ClassicalForum.ru

Опера и вокал => Оперные театры, фестивали и концертные залы России и мира => Оперные театры Москвы => Тема начата: Schwarzenstein от Сентябрь 14, 2013, 21:43:08

Название: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Сентябрь 14, 2013, 21:43:08
Итак, явно пора заводить тему на новый сезон.
И первая премьера, которую мы ждем - опера Рихарда Вагнера "Тангейзер".
Первые спектакли пройдут 27, 29 сентября и 3 октября!
Здесь информация о постановочной группе на сайте театра:
http://stanmus.ru/event/2575
-----------------------------------------------------------
Для работы над спектаклем приглашена постановочная группа из Латвии: режиссер Андрейс Жагарс, художник Андрис Фрейбергс, художник по костюмам Кристина Пастернака, видеохудожник Инета Сипунова. Музыкальным руководителем постановки станет французский дирижер Фабрис Боллон. Хореографические сцены ставит Раду Поклитару, привлекший к сотрудничеству труппу современного танца театра "Балет Москва".
-----------------------------------------------------------
А вот отдельная тема на нашем форуме:
https://www.classicalforum.ru/index.php/topic,8682.0.html

.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 14, 2013, 22:07:13
10 сентября в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко состоялся сбор труппы перед открытием 95-го сезона. Следуя традиции, генеральный директор театра Ара Карапетян, художественный руководитель оперы Александр Титель, художественный руководитель балета Игорь Зеленский и главный дирижер Феликс Коробов познакомили собравшихся с планами на предстоящий сезон, поздравили юбиляров и представили вновь принятых в труппу артистов.
На сборе труппы также были оглашены имена победителей интернет-голосования зрителей. В оперной труппе лидерами стали Наталья Петрожицкая, Елена Максимова и Анна Нечаева, Нажмиддин Мавлянов, Максим Миронов и Роман Улыбин. Общество друзей оперы Музыкального театра также вручило призы артистам, завоевавшим особые симпатии Общества. Лучшей солисткой назвали Елену Максимову, приз "Надежда" получил Николай Ерохин, приз "Мастер сцены" - Евгений Поликанин.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 14, 2013, 22:08:15
Планы театра на сезон 2013-2014 гг.

ПРЕМЬЕРЫ

27, 29 сентября, 3 октября 2013 года. Основная сцена
Р. Вагнер "Тангейзер"
Дирижер-постановщик: Фабрис Боллон
Режиссер-постановщик: Андрейс Жагарс
Художник-постановщик: Андрис Фрейбергс
Художник по костюмам: Кристине Пастернака
Хореограф: Раду Поклитару
Главный хормейстер: Станислав Лыков
Видео: Инете Сипунова
Художник по свету: Кевин Вин-Джонс


11, 12 апреля 2014 года. Основная сцена
Дж. Верди "Аида"
Дирижер-постановщик: Феликс Коробов
Режиссер-постановщик: Петер Штайн
Сценография: Фердинанд Вёгербауер
Костюмы: Нана Чекки
Хореограф: Лиа Теслаки
Главный хормейстер: Станислав Лыков
Художник по свету: Иоахим Барт


11, 12, 14,15 июня 2014 года. Основная сцена
В.А. Моцарт "Дон Жуан"
Дирижёр-постановщик: Уильям Лейси
Режиссёр-постановщик: Александр Титель
Художник-постановщик: Адомас Яцовскис
Главный хормейстер: Станислав Лыков
Хормейстер: Александр Рыбнов


КОНЦЕРТЫ И ПРОЕКТЫ

26 ноября 2013 года. Музыкальная гостиная
Вечер вокальной музыки
Поет лауреат Международных конкурсов Наталья Петрожицкая (сопрано)
В концерте принимает участие лауреат Международного конкурса Денис Макаров (бас)
Партия фортепиано заслуженная артистка России Юлия Никитина


ДРУГИЕ СОБЫТИЯ СЕЗОНА

4, 5 октября 2013 года.  Малая сцена
Е. Лангер "Песни у колодца" / Л. Ауэрбах "Слепые"
Последние спектакли проекта Лаборатории современной оперы и Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко


26 декабря 2013 года, 12 февраля 2014 года. Основная сцена
Последние спектакли "Пиковой дамы" в постановке Льва Михайлова
Премьера спектакля состоялась 25 декабря 1976 года


13 февраля 2014 года. Основная сцена
Вечер памяти народного артиста России Вольфа Горелика

Театр примет участие в запланированных Департаментом культуры Москвы акциях  "Ночь музыки" (5 октября) и "Ночь искусств" (3 ноября).
Театр примет участие в благотворительных акциях  Фонда "Артист".
1 июня театр даст благотворительный спектакль в рамках акции Российского Детского фонда.

Дополнение: Будут в этом сезоне и гастролеры. Для выступления в «Тоске» приглашены баритон Сергей Мурзаев и грузинский тенор Теймураз Гугушвили. Планируется участие Мурзаева также в исполнении «Силы судьбы». Максим Миронов и Сергей Романовский вновь споют в «Итальянке в Алжире», а Романовский выступит еще и в «Севильском цирюльнике». Заглавную партию в «Вертере» исполнит Дмитрий Корчак.
Одним из самых интересных событий сезона может стать выступление выдающегося итальянского дирижера Нелло Санти в «Силе судьбы». Сейчас идут переговоры, и, как сказал А.Титель, «важно чтобы совпало время» для возможного приезда Санти в Москву.
http://operanews.ru/13091501.html
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Сентябрь 15, 2013, 10:42:52
26 декабря 2013 года, 12 февраля 2014 года. Основная сцена
Последние спектакли "Пиковой дамы" в постановке Льва Михайлова (http://stanmus.ru/about/plannig.html)

Почему-то никто еще не высказался, так выскажусь я.

По-моему, это катастрофа. Снимается постановка из золотого фонда и в Москве останутся купированная и невнятная "Пиковая дама" в БТ и грядущая александровская в НО, от которой я априори не жду ничего хорошего в плане постановки.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 15, 2013, 11:55:59
Титель держал «Пиковую даму», пока была жива вдова Михайлова. А.А.Михайлова умерла в октябре прошлого года http://www.rg.ru/2012/10/02/utrata-site.html

Официальное объяснение, почему снимают «Пиковую» – некрасивая постановка, сценография устарела. И с большой вероятностью можно предсказать, что через некоторое время в МАМТе снова появится «Пиковая дама», новая и красивая – на сей раз в постановке Тителя, как уже было с «Севильским цирюльником» и «Евгением Онегиным», чтобы Титель мог получать авторские отчисления от постановок. Ни к чему «занимать место» в афише чужими спектаклями, даже классическими постановками.
По той же причине - чужая постановка - на грани снятия находится «Сила судьбы» Верди (режиссер Исаакян), она в лучшем случае пройдет в этом сезоне еще один раз. Правда, «Силу судьбы» может спасти то, что Исаакян – двоюродный брат Карапетяна.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Сентябрь 15, 2013, 12:49:35
через некоторое время в МАМТе снова появится «Пиковая дама», новая и красивая

Это единственное, что для меня имеет значение из процитированного Возня с правами и т.п. - для потребителей светской хроники, любителей считать чужие деньги (чаще всего - вместо того, чтобы зарабатывать свои) и копаться в грязном белье. В общем, для журналистов:)

Не сомневаюсь, что у Тителя "Пиковая дама" получится. Для меня здесь лишь три неизвестных: срок новой премьеры, исполнители главных партий и купюры (в старой постановке купированы хор "Гори, гори ясно" после увертюры и вокальная линия секстета "Мне страшно...").
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Сентябрь 15, 2013, 12:56:35
И второй куплет из дуэта Лизы и Полины, насколько я помню.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Сентябрь 15, 2013, 13:15:45
И второй куплет из дуэта Лизы и Полины, насколько я помню.
Он везде, к сожалению, купируется. Видимо, я путал второй куплет с третьим. Я только единожды слышал три куплета, и то не живьём, если не ошибаюсь.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 15, 2013, 13:21:22
Во-первых, деньги не чужие – это деньги, которые зрители платят за билеты и в качестве налогов.
Во-вторых, точные планы пока неизвестны, это, скорее, предположение исходя из того, как было с предыдущими классическими постановками театра.
Интереснее другое – будет ли новая постановка Тителя лучше старой постановки Михайлова? Мне-то сложно судить, так как я в этом не разбираюсь, да и не довелось увидеть старые постановки «Севильского» и «Евгения Онегина».
Мне, например, «Борис Годунов» в БТ нравится именно тем, что он классический и старый, и интересно на него ходить, ощущается связь времен, традиций.
Я даже не спорю с тем, что у Тителя на общем фоне мить, кирюш и прочих режиссеров постановки не плохие. Именно что не плохие, так как бывают и хуже. Говорят, что и у Бертмана постановки хуже, чем у Тителя. Поэтому даже в моем сообщении даже нет особой агрессии, это просто информация о том, что и почему происходит :) Вполне вероятно, что Титель сделает новую постановку, которая окажется лучше старой, и будет иметь полное право на дополнительный заработок :))
Кстати, и Сила судьбы далеко не самая удачная постановка, но уж очень хороша опера и хорошие певцы заявлены в состав, а где еще это послушаешь в Москве?
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: andris от Сентябрь 15, 2013, 15:29:44
через некоторое время в МАМТе снова появится «Пиковая дама», новая и красивая

Это единственное, что для меня имеет значение из процитированного Возня с правами и т.п. - для потребителей светской хроники, любителей считать чужие деньги (чаще всего - вместо того, чтобы зарабатывать свои) и копаться в грязном белье. В общем, для журналистов:)

Не сомневаюсь, что у Тителя "Пиковая дама" получится. Для меня здесь лишь три неизвестных: срок новой премьеры, исполнители главных партий и купюры (в старой постановке купированы хор "Гори, гори ясно" после увертюры и вокальная линия секстета "Мне страшно...").
Я хотел высказаться по этому вопросу, но меня опередили. Что-то я не понял, что это за официальная версия о "некрасивости" михайловской "Пиковой дамы"? Кому она принадлежит? Урину? Карапетяну? Тителю или кому-нибудь еще?
Если говорить об объективных предпосылках, то, пожалуй, главная из них, что михайловский рисунок мизансцен и их содержательное наполнение во много утрачен (это было видно еще в конце 80-х). После смерти Осипова и Болдина в театре не осталось исполнителей главных партий из первого и второго составов, но главное нет Германа равного Осипову, на которого этот спектакль ставился. Впрочем, если бы в театр хотя бы изредка наведывался Н.И.Кузнецов, который был ассистентом Л.Д.Михайлова или приезжал М.Юровский (который из рук в руки принял у Китаенко этот спектакль), то может быть михайловская "Пиковая дама" могла существовать еще к примеру лет 10.
Впрочем, мне приятно. что не меня одного задела эта тема. Значит спектакль Л.Д.Михайлова помнят, любят, он продолжает волновать и сегодня. И он по-настоящему КРАСИВЫЙ!
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Сентябрь 15, 2013, 15:39:04
Очень сильный был спектакль. Разумеется, главное условие его существования - наличие достойного Германа.
Между прочим, это относится к любой постановке "Пиковой дамы". Ибо без Германа даже самая гениальная концепция "не сыграет".
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 15, 2013, 17:49:38
Если говорить об объективных предпосылках, то, пожалуй, главная из них, что михайловский рисунок мизансцен и их содержательное наполнение во много утрачен (это было видно еще в конце 80-х). После смерти Осипова и Болдина в театре не осталось исполнителей главных партий из первого и второго составов, но главное нет Германа равного Осипову, на которого этот спектакль ставился. Впрочем, если бы в театр хотя бы изредка наведывался Н.И.Кузнецов, который был ассистентом Л.Д.Михайлова или приезжал М.Юровский (который из рук в руки принял у Китаенко этот спектакль), то может быть михайловская "Пиковая дама" могла существовать еще к примеру лет 10.
Впрочем, мне приятно. что не меня одного задела эта тема. Значит спектакль Л.Д.Михайлова помнят, любят, он продолжает волновать и сегодня. И он по-настоящему КРАСИВЫЙ!

По Вашей оценке, спектакль уже объективно изжил себя?

А что касается возможной новой постановки, то никакой конкретики нет, лишь предположения. И, скорее всего, несколько сезонов "Пиковой дамы" в Станиславского просто не будет, ни старой, ни новой.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: andris от Сентябрь 15, 2013, 19:49:10
Нет. я не подхожу к этому вопросу столь категорично. Сама постановка, думаю (имеется в виду идеи. режиссерский план, разработка ролей, сценография, музыкальная трактовка. включая акценты. темпы и проч.) вполне жизнеспособна и могла бы существовать еще многие годы. Но, я думаю. что все прекрасно представляют, во что превращается спектакль, если нет актеров, работавших с самим постановщиком или с его ассистентами. нет ведущих режиссеров. принимавших участие в постановке или получивших этот спектакль, что называется "из рук в руки".
Мне почему-то кажется. что и ныне здравствующие старожилы этого спектакля, ветераны театра  - Захаренко, Екимов, Каевченко, Войнаровский. Марутаев вряд ли будут его отстаивать. Если уж не смогли сохранить "Евгения Онегина" Станиславского, то что говорить "Пиковой даме". Хотя. как вы все понимаете, мне очень бы хотелось надеяться на обратное.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Сентябрь 17, 2013, 12:24:51
И второй куплет из дуэта Лизы и Полины, насколько я помню.

