Автор Тема: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка  (Прочитано 17848 раз)

0 Пользователей и 1 Гость просматривают эту тему.

Оффлайн peter

  • Участник
  • **
  • Сообщений: 29
http://www.yujawang.com/?page_id=21

Twenty-three year old Chinese pianist Yuja Wang is widely recognized for playing that combines the spontaneity and fearless imagination of youth with the discipline and precision of a mature artist. Regularly lauded for her controlled, prodigious technique, Yuja’s command of the piano has been described as “astounding” and “superhuman,” and she has been praised for her authority over the most complex technical demands of the repertoire, the depth of her musical insight, as well as her fresh interpretations and graceful, charismatic stage presence. Following her San Francisco recital debut The San Francisco Chronicle wrote “The arrival of Chinese-born pianist Yuja Wang on the musical scene is an exhilarating and unnerving development. To listen to her in action is to re-examine whatever assumptions you may have had about how well the piano can actually be played,” and The Washington Post called Yuja’s Kennedy Center recital debut “jaw-dropping.”

Yuja is an exclusive recording artist for Deutsche Grammophon. Her debut recording, Sonatas & Etudes, released in the spring of 2009, “suggests a combination of blazing technique and a rare instinct for poetry” wrote Gramophone magazine, which named Yuja the Classic FM Gramophone Awards 2009 Young Artist of the Year. Her second recording, Transformation, was released in spring of 2010 to great critical acclaim, and was selected by Gramophone Magazine as the July 2010 Record of the Month.

In the few short years since her 2005 debut with the National Arts Center Orchestra led by Pinchas Zukerman, for which the Canadian press reported “a star is born,” Yuja has already performed with many of the world’s prestigious orchestras including the Baltimore Symphony, Boston Symphony, Chicago Symphony, Dallas Symphony, Detroit Symphony, Houston Symphony, Los Angeles Philharmonic, National Symphony, New World Symphony, Philadelphia Orchestra, Pittsburgh Orchestra and the San Francisco Symphony, in the U.S., and abroad with the Tonhalle Orchestra, China Philharmonic, Filarmonica della Scala, Gulbenkian Orchestra, London Philharmonic, Nagoya Philharmonic, the NHK Symphony in Tokyo and Orchestra Mozart, among others. In 2006 Yuja made her New York Philharmonic debut at the Bravo! Vail Music Festival and performed with the orchestra the following season under Lorin Maazel during the Philharmonic’s Japan/Korea visit.  In 2008 Yuja toured the United States with the Academy of St. Martin in the Fields led by Sir Neville Marriner and in 2009 she performed as a soloist with the You Tube Symphony Orchestra led by Michael Tilson Thomas at Carnegie Hall.  She also toured the U.S. tour with the Shanghai Symphony Orchestra led by Long Yu in honor of the orchestra’s 130th anniversary, and performed with the Lucerne Festival Orchestra conducted by Claudio Abbado in Beijing, the Royal Philharmonic Orchestra in Spain and in London, and the Hong Kong Philharmonic.

Yuja has given recitals in major cities throughout North America and abroad, is a dedicated performer of chamber music, and makes regular appearances at festivals including the Aspen Festival, Santa Fe Chamber Music Festival, the Gilmore Festival and the Verbier Festival. She has worked with many of the world’s esteemed conductors including Claudio Abbado, Charles Dutoit, Antonio Pappano, Robert Spano, Yuri Temirkanov, Michael Tilson-Thomas, Osmo Vänskä and Pinchas Zukerman.

As her career continues to blossom, each season Yuja makes a number of important debuts, both with major orchestras and in recital. This season she makes her debut with the Royal Concertgebouw Orchestra led by Danielle Gatti, Orchestre de Paris conducted by Juraj Valčuha, RAI Torino led by Mikko Franck, and Orquesta Nacional España and Berlin Staatskapelle, each conducted by Pietari Inkinen.  Yuja also makes recital debuts in Madrid and Tokyo.  Additional highlights of Yuja’s 2010-11 season include an appearance at the Shanghai Expo with Filarmonica della Scala led by Semyon Bychkov and a tour of Spain with the Stuttgart Radio Orchestra conducted by Roger Norrington. She also performs with the Cincinnati Symphony, Oregon Symphony, National Arts Centre Orchestra in Ottawa, Pacific Symphony, Pittsburgh Symphony, San Diego Symphony, Toronto Symphony and Winnipeg Symphony.

Born in Beijing in 1987, Yuja began studying piano at age six, with her earliest public performances taking place in China, Australia and Germany, and went on to study at the Central Conservatory of Music in Beijing under Ling Yuan and Zhou Guangren. Following three years, from 1999 to 2001, at the Morningside Music summer program at Calgary’s Mount Royal College, an artistic and cultural exchange program between Canada and China, Yuja moved to Canada and began studying with Hung Kuan Chen and Tema Blackstone at the Mount Royal College Conservatory. In 2002, when Yuja was 15, she won Aspen Music Festival’s concerto competition and moved to the U.S. to study with Gary Graffman at The Curtis Institute of Music in Philadelphia, where she graduated in 2008. In 2006 Yuja received the Gilmore Young Artist Award.  In 2010 she was awarded the prestigious Avery Fisher Career Grant.

August 2010

Become a member of the Yuja Wang International Fan Club at www.yujawang.org


Оффлайн вещь-в-себе

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 683
http://www.youtube.com/watch?v=nHO4Ucw9zL4
Вот такой Скрябин и глаз и ухо радует. :)

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
http://www.youtube.com/watch?v=nHO4Ucw9zL4
Вот такой Скрябин и глаз и ухо радует. :)

Это Yuja Wang.

Поражает статистика просмотров скрябинского ролика:

566044
Понравилось 1 827 пользователям, Не понравилось 104 пользователям

Поразительное количество просмотров для классической музыки. Видимо, на эту запись много ссылались !
И всё же более органично Yuja Wang выглядит вот в этом репертуаре:

Yuja Wang plays Rachmaninov (Trailer)
http://www.youtube.com/watch?v=F_jJ5dsjoEU

:)) Здесь она в своей тарелке, а Скрябин у неё хотя и очень музыкален, хотя и форма воплощена хорошо - но уж очень всё прижимисто и вещественно сделано. Мощно, а полёта нет. Поэма Fis-dur прозвучала почти как пейзажная зарисовка Рахманинова ! :) А Этюд gis-moll - словно Этюд-картина Рахманинова.
Всё сделано из камня и стали.
« Последнее редактирование: Июль 11, 2012, 18:22:26 от Predlogoff »
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Тока что был пост от вещи с потрясающей ссылкой. Если его убрал Предлогофф, то молчу, хотя есть возражения, а если автор - жаль.

Вот та ссылка, если что: http://www.youtube.com/watch?v=nHO4Ucw9zL4

Возражения:

Я думаю, эта китаянка на порядок ближе к Скрябину своим элегантным sex appeal, чем все участники прошедшего конкурса, включая девушку с разрезом :))

Впервые вижу классическую пианистку в мини, а точнее - чём-то вроде миди-мини (как теоретик мини, предпочитаю, конечно, супер, то есть длину, при которой нельзя садиться :), и надеюсь, что ужесточение конкуренции среди пианисток поможет им решить эту проблему). Все виденные мной ранее жалкие попытки в этом жанре были обречены из-за дефектов фактуры, а тут фактура безупречна. Настолько, что я почти ничего не услышал, остался в ушах только призрак alla ballata.

Что, правда хорошо играет? :)

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Тока что был пост от вещи с потрясающей ссылкой. Если его убрал Предлогофф, то молчу, хотя есть возражения, а если автор - жаль.

regards, откуда у вас такие мысли обо мне ? :)) Где и когда я что-то убрал, спрятал, скрыл от общественности ? :))
Я просто перенёс в поток "Как исполнять Скрябина", куда переношу и этот ваш пост, и мой ответ :)
Ох, сколько обо мне легенд, и, главное, непонятно, на какой почве они появляются ? :))
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Я думаю, эта китаянка на порядок ближе к Скрябину своим элегантным sex appeal, чем все участники прошедшего конкурса, включая девушку с разрезом :))

Вы имеете в виду Катрину Гупало ? :) Всё же 6-я Фейнберга у неё получилась лучше, чем 4-я и 5-я Скрябина вместе взятые. В Фейнберге её мощь пришлась по делу.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Предлогофф, я - пессимист, мизантроп и узурпатор, чего Вы хотите? Вижу, как через минуту исчезает самая убедительная исполнительница Скрябина в истории, и что я должен думать?

