-opera-houses/

Вот здесь тенор Alfie Boe говорит, что лондонские оперные театры используют подзвучку http://intermezzo.typepad.com/intermezzo/2012/01/royal-opera-and-eno-use-microphones.html

Вот на этом оперном форуме обсуждают подзвучку http://operachic.typepad.com/opera_chic/2010/03/keeping-it-unreal-at-teatro-real-microphone-controversy-ignites-the-crowds.html
Che mai sento!

Оффлайн Читатель

  • Читатели
  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 391
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #87 : Ноябрь 22, 2015, 18:32:14 »
"Новый" МЕТ сделал ставку на "позвучку" -  в прямом и переносном смысле. Для ведущего оперного театра это "путь в никуда" - поскольку в опере ценятся прежде всего - большие голоса и  акустика.

Помнится, Предлогов удалил ваш ник за рассуждения о том, о чём вы не знаете, - а именно об акустике МЕТ. И вот вы снова решили поднять эту тему :)) А вы не знаете о ней, так как в этом театре не были ни как певец, ни как слушатель. Поэтому ваши рассуждения в таком виде выглядят голословно и смешно.

Однако сама по себе эта тема интересна и не раз обсуждалась в мировой прессе. Но если за неё браться, то нужно либо основываться на собственных впечатлениях...

....... о том, что подзвучиваются выступления на открытом воздухе
Нужно различать озвучку и подзвучку. В первом случае это полностью радиоэлектронная акустика, когда звук воспринимается микрофонами и затем воспроизводится через динамики. Такое озвучание применяется для концертов и оперных представлений на открытом воздухе потому что иначе публика ничего бы не смогла услышать. Хотя мы знаем, что в доисторические времена архитекторы и строители могли создавать открытые арены с естественной акустикой. Радиоэлектронная акустика применяется и в некоторых больших залах, озвучить которые естественным путем было бы затруднительно. Именно таким залом является Кремлевский Дворец съездов. Он был спроектирован так, что естественное звучание там подавляется, а в публику шел звук от системы звуковых колонок, спрятанных в стенах. Причем даже в этом случае возможно сделать так, что акустика зала кажется естественной. Именно так было в КДС до его ремонта, напомню в советские времена там регулярно шли оперные спектакли в исполнении оркестра, хора и певцов Большого театра.

И есть так называемая подзвучка, когда электронная система используется для коррекции недостатков естественной акустики. Именно такая система, если верить Вики (см. мое сообщение здесь), используется в Зале им. Чайковского, а также в Светлановском зале ММДМ. И возможно в некоторых других залах, в том числе и в Мет, что обычно тщательно скрывается. А на слух обнаружить, если или нет подзвучка, очень непросто. Микрофоны давно уже постоянно висят над сценами многих залов, например БЗК, зал им.Чайковского, также как висят над сценой и звуковые колонки, а на слух определить - работают ли они в данный момент, практически невозможно. 
« Последнее редактирование: Ноябрь 23, 2015, 13:06:43 от Читатель »

Оффлайн Алексей

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 384
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #88 : Ноябрь 23, 2015, 18:54:55 »
"Новый" МЕТ сделал ставку на "позвучку" -  в прямом и переносном смысле. Для ведущего оперного театра это "путь в никуда" - поскольку в опере ценятся прежде всего - большие голоса и  акустика.

Помнится, Предлогов удалил ваш ник за рассуждения о том, о чём вы не знаете, - а именно об акустике МЕТ. И вот вы снова решили поднять эту тему :)) А вы не знаете о ней, так как в этом театре не были ни как певец, ни как слушатель. Поэтому ваши рассуждения в таком виде выглядят голословно и смешно.

Однако сама по себе эта тема интересна и не раз обсуждалась в мировой прессе. Но если за неё браться, то нужно либо основываться на собственных впечатлениях, либо погуглить. За неимением первого я выбрала второй путь и нашла несколько публикаций в Сети.

Энтони Томмазини пишет о том, что многие обратили внимание на провод от микрофона на теле Дианы Дамрау и задались вопросами, зачем он там. Ответ - для HD-трансляции http://www.nytimes.com/2013/06/30/arts/music/wearing-a-wire-at-the-opera-secretly-of-course.html?_r=0

Вот здесь Фред Плоткин, американский эксперт в области оперы, реагирует на статью Томмазини и тоже рассуждает на эту тему, категорически возражая против возможного применения "подзвучки", то есть микрофонов, работающих в зал, в опере http://www.wqxr.org/#!/story/306794-opera-there-no-such-thing-magic-mike/

Вот высказывание тенора Джозефа Калейи: он говорит о том, что для записи DVD микрофон надевается на тело певца, но этот звук не транслируется в зал; о том, что подзвучиваются выступления на открытом воздухе, а также о том, что петь с микрофоном неудобно http://josephcalleja.com/2013/07/01/amplification-in-opera-houses/