Это, как уже отметил Вольфрам, стандартная купюра, не специфичная для постановки Льва Михайлова. Вот этот куплет:

Все тихо, рощи спят, вокруг царит покой.
Простершись на траве под ивой наклоненной,
Внимаю, как журчит, cливаяся с рекой,
Поток, кустами осененный.


Возможно, это даже авторская купюра (один из вариантов) - чтобы дуэт не перевешивал  драматургически более важный романс Полины. Но по поводу причины распространенности данной купюры могу только догадки строить, за достоверной разгадкой надо обращаться к сведущим людям.

Вот я забыл отдельно отметить купюру - идущую после "Гори, гори ясно" - сцену с детским хором, прозрачно перекликающуюся со сменой караула в "Кармен". Что касается параллелей купюр, то причины, видимо, похожи на удаление Станиславским одного хора и народной сцены в экспозиции к "Евгению Онегину" (купюры сохранены в нынешней постановке).

"Пиковая дама" Льва Михайлова, как я уже сказал выше, - золотой фонд оперных постановок. На момент постановки спектакль был на грани эпатажа и подвергался критике за вольность с изменением места действия (соответственно, "Ее Величество" стала "Его Величеством" и царская особа появляется на сцене ,что во времена Чайковского было строжайше запрещено).

Благодаря оригинальной сценографии динамика построения сцен и их смена в спектакле Михайлова при сохранении музыкального материала даст фору любому современному спектаклю, обрезанному "для удобства восприятия современного зрителя". Конечно, такой спектакль надо было бы беречь, но есть, видимо, более сильные причины для новой постановки. В том числе, несомненно, и даже скорее всего - финансовые, т.к. без денег можно возмущаться и митинговать сколько угодно - только изменить ничего нельзя.

Остается надеяться, что новую постановку "Пиковой дамы" в театре Станиславского включат в ближайшие планы. И что на тот момент в театре появится Герман. А лучше - два:)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 29, 2013, 23:26:28
5 октября 2013 19:00
Рахманиновский зал Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского
Remember me
Памяти народного артиста России Вольфа Михайловича Горелика посвящается
I отделение
Дж.Перголези. Духовная кантата "Stabat Mater"
А.Вивальди. Концерт для двух скрипок ля-минор "Lestro Armonico" RV 522
Г.Перселл. "Дидона и Эней". Увертюра к опере, речитатив и ария Дидоны
Исполнители:
Ансамбль солистов оркестра Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко. Дирижер - Мария Максимчук
Ольга Луцив-Терновская (сопрано), Мария Пахарь (сопрано), Сергей Власов (контратенор),
заслуженная артистка России Наталья Фролкина (скрипка), Анна Кобзарева (скрипка)
Партия клавесина - Сергей Лукашук

II отделение
Произведения Ф.Хаббарда, Ч.Чаплина, Л.Бонфа
Джазовые транскрипции произведений Г.Ф. Генделя, О.Фельцмана , Э.Грига, С.Рахманинова, Э.Вальдтейфеля, К.Вайля
Авторские композиции С.Макеева
Исполнители:
Джаз-квинтет "Эдельвейс". Художественный руководитель - Сергей Макеев
Ансамбль солистов оркестра Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко. Дирижер - Мария Максимчук
Анжелика Маркова (джазовый вокал), Ксения Ларина (джазовый вокал), Екатерина Чистова (джазовый вокал), народный артист России Евгений Поликанин (баритон), заслуженный артист России Роман Улыбин (бас)



5 октября 2013 22:00
Музыкальная гостиная

В рамках городской акции "Ночь музыки" театр представляет концерт-фантазию в одном отделении "Музыка ночи".
В исполнении солистов оперной труппы и артистов оркестра театра прозвучат "ночные" произведения И.С. Баха, В.А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Дж. Россини, Ж. Бизе и других композиторов.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Октябрь 26, 2013, 16:47:17
Предварительная продажа билетов на январь 2014 года началась в субботу, 26 октября.

Обратите внимание, что 19 и 24 января идет опера, которой давно не было в афише, - Cosi fan tutte http://stanmus.ru/performance/2, и поскольку она идет в Малом зале, билетов уже мало.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 01, 2013, 12:36:31
3 ноября в Москве впервые пройдет акция "Ночь искусств". В этот вечер театр откроет свои двери для всех желающих, и музыка будет звучать допоздна. Променад-концерт в рамках "Ночи искусств" начнется в 22 часа.
В концерте принимают участие: солисты оперной труппы Наталья Владимирская, Наталья Мурадымова, Элла Фейгинова, Сергей Балашов, Михаил Головушкин, Дмитрий Кондратков, Роман Улыбин; солисты оркестра театра; джазовый ансамбль "Эдельвейс". Дирижер Мария Максимчук.
Вход свободный.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 13, 2013, 23:28:07
Я сегодня побывала в МАМТе на первом концерте из цикла «Красота, которая поддерживает мою жизнь" /вокальная и инструментальная музыка XVI-XVIII веков/ / Концерт старинной музыки "Рыжий священник"» в Музыкальной гостиной. Звучали произведения Антонио Вивальди http://stanmus.ru/event/2678

В концерте приняли участие Евгения Афанасьева (сопрано), Наталья Мурадымова (сопрано), Светлана Злобина (меццо-сопрано), Дмитрий Кондратков (баритон), Анна Кабашная (скрипка), Алина Голубо (альт), Екатерина Макарова (виолончель), Игорь Корнев (флейта), Наталья Махоткина (клавесин), Анастасия Черток (орган).

Хочу поблагодарить Анастасию Черток (если я не ошибаюсь, именно она является автором идеи организации таких концертов – и она же их ведет, сообщая зрителям массу интересных сведений) и руководство МАМТа за этот цикл. Я была на концерте старинной итальянской музыки в прошлом сезоне и получила большое удовольствие. В Москве, по-моему, мало исполняется музыка барокко, и такие концерты хотя бы отчасти восполняют этот пробел.

Вот и в этот раз все участники – и музыканты из оркестра, и солисты выступили с большим вдохновением, самоотдачей и артистизмом, хотя это был не спектакль, а лишь концерт. Музыкальная сторона была тоже на высоте. Самым ярким номером вечера стала ария Гризельды из оперы Вивальди «Гризельда» в исполнении Натальи Мурадымовой. Наталья, как говорит молодежь, зажгла – технично и темпераментно исполнила труднейшую арию, сделала из нее миниспектакль и заслужила бурные и продолжительные овации. 2 ноября я слушала Наталью в «Тоске» и осталась под большим впечатлением от ее великолепного голоса, передающего столько эмоций, от ее артистизма, самоотдачи, искренности на сцене (хотя я совсем не люблю Пуччини!). По-моему, Наталья Мурадымова имеет 150% и вокальных, и артистических данных, чтобы чаще радовать зрителей в спектаклях МАМТа.

Возвращаясь к концерту, хочу с удовольствием сообщить, что в этот вечер зрители не аплодировали между частями произведений и что ни разу не зазвонил мобильный телефон. Насколько я понимаю, эти концерты имеют постоянную и понимающую публику, и это тоже очень приятно.
Еще раз спасибо организаторам и участникам концерта!
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 14, 2013, 14:42:22
Оглашены результаты работы экспертных советов Национальной театральной премии "Золотая маска". Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко претендует на премию "Золотая маска" в следующих номинациях: опера/спектакль - "Итальянка в Алжире", балет/ спектакль - "Бессонница", "Майерлинг". В частных номинациях выдвинуты: за создание "Итальянки в Алжире" - Феликс Коробов (опера/работа дирижера), Евгений Писарев (опера/работа режиссера), Зиновий Марголин (работа художника в музыкальном театре), Виктория Севрюкова (работа художника по костюмам в музыкальном театре), Елена Максимова (опера/женская роль), Максим Миронов (опера/мужская роль). За создание образа Рудольфа в балете "Майерлинг" номинантом "Маски" стал Сергей Полунин.

Кроме того, номинантами премии стали: Александр Титель - за постановку оперы "Борис Годунов" в Екатеринбургском театре оперы и балета, Владимир Арефьев - за сценографическое решение спектакля "Борис Годунов" в этом же театре. Ирина Оржеховская номинирована на "Золотую маску" в разделе "опера-мюзикл/работа дирижера" за мюзикл "Русалочка".
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Ноябрь 14, 2013, 19:38:51
http://stanmus.ru/press/538

Ара КАРАПЕТЯН: Важно сохранить преемственность управления


Нынешним летом в двух ведущих столичных музыкальных театрах обновилось руководство. Если Владимир Урин пришел в Большой театр со стороны, в качестве «свежей головы» (существует такой термин в газетной практике, означающий незамыленный взгляд), то Ара Карапетян шагнул на пост генерального директора Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко из кресла первого заместителя, проработав в общей сложности в коллективе 18 лет. Мы побеседовали с Арой Арамовичем о том, как он видит перспективы театра. 

Евгения КРИВИЦКАЯ

– Заместитель далеко не всегда переходит в кресло начальника: ваше назначение – это декларация конкретного курса?

– 18 лет – не просто цифра. Практически все, что тут происходило, получалось благодаря усилиям всей команды. Если приходит человек новый, не знающий внутренней жизни театра, если он мудр и умеет не разрушать, а созидать, то ему неизбежно потребуется достаточно большое время, чтобы вникнуть в ход вещей. Особенно в таком театре, как наш, где все процессы протекают быстро: много премьер, плотный репертуарный график. Возможен был и такой сценарий: приходит человек со своим представлением, ломает все, и театр больше в нынешнем виде не существует. Не говорю, что это плохо, но театр – уже устоявшийся организм, и перестройка революционным путем – это так или иначе смерть старого и строительство чего-то нового.

В этом смысле переход совершился естественно: не было бы меня, пост занял бы другой заместитель директора – главное, чтобы он знал жизнь театра изнутри. Важно сохранить преемственность управления. Менять надо тогда, когда что-то неблагополучно. У нас механизм отлажен, а мелкие профессиональные проблемы решаются своим чередом.

– Личные вкусовые пристрастия повлияют на будущую репертуарную политику?

– Они все равно в том же русле. Если вы посмотрите ретроспективу за последние 5-6 лет, то увидите, что мы стараемся делать афишу максимально разнообразной. Естественно – с учетом возможностей театра, состава труппы. Стараемся учитывать все направления, заполнять лакуны. Вагнер, к примеру, здесь появился впервые. Ни разу не звучали ни Рихард Штраус, ни Яначек – а это крупнейшие композиторы XX века. В то же время наша публика практически незнакома с барочной оперой, очень популярной на Западе. Одна из задач – показывать зрителям все лучшее, что есть в опере или балете. А дальше им решать…

– Сейчас в столичной жизни все перемешалось: и федеральные театры, и муниципальные – все вроде бы работают на одну и ту же аудиторию.

– Я так не считаю. Наши зрители почти не пересекаются. Например, федеральный Большой театр во многом является предметом интереса как здание, люди идут посмотреть, как выглядят его интерьеры после реконструкции. Либо притягивает серьезный набор звездных имен, которые там есть. Скажем, идут увидеть, как танцует Светлана Захарова.

Публику можно разделить на две неравные части: одна – интересующаяся именно оперой или балетом, приходящая на данное название, другая – пытающаяся занять чем-то свой вечер. Либо приходят, так как данное событие модно. Наши же интерьеры всем известны, в фойе ничего такого особенного нет, и сюда приходят целенаправленно: смотреть спектакли. Кроме того, поход в Большой театр для людей среднего и выше достатка является неким актом престижа.

По ранжиру я бы сравнил наш театр с Английской Национальной Оперой в Лондоне, существующей параллельно с Ковент Гарденом. Оба нередко показывают одни и те же названия, но у них разная публика. Мы – городской буржуазный театр, работающий на Москву, на столичных жителей. Есть круг лиц, постоянно посещающих наши спектакли. Большой – символ империи, приманка для туристов, иногородних лиц: приезжая в Москву, многим необходимо попасть в Большой. Ведь нельзя побывать в Париже и не забраться на Эйфелеву башню. Как в «Мимино»: «Давайте в театр сходим? Я жду вас у правой колонны у Большого театра».