Конечно, я не подозреваю в Вас гонителя пианисток, в совершенстве владеющих формами.

Ушёл углублённо изучать творческое наследие Ванги.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Ушёл углублённо изучать творческое наследие Ванги.

И как успехи ? :)
Очень хорошая пианистка, прям какая-то "Роза Тамаркина сегодня" ! Я говорю это с уважением к обеим, хотя Тамаркину, конечно, ставлю выше :). Но послушайте, какие у Wang густые басы в пассажах 2-го концерта Рахманинова ! Какие октавы и аккорды в Рапсодии. Это что-то.
Конечно, Скрябин у неё "маскулинный", а он должен быть довольно-таки "женственным", изящным, хрупким, вертлявым, но полным мужской воли. Это противоречивое требование мало кому удаётся реализовать, в т.ч. и Софроницкому не удаётся. И дело тут не в том, кто играет Скрябина - мужчина или женщина, - игра Wang, кстати, вполне "мужская". Но важно ощущать психологию автора, специфику его пианизма, эту его высшую грандиозность в сфере высшей утончённости. А наша дорогая и даже блистательная Wang опять оказалась в плену скрябинской фактуры, которая графически выглядит тяжёлой, а на самом деле требует очень лёгкого штриха.
Но в целом музыкантша выдающаяся, недаром же столько просмотров её Скрябина - больше полумиллиона !! Что же это - её все пианисты мира послушали ? :))
« Последнее редактирование: Июль 11, 2012, 23:09:01 от Predlogoff »
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн вещь-в-себе

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 683
http://www.youtube.com/watch?v=ln_vkFnZrd0
Прокофьев у неё отличный
3й концерт

regards

  • Гость
А вот возьму, и соглашусь! Недавно переслушал эту скрябинскую запись, не глядя на экран :), и удивился. Да, всё так, как Вы пишете, но "в плену фактуры" в ней сквозит незаурядный интеллект, который эта запись открывает не меньше, чем её мини - другие красоты. Очень волевая игра: все линии неумолимо доводятся до логической точки, нет проходных эпизодов.

Другие записи послушаю ночью, но уже можно сказать, что Ванг - нетривиальный музыкант, то есть мы наблюдаем уникальный случай единства формы и содержания :) Похоже, это - подсказка со стороны вещи, что надо на какое-то время забыть о русской музыкальной школе, которая сейчас вертится вокруг десятка третьестепенных, в большинстве своём, имён, и послушать других пианистов.

А эту запись, конечно посмотрели полмиллиона мужчин, а не пианистов. Тут, надо бы исправить каламбур, но думаю, все меня поняли правильно :) На клипах в длинном платье просмотров в разы меньше. И напрасно.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
А вот возьму, и соглашусь! Недавно переслушал эту скрябинскую запись, не глядя на экран :), и удивился. Да, всё так, как Вы пишете, но "в плену фактуры" в ней сквозит незаурядный интеллект, который эта запись открывает не меньше, чем её мини - другие красоты. Очень волевая игра: все линии неумолимо доводятся до логической точки, нет проходных эпизодов.

Да, да, потрясающая пианистка ! Замечательная, щедро одарённая интуицией, прекрасно чувствующая русскую музыку. В т.ч. и Скрябина она тоже подаёт как всю остальную русскую музыку - как Рахманинова, как Прокофьева. Собственно, "грех" её как исполнительницы Скрябина именно в этом - она в целом играет его очень музыкально, все линии вычерчены, форма увидена и обрисована, прекрасный пианизм, но стилистически она весьма далека от Скрябина. Очень уж он у неё матёрый, глыбообразный.

Насчёт голосующих за неё мужчин и причин высокого просмотрового рейтинга - смешно, но правдоподобно ! :))
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Хотя я безусловно предпочитаю восточных женщин, не могу не сказать, послушав, что при всей массе достоинств Ванг над ними доминирует то самое волевое начало. Она всё понимает, всё видит, но играет, не участвуя, "преподносит" некую структуру, и, в результате, всё получается одинаково. В Брамсе по Паганини и моём любимом ф-п концерте (Мендельсон, оп. 25) это вызывает протест. Симфонические этюды слушать не стал, ожидая такой же реакции. Вальс тоже шарманочный.

В общем, великолепия много, но оно как бы блокировано этим отстранённо-схематическим подходом. Чем-то напоминает Фаворина.

И тем не менее, 9 этюд хорош тем, что она явно чувствует тамошние бездны, хотя не позволяет себе в них упасть. А что до того, что она играет его, как Рахманинова, так всё равно приятно видеть, как такая красотка очень свободно себя чувствует в тамошних октавах - аппарат очень эффективный и надёжный.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
великолепия много, но оно как бы блокировано этим отстранённо-схематическим подходом. Чем-то напоминает Фаворина

Я ждал, когда вы это скажете ! :)
И всё же пианистка великолепная, я даже удивлён, что мы о ней не знали. Впрочем, мы, что вполне логично, ориентированы прежде всего на своих, отечественных исполнителей, поэтому обращаем внимание на представителей других стран лишь в том случае, когда они представляют собой нечто выдающееся. Полагаю, что Yuja Wang - это выдающееся явление в исполнительстве, как бы ни относиться к ней самой и к тому, что она делает за роялем.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Сергей

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 663
На всякий случай напомню по традиции, :) что по-русски она должна писаться как Ван Юйцзя. :) На параллельном форуме о ней есть небольшая тема.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
На всякий случай напомню по традиции, :) что по-русски она должна писаться как Ван Юйцзя. :) На параллельном форуме о ней есть небольшая тема.

Спасибо за комментарий по поводу транскрипции имени и за наводку !
Посмотрел поток на другом форуме, но, к сожалению, не нашёл там ничего, что можно было бы скопировать сюда и от чего можно было бы оттолкнуться в своих рассуждениях, зато узнал там, что пианистка записала много чего интересного, в т.ч., кажется, Сонату Листа h-moll.
В общем, "предмет достойный".
Вот ссылки не некоторые сайты.

официальный сайт пианистки:

http://www.yujawang.com/

Википедия на английском (в русскоязычной Википедии она на данный момент ещё не фигурирует):

http://en.wikipedia.org/wiki/Yuja_Wang

Цитата:
------------------------------
Yuja Wang (Chinese: 王羽佳; pinyin: Wáng Yǔjiā; born February 10, 1987) is a Chinese classical pianist. She was born in Beijing, began studying piano there at age six, and went on to study at the Central Conservatory of Music in Beijing.

Early lifeWang comes from a musical family. She entered Beijing's Central Conservatory of Music at age seven and studied there for three years. At age 11, Wang was accepted as the youngest student in the Morningside Music Bridge International Music Festival at Mount Royal University in Calgary, Canada. After several summers of participating in the program, Wang moved to Canada at age 14 to continue her studies at the Mount Royal University Conservatory.

In 1998, Wang won 3rd Prize in the Ettlingen International Competition for Young Pianists, in Ettlingen, Germany. In 2001, she won Third Prize and Special Jury Prize (awarded to an especially superior finalist of less than 20 years in age, prize money of 500,000 Japanese Yen) in the Piano Section at the First Sendai International Music Competition in Sendai, Japan.

In 2003 Wang made her European debut with the Tonhalle Orchestra in Zurich, Switzerland, playing Beethoven's Piano Concerto No. 4 under the baton of David Zinman. She made her North American debut in Ottawa in the 2005–06 season replacing Radu Lupu performing the Beethoven concerto with Pinchas Zukerman conducting.

On September 11, 2005, Wang was named a 2006 biennial Gilmore Young Artist award winner, given to the most promising pianists age 21 and younger. As part of the award, she received $15,000, appeared at Gilmore Festival concerts, and had a new piano work commissioned for her.

Starting at age 15, she studied for five years with Gary Graffman, who was also Lang Lang's teacher, at the Curtis Institute of Music in Philadelphia, Pennsylvania, and graduated in May 2008. She is increasing the number of concerts she is playing, and has "developed a novel reputation" of replacing sick pianists, yet going on "to deliver a knockout performance."