Вот здесь тенор Alfie Boe говорит, что лондонские оперные театры используют подзвучку http://intermezzo.typepad.com/intermezzo/2012/01/royal-opera-and-eno-use-microphones.html

Вот на этом оперном форуме обсуждают подзвучку http://operachic.typepad.com/opera_chic/2010/03/keeping-it-unreal-at-teatro-real-microphone-controversy-ignites-the-crowds.html

Да, я не пел в МЕТе, но там пели Ирина Архипова и Владислав Пьявко. Мнение этих певцов относительно акустики в новом МЕТе, уверен, сомнению не подлежит. Кстати, и Ковент Гардене с акустикой есть сложности. 

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #89 : Ноябрь 24, 2015, 08:50:52 »
Красота трагедии «Лулу» в Мете

Дарья Денисова
Оперный обозреватель


http://operanews.ru/15112303.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #90 : Ноябрь 30, 2015, 10:09:45 »
Метрополитен-опера на монетах номиналом 10 долларов



http://www.coinsplanet.ru/news/kristall-i-metropoliten-opera-na-monetah-nominalom-10-dollarov.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #91 : Декабрь 25, 2015, 11:26:42 »
Верди: «старое новое» и «новое старое»

«Трубадур» и «Отелло» открыли V российский сезон трансляций из «Met»

Игорь Корябин, 23.12.2015 в 15:22

http://www.belcanto.ru/15122301.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #92 : Январь 13, 2016, 12:35:38 »
Баритон Максим Аниськин: Выше «Метрополитен-опера» сегодня нет ничего

http://newsib.net/index.php?newsid=813206720

   — Каково это быть на страховке, заменять знаменитость?
  — Это безумно полезная форма работы. Ты учишься, как в школе, но за это еще и платят деньги. С тобой железно выучивают партию — так, чтобы она отскакивала от зубов. Концертмейстеры тебя точат и точат. Назначают уроки, спевки. Работают над дыханием и произношением (французы и итальянцы, к примеру, в плане языка большие снобы, чуть удвоил согласную или вместо «о» спел «а» — все, весь зал будет сморщенным сидеть до самого финала). Режиссер отрабатывает с тобой роль — сценически, артистически, мизансценически. Заставляет думать над каждым жестом и каждым словом. Костюмеры шьют на тебя костюм (на Западе работают только с дорогими натуральными материалами — кожа, бархат, шелк). Все должно быть идеально. И если даже тебе не удается выйти на сцену, ты своими глазами, как на ладошке, имеешь возможность наблюдать, как работают великие, звезды. Заодно идет наработка репертуара: сделанные таким образом партии можно потом исполнять на всех сценах мира, не опасаясь за свою репутацию. Это с одной стороны. Есть и другая. Страховка, конечно, бьет по амбициям. Ты готовишься, репетируешь, а поет только основной исполнитель. Тебя же никто не знает и никто не видит. В этом плане страховка играет не лучшую роль. Поэтому на страховке лучше «сидеть» лет в двадцать пять и недолго. Некоторые певцы намеренно отказываются от такой работы, а некоторые попадают в особый список агентов и так и остаются на скамье запасных. Не исключен и счастливый случай. Вспомните, как было с Монтсеррат Кабалье: она вышла на сцену Карнеги-холла, чтобы заменить Мэрилин Хорн, и произвела настоящий фурор. Мне тоже на страховке регулярно удается выходить на сцену. В прошлом году заболел исполнитель партии в «Пуританах», в этом удалось спеть в «Иоланте». То есть галочка в моей биографии о том, что дебют на сцене «Метрополитен-опера» состоялся, уже имеется, а с этим в любой театр поменьше можно ногой дверь открывать.

   — Какое впечатление на вас произвел зал «Метрополитен-опера»?
   — Сам зал старенький, требует ремонта, но акустика потрясающая. Безумное количество ярусов и кресел, которые далеко не всегда заняты — слишком много мест. Гениальное технологическое решение. Сядь в любой точке зрительного зала, и тебе прекрасно будет слышно и видно, что происходит на сцене. Перевод текста транслируется на спинке кресла впереди. Но главное, конечно, сцена. Приятно осознавать, что до тебя на эту сцену выходили все звезды мирового уровня. Петь там — высшее счастье, предел мечтаний. Выше «Метрополитен-опера» нет ничего. Раньше лучшим театром считался «Ла Скала», но сегодня итальянская культура переживает упадок. Театры там закрываются. А в Южной Италии антрепренеры по два года не могут исполнителям выплатить гонорар. Так что сегодня оперным миром правят две громады — «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке и «Ковент-Гарден» в Лондоне. Почетное третье место занимает венская Штаатсопер.
________________________________________