– Вы верно сказали, что Большой притягивает звездными именами. В вашей афише бесспорные звезды – Хибла Герзмава и Сергей Полунин…

– Могу назвать длинный ряд имен тех, кто поет за рубежом. Ольга Гурякова, давно сделавшая карьеру на Западе, молодой бас Дмитрий Ульянов, специально прилетевший спеть премьеру «Тангейзера» из Мадрида. Елена Максимова, блиставшая в прошлом сезоне в «Итальянке в Алжире», поет с такими крупнейшими дирижерами, как Лорин Маазель, например. А если говорить об общей картине, то ведь российские певцы, пользующиеся сейчас известностью на родине, – это или те, кто начинал свою карьеру в советское время, или те, кто стартовал со сцены Мариинского театра, как Бородина, Галузин, Нетребко. Большой театр своих звезд в 2000-е годы не производил, если не брать в расчет небольшую часть поющих там самородков.

– Ваш театр не стремится сделать имидж своим певцам, как-то больше их пропагандировать в СМИ, позиционируя в сознании публики именно как звезд?

– Не думаю, что мы станем впрямую этим заниматься. Ведь певец должен заработать известность на сцене театра, а не в ток-шоу в телевизоре. Хотя должен отметить, что наши солисты регулярно приглашаются на канал «Культура». Не стоит путать шоу-бизнес и оперу: в классическом искусстве ценятся прежде всего профессионализм и убедительность, а в поп-культуре эти качества на втором плане, главное – продаваемость продукта. Будучи в прошлом дирижером, прекрасно понимаю, что артисту нужна популярность – но не для узнаваемости, а чтобы его талант был востребован и тем самым реализован.

– Есть дирижеры, руководящие театрами. Но вы совсем оставили эту профессию и посвятили себя менеджменту. Почему?

– Мне часто задают этот вопрос. Убежден, что хорошо делать свое дело можно, только отдавая ему все свое время. Нельзя сидеть на двух и более стульях. Нагрузка и ответственность директора театра намного выше, чем худрука оперной или балетной труппы, чем у главного дирижера. И распыляться невозможно. Представьте себе распорядок дня дирижера в театре: с утра – репетиция с оркестром, в середине дня – проводит спевки, вечером – спектакль. Пусть так напряженно не каждый день, но какие-то репетиции бывают практически ежедневно. Когда же выполнять административные обязанности, если день так расписан? Поэтому я сознательно сделал этот выбор.

– А чем вас привлекла сфера менеджмента?

– Управленческая деятельность и дирижирование оркестром – близкие области, и тут, и там нужно уметь организовывать и убеждать массу людей. Мравинский говорил: «Неважно, в каких темпах и нюансах ты играешь, главное, чтобы это выглядело убедительно». Конечно, бывает, приходится принимать волевые решения. Но творческий подход в управлении, во всяком случае в театре – необходим. Работая с артистами, оставаться просто чиновником невозможно, нужно уметь мыслить в том же русле, включать фантазию, ассоциативность.

– О планах на следующий сезон. Упомянутые вами раньше имена и направления появятся в афише?

– Мы собираемся делать барочную оперу, нам нужен большой современный балетный спектакль и в то же время – новый классический. Необязательно Пуни, но из списка произведений XIX – начала XX века. Прокофьева, Шостаковича тоже никто не отменял. В последние годы мы перестали уделять внимание постановкам для детей – настало время вернуть долг. Планируем одно-два названия, причем ставить будем на основной сцене. Репертуар должны пополнить русская опера и какая-то современная партитура. А Малая сцена по-прежнему открыта для экспериментов в области авангарда.

Миссия театра – безусловно, просветительская, мы не должны ограничивать себя кругом 20–25 шлягерных наименований. Наша обязанность – знакомить со всем многообразием явлений, существующих в области оперы и балета, просвещать и иногда приучать. Если не мы, то кто?!

13 ноября 2013, Евгения Кривицкая, Музыкальная жизнь
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: andris от Ноябрь 15, 2013, 23:12:11
Что ж со многим можно согласиться. Сам Немирович-Данченко стремился к разнообразию репертуара. разножанровости. Эту же линию продолжал Л.Михайлов. А вот традиции Станиславского в отношении работы актера над ролью во многом утрачены. Понятно. что на эту тему и разговор сегодня не идет. Некорректным мне представляется выражение типа "мы -городской буржуазный театр". Понятно. что пишет не политолог, а человек искусства, оперирующих метафорами. Но, думаю. лучше руководителю уважаемого творческого коллектива такими словами не бросаться. а то могут не правильно понять.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 16, 2013, 00:49:26
Слова про буржуазный театр я, как раз, воспринял нормально - большинству склонных к рефлексиям москвичей среднего возраста и из "среднего класса" пора заглянуть в словарь и смириться с мыслью о своем буржуйстве:)

Меня напрягли упоминания в одном ряду Ольги Гуряковой, по состоянию голоса довольно давно закончившей певческую карьеру (и по какому-то ужасному недоразумению до сих пор исполняющей партии в МАМТе), и нынешних бесспорных звезд театра - Дмитрия Ульянова (с прошлого сезона больше выступающего за границей) и Елены Максимовой (чей прогресс в освоении музыки Россини вызывает уважение и восхищение). А также отсутствие упоминания о Нажмиддине Мавлянове, также давно и успешно вышедшем на международный уровень. Маленькая неточность губит имидж - уж кому как не руководителю театра об этом знать.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 16, 2013, 11:17:27
А вот традиции Станиславского в отношении работы актера над ролью во многом утрачены. Понятно. что на эту тему и разговор сегодня не идет.

Что Вы имеете в виду под такими традициями и почему считаете, что они утрачены? Поясните, пожалуйста, свою мысль.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 16, 2013, 12:16:24
Меня напрягли упоминания в одном ряду Ольги Гуряковой, по состоянию голоса довольно давно закончившей певческую карьеру (и по какому-то ужасному недоразумению до сих пор исполняющей партии в МАМТе), и нынешних бесспорных звезд театра - Дмитрия Ульянова (с прошлого сезона больше выступающего за границей) и Елены Максимовой (чей прогресс в освоении музыки Россини вызывает уважение и восхищение). А также отсутствие упоминания о Нажмиддине Мавлянове, также давно и успешно вышедшем на международный уровень. Маленькая неточность губит имидж - уж кому как не руководителю театра об этом знать.

Меня тоже удивило, что Карапетян не упомянул Мавлянова. Еще меня удивило, что в этом сюжете, посвященном открытию сезона в МАМТе, показали Дмитрия Зуева и Ирину Ващенко (будущих Дон Жуана и Аиду), но не показали победителей зрительского голосования – Наталью Петрожицкую и Нажмиддина Мавлянова. Вряд ли это был выбор телекомпании – насколько я понимаю, такие вопросы регулирует пресс-служба театра. Корреспондент телекомпании просит кого-нибудь к ней подвести, а пресс-секретарь уже выбирает кого-то из артистов.

http://tvkultura.ru/article/show/article_id/99026

Или из предыдущего интервью Ары Карапетяна: «Многие из наших артистов сегодня — звезды мирового масштаба. Без преувеличений. Ольга Гурякова, Хибла Герзмава, Дмитрий Ульянов поют по всему миру. Потрясающему тенору Алексею Долгову пришлось покинуть труппу, потому что с ним заключали солидный контракт при условии, что он должен быть свободен от единовременных обязательств». http://stanmus.ru/press/501

В том-то и дело, что это преувеличение. Вернее, это два разных понятия – «поют по всему миру» и «звезда мирового масштаба». Певцы из Польши, Украины и Румынии тоже поют по всему миру – но являются ли они все мировыми звездами? Звезда мирового масштаба – это Хуан Диего Флорес. Применительно к нему словосочетание «мировая звезда» и произносить не надо, достаточно назвать его имя – и все понятно. Из наших оперных певцов и певиц, на мой пока еще не слишком просвещенный взгляд, к мировым звездам ближе Анна Нетребко, Ольга Бородина, Максим Миронов, Ильдар Абдразаков.

Про Ольгу Гурякову я ничего не могу сказать – я ее пока ни разу не слышала, но раз уважаемый buffone пишет, что она уже закончила певческую карьеру, то... Хибла Герзмава в этом сезоне больше поет дома http://www.hibla.ru/ru/dates.html. Вместе с тем, она стала появляться в развлекательных телепередачах Первого канала.

Что касается «потрясающего тенора» Алексея Долгова – я его слышала всего один раз, в Большом, в «Травиате». Не хочется никого обижать, но мне его голос показался в этом зале достаточно камерным (в МАМТе я А.Долгова не застала). И достаточно сравнить, например, с Francesco Meli http://www.youtube.com/watch?v=GBVThA-nKyU

Дмитрий Ульянов действительно много поет за границей

http://www.operabase.com/listart.cgi?lang=ru&name=Dmitry+ulyanov&acts=+%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9+

Но хочу отметить, что за границей много поют и Дмитрий Белосельский из Большого театра

http://www.operabase.com/listart.cgi?lang=ru&name=dmitry+beloselsky&acts=+%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9+

А также Сергей Артамонов из Новой оперы

http://www.operabase.com/listart.cgi?lang=ru&name=sergey+artamonov&acts=+%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9+

Я хочу всем нашим певцам и певицам пожелать больших успехов в выступлениях на сценах театров всего мира – и вырасти в настоящих мировых звезд. Но называть их мировыми звездами раньше, чем артисты ими станут, – не стоит. Лично у меня уже возникла аллергия на словосочетания «мировая звезда», «европейская звезда». Потому что к нам привозят многих певцов и певиц, иностранных и наших, под таким соусом, и часто это именно что большое преувеличение. И потом уже никому не веришь, читая анонсы следующих концертов или спектаклей.

Допишу сюда еще. Кто прочитает эти интервью гендиректора МАМТа? Либо те, кому это положено по работе, либо те, кто интересуется оперой и у кого есть интернет. Вторая категория читателей при желании может легко проверить точность тезисов, высказанных в этом интервью. В течение получаса можно ознакомиться с репертуаром любых театров мира и с кадровым составом занятых в этих театрах солистов, а также с информацией об их гражданстве. И убедиться, что певцы из многих стран поют по всему миру.

Кстати, Василий Ефимов тоже поет за границей, даже в La Scala

http://www.operabase.com/listart.cgi?lang=ru&name=vasily+efimov&acts=+%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9+

И еще возникают вопросы. Если Гурякова, Герзмава и Ульянов – мировые звезды, то Ильдар Абдразаков – звезда вселенского масштаба?

http://www.operabase.com/listart.cgi?lang=ru&name=Ildar+Abdrazakov&acts=+%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9+

А Флорес – межгалактического?

И неловко за уважаемых людей, что они говорят подобные вещи, которые очень легко подвергнуть сомнению, будучи всего лишь интересующимся оперой неофитом (как я). Думаю, это издержки того, что Ара Арамович только привыкает к роли публичной персоны, ведь это его первые интервью на посту генерального директора МАМТа.

А что думать, когда читаешь, что Романовский – второй Лемешев или Флорес (такое тоже попадалось где-то в сети)? Ну ведь смешно, ей-Богу. Чтобы смягчить, скажу, что, по-моему, так же не являются мировыми звездами прекрасные итальянские певцы Luca Salsi

http://www.youtube.com/watch?v=c_L0GrlXLc8

И Marianna Pizzolatto http://www.youtube.com/watch?v=T3900IZZmuc
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 17, 2013, 01:21:36
показали Дмитрия Зуева и Ирину Ващенко (будущих Дон Жуана и Аиду), но не показали победителей зрительского голосования – Наталью Петрожицкую и Нажмиддина Мавлянова.

Ну, Мавлянова вообще что-то очень уж долго успешно шифровали - с его талантом давно пора петь по всему миру, но оставить театр без тенора, на которого приходит четверть зала "своей" публики (я в ее числе) - дело немыслимое. Что касается Натальи, то я отношусь к ней с большой человеческой симпатией и потому очень обеспокоен ее неудачами в последних (на сегодня) выступлениях. Такое впечатление, что у нее что-то серьезное происходит в жизни, и это мешает ей петь культурно и точно - она как комок нервов на сцене. Наталья Петрожицкая, как мне кажется, стремится перейти от лирического сопрано к лирдраму, голосу по-настоящему примадонскому, для самых знаковых партий. Насколько это ей по голосу - пусть решает сама. Но хочется, чтобы она, наконец, справилась с проблемами и зазвучала так, как только она умеет - задушевно, эмоционально и мощно.

Что касается Дмитрия Зуева - я отметил в начале сезона, что у него чувствуется упорная работа над голосом - заметно окультурились низы (не только я заметил, кстати). Поживем - увидим.

На мой взгляд, Аиды в МАМТе сейчас две - Наталья Мурадымова (на сегодня лучшее драмсопрано театра) и Ирина Ващенко. До рождения ребенка Ирина пела красивым лирико-спинто. Из открытых источников могу привести первую "Большую оперу", где она пела Джульетту (из "Сказок Гофмана" в дуэте с Олегом Полпудиным):
http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=UviRLj-lEhk#t=3853
и я ждал когда же она вернется в "свой" голос. Тут есть еще один момент: Ирина Ващенко - ученица Ирины Масленниковой, одного из наиболее жестких педагогов. С пустышкой Ирина Ивановна, женщина характера сурового и бескомпромиссного, точно не стала бы работать.