In 2006–2007, she performed with the New York Philharmonic, the Houston Symphony, the Chicago Symphony, and San Francisco Symphony, the NHK Symphony Orchestra in Japan, the St. Petersburg Philharmonic in the Netherlands, the China Philharmonic in Beijing and the Guangzhou Symphony and the Santa Fe Chamber Music Festival.

In March 2007, Wang replaced the legendary pianist Martha Argerich in concerts held in Boston. Argerich had cancelled her appearances with the Boston Symphony Orchestra on four subscription concerts from March 8 to March 13. Wang performed Tchaikovsky's Piano Concerto No. 1, with Charles Dutoit conducting, receiving highly favorable reviews.

On March 14, 2007, Wang was featured on National Public Radio's All Things Considered program.

Wang played twice in Albuquerque in summer 2007, and three concerts in Kansas City with its Symphony in November 2007.

On January 21, 2008, She played at Hill Auditorium in Ann Arbor, Michigan and, to standing ovations, returned to the stage repeatedly for a triple encore that included Gluck's Mélodie from Orfeo (Wang's transcription, after Giovanni Sgambati), Turkish March by Mozart (Volodos's transcription), and Rimsky-Korsakov's Flight of the Bumblebee (Cziffra's virtuosic arrangement).

On April 2, 2008, Wang played with the Academy of St. Martin in the Fields in Boston Symphony Hall, on a concert originally scheduled to be conducted from the keyboard by Murray Perahia and she performed in the 2008 Verbier Festival to great acclaim.

In the summer of 2008, Wang played two performances at Saratoga Performing Arts Center (SPAC), for which she was introduced by SPAC President Marcia White. Wang was called a "new pianist star", "a phenom", "a whiz", and "a sensation" after her concerto concerts at SPAC in August 2008.
In her first concert, with the Saratoga Chamber Orchestra, Wang "performed Liszt’s prodigiously difficult" Sonata in B minor.

She also played Brahms' Horn Trio with the Philadelphia Orchestra concertmaster, David Kim, and Philadelphia's principal horn, Jennifer Montone, in which "Wang showed herself entirely capable of playing in ensemble."

For her second concert, she performed Prokofiev's Piano Concerto No. 1 at SPAC to spectacular reviews, in which it was noted that she "is probably not much older than Prokofiev when he wrote the work.

In January 2009, Wang signed an exclusive recording contract for five discs with Deutsche Grammophon. In March, she made her debut with the Los Angeles Philharmonic, National Symphony Orchestra, Dallas Symphony Orchestra and Pittsburgh Symphony Orchestra. On April 15, 2009 Wang performed at the Youtube Symphony Orchestra event held in New York at Carnegie Hall. In May, she performed Sergei Prokofiev's Piano Concerto number 2 with the San Francisco Symphony. In August, she played his third Piano Concerto under Claudio Abbado in the Opening Concert of the Lucerne Festival, with live broadcast and telecast in the Swiss first national programm SF 1. In June/July, she appeared, like the year before, at the Verbier Festival, and in November, she had her first solo concert in Zurich at the prestiguous Tonhalle Zurich (her second visit after her famous European debut here in 2003, see above), with a program featuring Liszt, Schumann, and Chopin.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Фонограммы Yuja Wang, имеющиеся на сей момент (информация с официального сайта http://www.yujawang.com/)
---------------------

Recordings

Fantasia
CD 479 0052
Also available as download
International Release: March 2012
Buy from Amazon
Buy from iTunes

Track List

 SERGEI RACHMANINOV (1873–1943)
1. Étude-tableau in A minor op. 39 no. 6
Allegro

 2. Étude-tableau in A minor op. 39 no. 4
Allegro assai

 3. Élégie in E flat minor op. 3 no. 1
from Morceaux de fantaisie
Moderato

 4. Étude-tableau in E flat minor op. 39 no. 5
Appassionato

DOMENICO SCARLATTI (1685–1757)
5. Sonata in G major K. 455
Allegro

CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK (1714–1787)/ARR. GIOVANNI SGAMBATI (1841–1914)
6. Mélodie de Gluck
From Orfeo ed Euridice
Lento

ISAAC ALBÉNIZ (1860–1909)
7. Triana
from Iberia, Book II
Allegretto con anima

GEORGES BIZET (1838–1875)/VLADIMIR HOROWITZ (1903–1989)
8. Variations on a Theme from Carmen
(Gypsy Song, Act II)
White House version

FRANZ SCHUBERT (1797–1828)/ARR. FRANZ LISZT (1811–1886)
9. Gretchen am Spinnrade D118
Pas trop vite 

JOHANN STRAUSS (1825–1899)/ARR. GYÖRGY CZIFFRA (1921–1994)
10. Tritsch-Tratsch-Polka op. 214
Allegro volante e molto leggiero

FRÉDÉRIC CHOPIN (1810–1849)
11. Valse in C sharp minor op. 64 no. 2
Tempo giusto

PAUL DUKAS (1865–1935)/ARR. VICTOR STAUB (1872–1953)
12. L’Apprenti sorcier
Scherzo d’après une ballade de Goethe     

ALEXANDER SCRIABIN (1872–1915)
13. Prélude in B major op. 11 no. 11
Allegro assai

14. Prélude in B minor op. 13 no. 6
Presto

15. Prélude in G sharp minor op. 11 no. 12
Andante

16. Étude in G sharp minor op. 8 no. 9
Alla ballata     

17. Poème in F sharp major op. 32 no. 1
Andante cantabile
Camille Saint-Saëns (1835–1921)
arr. Franz Liszt/Vladimir Horowitz   

18. Danse macabre op. 40
Poème symphonique d’après une poésie
de Henri Cazalis
Mouvement modéré de valse

______________________________________________________   


Rachmaninov
Concerto for Piano and Orchestra No. 2 in C minor op. 18
Rhapsody on a Theme of Paganini op.43
Yuja Wang
Mahler Chamber Orchestra
Claudio Abbado
CD |D|D|D| 00289 477 9308 |G|H|

International Release: Feb 25, 2011
Buy from Amazon.com
Buy from iTunes


Track List

Sergey Vasil’yevich Rachmaninov (1873 – 1943)
Rhapsody on a Theme of Paganini op. 43

1. Introduction: Allegro vivace
2. Variation I (Precedente)
3. Tema. L’istesso tempo
4. Variation II. L’istesso tempo
5. Variation III. L’istesso tempo
6. Variation IV. Più vivo
7. Variation V. Tempo precedente
8. Variation VI. L’istesso tempo
9. Variation VII. Meno mosso, a tempo moderato
10. Variation VIII. Tempo I 
11. Variation IX. L’istesso tempo 
12. Variation X 
13. Variation XI. Moderato 
14. Variation XII. Tempo di Minuetto 
15. Variation XIII. Allegro 
16. Variation XIV. L’istesso tempo 
17. Variation XV. Più vivo. Scherzando 
18. Variation XVI. Allegretto 
19. Variation XVII 
20. Variation XVIII. Andante cantabile – A tempo vivace 
21. Variation XIX. L’istesso tempo 
22. Variation XX. Un poco più vivo 
23. Variation XXI. Un poco più vivo 
24. Variation XXII. Un poco più vivo (alla breve) 
25. Variation XXIII. L’istesso tempo 
26. Variation XXIV. A tempo un poco meno mosso   

Concerto for Piano and Orchestra No. 2 in C minor op. 18
27. I. Moderato – Più vivo – Allegro – Maestoso (Alla marcia) – Moderato 
28. II. Adagio sostenuto 
29. III. Allegro scherzando – Moderato – Allegro scherzando – Presto – Moderato – Allegro scherzando – Alla breve. Agitato – Presto – Maestoso – Risoluto

________________________________________________________   

Transformation

Works by Stravinsky, Scarlatti, Brahms & Ravel

CD |D|D|D| 000289 477 8795 2 |G|H|
U.S. release: April 13, 2010
International release: May 14, 2010
Buy from Amazon.com
Buy from iTunes


Track List

Igor Stravinsky (882–1971)
Three Movements from Pétrouchka
Transcribed for piano solo by the composer
1. Danse russe. Allegro giusto
2. Chez Pétrouchka
3. La semaine frasse