Раз персона Аниськина вызвала такой большой интерес, обсуждение этого певца перенесла в специально заведённый персональный поток
http://www.classicalforum.ru/index.php/topic,11731.0.html
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #93 : Январь 16, 2016, 21:08:00 »
О новой постановке оперы Бизе в Метрополитен-опера
Нафталин и жемчуг

http://www.vnovomsvete.com/articles/2016/01/14/o-novoy-postanovke-opery-bize-v-metropolitenopera.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #94 : Январь 19, 2016, 10:58:21 »
Постановка, способная возродить любовь к «Искателям жемчуга»

Премьера оперы Бизе в Метрополитен-опера

Дарья Денисова
Оперный обозреватель

http://www.operanews.ru/16011806.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #95 : Январь 27, 2016, 06:10:34 »
Жемчуг состарился, бельканто не выловлено…

Шедевр Бизе вернулся в «Met»: впечатления от прямой трансляции Игорь Корябин, 26.01.2016 в 18:51

http://www.belcanto.ru/16012601.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #96 : Февраль 16, 2016, 10:41:35 »
Счастливые вечера в Метрополитен-опере

Александр Журбин
Композитор

http://www.operanews.ru/16021507.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #97 : Февраль 18, 2016, 16:16:18 »
Объявлены планы МЕТ на сезон 2016/2017

http://www.metopera.org/Season/2016-17-Season/
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #98 : Февраль 19, 2016, 17:02:45 »
"Метрополитен-опера" впервые с 1903 года поставит произведение, написанное женщиной

В новом сезоне на сцене будет представлена одна из самых известных опер нового тысячелетия "Любовь издалека" финского композитора Кайи Саариахо

Подробнее на ТАСС: http://tass.ru/kultura/2681389
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #99 : Март 14, 2016, 13:48:19 »
Метрополитен-опера назвала победителей главной американской премии молодых вокалистов

Конкурсная программа за право стать победителем продолжалась в течение целого месяца, и в финал соревнований вышли девять певцов. Финалисты исполнили на сцене Метрополитен-опера по две арии в сопровождении оркестра музыкального театра. В итоге лауреатами стали 24-летняя Елена Дьячек (сопрано) - украинка по происхождению, но представляющая город Сакраменто (штат Калифорния), 21-летняя Эмили Д' Анджело (меццо-сопрано) из канадского Торонто, 25-летний Якуб Орлинский (альт, контртенор) из Варшавы (Польша), южно-корейский 30-летний баритон Соль Джин и 24-летний баритон Шон Пламб из города Филадельфия (штат Пенсильвания).

Подробнее на ТАСС: http://tass.ru/kultura/2735366
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 353
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #100 : Апрель 14, 2016, 23:20:58 »
Музыкальный  руководитель Метрополитен-оперы покинет свой пост  по состоянию  здоровья. Джеймс Ливайн занимал эту должность около 40 лет и внёс большой вклад в развитие Мет. Кто займёт эту должность, на данный момент не известно.
lefigaro.fr/flash-actu/2016/04/14/97001-20160414FILWWW00352-depart-de-james-levine-le-directeur-musical-du-metropolitan-opera.php
Он уже уходил на пару лет, в этот раз, судя по всему, навсегда.

Оффлайн Bartoli

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 353
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #101 : Апрель 14, 2016, 23:38:09 »
О Джеймсе Ливайне
http://7iskusstv.com/2013/Nomer8/Shtilman1.php
Из книги воспоминаний А. Штильмана  «В Большом театре и Метрополитен опере»

Оффлайн Александр П.

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 1 955
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #102 : Апрель 15, 2016, 16:43:32 »
Музыкальный  руководитель Метрополитен-оперы покинет свой пост  по состоянию  здоровья. Джеймс Ливайн занимал эту должность около 40 лет и внёс большой вклад в развитие Мет. Кто займёт эту должность, на данный момент не известно.
lefigaro.fr/flash-actu/2016/04/14/97001-20160414FILWWW00352-depart-de-james-levine-le-directeur-musical-du-metropolitan-opera.php
Он уже уходил на пару лет, в этот раз, судя по всему, навсегда.

Статья на ту же тему в New York Times — http://www.nytimes.com/2016/04/15/arts/music/james-levine-transformative-at-the-met-opera-is-stepping-down.html?_r=0

Там также говорится, что по возможности он продолжит дирижировать, но уже в ранге почетного художественного руководителя.

Цитировать
He struggled with health problems and surgeries for years, and missed two full seasons after a serious spinal injury in 2011. But James Levine, whose name became virtually synonymous with the Metropolitan Opera since becoming its music director four decades ago, always seemed to battle back, even conducting from a motorized wheelchair in recent years.