В кулуарах прошлого сезона я поругивал Ирину за отстраненность от образа и склонность "сидеть за оркестром" (попросту говоря - халтурить, пропевая только кульминации). Но оказалось, что явление было временным и процесс идет (по дороге подарив нам отличную Ларину в исполнении Ирины). А в финале недавней "Мадам Баттерфляй" я, наконец, услышал новую Ирину Ващенко - это было здорово и вокально, и эмоционально. Если первая ария в том спектакле была с обычной для Ирины криминальной недодержкой второй ноты в кульминации, то со второй арией она выступила очень впечатляюще. У нее есть и вокальные данные, и внешность - понятно почему на нее ставит театр. Остается пожелать ей упорства и разумного отношения к своим возможностям, поскольку драмсопрано  (а именно так она позиционируется театром) - голос очень коварный по отношению к обладательнице и, при небрежном отношении, - недолговечный (к слову, Чио-Чио-Сан делят с Аидой печальную славу "убийц сопрано").

Что касается не к ночи помянутого Ефимова в Ла Скала - это ничто по сравнению с тем, что наступающий сезон в Ла Скала откроется "Травиатой" Чернякова. Причем, мне приснилось подозрение, что у Ефимова и Мити одни и те же патроны на высочайшем уровне - оба делают головокружительную карьеру при обескураживающем отсутствии профессиональных данных и оба внешне производят, скажем так, - странное впечатление.

PS: Operabase, к сожалению, сплошь и рядом с пробелами в афишах даже известных певцов - я с большим подозрением отношусь к данным этого сайта. А вот за иллюстрацию текста ссылками на ютуб - спасибо. В разговорах об опере это необходимо.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 17, 2013, 14:56:34
Ну, Мавлянова вообще что-то очень уж долго успешно шифровали - с его талантом давно пора петь по всему миру, но оставить театр без тенора, на которого приходит четверть зала "своей" публики (я в ее числе) - дело немыслимое. Что касается Натальи, то я отношусь к ней с большой человеческой симпатией и потому очень обеспокоен ее неудачами в последних (на сегодня) выступлениях. Такое впечатление, что у нее что-то серьезное происходит в жизни, и это мешает ей петь культурно и точно - она как комок нервов на сцене. Наталья Петрожицкая, как мне кажется, стремится перейти от лирического сопрано к лирдраму, голосу по-настоящему примадонскому, для самых знаковых партий. Насколько это ей по голосу - пусть решает сама. Но хочется, чтобы она, наконец, справилась с проблемами и зазвучала так, как только она умеет - задушевно, эмоционально и мощно.

Да нет, я не с точки зрения рекламы. Мне кажется, если Нажмиддин Мавлянов уже поет за границей, то в его карьере не сыграет какой-либо роли показ или не показ в новостях по ТВ. Мне думается, что артистам очень приятна оценка именно со стороны зрителей – и если бы показали само награждение и/или лауреатов по итогам зрительского голосования, это было бы вдвойне прежде всего им, артистам, приятнее. Кроме того, у Мавлянова в этом сезоне тоже будут дебюты, Каварадосси и Радамес, ему тоже есть чем похвастаться в ответе на вопрос, что нового его ждет в этом сезоне :) И Наталья Петрожицкая вряд ли останется без новых партий.

Петрожицкую я в этом сезоне видела в «Кармен» и в «Богеме» – мне показалось, что все на уровне, но, наверное, самая показательная роль – это Татьяна, а на «Евгения Онегина» я не хожу. Так что Вам виднее.
 
Что касается Дмитрия Зуева - я отметил в начале сезона, что у него чувствуется упорная работа над голосом - заметно окультурились низы (не только я заметил, кстати). Поживем - увидим.

Дмитрию Зуеву бы еще поработать над верхами, тембром (если тембр вообще поддается обработке), а также над актерским мастерством. :)

На мой взгляд, Аиды в МАМТе сейчас две - Наталья Мурадымова (на сегодня лучшее драмсопрано театра)

В последние несколько сезонов Мурадымова поет меньше, чем могла бы. Почему – мне кажется, это уже не секрет. Справедливо ли лишать такую артистку спектаклей – вернее, лишать зрителей возможности слушать такой редкий по красоте и силе голос и получать такое количество эмоций от ее выступлений... Мне кажется, не очень. Конечно, в идеале все люди – не только оперные певцы и певицы – должны быть стройными. :) Но это очень поверхностное отношение. Вопрос-то не в том, какая у певца или певицы фигура, а в том, какое остается впечатление от актерской и вокальной работы. А оно, впечатление, напрямую не коррелирует ни с возрастом, ни с фигурой - по крайней мере, таков мой зрительский опыт.

Тут есть еще один момент: Ирина Ващенко - ученица Ирины Масленниковой, одного из наиболее жестких педагогов. С пустышкой Ирина Ивановна, женщина характера сурового и бескомпромиссного, точно не стала бы работать.
Остается пожелать ей упорства и разумного отношения к своим возможностям, поскольку драмсопрано  (а именно так она позиционируется театром) - голос очень коварный по отношению к обладательнице и, при небрежном отношении, - недолговечный (к слову, Чио-Чио-Сан делят с Аидой печальную славу "убийц сопрано")


Из штатных солисток МАМТа петь Аиду будет только Ирина Ващенко. Будем надеяться на лучшее.

Что касается не к ночи помянутого Ефимова в Ла Скала - это ничто по сравнению с тем, что наступающий сезон в Ла Скала откроется "Травиатой" Чернякова. Причем, мне приснилось подозрение, что у Ефимова и Мити одни и те же патроны на высочайшем уровне - оба делают головокружительную карьеру при обескураживающем отсутствии профессиональных данных и оба внешне производят, скажем так, - странное впечатление

Да, Василий Ефимов – это, не побоюсь этого слова, нечто. Я слышала его в концертном исполнении оперы Моцарта «Милосердие Тита». Произвел неизгладимое впечатление – как вокальное, так и внешним обликом и манерами. Я теперь очень внимательно отношусь к наличию его имени в афише.

PS: Operabase, к сожалению, сплошь и рядом с пробелами в афишах даже известных певцов - я с большим подозрением отношусь к данным этого сайта.

На Operabase есть пробелы, но хотя бы общее представление о занятости певца можно получить. Мне кажется, «лишнего» Operabase не приписывает :) Безусловно, более полные и точные данные – на персональных сайтах солистов.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 20, 2013, 16:02:48
Наверное, многие заметили, что у МАМТа в этом сезоне обновился сайт. Обратите внимание, куда переехала рубрика «Замены». Оказывается, она теперь в нижней части сайта, под разделом «Пресса».
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 21, 2013, 02:44:45
Наверное, многие заметили, что у МАМТа в этом сезоне обновился сайт.

После чего сайт перестал масштабироваться на планшете и на мобильнике. Разработчик мило ответил "да, теперь будет так, иначе много переделывать придется" - обожаю разработчиков, думающих в первую очередь о минимизации своего труда. Чтоб он в вечной жизни читал текст на экране планшета в расписании на месяц. Заодно хотелось бы, чтобы программка всплывала не только по наведению мыши, но и по нажатию какой-нибудь пипки на клетке со спектаклем, т.к. наводить мышь при просмотре с планшета и телефона по очевидным причинам нельзя (ввиду отсутствия мыши). Сейчас очень многие пользуются интернетом в дороге, с мобильных устройств - так надо идти в ногу со временем, а не строить посетителей театра под желания разработчика.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Ноябрь 25, 2013, 20:24:01
http://stanmus.ru/performance/91

21-23 февраля 2014 г. Малый зал

К.В. Глюк

Китаянки. Исправившийся пьяница

Музыкальный руководитель постановки – Петр Айду
Режиссеры-постановщики – Георгий Исаакян, Анатолий Ледуховский
Художник-постановщик – Сергей Бархин
Автор проекта – Алексей Парин

Интересно, такая цена билетов (2000 руб.) из-за премьеры или потому, что какие-то звезды пожалуют?
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 26, 2013, 15:56:40
Интересно, такая цена билетов (2000 руб.) из-за премьеры или потому, что какие-то звезды пожалуют?

Так одна звезда уже есть - автор проекта ;)

На малой сцене МАМТа обычно ставятся "студенческие" спектакли для ввода в театр молодежи, поэтому звезды - вряд ли (цена билета и количество мест на малой сцене не дотягивают до уровня, при котором можно говорить о приглашенных солистах)

Более того, со сколь-нибудь знаковыми событиями театры заранее договариваются между собой, чтобы не было наложений. Но здесь премьерные спектакли накладываются на несоизмеримо более значимое событие - премьеру "Царской невесты" на Исторической сцене БТ. Даже если бы в Большом не было премьеры - чтобы пропустить "Тоску" и, особенно, "Севильского цирюльника", которые будут идти в МАМТе на основной сцене 22-23 февраля - надо как-то особенно сильно любить Глюка:)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Ноябрь 27, 2013, 08:03:28
Вот поэтому такие цифры и удивляют!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 27, 2013, 08:57:03
Вот поэтому такие цифры и удивляют!

Возможно, автор проекта создает таким образом флёр элитарности события - только для настоящих ценителей, чтобы случайные люди отсеялись.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 10:44:31
http://stanmus.ru/performance/91

21-23 февраля 2014 г. Малый зал

К.В. Глюк
Китаянки. Исправившийся пьяница
Интересно, такая цена билетов (2000 руб.) из-за премьеры или потому, что какие-то звезды пожалуют?

Жизнь дорожает. C этого сезона самые дорогие билеты на премьеры стоят 2000 р. (смотрите цены на "Тангейзер").
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Ноябрь 27, 2013, 10:52:19
http://stanmus.ru/performance/91

21-23 февраля 2014 г. Малый зал

К.В. Глюк
Китаянки. Исправившийся пьяница
Интересно, такая цена билетов (2000 руб.) из-за премьеры или потому, что какие-то звезды пожалуют?

Жизнь дорожает. C этого сезона самые дорогие билеты на премьеры стоят 2000 р. (смотрите цены на "Тангейзер").
Да, я очень хотел и хочу на "Тангейзер" (именно с Мурадымовой), и мог бы сходить ещё 29 сентября, и не пошёл даже не из-за денег - тогда я был совершенно никакой после четырёх мероприятий подряд, последнее из которых было в другом городе, и после бессонной ночи. В Стасе цены на премьеры ещё божеские по сравнению с "Новой", но в среднем, конечно, в "Новой" цены ниже.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 12:55:47
На малой сцене МАМТа обычно ставятся "студенческие" спектакли для ввода в театр молодежи, поэтому звезды - вряд ли (цена билета и количество мест на малой сцене не дотягивают до уровня, при котором можно говорить о приглашенных солистах)

К студенческим спектаклям относится только «Волшебная флейта». В остальных – «Кози», «Гамлет», «Кафе Сократ» – вполне «взрослые» составы.

Более того, со сколь-нибудь знаковыми событиями театры заранее договариваются между собой, чтобы не было наложений. Но здесь премьерные спектакли накладываются на несоизмеримо более значимое событие - премьеру "Царской невесты" на Исторической сцене БТ. Даже если бы в Большом не было премьеры - чтобы пропустить "Тоску" и, особенно, "Севильского цирюльника", которые будут идти в МАМТе на основной сцене 22-23 февраля - надо как-то особенно сильно любить Глюка:)

В прошлом сезоне МАМТ в последний момент заменил «Пиковую даму» на кассовую «Итальянку». Многие просто не успели узнать о том, что будет еще одна «Итальянка», и спектакль заметно не добрал зрителей. Так и здесь налицо непродуманность – мне тоже непонятно, зачем делать афишу такой плотной :) Если так непросто распланировать спектакли внутри одного театра, двум театрам тем более сложно договориться между собой. Хотя по идее Большому и МАМТу это было бы сделать проще всех :)

Впрочем, у спектаклей, назначенных на 20-е числа февраля в МАМТе и в БТ, разная аудитория. А маньяки смогут все разнести по разным дням и на «Царскую невесту» сходить 25 февраля. :)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Ноябрь 27, 2013, 13:16:01
Впрочем, у спектаклей, назначенных на 20-е числа февраля в МАМТе и в БТ, разная аудитория. А маньяки смогут все разнести по разным дням и на «Царскую невесту» сходить 25 февраля. :)
Придется разносить  ;)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 27, 2013, 13:36:48
Если так непросто распланировать спектакли внутри одного театра, двум театрам тем более сложно договориться между собой.

Так договариваются же - это не секрет, а информация из официальных сми. График премьер и крупных медийных событий театры согласуют между собой. Видимо, в случае с Глюком Парина мероприятие действительно для очень больших любителей редкостей, которым до смерти надоели "Царская невеста", "Тоска" и "Севильский цирюльник":)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 13:54:25
Видимо, в случае с Глюком Парина мероприятие действительно для очень больших любителей редкостей, которым до смерти надоели "Царская невеста", "Тоска" и "Севильский цирюльник":)

Может и так :)) А может идея такой премьеры возникла спонтанно, и уже куда получилось, туда и поставили. Многие наши певцы, кто уже плотно осел на западе, жалуются в интервью, что российские театры строят планы лишь на несколько месяцев вперед, и то не всегда четко.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 27, 2013, 14:30:22
Многие наши певцы, кто уже плотно осел на западе, жалуются в интервью, что российские театры строят планы лишь на несколько месяцев вперед, и то не всегда четко.