Domenico Scarlatti (1685–1757)
Sonata in E major K.380
4. Andante commodo

Johannes Brahms (1833–1897)
5-31. Variations on a Theme by Paganini op. 35, Books I & II

Domenico Scarlatti
32. Sonata in F minor/C major K. 466: Andante moderato

Maurice Ravel (1875–1937)
33. La Valse
Transcribed for piano solo by the composer
________________________________________________________


Sonatas & Etudes
Works by Chopin, Scriabin, Ligeti & Liszt
 
CD |D|D|D| 477 8140 |G|H|
U.S. release: April 7, 2009
International release: April 20, 2009
Album Website
Buy from Amazon.com
Buy from iTunes
 
 
Track List

Frédéric Chopin (1810 – 1849)
Piano Sonata No.2 in B flat minor, Op.35
1.  Grave – Doppio movimento
2.  Scherzo – Più lento – Tempo I
3.  Marche funèbre (Lento)
4.  Finale (Presto)

György Ligeti (1923 – 2006)
6 etudes pour piano, premier livre
5.  Etude n 4-Fanfares

Alexander Scriabin (1872 – 1915)
Piano Sonata No.2, in G sharp minor op.19 “Sonata Fantasy”
6.  Andante
7.  Presto

György Ligeti (1923 – 2006)
8.  Etude No.10 “Der Zauberlehring”

Franz Liszt (1811 – 1886)
Piano Sonata in B minor, S.178
edited by Alfred Cortot
9.  Lento assai – Allegro energico – Grandioso-Recitativo
10.  Andante sostenuto
11.  Allegro energico – Andante sostenuto – Lento assai
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Хо-хо !

Franz Liszt (1811 – 1886)
Piano Sonata in B minor, S.178
edited by Alfred Cortot

Что бы это значило ?
Если кто послушает запись, прошу сообщить, в чём заключалось это "edited by Alfred Cortot".
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн lorina

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 3 910
И всё же пианистка великолепная, я даже удивлён, что мы о ней не знали.

Да кто же не знает феноменальную Yuja Wang , похоже, что только  Predlogoff  и  regards  :o. Ее известность в мире примерно такая же как и Ванессы Мей (или ее тоже некоторые не знают?), но в отличие от Ванессы  она все-таки серьезный музыкант.
А насчет количества просмотров видео -существуют специальные схемы раскрутки, к примеру, на каком либо очень посещаемом сайте (игры, знакомства) за просмотр указанного видео дают бонусы.
"Меньшинство может быть право, большинство - НИКОГДА" Генрик Ибсен.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
И всё же пианистка великолепная, я даже удивлён, что мы о ней не знали.

Да кто же не знает феноменальную Yuja Wang , похоже, что только  Predlogoff  и  regards  :o

:)))))) А мы никогда не отрицали, что мы ужасно дремучи ! Чтобы нас раскачать на что-нибудь новенькое, нужно очень постараться.
Кстати, вот:

http://classic-online.ru/ru/performer/1738
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Дремучесть - это мой личный бренд, и попрошу не пиратствовать: я, например, в глаза не видел ноты 3 концерта Чайковского и никогда не увижу - не то, что некоторые, которые съели на этих концертах пару чёрных терьеров.

На трубе есть репетиция сонаты Листа: очень скушно. Не верю, что Ван Юйцзя, как учит нас Сергей, потянет тамошний демонизм, мефистофелизм и сюрреализм. Есть у неё какой-то встроенный предохранитель, удерживающий её от эксцессов. Между прочим, тут есть любопытное отличие от Фаворина: по 9 этюду очевидно, что девушка прекрасно чувствует потенциальные катаклизмы, но почему-то только обозначает их: может быть, тут какие-то не только личные особенности, а, скажем, принципиальная недопустимость открытого проявления страстей в китайской культуре? - В японской этот элемент сильно выражен, но японцы - другая цивилизация, я просто по поверхностной аналогии предположил. А Фаворин вообще не видит трещин мира, и когда у него возникают какие-то дьявольские состояния, они имеют совершенно другое происхождение - это эффекты, создаваемые техническим беспределом, они принципиально новые и характеризуются тем, что могут быть реализованы только при наличии таких трансцендентных двигательных возможностей.

Поэтому меня огорчило сообщение лорины, что Ван Юйцзя уже хорошо известна. Если бы это было начало её карьеры, то можно было бы надеяться на высвобождение этого потенциала.

Раз уж я занялся любимым чёрным делом, замечу, что несмотря на эффектный аппарат, Ван Юйцзя - не виртуоз: в быстрых темпах у неё там и сям слышно то, за что мой друг Лидский как-то едко разнёс Кисина: повторить тот шедевр наизусть не смогу, но суть примерно в том, что выглядит всё феерически, но на микроуровне принципиально неровно и не выиграно. Вот эта смазанность есть и у нашей красавицы и спортсменки. По этому параметру Фаворин совершенно в другой категории.

Поэтому я думаю, что "феноменальная" - это лорина из женской солидарности сказала. Большая популярность великолепно играющей красавицы совершенно понятна, а если хотя бы раз в год играть в мини, то популярность может стать оглушительной, и Ванесса со своими фокусами конкурировать не сможет: она играет сложную фактуру, но собственная фактура не позволяет играть в мини :)
Подчеркну, что я совсем не иронизирую, а считаю эту скрябинскую подборку в потрясающем мини ровно на грани перехода в категорию Ванессы Мэй, но строго ДО этой грани оружием рекламного поражения чудовищной силы. А почему нет? - Любая красота не требует оправданий для своей демонстрации, а мейнстрим в классическом ф-п исполнительстве сейчас очевидным образом движется в сторону салона в лучшем смысле этого слова. Вот Кино читает переводы из французов перед Дебюсси, чтобы привлечь дремучую обнинскую интеллигенцию на концерт, а что было бы, если бы приехала Ван Юйцзя, и вышла играть в своей миди-мини 740 опус Черни? - Думаю, ответ угадают все. На все последующие концерты в любом наряде стояла бы очередь до Внуково. Это ли не пропаганда классики, о которой мечтал Ильич? - Невозможно придраться, поскольку зрительный эффект ни в малейшей степени не призван замаскировать дефекты игры, а лишь усиливает общее впечатление.

Кстати, да простит меня Сергей, если что, но лучшие технические элементы игры Ван Юйцзя - некая свободная и шикарная уверенность - напомнили мне его хватку в духе гран стиль в этюдах Шопена. Однако если Сергей, безусловно, доведёт этюды до совершенства, то девушка принципиально играет репертуар с явным уклоном в попсу, и вряд ли когда-нибудь возьмётся за этюды. Она абсолютно права, это не в упрёк ей, просто констатирую блеск и нищету пианисток :)

P.S. Любопытно, почему китайцы придумали систему записи своих имён на базе латинского алфавита, не привязанную к нормам английского чтения? - Получается, что для того, чтобы правильно прочесть в английском тексте китайское имя, надо специально изучать эту транскрипцию, но кто же будет, кроме Сергея? :) - Это - явный недостаток: фактически, эти имена остаются неизвестными. Я знаю о китайских проблемах с одинаковым чтением разных иероглифов, но в данном случае вряд ли дело в ней: в речь идёт не о внутреннем употреблении транскрипции, а об облегчении для огромной массы пользователей английского в качестве эсперанто. А для этого нужна читаемая по английским правилам транскрипция. Она будет неизбежно крайне приблизительной: в китайской азбуке 52 слога, произношение которых сильно зависит от соседних и на этот кошмар налагается ещё возможность произношения каждого на любом из 4 высотных уровней. Но для удобства общения за пределами стены точность и не нужна: много ли русских знают, как точно произносятся английские имена типа Hughs? - Важно, чтобы по написанию была понятна базовая идея произношения имени, которую можно было бы запомнить. А вот имя Ван Юйцзя у меня с написанием никак не ассоциируются, и вставляю везде копипастом.
« Последнее редактирование: Июль 12, 2012, 16:04:46 от regards »