But his health battles have made it difficult to focus on a daunting range of responsibilities over the company’s artistic direction. And this season his body rebelled again, as complications related to his Parkinson’s disease sometimes caused his left arm to flail and made it increasingly difficult for performers to follow his conducting. So on Thursday, after a vigorous internal debate in recent months over his future, the Met announced that Mr. Levine, 72, would step down after this season to become music director emeritus, a position in which he would still conduct.

...

Mr. Levine’s next task? More conducting. He plans to lead the remaining performance of “Simon Boccanegra” on Saturday and five of Mozart’s “Die Entführung aus dem Serail,” which opens April 22, as well at the Met Orchestra’s May 19 and May 26 concerts at Carnegie Hall (but not its May 22 concert). Next season he will withdraw from a new production of Strauss’s “Der Rosenkavalier,” but still plans to conduct revivals of Rossini’s “L’Italiana in Algeri,” Verdi’s “Nabucco” and Mozart’s “Idomeneo” — three operas, the company noted, that he has led at the Met more than any other conductor.

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #103 : Июнь 03, 2016, 07:54:48 »
Канадский дирижер Незе-Сеген станет музыкальным директором Мет-оперы

http://ria.ru/culture/20160603/1442239131.html
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #104 : Август 25, 2016, 06:47:56 »
Метрополитен-опера продает копии своих знаменитых люстр за $83 тысячи

https://m.gazeta.ru/lifestyle/news/2016/08/24/n_9035333.shtml
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #105 : Октябрь 31, 2016, 00:04:10 »
Представление в нью-йоркской Метрополитен-опере было сорвано из-за того, что зритель распылил над оркестровой ямой неизвестное вещество.

Инцидент случился во время оперы Джоаккино Россини «Вильгельм Телль», передает BBC. Как выяснилось, мужчина опорожнил урну с человеческим прахом. Дирекция зала прервала спектакль и вызвала полицию. Зрители были эвакуированы. Показ оперы «Итальянка в Алжире», который должен был состояться вечером того же дня, также был отменен.

Позднее очевидцы рассказали, что слышали, как один из зрителей говорил, что собирается развеять над оркестровой ямой прах друга. Личность нарушителя уже установлена, сейчас его ищут правоохранители.

http://www.rosbalt.ru/world/2016/10/30/1563141.html

Как отметили полицейские, они установили личность мужчины, он проживает за пределами города. Его имени власти не приводят в интересах следствия. По имеющимся данным, мужчина "не имел преступных намерений" и мог даже "не осознавать, что он сделал что-то плохое", подчеркнули в полиции.

Подробнее на ТАСС:
http://tass.ru/proisshestviya/3745419
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #106 : Декабрь 11, 2016, 15:50:42 »
Ильдар Абдразаков:

Если что-то нужно солисту, этим занят весь театр. Или, например, раз из душа в гримерке плохо текла вода (кстати, далеко не в каждом театре есть душевая в гримерке), один звонок директору «Мет» — и через полчаса все работает. Кстати, директор театра — Питер Гелб.

http://m.forbes.ru/uvlecheniya/334791-ildar-abdrazakov-ya-nachinal-s-1500-za-spektakl

Ну, если вода в гримёрке по звонку директору, то точно "занят весь театр". ;D
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #107 : Январь 14, 2017, 21:58:11 »
МЕТ в целях экономии отменяет "Силу судьбы" в постановке скандального режиссёра Каликсто Бието. Сэкономят на этом 1 миллион долларов и сохранят репутацию.

По ссылке - 18+ - кадры из другой постановки Бието
http://slippedisc.com/2017/01/met-cancels-calixto-bieitos-debut-on-cost-grounds/
Che mai sento!

Оффлайн Papataci

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 14 679
  • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
    • ClassicalForum. Форум Валентина Предлогова
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #108 : Февраль 02, 2017, 22:38:26 »
"Грандиознейшее открытие грандиознейшей Метрополитен-оперы"

Статья Сергея Бирюкова, посвящённая 50-летию современного здания театра

http://musicseasons.org/otkrytie-metropoliten-opery/
Che mai sento!

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #109 : Февраль 11, 2017, 08:49:06 »
Новая постановка «Русалки» Дворжака в Мет

Серьезное предупреждение
 http://www.vnovomsvete.com/articles/2017/02/09/novaya-postanovka-rusalki-dvorzhaka-v-met.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #110 : Февраль 17, 2017, 08:05:58 »
Метрополитен-опера урезает расходы

http://kommersant.ru/doc/3220737
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау

Оффлайн Tantris

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 10 169
Re: Метрополитен-опера (Нью-Йорк)
« Ответ #111 : Апрель 23, 2017, 13:11:27 »
Метрополитен-опера в поисках тенора

Йонас Кауфман и другие новости

http://www.vnovomsvete.com/articles/2017/03/16/metropolitenopera-v-poiskakh-tenora.html
Бог создал дураков и гусей, чтобы было кого дразнить. Л.Д. Ландау