Россия вообще приучает относиться к внезапностям как к необходимой составляющей жизни. Иногда даже внезапности бывают приятными. Например, бац - и не две Алжирки с Мироновым, а уже четыре:) В театрах мира, где составы известны на два года вперед - скукота, да и только:)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 14:36:32
Иногда даже внезапности бывают приятными. Например, бац - и не две Алжирки с Мироновым, а уже четыре:) В театрах мира, где составы известны на два года вперед - скукота, да и только:)

Почему это Миронов – внезапность? Мне кажется, театр не уточнял, сколько еще будет «Итальянок» с Мироновым :) Кроме того, на одну из них билеты не продаются, так что по факту всего три.

Да, у нас веселее. Приходится покупать билеты на все, что теоретически может заинтересовать, а потом, по мере публикации составов, делать выбор и избавляться от «лишних» билетов. Издержки «маньячества».
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 27, 2013, 14:55:29
Почему это Миронов – внезапность? Мне кажется, театр не уточнял, сколько еще будет «Итальянок» с Мироновым :)

Незадолго после премьеры Миронова пригласили на два октябрьских спектакля и будущее было туманно. Декабрьское приглашение случилось позже - как я понимаю, в соответствие с официальной информацией о том, что театр будет вписывать Алжирку в график выступлений Миронова.
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 16:01:45
в соответствие с официальной информацией о том, что театр будет вписывать Алжирку в график выступлений Миронова.

К сожалению, не всегда. Судя по расписанию Миронова на сайте его агентства, февральские «Итальянки» в Москве пройдут без него http://www.askonasholt.co.uk/artists/singers/tenor/maxim-mironov
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 27, 2013, 16:11:30
в соответствие с официальной информацией о том, что театр будет вписывать Алжирку в график выступлений Миронова.

К сожалению, не всегда.

Конечно, не всегда - сегодня, например, Миронов тоже не поет:)
Название: Re: МАМТ СНД: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Ноябрь 27, 2013, 16:35:39
в соответствие с официальной информацией о том, что театр будет вписывать Алжирку в график выступлений Миронова.

К сожалению, не всегда.

Конечно, не всегда - сегодня, например, Миронов тоже не поет:)

Можно было предположить, что на две "Итальянки" на одной неделе могли с Мироновым договориться (это про февраль).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Ренне от Ноябрь 28, 2013, 00:46:19
Зато сегодня очень достойно выступил Сергей Романовский. И вообще все произвели очень хорошее впечатление, кроме самой "итальянки", которую буквально прошептала Вероника Вяткина.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Ноябрь 28, 2013, 00:57:42
кроме самой "итальянки", которую буквально прошептала Вероника Вяткина.

А по-моему, Вероника Вяткина как раз сегодня спела потрясающе и, несмотря на общий высокий уровень исполнения спектакля, произвела на меня наибольшее впечатление. У колоратурных меццо/контральто голоса обычно небольшие - это надо воспринимать как данность. В среднеевропейском театре такого голоса, как у Вероники было бы даже много, а в большом МАМТе - в самый раз. И какой удивительный тембр, какой ровный звук. Если руки дойдут - напишу в теме спектакля подробнее.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 03, 2013, 22:48:08
Кто исполнит заглавную партию в четверг в "Кармен"? Просто на сайте Стаса есть информация только про всех остальных.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 03, 2013, 22:53:13
Кто исполнит заглавную партию в четверг в "Кармен"? Просто на сайте Стаса есть информация только про всех остальных.

Лариса Андреева болеет (ее во всех ближайших спектаклях заменили на других исполнительниц), Елена Максимова поет в МЕТ. Наверное, споет приглашенная артистка.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 03, 2013, 23:30:23
Кто исполнит заглавную партию в четверг в "Кармен"? Просто на сайте Стаса есть информация только про всех остальных.

Лариса Андреева болеет (ее во всех ближайших спектаклях заменили на других исполнительниц), Елена Максимова поет в МЕТ. Наверное, споет приглашенная артистка.
Виктория Яровая? Агунда Кулаева? Евгения Сегенюк? Юлия Меннибаева? Людмила Кузьмина? Анна Викторова? Нет, всё это фантастика. Если серьёзно, то на сайте Стаса на сезон заявлена ещё Наталья Влалимирская. Но я уже обилечен на четверг на другое мероприятие.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 03, 2013, 23:34:57
Виктория Яровая? Агунда Кулаева? Евгения Сегенюк? Юлия Меннибаева? Людмила Кузьмина? Нет, всё это фантастика. Если серьёзно, то на сайте Стаса на сезон заявлена ещё Наталья Влалимирская. Но я уже обилечен на четверг на другое мероприятие.

Владимирская накануне поет в "Майской ночи". Два дня подряд, как правило, не поют, так что Кармен не она.
Особенно интересно, что диалог об этом спектакле поддерживают два человека, которые на него не идут :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 03, 2013, 23:43:58
Виктория Яровая? Агунда Кулаева? Евгения Сегенюк? Юлия Меннибаева? Людмила Кузьмина? Нет, всё это фантастика.

Конечно, фантастика:) Из перечисленных певиц по объективным свойствам голоса только Агунда Кулаева может петь эту партию в целом спектакле, да к тому же на большой зал. Концертные номера, понятно, не в счет. Если уж фантазировать, я бы сказал: Елена Заремба :)

Владимирская только вернулась и, судя по недавним выступлениям, петь примадонские партии (а Кармен - именно такая) ей пока рано.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 03, 2013, 23:48:34
МАМТ любит хранить интригу с составами до последнего и даже заменять спектакли день в день. Не позднее четверга станет известно, кто споет Кармен, если это будет "Кармен", или какой спектакль пойдет вместо "Кармен" :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 03, 2013, 23:55:52
МАМТ любит хранить интригу с составами до последнего

Осенило: кажется, мы сегодня обсуждали, что с недавних пор Большой стал задерживать объявление составов? Может, дело в... ;)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 03, 2013, 23:59:10
Виктория Яровая? Агунда Кулаева? Евгения Сегенюк? Юлия Меннибаева? Людмила Кузьмина? Нет, всё это фантастика.

Конечно, фантастика:) Из перечисленных певиц по объективным свойствам голоса только Агунда Кулаева может петь эту партию в целом спектакле, да к тому же на большой зал
Простите, но это тоже фантастика, и это ещё очень мягко говоря. Все перечисленные певицы прекрасно пели на большой зал, не всегда Кармен только. Даже если у молодой Юлии эта партия ещё пока не целиком готова, Сегенюк пела оттуда целых три фрагмента, и пела замечательно, а Кузьмина и Викторова - всю партию. Не знаю только насчёт любимой Виктории, но, мне кажется, Кармен поют лёгкие голоса.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 00:01:13
МАМТ любит хранить интригу с составами до последнего

Осенило: кажется, мы сегодня обсуждали, что с недавних пор Большой стал задерживать объявление составов? Может, дело в... ;)

Вы только сейчас это поняли? :)) Да, заметна "комиссарова рука" :) А еще есть ощущение, что двумя театрами руководят очень близкие люди, практически одна семья :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 04, 2013, 00:04:35
Вы только сейчас это поняли? :)) Да, заметна "комиссарова рука" :) А еще есть ощущение, что двумя театрами руководят очень близкие люди, практически одна семья :))

Ну вот, допрыгались. Их теперь что, объединять будут? Лавры "Гергиева-собирателя театров русских" не дают покоя?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 04, 2013, 00:10:43
Неужели задержка с объявлением составов в Новой - звено той же цепи?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 00:16:20
Неужели задержка с объявлением составов в Новой - звено той же цепи?

Они все сговорились :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 00:20:36
Вы только сейчас это поняли? :))

Если честно, не сам понял - жена подсказала ;D У нас сейчас страдания "куда пойти, что выбрать" на пике, т.к. составов на январь нигде нет (опять же сегодня обсуждали), и вопрос склоняется на все лады.

Для того, чтобы я занес Урина в личный пантеон мне осталось услышать новость об увольнении Филина, коллективной отставке всех билетных кассиров и дежурстве противорейтузных отрядов на пятачке, у КЗЧ и в других местах, где от помятых персонажей я слышу вкрадчивое "бииилеты в Баальшой театр! недорого!"

Неужели задержка с объявлением составов в Новой - звено той же цепи?

По моим воспоминаниям, в Новой опере каждый год задержка с составами на январь, как и во всех театрах - видимо, связано с тем, что планирование привязано к бухгалтерии, а та - к календарному году. Но в остальные месяцы объявляют надолго вперед. А вот МАМТ и теперь БТ стали тормозить в принципе.

Хотя теория заговора, конечно, мне лично нравится больше :) Только вот цель заговора не очень ясна.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 04, 2013, 00:26:44

По моим воспоминаниям, в Новой опере каждый год задержка с составами на январь
В прошлом году 18 ноября объявили
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Passer-by от Декабрь 04, 2013, 00:30:41
Для того, чтобы я занес Урина в личный пантеон мне осталось услышать новость об увольнении Филина

С ним не будут продлять контракт, истекающий в 2016 году:
http://izvestia.ru/news/561760
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 00:34:27
Простите, но это тоже фантастика, и это ещё очень мягко говоря. Все перечисленные певицы прекрасно пели на большой зал, не всегда Кармен только.

Так речь - именно о Кармен :) Одной из знаковых, желанных и сложнейших партий меццо. Понимаю, что Вам хочется, чтобы все любимые певицы пели Кармен. Вы очень трогательно каждый раз вступаетесь (как Вам кажется) за певиц. Но желания наши наталкиваются на объективные ограничения. Например, мое желание - услышать 5 декабря в МАМТе Елену Зарембу - тоже не сбудется.

Я вновь адресую Вас к матчасти. Кармен - партия не для легкого голоса. Это очень затратная и сложная во всех отношениях партия для настоящей примы-меццо. В идеале это должно быть меццо полного диапазона с "добавкой" сверху. Как Ирина Архипова или Елена Образцова (если эти имена Вам что-то говорят, кроме имен). Еще Кармен поют драмсопрано с особо крепким нижним регистром. Но не чистые контральто. А девочкам, вроде Юлии Меннибаевой, до Кармен еще нужно спеть много партий попроще.

Замечу, что я не спорю - я констатирую. В надежде, что у Вас что-то из этой информации осядет. Поверьте, здесь нет предмета для спора - есть недопонимание Вами особенностей партий и соотносящихся с ними голосов.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 00:35:52
У нас сейчас страдания "куда пойти, что выбрать" на пике, т.к. составов на январь нигде нет (опять же сегодня обсуждали), и вопрос склоняется на все лады.

Думаю, что сейчас задержка с публикацией составов в МАМТе может быть связана и с тем, что Титель ставит «Любовь к трём апельсинам» в Риге (злые клеветники говорят, что эта его новая постановка подозрительно похожа на спектакль «Обручение в монастыре», который раньше шел в МАМТе :)) ).

Ну, скажем, в МАМТе многие составы на январь просчитываются. Например, в «Травиате» 9 января партию Виолетты исполнит Мария Пахарь, так как Хибла Герзмава поет в «Дон Жуане» в Вене, а в «Сказках» 12 января наконец-то роль Дьяволов исполнит лучший артист МАМТа Дмитрий Степанович, так как Дмитрий Ульянов поет Эскамильо в Японии. Все остальное наверное по очереди.

Кроме «Кози», там могут быть и вводы (Артем Сафронов, Мария Макеева и Ксения Дудникова http://stanmus.ru/performance/2), и давно оперы не было, так что наверное составы определятся по итогам репетиций. Впрочем, на одну «Кози» Вы точно не идете, так что тут Вам все равно :))

Мне хочется верить, что Гимадиева споет Виолетту 10 и 12 января, не зря же мы скупили билеты на все «Травиаты»! А вот как Вы будете гадать с «Набукко» и «Турандот» – я Вам не завидую :))

Насчет Новой оперы могу сказать только одно - в "Севильском" 16 января Фигаро будет не Ладюк. Специально этим вопросом интересовались, хотели пойти послушать, сравнить...  ;)

Но не менее волнителен и февраль – билеты тоже активно продаются, а составов тем более нет!..
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 00:47:05
Для того, чтобы я занес Урина в личный пантеон мне осталось услышать новость об увольнении Филина

С ним не будут продлять контракт, истекающий в 2016 году:
http://izvestia.ru/news/561760

Внесение в пантеон назначается на 2016 год! На борьбу с билетной мафией у Урина есть целых три года :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 00:51:25
Внесение в пантеон назначается на 2016 год!