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Послушал Сонату h-moll Листа, 2-ю сонату Скрябина и польку "Трик-трак" Штрауса-Циффры. Последнее, пожалуй, было лучше всего ! :))
Сонаты Листа и Скрябина до гениальности недотягивают, в Скрябине 2-я часть выглядит существенно адекватнее 1-й, так что даже, пожалуй, хорошо, но 1-я часть подана странно-разношёрстно, как будто отдельные куски из разных произведений. То же самое и в Листе - нет того единства, которое должно охватывать всю эту сонату. Кстати, я не понял, в чём заключалось воплощение "редакции Корто": сам Корто играл эту Сонату совершенно по-другому, так что когда слушаешь Wang, мысль о Корто вовсе не возникает. Да и темпы более чем умеренные. Но дело не только в темпах, дело ещё в том, что широкие листовские линии развития исполнительски отражены не очень выпукло, зато, как и в исполнении Мацуева, очень много внимания уделено разной мелочёвке.
Конечно, пианистка ещё молода, поэтому вряд ли можно в этом возрасте требовать рихтеровского понимания таких глыб и убедительного художественного охвата таких полотен. Скрябинские пьесы, с которых началось наше здешнее знакомство с её исполнительством, и в плане формы, и в плане художественном были более убедительны, хотя и не стильны в узко-скрябинском аспекте.
По прослушивании этих пьес и фрагментов концертов Рахманинова я ожидал от Wang в Сонате Листа бОльшей прямолинейности, бОльшей устремлённости, бОльшей, как бы это выразиться - ну, в общем, ощущения, когда, играя, словно бы "сжигают за собой все мосты", которое я получаю только в рихтеровских записях этой вещи (да и то не во всех).
Ну что ж, будем следить дальше за Wang, хотя уже сейчас мне стало ясно, почему о ней не так сильно трезвонили в рунете, чтобы эта весть дошла до нас с regards'ом раньше ! :)) Первое впечатление (от мелочей Скрябина) было, пожалуй, самым сильным, хотя и своеобразно-дискуссионным. В чисто виртуозном репертуаре она выглядит ослепительно, хотя пианистический аппарат её не совсем ровен в разных положениях.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Ага! Только что отправил в основных идеях сходный пост. Слушаю с онлайна - там хорошая подборка - 2 концерт Прокофьева, не удержался :). отложил сонату Листа.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Ага! Только что отправил в основных идеях сходный пост

Да, поразительное идейное сходство ! :)) Я так понял, вы как раз послушали и листовскую Сонату, и ещё кое-что. Я тоже решил побыстрее наверстать "упущенное", чтобы прийти к каким-то обоснованным выводам, а то, понимаете ли, "вторая Ванесса", а я о ней ничего не знаю.
Исполнительский аппарат ей нужно совершенствовать, как вы пишете, по части обеспечения ровности и внятности, хотя отдельные виды техники у неё развиты очень хорошо - но это, видимо, как раз природное. Нужно избавляться от избыточной звуковой вязкости, которая, видимо, как раз и вызвана некоторой недоработанностью технической, а также выравнивать динамику (причина та же - недостаточная дифференцированность физических усилий, т.е. недостаточная управляемость аппарата).
Кстати, в этом плане её любопытно сравнить как раз с нашей легендарной Розой Тамаркиной, что я и пытался сделать с самого начала: у той тоже наблюдалась некоторая вязкость, но она с нею боролась, и недавно обнаруженные уникальные пластиночные записи мелочей Шопена чётко показали, что небезуспешно ! Т.е. очень важно видеть свои недостатки и работать над ошибками, избавляясь от некоторой тяжести аппарата.
А я даже не знаю, стажируется ли сейчас Wang у кого-нибудь из корифеев или уже забросила это дело. Если забросила, то её может постичь судьба Клайберна, постепенно ушедшего в тень. Надеюсь, что её кто-нибудь направит.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Ванесса Мэй - я слышал её дважды по ТВ несколько лет назад - это символ концентрации на внешних эффектах: броские движения рук и позы, виртуозный шик с демонстративной лёгкостью, яркая одежда и прочая и полное пренебрежение исполняемой музыкой во всех прочих отношениях, попса от скрипки. Ничего этого у нашей героини нет.

Оффлайн Сергей

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 663
 Редакция сонаты Листа у Корто считается исполнительской, т.е., вероятно, какие-то штриховые и динамические моменты могут отличаться от исходного листовского текста. Кроме того, у Корто там много комментариев и словесных указаний, в частности насчёт "фаустовской" программности этой музыки. Похоже, что это его собственные указания, хотя некоторые допускают, что они могли дойти и от самого Листа, т.к. в копии первого издания сонаты, хранящейся в будапештской академии музыки, есть некие примечания, предположительно, происходящие от автора.

regards

  • Гость
Как же важно было было бы услышать самого Листа! Прошло 150 лет, за которые появилось множество виртуозов, но и сейчас имена немногих, кто приблизился к способности сыграть его адекватно, вызывают ажиотаж. Я бы не удивился, если бы оказалось, что Лист не был виртуозом сильнее большинства позднейших, а может быть, и нашей героини. Лёгкие рояли, а главное - текст порождает некое идеальное представление о том, как надо, но из способности написать такой текст вовсе не следует способность автора его идеально сыграть. Я склонен думать, что такая длинная история исполнения произведений Листа с таким небольшим количеством успехов позволяет, как и в случае с теоремой Ферма, предположить, что никакого простого доказательства на полях не было. И Рихтер был не "вторым Листом", как сказал в старом фильме тот венгерский критик, а первым, то есть человеком, который в числе немногих впервые сыграл эти тексты в том самом идеальном смысле.

Имя Листа, конечно, тут - только символ, это относится к исполнению всех виртуозных романтических произведений.

А мне вот соната Шопена понравилась: откровений нет, но всё выдержано вполне корректно, а быстрый темп первой части даёт эффект рассыпающегося и улетучивающегося "послезвона" аккордов на сфорцандо, который я когда-то обнаружил и который поэтому мил моему сердцу, а тут впервые слышу его реализованным.

Оффлайн вещь-в-себе

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 683
http://www.youtube.com/watch?v=OrIHCftz-DU
А вот Мефисто от не менее прекрасной девушки :)

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Я бы не удивился, если бы оказалось, что Лист не был виртуозом сильнее большинства позднейших, а может быть, и нашей героини. Лёгкие рояли, а главное - текст порождает некое идеальное представление о том, как надо, но из способности написать такой текст вовсе не следует способность автора его идеально сыграть

Как гласит легенда, уже Бузони как пианист в лучшие свои годы был сильнее Листа, но по большому счёту это ничего не меняет. Что касается того, что автор не обязательно способен техничнее всех сыграть собственный текст, то в этом можно "подозревать" не только Листа, но и Скрябина, и Шопена, и многих других. Хрестоматийным в этом смысле является пример Чайковского, который создавал гениальные произведения, но не мог ни сыграть их, ни даже нормально продирижировать ими ! :))
Однако вы же понимаете, что игра Листа, Шопена и Скрябина ценна не абсолютной техничностью, а своей адекватностью.

Рихтер был не "вторым Листом", как сказал в старом фильме тот венгерский критик, а первым, то есть человеком, который в числе немногих впервые сыграл эти тексты в том самом идеальном смысле

Я считаю, что как интерпретатор Рихтер был, безусловно, масштабнее Листа и даже, наверное, масштабнее Рахманинова, если иметь в виду не только чистый пианизм как ремесло, но и способность исполнителя проникаться чужими идеями и трепетно относиться к тексту.
В этом смысле, как мне кажется, с Рихтером до сих пор не может сравниться никто. Даже он не был абсолютно универсален, но нет сомнения, что это САМЫЙ универсальный пианист за всю историю ф-п искусства. Полагаю, многим в его исполнении собственной Сонаты h-moll Лист был бы ошарашен ! :)) Мы уже обсуждали, чем именно он мог его шокировать, но даже в этом случае Рихтера нельзя упрекнуть в том, что он шёл против текста, скорее, наоборот, можно было бы упрекнуть автора за неточность нотного выражения или ....... саму идею нотной записи ! Да, запись не может отразить всего, иначе сама потеряет смысл, если главное утонет в деталях.

А мне вот соната Шопена понравилась: откровений нет, но всё выдержано вполне корректно, а быстрый темп первой части даёт эффект рассыпающегося и улетучивающегося "послезвона" аккордов на сфорцандо, который я когда-то обнаружил и который поэтому мил моему сердцу, а тут впервые слышу его реализованным.