По моим сведениям, у Филина просто не получится нормально работать. По возвращении с очередного курса лечения в Большом его ждет жесточайший остракизм. Видимо, будет тот же сценарий, что с Синайским - досрочное заявление в отдел кадров. Так что времени у Владимира Георгиевича - в обрез :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Passer-by от Декабрь 04, 2013, 01:05:31
Внесение в пантеон назначается на 2016 год! На борьбу с билетной мафией у Урина есть целых три года :)
Но ведь мафия бессмертна :), поэтому пусть лучше потихоньку думает о новом худруке балета.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 01:23:37
Но ведь мафия бессмертна :), поэтому пусть лучше потихоньку думает о новом худруке балета.

Вот уж нет уж, сначала - билеты, потом - балеты! :)

А мафия бессмертна только пока борьба с ней ведется интеллигентными средствами.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 04, 2013, 10:59:12
Простите, но это тоже фантастика, и это ещё очень мягко говоря. Все перечисленные певицы прекрасно пели на большой зал, не всегда Кармен только.

Так речь - именно о Кармен :) Одной из знаковых, желанных и сложнейших партий меццо. Понимаю, что Вам хочется, чтобы все любимые певицы пели Кармен. Вы очень трогательно каждый раз вступаетесь (как Вам кажется) за певиц. Но желания наши наталкиваются на объективные ограничения. Например, мое желание - услышать 5 декабря в МАМТе Елену Зарембу - тоже не сбудется.

Я вновь адресую Вас к матчасти. Кармен - партия не для легкого голоса. Это очень затратная и сложная во всех отношениях партия для настоящей примы-меццо. В идеале это должно быть меццо полного диапазона с "добавкой" сверху. Как Ирина Архипова или Елена Образцова (если эти имена Вам что-то говорят, кроме имен). Еще Кармен поют драмсопрано с особо крепким нижним регистром. Но не чистые контральто. А девочкам, вроде Юлии Меннибаевой, до Кармен еще нужно спеть много партий попроще.

Замечу, что я не спорю - я констатирую. В надежде, что у Вас что-то из этой информации осядет. Поверьте, здесь нет предмета для спора - есть недопонимание Вами особенностей партий и соотносящихся с ними голосов.
А Вы тоже часто занижаете возможности голосов и неоправданно критикуете певиц за широкий репертуар, что всегда хорошо и интересно, если голос звучит ярко и без шероховатостей (и если партия не сказывается на голосе негативно). А Вы хотите всегда одинакового, "традиционного" исполнения и не желаете никаких отличающихся от такового интерпретаций. А Евгения Станиславовна Сегенюк мне сказала, что она поёт Кармен (видимо, целиком, раз без уточнения), но это не значит, что она может петь все партии для высокого меццо (в частности, Эболи). Не думайте, что я совсем уж ничего не понимаю насчёт особенностей партий и подходящим к ним голосов. Если бы речь шла о Далиле, Азучене или Эболи, то я бы ни за что не назвал любимую Викторию Яровую. А Вы тоже зря мечтаете о том, чтобы Венера Леонору спела. Венеру я очень люблю, но это тоже партия для тяжёлого, обволакивающего голоса, а у Венеры он, как Вы сами выражались, невесомый. Скажите ещё, чтоб Леонору Ольга Перетятько спела. Ох, сказал бы я, какой Ольге надо бы дать спеть Леонору (а она замечательно пела эту партию в виде трёх фрагментов), да не буду - а то Вы будете пытаться опять мозги мне вправить, но здесь Вам, я уверяю Вас, сделать этого не получится. И перестать мечтать услышать как Викторию, так и Юлию в Кармен, хотя бы частично, Вы тоже меня не заставите. Надеюсь, Александр меня поправит, если вдруг партия Леоноры из "Трубадура" всё-таки подходит Венере. Хотя сколько людей, сколько мнений. Кому-то хочется более лёгкого звука в некоторых партиях, кому-то наоборот. Есть партии, в которых и я мечтаю о лёгком звуке. Главное ограничение, чтобы в звуке не было недостатков, неровностей и чтобы партия не сказывалась на голосе негативно. Или если катастрофически не хватает колоратурной техники, нельзя петь партии с мелкими нотами (в этот раз о примерах умолчу). А Вы выдаёте свои воззвения за истину в последней инстанции (не подумайте только, что я выдаю).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 11:18:59
Ой, а если в эту тему вбросить тезис, что для Кармен и Изабеллы нужны разные голоса, представляю, что тут начнется. Так что молчу, молчу :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Sasha E. Zhur от Декабрь 04, 2013, 11:53:08
А разве эти партии для одного "подтипа" меццо-сопрано?
Разные певицы, с разной природой поют эти партии. Поэтому, и Кармен такая разная.
А вот с Изабеллой сложнее. Тут нужна колоратура, подвижность, точность и красота. Тут на эмоции не вылезешь!
Певиц, идущих трудным путём от драматического меццо до колоратурного и обратно, считанные единицы. А идущих по этому пути уверенным и убедительным шагом и того меньше!
В принципе, я могу назвать только двух (из , так сказать, нашей эпохи): Агнес Бальтса и Ольга Бородина. С Хорн сложнее, ибо, скажем, её Амнерис не звучала так же убедительно, как Изабелла!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 14:03:00
Вольфрам, Вам было достаточно привести подтвержденный пример, что одна из перечисленных певиц (кроме Агунды Кулаевой, на которой мы сошлись) в настоящее время (последний год) поет партию Кармен в крупных театрах. Всё. Делов-то, казалось бы.

Вместо этого Вы прибегаете к недобросовестным приемам ведения диспута:

1. Подменяете тезисы (рассуждаете об Ольге Перетятько и партии Леоноры)

2. используете непроверяемые аргументы, прибегая к своему "тайному знанию":

А Евгения Станиславовна Сегенюк мне сказала, что она поёт Кармен (видимо, целиком, раз без уточнения)

(особенно "видимо, целиком" забавно звучит в качестве аргументации) Вот репертуар Евгении Сегенюк (http://www.bolshoi.ru/persons/opera/306/) на официальном сайте домашнего театра. В интернете существуют сайты, где можно прочитать о выступлении певцов, а то и скачать-послушать как именно кто-нибудь спел (например, я тоже иногда, под настроение, в октаву напеваю "Сегидилью" и "Цыганскую песню" из Кармен, но не считаю себя исполнителем этой партии). Слава интернету - сейчас все можно аргументировать не словами, а ссылками на пресс-релизы и записями спектаклей.

3. В очередной раз приводите в качестве аргумента мнение Александра, каждый раз подчеркивающего индивидуальность своего мнения. Он Вам разрешил использовать для аргументации свое мнение? Спрашиваю потому что Вы его не в первый раз подставляете.

4. Переходите на обсуждение моей личности

А Вы выдаёте свои воззвения за истину в последней инстанции (не подумайте только, что я выдаю).

Выдаете, Вольфрам. Не просто выдаете, но и упорствуете в своем невежестве. И при отсутствии твердых аргументов пользуетесь приемами демагогии (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BC%D0%B0%D0%B3%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D1%8F), перечисленными мной выше. Услышав про "Кармен" вы, по обыкновению, тут же настрочили в тему свой "каталог всех красавиц", но аргументированно доказать их пригодность для партии не смогли. Меня нельзя убедить без фактических аргументов, поэтому всякий раз, когда Вы переводите разговор в сферу эмоций, я, зевая, вынужден прекращать общение с Вами - благо, на форуме есть собеседники с более конструктивной манерой диспута.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 14:30:21
Вы только сейчас это поняли? :)) Да, заметна "комиссарова рука" :) А еще есть ощущение, что двумя театрами руководят очень близкие люди, практически одна семья :))

Ну вот, допрыгались. Их теперь что, объединять будут? Лавры "Гергиева-собирателя театров русских" не дают покоя?

Я вспомнила, что руководителей МАМТа и театра им. Сац тоже объединяют родственные связи. Но я не слежу, насколько оперативно театр им. Сац публикует составы :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 16:54:37
Ой, а если в эту тему вбросить тезис, что для Кармен и Изабеллы нужны разные голоса, представляю, что тут начнется.

В идеале - да. Поскольку специальное обычно лучше универсального. Но, прежде, чем вбрасывать рекомендую, чтобы не подставляться, как мой оппонент в этой теме ;) порыться в истории - поймете, что даже среди всемирно известных певиц исключений достаточно. Ограничусь двумя, первыми пришедшими в голову: из хрестоматийных - Тереза Берганца (http://www.belcanto.ru/berganza.html), а из ближних к нам - Соня Ганасси (http://belcanto.ru/ganassi_sonia.html). На уровне местных театров, где требования попроще, скорее всего, много певиц, поющих одновременно колоратурный и драматический репертуар меццо.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 04, 2013, 21:18:41
Ой, а если в эту тему вбросить тезис, что для Кармен и Изабеллы нужны разные голоса, представляю, что тут начнется.

В идеале - да. Поскольку специальное обычно лучше универсального. Но, прежде, чем вбрасывать рекомендую, чтобы не подставляться, как мой оппонент в этой теме ;) порыться в истории - поймете, что даже среди всемирно известных певиц исключений достаточно. Ограничусь двумя, первыми пришедшими в голову: из хрестоматийных - Тереза Берганца (http://www.belcanto.ru/berganza.html), а из ближних к нам - Соня Ганасси (http://belcanto.ru/ganassi_sonia.html). На уровне местных театров, где требования попроще, скорее всего, много певиц, поющих одновременно колоратурный и драматический репертуар меццо.
Прошу прощения, что спорил. Постараюсь больше не спорить. Ещё и Кармен, и Деяниру пела Элис Кут (информация из программы "Зимнего пути" в КЗМТ)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 22:50:31
Появился состав состав на завтрашнюю "Кармен":

Кармен: Оксана Якушевич (http://bolshoibelarus.by/metstso-soprano-9)
Дон Хосе: Нажмиддин Мавлянов
Эскамильо: Андрей Батуркин
Микаэла: Елена Гусева
Фраскита: Ольга Луцив-Терновская
Мерседес: Вероника Вяткина
Цунига: Денис Макаров

Дирижер: Евгений Бражник
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 04, 2013, 23:06:43
Появился состав состав на завтрашнюю "Кармен":

Кармен: Оксана Якушевич (http://bolshoibelarus.by/metstso-soprano-9)
Дон Хосе: Нажмиддин Мавлянов
Эскамильо: Андрей Батуркин
Микаэла: Елена Гусева
Фраскита: Ольга Луцив-Терновская
Мерседес: Вероника Вяткина
Цунига: Денис Макаров

Дирижер: Евгений Бражник

Вернее, появилось имя исполнительницы партии Кармен, остальные уже были раньше :) Расскажете, насколько успешно Оксана Якушевич смогла войти в такой сложный спектакль за столь короткое время. ;)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 04, 2013, 23:18:01
Расскажете, насколько успешно Оксана Якушевич смогла войти в такой сложный спектакль за столь короткое время. ;)

Вот кто бы оперативно разыскал Helene - она наверняка слышала эту певицу в домашнем театре и сможет рассказать что-то. Записи на ютубе я послушал, хотелось бы живого слова.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Декабрь 04, 2013, 23:36:25
Да уж давно разыскали... сразу же!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 11:34:50
Кто исполнит заглавную партию в четверг в "Кармен"? Просто на сайте Стаса есть информация только про всех остальных.
Агунда Кулаева?

Кстати, а как бы они могли позвать Кулаеву, если она в это же время занята в "Пиковой даме" в своем театре? Видимо, только в Минске нашлась меццо, которая смогла принять участие в спектакле 5 декабря.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 11:45:26
Кстати, а как бы они могли позвать Кулаеву, если она в это же время занята в "Пиковой даме" в своем театре?

Хоть это не по теме театра, о котором тема, расскажу историю. Недавно в КЗ ММДМ состоялся концерт "Звезды Новой оперы", в котором участвовала Агунда Кулаева. В соседнем зале, СЗ ММДМ, одновременно Юровский давал Девятку Бетховена, в которой была занята - правильно, Агунда Кулаева, переходившая из зала в зал. И оба ее выступления заслужили самые восторженные отзывы. Так что в промежутках между Графинями заехать в конкурирующий театр спеть Кармен Агунда Кулаева - верю, может. Видимо, дело не в ее возможностях ;) Кстати, на прошлом спектакле "Кармен" в МАМТе они с Алексеем Татаринцевым были замечены.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 11:49:51
Кстати, а как бы они могли позвать Кулаеву, если она в это же время занята в "Пиковой даме" в своем театре?

Так что в промежутках между Графинями заехать в конкурирующий театр спеть Кармен Агунда Кулаева - верю, может. Видимо, дело не в ее возможностях ;) Кстати, на прошлом спектакле "Кармен" в МАМТе они с Алексеем Татаринцевым были замечены.

Да, были замечены, и я случайно слышала, что они приходили поддержать штатную Кармен МАМТа ;) А насчет может или не может – дело не в конкуренции между театрами. Коробова же позвали дирижировать "Севильским цирюльником" в Новой опере. Просто, насколько я понимаю, "Кармен" в МАМТе – сложный спектакль, наверное, нужны репетиции, а на них нужно время, просто так не "заедешь". А жаль, я бы с удовольствием послушала Кулаеву в "Кармен".
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 12:09:20
дело не в конкуренции между театрами. Коробова же позвали дирижировать "Севильским цирюльником" в Новой опере.