Я ещё не послушал 2-ю Шопена - это которые аккорды вы имеете в виду ?
« Последнее редактирование: Июль 12, 2012, 19:57:42 от Predlogoff »
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Редакция сонаты Листа у Корто считается исполнительской, т.е., вероятно, какие-то штриховые и динамические моменты могут отличаться от исходного листовского текста. Кроме того, у Корто там много комментариев и словесных указаний, в частности насчёт "фаустовской" программности этой музыки. Похоже, что это его собственные указания, хотя некоторые допускают, что они могли дойти и от самого Листа, т.к. в копии первого издания сонаты, хранящейся в будапештской академии музыки, есть некие примечания, предположительно, происходящие от автора.

Вот различные издания, в т.ч. манускрипт и первое издание Сонаты h-moll Листа:

http://imslp.org/wiki/Piano_Sonata_in_B_minor,_S.178_(Liszt,_Franz)

Уникальные сканы !
Но в них никаких примечаний нет. Или имеются в виду РУКОПИСНЫЕ примечания, вписанные в копию первого издания ? Неужели рукой самого Листа ?
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Сергей

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 663
Редакция сонаты Листа у Корто считается исполнительской, т.е., вероятно, какие-то штриховые и динамические моменты могут отличаться от исходного листовского текста. Кроме того, у Корто там много комментариев и словесных указаний, в частности насчёт "фаустовской" программности этой музыки. Похоже, что это его собственные указания, хотя некоторые допускают, что они могли дойти и от самого Листа, т.к. в копии первого издания сонаты, хранящейся в будапештской академии музыки, есть некие примечания, предположительно, происходящие от автора.

Вот различные издания, в т.ч. манускрипт и первое издание Сонаты h-moll Листа:

http://imslp.org/wiki/Piano_Sonata_in_B_minor,_S.178_(Liszt,_Franz)

Уникальные сканы !
Но в них никаких примечаний нет. Или имеются в виду РУКОПИСНЫЕ примечания, вписанные в копию первого издания ? Неужели рукой самого Листа ?
Как я понимаю, речь именно о рукописных примечаниях, но не рукой Листа, а (возможно) с его слов. Иначе бы это уже давно было издано во всех учебниках. :)

regards

  • Гость
Да, конечно, автор не обязан адекватно играть свою музыку, и я имел в виду Листа именно потому, что он не только создал собственный фактурный стиль, который остаётся одним из немногих самостоятельных, поскольку, очевидно, содержит часть основных вообще возможных формул, но и имеет славу уникального виртуоза, то есть на значительное время именно от него следовало ожидать максимально близкого "к тексту" исполнения. И конечно, не только в виртуозной доблести заключается интерес к исполнениям авторов, включая Листа.

Про аккорды я небрежно выразился. Мне всегда казалось, что первая часть должна быть очень подвижной, иначе возникают эти раздражающие уханья на каждой ударной доле. Так вот, когда темп достаточно быстрый, эти отрывистые реплики в правой образуют некие короткие связки, в которых одна из ударных долей является как бы главной, и невольно подчёркивается. Вот это выделение и "зависает" в восприятии на некоторое время, в течение которого успевают пройти пара-тройка следующих ударных долей. Эти лёгкие смысловые акценты создают как бы некую огибающую линию, которая объединяет мелко дробный, на первый взгляд, текст в единый поток.
А может быть, мне это мерещится :)

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
... когда темп достаточно быстрый, эти отрывистые реплики в правой образуют некие короткие связки, в которых одна из ударных долей является как бы главной, и невольно подчёркивается. Вот это выделение и "зависает" в восприятии на некоторое время, в течение которого успевают пройти пара-тройка следующих ударных долей. Эти лёгкие смысловые акценты создают как бы некую огибающую линию, которая объединяет мелко дробный, на первый взгляд, текст в единый поток.
А может быть, мне это мерещится :)

Всё логично, в принципе я это слышу примерно так же, но разве у Рахманинова в его знаменитой записи не так ? Я ещё не послушал Wang, пока не могу сосредоточиться.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Нет-нет, у Рахманинова совсем не так: он играет эти реплики отрывисто и приглушённо, они равноправны с басами, совместно создавая общую размытую атмосферу неопределённой тревоги без всяких попыток мелодизировать это место, как бы ни напрашивалось. Совсем другой масштаб с первых звуков.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Нет-нет, у Рахманинова совсем не так: он играет эти реплики отрывисто и приглушённо, они равноправны с басами, совместно создавая общую размытую атмосферу неопределённой тревоги без всяких попыток мелодизировать это место, как бы ни напрашивалось. Совсем другой масштаб с первых звуков.

Ну не знаю, но на мой взгляд, если сделать скидку на качество звукозаписи и на неизбежные различия индивидуальных исполнительских стилей, то можно подумать, что Wang взяла рахманиновскую трактовку за основу. Имею в виду контуры 1-й части.
Она играет хорошо, я ничего не имею против, но трактовка явно вторична, хотя образец далеко не худший ! :))
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Ой, да, забыл сказать, что уже послушал её игру ! :) Поэтому и сравнил с Рахманиновым.
Кстати, она повторяет экспозицию, а Рахманинов - нет. Но в те времена её никто не повторял.
Да, между прочим, из известных исполнителей я впервые только у Ю.Авдеевой услышал повторение экспозиции 1-й части в том "дискуссионном" варианте, который был предложен исследователями лишь в последние годы - с повторением первых тактов в медленном темпе.
Это не значит, что другие не играли так - уже играли ! Но их записи мне не попадались.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
"Сергей Васильевич, Вы не любите музыку?" (с) :)

Оффлайн Кантилена

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 2 473
Ванг играла в этом году в Питере с Гергиевым на "Звездах белых ночей" в качестве одной из "новых зарубежных звезд".
Но я не пошла, так как до того время от времени слышала о ней как о пианистке, имеющей "прекрасные внешние данные и сильную технику", что "в совокупности гарантирует ей интерес менеджеров и успех у слушателей на сегодняшней концертной сцене". Меня такая характеристика не воодушевила :)). Наших критиков послушаешь, и уж как-то от одного стиля представления возникают сомнения :))

Послушала фрагменты концертов Рахманинова. Неплохо. Меня даже очень впечатлило, как она ловко и сильно управляется с басами. И не бессмысленная трескотня, как уже привычно ожидать от китайцев. Очень собирается на кульминациях. Хотя не могу сказать, что сильно вдохновлена в целом.   

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Послушала фрагменты концертов Рахманинова. Неплохо. Меня даже очень впечатлило, как она ловко и сильно управляется с басами. И не бессмысленная трескотня, как уже привычно ожидать от китайцев. Очень собирается на кульминациях. Хотя не могу сказать, что сильно вдохновлена в целом.   

В ЦЕЛОМ - да! Мы вот с regards'сом поначалу, как только услышал её Скрябина, подумали сразу, что это нечто выдающееся ! Но, видимо, в этот раз она была на мощном подъёме, как это иногда бывает, когда всё получается. Пусть даже её Скрябин не был стильным, но он был очень впечатляющим ! Пожалуй, это тот пример исполнения, которое, как и в случае скрябинских трактовок Софроницкого, может впечатлять не столько в связи со стилем или его отсутствием, но и само по себе. Конечно, это всё весьма дискуссионно, но Wang сумела произвести впечатление даже на нас, хотя мы-то уж всё понимаем ! :)) Ну почти всё ! :))
В Рахманинове она хороша, ничего не скажешь ! Прям нутром его чует, так что даже недостатки её отступают на второй план. Удивительно. Вообще, в русской музыке у неё не ощущалось никаких натяжек, всё было очень натурально.
Но если послушать остальное, но энтузиазма поубавится .... И всё же первое впечатление было сильным.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

regards

  • Гость
Ещё раз напомню о Гаагской конвенции, и попрошу не примазываться к моему невежеству, однако не могу не констатировать очень близкое совпадение. Я как раз вовремя получил прививку, послушав Брамса, но вот только что послушал 2 и 3 концерты Рахманинова, и был счастлив.

Вероятно, Предлогофф прав: ей близок Рахманинов как фактура и стиль во всём от его собственной музыки до его исполнения 2 сонаты Шопена которая в целом действительно близка его пониманию.

В целом, мне кажется, очевидно, что к своим 25 годам Жужу освоила большой и принципиальный репертуар в самых разных стилях на очень высоком уровне "в целом" :), проявив выдающуюся чуткость в смысле собственного понимания и понимания того, что уже сделано в этом репертуаре, и пользуется своими выдающимися техническими возможностями для движения вперёд. Прекрасный пример некоторым виртуозам от Бога, блуждающим между плохим Шопеном и ненужным Рахманиновым, хотя и вспыхивающим время от времени яркими блуждающими огнями в самых непредсказуемых жанрах. Вероятно, последний вариант - путь гения, так что ждём-с.

Я не буду слушать Жужу для себя как музыку, поскольку эту музыку либо играл сам - не в смысле, что играю лучше, а в том, что знаю все проблемы изнутри и имею представление, как их объективно следовало бы решать - или слышал от великих и ужасных.

Но впервые за долгое время послушал больше одной записи нового пианиста, не говоря уже о пианистке, и не пожалел.

Браво!

P.S. Кстати, о басах, которые упомянули Предлогофф и кантилена. Это явление действительно имеет место. Мне в своё время запомнился с финала Чайника, куда я забрёл на авось, Андре Лаплант именно басами в 3 концерте. Тут есть какой-то момент куда более важный, чем собственно вдарить по опорному звуку конструкции. В том, как это делается "правильно", есть некое выражение мужского начала, уверенности в своём понимании и желании поделиться своим пониманием. Мне с самого начала бросилось в сознание волевое начало в игре Жужу (так удачно назвал её мой друг, который сейчас живёт в Сан-Франциско, очень тонкий слушатель с огромным опытом, из армяно-еврейской музыкальной семьи, которая была в центре музыкальной жизни своего времени).. так вот, это мужское волевое начало удивительным образом проявляется не в напоре или грубости, а с удивительным чувством меры, и потрясающе контрастирует с таким женственным обликом, так что дело тут не только в сочетании внешности с сильной техникой, менеджерам предлагается куда больше.

Вот и 1 концерт Листа только что туда же: помню, как выключил Фаворина на Брюсселе, а сейчас пожалел, что на трубе запись оборвалась.
« Последнее редактирование: Июль 15, 2012, 03:34:30 от regards »

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
В целом, мне кажется, очевидно, что к своим 25 годам Жужу освоила большой и принципиальный репертуар

Как-как ?? :)))))))
Жу-жу ??
Yuja превратилась в Жу-жу ? :)))))) Прям как у Пушкина: "Ужели слово найдено ?" 
Я как прочёл про Жу-жу, смеялся до упаду !
Но как ловко названо ! Наконец-то её можно называть как-то коротко, а то я уже весь извертелся, тем более, что никак не могу запомнить слово Юйцзя :)))))))))))) 

Вот и 1 концерт Листа только что туда же: помню, как выключил Фаворина на Брюсселе, а сейчас пожалел, что на трубе запись оборвалась.

Ха, раскрылись великие тайны: это на чём это вы выключили Фаворина из Брюсселя ? Неужели на 1-м концерте Листа ? А он мне как раз очень понравился, хотя это было вполне в духе Фаворина - такая кристальная чистота и незамутнённость лишними страстями :)) Кстати, если вам известно, именно фаворинский 1-й концерт Листа включили в официальные сборные CDs с записями с этого конкурса, тогда как могли бы включить многое другое. Т.е. тамошние "чужие люди" тоже оценили его исполнение.

Но Жу-жу - жто гениально ! "Жу-жу, и больше ничего" (с) / почти цитата.
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн вещь-в-себе

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 683

Оффлайн вещь-в-себе

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 683
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #42 : Декабрь 13, 2012, 02:28:09 »
Ван в прошлом сезоне играла 5ю Скрябина, в этом сезоне играет 6ю.
Если кто-то наткнётся на запись - поделитесь.

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #43 : Декабрь 13, 2012, 11:41:08 »
Ван в прошлом сезоне играла 5ю Скрябина, в этом сезоне играет 6ю.
Если кто-то наткнётся на запись - поделитесь.

Поделимся, если наткнёмся и не споткнёмся ! :)) Я думаю, 5-я соната у неё будет из железа и крови на чугунном фундаменте, как и у Кобрина, а 6-я - даже страшно подумать из чего. Из свинца что ли ?
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Olafff

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 2
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #44 : Февраль 07, 2013, 11:46:07 »
Частное мнение - субъективное восприятие: Yuja Wang.

На днях тут случайно попал в ЮТ на Мендельсоновский концерт Юджи 2009 года с Мазуром.

Вообще-то я аутентист по вкусам и раннюю романтику на гигантоманских роялях более трёх минут
обычно не выдерживаю. А тут дослушал до конца. И решил ещё с чем-нибудь сравнить. Нашёл видео
Ланга и Плетнёва и много аудио. Выводы простые:
Юджа -  вне сравнений, по крайней мере, по исполнению 2009 г.

Ланг (ученик того же Гарри Графмана, что и Юджа) глазеет по сторонам, все soli тянет на себя замедлениями
и придыханиями, в конце концерта уже совсем выходит за рамки приличного, добавляя два последних аккорда,
чтобы эффектно вскинуть руки в такт с окончанием оркестра (хочется верить, что это просто мимическая имитация)
и затем бежит целоваться с дирижёром. (Да простят меня любители Ланга!) Плетнёв играет технично и
строго. Но подходит ли это для Мендельсона? У Плетнёва нет ни наивности, ни юного пыла.
Этюд-оперетка. А что у Юджи?

У неё мендельсоновская оперетка превратилась в настоящий раннеромантический салон.
Не мог отвязаться от мысли: Алексан Сергеевичу точно понравилось бы. 1832 год. Он ещё жив был.
Вспомнился Игорь Фёдорович с комментариями по поводу своего Каприччио: Это - Вебер! Играйте как в салоне!
Подумал, что есть музыка на кот надо ставить пароли допуска: играть только молодым барышням.

Короче, для меня это тот случай попадания, когда вскрикиваешь: а не для вас ли это, мисс, писалось?
Не отпирайтесь. Феликс не устоял пред вами!
По пунктам:
1. "Хорошо сидит костюмчик" (соответствие репертуара по фасону и размеру)
2. Живо, задорно, технично и строго-выразительно, без самолюбования, как в интеллектуальном салоне.
3. Абсолютно естественный чистый звук. С молодым азартом и женской привлекательностью.
4. Особо хочу отметить похожесть этого звука на то, что пропагандировала Роза Левина на доступных записях.
И хотя ясно, что Юджа конкретно к ней не имеет никакого отношения. Но то, что она говорит о русской школе,
о том, что Граффман русский (!, в интервью франц радио,  он - родившийся в США еврей, но родом его
семья из России и через него, видимо, Юджа на 70-80% имеет русский репертуар), да и многие поведенческие
черты, - всё (для меня) выдаёт в Юдже до-гилельсовско-рихтеровскую традицию русской школы. - (Жду бурю негодования!)
5. Не могу не отметить технику постановки головы у китайско-русской пианистки. Как утверждают и психологи
и артисты-гипнотизёры: расслабить шею - значит раскрепостить сознание. Рихтер говорил о ногах как
основе техники пианиста. Здесь противоположное - залог технического совершенства - совершенно удивительная
пластика движений головы. Пальцы и кисти просто не посмеют засомневаться и засуетиться! (Кстати,
когда в Израиле интервьюэр-пианист спрашивал её о технике Полёта шмеля и восклицал: научите меня! Она вдруг
заметила: вы слишком нервный! Т.е. играть дома технично могут многие, но играть всегда
технично - когда устал и когда разошёлся с оркестром, когда свет прожекторов ослепляет
и очень жарко и т.д. -  могут лишь те, кто имеют свой личный подход к своим нервам-пальцам. Удивительно,
что расхождение с оркестром (где-то мин 3 от начала) отмеченное диким криком "Алё" (Мазура?) и
весьма технично подрезанное монтажёрами - отзвук они отрезать не могут - чётко показывает:
никакого испуга или непонимания у Юджи в глазах: ага догнали? ну молодцы!. То,что она всегда
после тутти оркестра вступает слегка быстрее чем нужно - так это же черта Прокофьева.
(как учили меня в МГК, если оркестр или хор спит,- ты их темпом, темпом... чтобы под ноги пришлось смотреть!).
6. Отмечу, что и Мазур требовал от весьма пёстрого и несобранного оркестра только одного: темпа и...
расслабухи -его конвульсивные руки как бы трясут оркестранта,
не позволяя ему слишком увлечся беготнёй (это Фуртвенглеровская традиция игрушки на верёвочке).
7. И последнее, забегая вперёд: её будущие (для описываемого концерта) короткие юбки и ясное
нежелание идти на поводу у консервативной публики,- это тоже оч похоже на то, о чём постоянно говорили
в моей Альма Матер: публику надо уважать, но не настолько, чтобы отказать себе в удовольствии чуть-чуть
и где надо укусить её. Рихтер шокировал всю Америку, когда после концерта у них, где все выдающиеся пианисты
(как Артур или Гульд) в один голос утверждали - грандиозно! - он, в ответ на восторженные поздравления
журналистов, заявил - отвратительно играл, хуже не бывает, так и напишите: а Рихтеру не нравится.
Юджа по кит воспитанию и женской натуре накаутировать критиков (подобно тяжеловесу Рихтеру)
не может, она придумала свой номер:
мне просто оч жарко на сцене! И молодец! Кого-то раздражает, кто-то ждёт: вот будет срыв, непременно будет
при 120 концертах в год,- так мы тебя разденем публично, мы обязательно заснимем и размножим твой будущий провал и
устроим тебе порку, съедим с потрохами. Что ж, пусть ждут. А пока что, Юджа упряма, одинока (по израильскому интервью),
но страху не проявляет. Хотя уж и на родине ей грозят (в ЮТ см на оранж дресс) и возраст, конечно, круглит формы...
Но быть артистом, значит быть смелым. Сворачивать поздно. Счастливого пути Юджа, за Мендельсона, за русские звуки,
за свежий воздух!