Я тоже удивился приглашению Феликса Павловича (и обрадовался - т.к. билеты уже куплены), но влезать в театральное закулисье не хочу. По опыту замен: на срочных заменах в МАМТе пели солисты Геликона, БТ Москвы, БТ Минска. Но не припомню, чтобы на сцену по замене хоть раз выходили певцы "Новой оперы". Что касается "Новой оперы", то там вообще не припомню случаев срочной замены на чужих - всегда своими обходятся.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 12:22:37
По опыту замен: на срочных заменах в МАМТе пели солисты Геликона, БТ Москвы, БТ Минска. Но не припомню, чтобы на сцену по замене хоть раз выходили певцы "Новой оперы". Что касается "Новой оперы", то там вообще не припомню случаев срочной замены на чужих - всегда своими обходятся.

Такая замена, как с Кармен – вообще форс-мажор, хорошо, что такие случаи редки.
По отзывам очевидцев, на премьере "Пиковой дамы" в НО были замечены Коробов и Петрожицкая. Приглашение Коробова на "Севильский" я уже упомянула, а еще вспомнила Пахарь, певшую в концерте "10 сопрано" в НО. В МАМТе сложные для ввода спектакли, мне кажется, дело именно в этом. Я не замечаю вражды между МАМТом, НО и БТ, и это правильно, оперные театры все-таки делают общее дело.

Что касается "Новой оперы", то там вообще не припомню случаев срочной замены на чужих - всегда своими обходятся.

Репертуарные театры обычно стараются опираться на свои силы, и это в общем правильно, находить замены в первую очередь в своих рядах. Видимо, Новой опере в этом плане пока везет, не приходится прибегать к помощи солистов со стороны.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 06, 2013, 12:28:35
А жаль, я бы с удовольствием послушала Кулаеву в "Кармен".
Я бы тоже. И с ещё бОльшим удовольствием Викторию Яровую если не в Кармен, то в Изабелле и Розине. Простите, но я не перестаю мечтать, что указанную на сайте Новой приглашённую Розину заменят на Яровую.
Иногда лучше пригласить, если все в отъезде или не в форме. Например, когда один из солистов спел по замене Княжича очень слабо
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 12:46:08
По отзывам очевидцев, на премьере "Пиковой дамы" в НО были замечены Коробов и Петрожицкая.

Беееедненькие :) Да туда весь бомонд согнали. Сибирцев лично на пятачке перед гардеробом дежурил до начала спектакля.

Приглашение Коробова на "Севильский" я уже упомянула, а еще вспомнила Пахарь, певшую в концерте "10 сопрано" в НО.

В Новой опере есть кому дирижировать "Севильским цирюльником" и достаточно певиц, чтобы провести концерт "10 сопрано" самостоятельно. Мне кажется, это - движения Дмитрия Сибирцева по укреплению имиджа "Новой оперы", как театра "в тройке" и созданию облака лояльности вокруг нового руководства.

В МАМТе сложные для ввода спектакли, мне кажется, дело именно в этом.

А где они сейчас простые?:)

Я не замечаю вражды между МАМТом, НО и БТ, и это правильно, оперные театры все-таки делают общее дело.

Слово "вражда" вообще некорректно употреблять. А вот конкуренция - есть. И не может не существовать по объективным законам, т.к. МАМТ и Новая опера делят один рынок (БТ на особом положении - о нем речи нет). Конкуренция предполагает определенные правила игры. Но глубоко рассуждать на эту тему я не берусь - не люблю умозрительные рассуждения. Впрочем, как и пустые фантазии:)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 12:52:44
Иногда лучше пригласить, если все в отъезде или не в форме. Например, когда один из солистов спел по замене Княжича очень слабо

Мне думается, что с точки зрения театра как конвейера по производству спектаклей, заявленных в афише, – это слишком сложно и хлопотно (не забывайте, ведь еще могут понадобиться костюмы). Чаще нужно, чтобы просто кто-нибудь спел, лишь бы не отменять или не заменять весь спектакль.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 13:05:51
Я не замечаю вражды между МАМТом, НО и БТ, и это правильно, оперные театры все-таки делают общее дело.

Слово "вражда" вообще некорректно употреблять. А вот конкуренция - есть. И не может не существовать по объективным законам, т.к. МАМТ и Новая опера делят один рынок (БТ на особом положении - о нем речи нет). Конкуренция предполагает определенные правила игры. Но глубоко рассуждать на эту тему я не берусь - не люблю умозрительные рассуждения. Впрочем, как и пустые фантазии:)

Это вопрос не идеологии, а практики. Не совпади эта "Кармен" с "Пиковой дамой"... Запрета на приглашение в МАМТ артистов из НО не существует. Также я не замечаю, чтобы Сибирцев не отпускал своих штатных артистов в другие театры. Впрочем, можно считать, что это мои умозрительные фантазии :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 06, 2013, 13:27:09
конкуренция - есть. И не может не существовать по объективным законам, т.к. МАМТ и Новая опера делят один рынок (БТ на особом положении - о нем речи нет)

Почему же о нём нет речи? Между прочим, именно на протяжении "десятилетия разрухи", когда Большой театр "реставрировали", "Новая опера" очень хорошо поднялась, раскрутилась и составила ему более чем достойную конкренцию. Я наблюдал это самолично и постоянно. И теперь этот успешный задел "НО" важно не растерять. Конечно, Большой театр был в иксановскую эпоху ужасно ослаблен и чуть ли не уничтожен, а развал в нём начался ещё до т.н. "реставрации", когда для "реставраторов" иной раз становилось сюрпризом, например, наличие реки Неглинки под театром. Они были страшно удивлены :)) Я прекрасно помню, как ГАБТ стагнировал в 90-е, а особенно в начале 2000-х.
А МАМТ, как мне кажется, никак не может освободиться от советских ещё комплексов, когда он вечно был на втором плане: такое ощущение, что он и сегодня стремится выполнять фоновую функцию, хотя возможностей у него не меньше, чем у "НО", однако провальное десятилетие Большого театра МАМТ, на мой взгляд, не сумел использовать к большой выгоде для себя и своего имиджа как перворазрядного театра. А у него для этого есть все данные - особенно в условиях послепожарного ремонта и расширения. Я помню, как труппа "погорельцев" скиталась, а музыканты выступали на разных площадках, не зная, куда приткнуться, а в результате "пожар способствовал им очень к украшенью" - театр буквально возродился из пепла.
А "Новая опера" период краха Большого использовала на полную катушку, и в этом плане ей нужно отдать должное - она не просто "конкурировала", а иной раз  даже забивала своими спектаклями тогдашний Большой театр.
Помню, с возвращением Большого в театрально-концертную жизнь Москвы меня очень интересовало, сумеет ли сохранить "НО" завоёванные позиции в условиях конкуренции с вернувшимся к полноценной работе Большим.
Кстати, когда закрывали на целый год на ремонт Большой зал консерватории, было интересно наблюдать, сумеет ли в его отсутствие раскрутиться и прокричать о себе, например, концертный зал Гнесинской академии - замечательный зал, очень симпатичный и с прекрасной акустикой. Но руководство КЗ Гнесинки не сумело подать себя, не сумело использовать годичную фору для организации ярких концертов с целью громко крикнуть о себе и напомнить всем об этом зале. А теперь БЗК вернулся к работе, и гнесинский КЗ опять на вторых ролях, и о нём как знали мало, так и до сих пор мало знают: многие любители музыки либо не в курсе событий этого зала, либо вообще не подозревают о его существовании. Очень жаль.
Вполне очевидно, что "Новая опера" не дремала, пока Большой пребывал в запустении. И даже смерть Колобова, которому на тот момент не исполнилось и 60-ти лет, не помешала театру мощно раскрутиться в последнее десятилетие. Театр стал очень широко известен, работать там стало почётно, а посещать его - престижно.
А МАМТе сегодня тоже неплохо обстоят дела, хотя я считаю, что летаргический сон Большого театра они сами проспали и не извлекли из этого выгод, а могли бы мощнее развернуться.
Короче, конкурировать можно с кем угодно, если грамотно вести дело. А такие "подарки судьбы", как закрытие на длительный срок конкурента, случаются очень редко.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 13:42:09
Это вопрос не идеологии, а практики. Не совпади эта "Кармен" с "Пиковой дамой"... Запрета на приглашение в МАМТ артистов из НО не существует. Также я не замечаю, чтобы Сибирцев не отпускал своих штатных артистов в другие театры. Впрочем, можно считать, что это мои умозрительные фантазии :)

Я склоняюсь к тому, что из цитаты единственная внушающая доверие фраза - последняя:) Поскольку чтобы утверждать остальное нужно очень много знать.

Возвращаясь к приглашению Феликса Коробова. Возможно, оно связано с тем, что на Крещенском фестивале будут давать "Севильский цирюльник" с меццовой Розиной, а не репертуарный вариант театра с сопрановой. Честно говоря, я не в курсе тонкостей в различии этих версий с точки зрения партитуры и дирижирования, т.е. это тоже умозрительные фантазии, но уже мои:)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 13:43:58
Возвращаясь к приглашению Феликса Коробова. Возможно, оно связано с тем, что на Крещенском фестивале будут давать "Севильский цирюльник" с меццовой Розиной, а не репертуарный вариант театра с сопрановой. Честно говоря, я не в курсе тонкостей в различии этих версий с точки зрения партитуры и дирижирования, т.е. это тоже умозрительные фантазии, но уже мои:)

Я не в курсе, дирижировал ли Коробов "Севильским" в МАМТе в новой постановке (в старой, если не ошибаюсь, Розина была сопрано). Более того, затрудняюсь сказать, дирижировал ли Коробов "Севильским" вообще когда-нибудь... Так что тоже ничего не могу сказать.

Это вопрос не идеологии, а практики. Не совпади эта "Кармен" с "Пиковой дамой"... Запрета на приглашение в МАМТ артистов из НО не существует. Также я не замечаю, чтобы Сибирцев не отпускал своих штатных артистов в другие театры. Впрочем, можно считать, что это мои умозрительные фантазии :)

Я склоняюсь к тому, что из цитаты единственная внушающая доверие фраза - последняя:) Поскольку чтобы утверждать остальное нужно очень много знать.

Это Ваше полное право – считать так или иначе. Но я наверное не просто так вернулась к этому обсуждению и пишу именно про Кулаеву, а не про какую-либо другую певицу.

Да, и самое-то главное, уважаемый buffone, некоторые мои публикации в другом разделе, коим Вы так обрадовались, тоже плод моей фантазии :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 14:14:48
Вполне очевидно, что "Новая опера" не дремала, пока Большой пребывал в запустении. И даже смерть Колобова, которому на тот момент не исполнилось и 60-ти лет, не помешала театру мощно раскрутиться в последнее десятилетие. Театр стал очень широко известен, работать там стало почётно, а посещать его - престижно.
А МАМТе сегодня тоже неплохо обстоят дела, хотя я считаю, что летаргический сон Большого театра они сами проспали и не извлекли из этого выгод, а могли бы мощнее развернуться.

У меня противоположное впечатление.

Как раз со смертью Колобова в Новой опере началась стагнация со странными телодвижениями вроде богомерзкой виктюковской постановки "Искателей жемчуга" (http://www.smotr.ru/2003/2003_op_perl.htm). И лишь последние годы (примерно с 2011 года) театр, несмотря на ряд громких скандалов выходит из дрейфа, осуществляя крупные, успешные постановки. По-моему, реставрация Большого,  не оказала видимого живительного действия на положение "Новой оперы".

Теперь вспомним как обстояли дела в МАМТе. Начать, видимо, надо с "лихих 90-х" и "триумфального" ухода Евгения Колобова к созданию "Новой оперы" - вместе с музыкантами и лучшими артистами тогдашнего МАМТа. Затем театр дважды горел (не подумайте плохого, просто параллельная мысль - например, на Бродвее поджоги театров-конкурентов случались неоднократно). О какой стагнации может идти речь? Да Урин с Тителем и командой сделали невозможное - с нуля собрали репертуарный театр и поступательно в короткий срок вернули ему позицию "в тройке" на уровне Москвы (в том, что касается постановок, на мой вкус, театр - лучший в Москве).

А Большой театр не только получает несравнимо большие дотации, но и заполняется по-другому - туристами, под лозунгом туристических гидов "быть в Москве и не побывать в Большом - по возвращении вас не поймут друзья!". Т.е. речь идет о раскрученном на мировом уровне бренде. Это принципиально другие условия и с экономической точки зрения рассматривать конкуренцию с Большим некорректно.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 14:30:23
Это вопрос не идеологии, а практики. Не совпади эта "Кармен" с "Пиковой дамой"... Запрета на приглашение в МАМТ артистов из НО не существует. Также я не замечаю, чтобы Сибирцев не отпускал своих штатных артистов в другие театры. Впрочем, можно считать, что это мои умозрительные фантазии :)

Я склоняюсь к тому, что из цитаты единственная внушающая доверие фраза - последняя:) Поскольку чтобы утверждать остальное нужно очень много знать.