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #45 : Февраль 07, 2013, 13:45:08 »
У неё мендельсоновская оперетка превратилась в настоящий раннеромантический салон.
Не мог отвязаться от мысли: Алексан Сергеевичу точно понравилось бы. 1832 год. Он ещё жив был.
Вспомнился Игорь Фёдорович с комментариями по поводу своего Каприччио: Это - Вебер! Играйте как в салоне!
Подумал, что есть музыка на кот надо ставить пароли допуска: играть только молодым барышням

А что ?? Вполне логично. Есть же музыка, которую под стать играть лишь угрюмым мужикам и за которую женщинам лучше не браться ! :) Недавно Пётр Лаул рассуждал о чём-то в этом роде, уповая, правда, не столько на пол и возраст, сколько на то, что многое - едва ли не всё - зависит от конструкции роялей, называя в т.ч. и Мендельсона и имея в виду эту самую "лёгкость бытия". Т.е. естественность игры и светлого самовыражения. Так что логика в этом есть, и дело, конечно, не только в роялях.
Алексан Сергеич - это Пушкин, конечно ? :)

... то, что она говорит о русской школе,
о том, что Граффман русский (!, в интервью франц радио,  он - родившийся в США еврей, но родом его
семья из России и через него, видимо, Юджа на 70-80% имеет русский репертуар), да и многие поведенческие
черты, - всё (для меня) выдаёт в Юдже до-гилельсовско-рихтеровскую традицию русской школы. - (Жду бурю негодования!)

:) Как можно "негодовать" на такую вдохновенную прозу ?? Ваш рассказ - это почти поэзия !
Всё возможно ! Я только считаю, что просто так "передать" такие свойства, словно некую материальную вещь, невозможно - сначала нужно найти благодатный человеческий материал, подходящий для восприятия такой информации. Если пианистка как раз и была таковым материалом, то почему бы и нет ?
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн Olafff

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 2
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #46 : Февраль 07, 2013, 18:37:21 »
Цитировать
Алексан Сергеич - это Пушкин, конечно ?

Разумеется. Коль речь о русском салоне, уместно вспомнить фразу Стравинского:
У нас, у русских, Пушкина всегда приглашают. Не важно, что он иногда не приходит, всё равно прислушиваемся: не идёт ли уже?.
И Марина Ивановна (Цветаева) вторила: слышим шаги на лестнице - думаем - кажется, Александр Сергеевич поднимается...
А в Консе, кот мне напомнила игра китайской барышни, мне мой педагог так и говорил: ты что так дирижируешь, а что если Сергей Васильевич войдёт (Сам он с Рахманиновым знаком не был, но его учитель был оч дружен с Рахманиновым и потому СВ всегда к нам в класс захаживал).А однажды известный режиссёр
рассказал мне как к нему в Камерный оперный театр пришёл Гоголь. Волосы дыбом у меня стояли реально. С тех пор я многим об этом поведал и недавно в Риме, показывая табличку "Здесь жил Гоголь", упомянул: а в последний раз ЕГО видели в начале 90х в Театре Покровского. Через день, прощаясь,
одна дама из группы спросила меня, а КОГО видели у Покровского (ей понадобился день, чтобы сформулировать вопрос). Я ответил: неужели вы забыли, что
я рассказывал вам о Николае Васильевиче Гоголе? Она только произнесла: Ну да, да, я так и думала... Рядом стояла менеджерша и сказала мне: что вы так смущаете доверчивых русских людей всякими небылицами. Я сильно удивился: Вы считаете небылицами? Но в Консерватории вам бы никто не поверил...
    И в романе Мендельсона и Юджи для русского салона нет ничего удивительного. А с чего бы ещё русская актриса (времён Пушкина) стала так хорошо играть Шекспира? Ясно, что Он ей что-то шепнул. Спорили только когда шепнул вечером или утром, до.. или после... А о другом не спорили. Так что, вот то и получается, что китайская барышня (а как ещё назвать незамужнюю женщину?) явно хорошо играет русскую музыку, потому что Пушкин был неравнодушен к женскому полу и очень был восприимчив вообще к проявлению национальных талантов. (Я думаю, достаточно вас запутал). В этом и есть сила русской традиции. Разве это не слышно?
   


Оффлайн rpb

  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 3 438
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #47 : Ноябрь 26, 2014, 23:39:49 »
И. Брамс, Р. Шуман, М. Равель, О. Респиги / Leonidas Kavakos and Yuja Wang perform Brahms, Schumann, Ravel and Respighi (2014)
http://intoclassics.net/news/2014-11-24-37181

Оффлайн Predlogoff

  • Модератор
  • Народный участник
  • *****
  • Сообщений: 27 237
  • (1962—2014)
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #48 : Ноябрь 30, 2014, 19:23:57 »
Жужу обидели :))

Что касается «Блуждающих…». Художественная сторона – да. Техническая - сильно подозреваю, что реализовывалось промежуточное решение, причем и оно вышло не без потерь.  По-моему, он [Трифонов] таки упрощал фактуру в этом этюде, урезая кое-где двойные ноты.
Своя логика в принятии подобного решения имеется: внешне эффектно и одновременно проще. На темп при этом обратят внимание  многие, а жульничество  - еще нужно суметь расслышать.**

** К подобным хитростям, в частности прибегает слывущая страшно техничной "Жужа" Ван. Аж «летающими пальцами» кличут  :D . Этот же подход применяют многие пианисты, когда берутся выносить на сцену Второй этюд Шопена

Заслужила Жужа? Или как?
«Когда теория совпадает с экспериментом, это уже не "открытие", а "закрытие"» (c) П.Л.Капица

Оффлайн waretada

  • Заслуженный участник
  • ****
  • Сообщений: 332
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #49 : Декабрь 04, 2014, 06:48:08 »
Небольшое упрощение  фактуры в "Лесном царе" (буквально в самом начале). Это - факт.
И те же уловки, если ничего не путаю, проделывала с октавами в сонате Си минор Листа.




Оффлайн Mcauley

  • Новый участник
  • *
  • Сообщений: 8
Re: Yuja Wang / Ван Юйцзя (р.1987), китайская пианистка
« Ответ #50 : Январь 05, 2017, 16:51:35 »
2-й концерт Прокофьева в ее исполнении мне очень понравился.Пока этот концерт в ее исполнении и Крайнева мне больше всего импонирует.И причем разно ведь играют,здесь уже видимо включаются какие-то внутренние оценочные критерии,непрофессиональные,конечно.