Это Ваше полное право – считать так или иначе. Но я наверное не просто так вернулась к этому обсуждению и пишу именно про Кулаеву, а не про какую-либо другую певицу.

Не люблю избыточное цитирование, но здесь прибегну к нему. Скажите, в процитированном мной сообщении и моем ответе на него есть хоть слово про Агунду Кулаеву? А то я не улавливаю ход Вашей мысли.

Но, на всякий случай, обозначу свою позицию, если Вы ее забыли: Ваши рассуждения об отношениях между театрами я, может быть, с интересом почитаю только если Вы признаетесь, что за Вашим ником скрывается Владимир Урин, Дмитрий Сибирцев... ну или кто-то из заместителей :) Столь милые Вам театральные "скандалы, интриги, расследования" меня не трогают, а их обнародование - печалит. Ибо я в театрах все как-то больше музыку слушаю, чего и Вам в очередной раз желаю :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 14:41:23
Столь милые Вам театральные "скандалы, интриги, расследования" меня не трогают, а их обнародование - печалит. Ибо я в театрах все как-то больше музыку слушаю, чего и Вам в очередной раз желаю :)

Вы, наверное, не заметили приписку к тому сообщению, сделанную мною позже :))  Ну ладно.

Боже упаси, я не Урин и не Сибирцев и не их заместитель :)) На самом деле меня не интересуют скандалы (а то бы я не вылезала из каких-нибудь балетных тем, вот уж где один скандал за другим). Качество воспроизведения музыки зависит от составов. Меня интересуют сугубо практические вопросы: кто когда поет, на что покупать билеты. Поскольку театры не спешат информацией о составах делиться со зрителями, а билеты надо покупать заранее, приходится ее находить по иным каналам, менее официальным. Артисты, как правило, узнают свой график выступлений раньше, чем его публикует театр. По мне, не проблема спросить у артиста (и артисты обычно рады такому вниманию со стороны зрителей, ведь приятно, что кто-то ждет их выступлений), когда он поет – это лучше, чем покупать билеты наугад, а потом думать, куда их пристроить. И специально оговорюсь – тут ничего личного, только практические вопросы.

Да, и хорошо, что у некоторых артистов есть свои сайты или блоги, в которых они публикуют график своих выступлений. Это очень облегчает задачу выбора спектаклей.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 06, 2013, 14:41:51
А Большой театр не только получает несравнимо большие дотации, но и заполняется по-другому - туристами, под лозунгом туристических гидов "быть в Москве и не побывать в Большом - по возвращении вас не поймут друзья!". Т.е. речь идет о раскрученном на мировом уровне бренде. Это принципиально другие условия и с экономической точки зрения рассматривать конкуренцию с Большим некорректно

Вот вы о чём. Тогда нужно договариваться о том, что понимать под "конкуренцией" :))
Я имел в виду творческую конкуренцию, качество спектаклей и вокала. Конечно, если кого-то будут осыпать деньгами, то "конкурировать" с ним будет труднее.
К тому же "Большой" - это для иностранцев прежде всего балет, а не опера. Недаром же там именно в балете такие страсти разгорелись, что дело дошло до преступления.
И я не согласен с тем постулатом, что "Новая опера" была в те годы "в дрейфе". Ничего подобного: именно в последние годы она завоевала свою публику, и её начали гораздо более активно посещать.
Колобов - фигура крайне противоречивая, в частности, знатоков классики абсолютно не устраивают его оперные редакции. А после него уже не решались резать музыку столь бесцеремонно, как это делал он, и с этим обстоятельством, вернее, с его отсутствием, связано многое положительное, что происходило уже после него. Я считаю, что Колобов сделал самое главное - он инициировал создание театра, задал некий уровень и сумел его как-то направить, куда ему хотелось. Но по этой эксклюзивной дорожке невозможно бродить бесконечно, когда-то нужно было становиться на нормальные рельсы. И мне представляется, что это происходило именно в 2000-х гг. после его смерти.
Понимаете, когда исчезает лидер, способный всех загипнотизировать своими идеями, какими бы странными они ни были, приходит пора оставить странные фантазии и заняться чем-то более адекватным. Это и происходило как раз в те времена. И очень хорошо ощущалось, что в момент "отсутствия присутствия" Большого театра "Новая опера" отвоевала его публику - если иметь в виду, конечно, московскую публику :)) Но лиха беда начало: приём на постоянную работу иностранного дирижёра и выборочное приглашение зарубежных певцов как раз и обеспечивает театру более широкую известность. Ведь и за рубежом тоже так: есть театры знаковые, которым достаются если не золотые горы, то солидные спонсорские и госфинансы, а есть театры менее известные, но тоже достаточно популярные, чтобы на их представления даже из-за границы специально приезжали! В наш век информации это не проблема - пропагандировать и узнавать новое, а затем посещать.
Другое дело, что Большой театр из-за рубежа выглядит чуть ли не как единственный, но ведь сумел же Гергиев поколебать это мнение! В этом смысле он сработал не только на себя и на Мариинку, но и на менее известные театры, которые в условиях разрушения монополии тоже имеют шанс вылезать на международную арену. О нет, лейбл "Кировский" знали и раньше, но он всегда был в тени лейбла "Большой". Эту заслугу у Гергиева никто отнять не сможет, тем более, что сегодня именно Мариинский - "первый театр" России, а Гергиев - "первый дирижёр" России. А вовсе не Большой и не кто-то из его дирижёров.
Вполне можно и нужно добиваться выхода наших театров "второго эшелона" на международную орбиту. В т.ч. и МАМТа, против которого я ничего не имею против, а даже наоборот - за.
И было бы неплохо, если бы и "Новая опера", и МАМТ тоже сделались предметом удовлетворения амбиций как государства, так и всевозможных спонсоров.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 14:57:43
Вы, наверное, не заметили приписку к тому сообщению, сделанную мною позже :))  Ну ладно.

Заметил. Но при цитировании удалил, поскольку в контексте темы (как я ее понимаю) она к делу не относится :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 15:01:25
Вы, наверное, не заметили приписку к тому сообщению, сделанную мною позже :))  Ну ладно.

Заметил. Но при цитировании удалил, поскольку в контексте темы (как я ее понимаю) она к делу не относится :)

Она относится к делу, так как плод для тех публикаций получить сложнее, чем информацию о том, кто когда где споет или мог бы спеть (это не военная тайна).

Да, и вдогонку – а Вас огорчает обнародование вообще или в зависимости от того, кто обнародует? А то иные артисты в своих блогах порой делают довольно скандальные высказывания – к моему огорчению.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 15:09:27
Я имел в виду творческую конкуренцию, качество спектаклей и вокала. Конечно, если кого-то будут осыпать деньгами, то "конкурировать" с ним будет труднее.

Я как неофит не могу оценивать, что было до 2011 года. Но в моем свежем восприятии по качеству спектаклей и по уровню труппы и МАМТ, и НО как минимум не слабее Большого театра. У Большого театра финансовые возможности на уровне лучших оперных театров Европы, так что есть вопросы по кпд использования этих возможностей...
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 15:38:46
Да, а самое-то интересное по теме этой ветки – как прошел вчерашний спектакль "Кармен", насколько успешно выступила Оксана Якушевич, призванная, по сути, выручить театр. Жалко, что никто так и не рассказал об этом.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Декабрь 06, 2013, 15:43:35
Да, а самое-то интересное по теме этой ветки – как прошел вчерашний спектакль "Кармен", насколько успешно выступила Оксана Якушевич, призванная, по сути, выручить театр. Жалко, что никто так и не рассказал об этом.
Я почти уверен, что Александр был, и он расскажет.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 15:46:29
Вот вы о чём. Тогда нужно договариваться о том, что понимать под "конкуренцией" :))
Я имел в виду творческую конкуренцию, качество спектаклей и вокала. Конечно, если кого-то будут осыпать деньгами, то "конкурировать" с ним будет труднее.

Сейчас пространство оперы космополитизировано донельзя, поэтому творческая конкуренция все-таки происходит на глобальном уровне - певцы и постановки кочуют по театрам и нет объективных препятствий к тому, чтобы отличный певец из Екатеринбурга или Ташкента сегодня служил в труппе МАМТа, а завтра стал петь в WSO, Мете и прочих мировых "брендах". Поэтому я ограничиваюсь конкуренцией в понимании коммерческого рынка - тогда тему хотя бы можно ограничить территориально (в данном случае - Москвой).

Другое дело, что, по моему глубокому убеждению, театр не должен жить по законам коммерческого рынка. Но в отсутствии института меценатов об этом можно говорить только как о некоем недостижимом идеале.

К тому же "Большой" - это для иностранцев прежде всего балет, а не опера. Недаром же там именно в балете такие страсти разгорелись, что дело дошло до преступления.

Поэтому и цены балет/опера в Большом отличаются в разы. Но, видимо, предприимчивые гиды предлагают программу на любой кошелек: балет на Исторической сцене (премиум), балет на Новой сцене, опера на Исторической сцене, опера на Новой сцене... Ну а самых нищебродов - на концерт в Бетховенский зал с посещением исторического здания в антракте :) Про Бетховенских зал - шутка, а вот на оперных спектаклях на Новой сцене всегда значительная часть зала - иностранцы и гости-соотечественники, явно пришедшие на люстру   Большого (хоть какую!) поглазеть и галочку в своей книге культурного развития поставить (по поведению и разговорам это сразу понятно).

И я не согласен с тем постулатом, что "Новая опера" была в те годы "в дрейфе". Ничего подобного: именно в последние годы она завоевала свою публику, и её начали гораздо более активно посещать.

Мне кажется, говоря о годах реставрации Большого сложно достоверно разделить прибавку числа слушателей на а) тех, кто пришел из-за роста уровня театра и б) голодных опероманов с острым абстинентным синдромом. Но я сейчас полистал сайт Новой оперы и, как мне показалось, примерно до 2011 года спектакль жил преимущественно на багаже, накопленном Евгением Колобовым - знаковых постановок за эти годы не случилось, а все, что ставилось, имело очень противоречивые отзывы критиков. Это именно то явление, о котором Вы говорите: яркий лидер вел театр за собой, пусть даже объективно спорным путем, но организм театра совершал осмысленные и целенаправленные движения. А не стало лидера - начался разброд.

Другое дело, что Большой театр из-за рубежа выглядит чуть ли не как единственный, но ведь сумел же Гергиев поколебать это мнение!

Совершенно верно - иностранцы, с которым мне доводилось общаться на театральные темы считают, что в России два главных театра: Большой и Мариинский. Отсюда и разница в контингенте посетителей в сравнении с "неизвестными" театрами. И существенная разница в ценовой политике.

И было бы неплохо, если бы и "Новая опера", и МАМТ тоже сделались предметом удовлетворения амбиций как государства, так и всевозможных спонсоров.

Насколько знаю, все театры получают и государственную, и спонсорскую поддержку. Вопрос лишь в ее размере - здесь фокус, конечно, на "главных культурных брендах".
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 16:00:57
Она относится к делу, так как плод для тех публикаций получить сложнее

Так подобные плоды - это ж замечательно! Именно потому, что они имеют прямое отношение к музыке, к опере. Но чтобы получить их или даже безобидные знания о составах "изнутри" мира театральной жизни приходится посвящаться в закулисные тайны. Я хорошо представляю о чем говорю, поскольку в конце 80-х увлекался драмтеатром и, по молодости, пытался "проникнуть в суть". Театр в этом смысле подобен воронке водоворота - на краю удержаться практически невозможно. Или любуешься красотой стихии с дистанции или постепенно затягиваешься внутрь - со всеми умножающими скорбь знаниями.

А то иные артисты в своих блогах порой делают довольно скандальные высказывания – к моему огорчению.

К моему - тоже. Очень печалит. А ведь еще есть журналисты, которые не в бложиках даже пишут, а в сми. Но Вас, я могу по-человечески попросить не увеличивать энтропию, а их - нет.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 16:21:37
Театр в этом смысле подобен воронке водоворота - на краю удержаться практически невозможно. Или любуешься красотой стихии с дистанции или постепенно затягиваешься внутрь - со всеми умножающими скорбь знаниями.

Я не увлекаюсь оперным театром, я увлекаюсь оперной музыкой. Для меня это разные вещи. Скажу страшную вещь – я часто скачиваю записи и слушаю их, не зная имен исполнителей. Просто слушаю сами оперы (вот сейчас в плеере три варианта «Дон Карлоса», готовлюсь к премьере :) ) Как правило, я узнаю имена, если сильно не нравится голос, чтобы отследить и в следующий раз не скачать оперу с участием этого певца или певицы :))

Конечно, когда речь идет о выборе живого спектакля, будешь интересоваться, кто поет, ибо, к сожалению, московским театрам нельзя доверять, нужно тщательно проверять составы, а то иной раз такое бывает... Мой выбор в пользу МАМТа как любимого театра свершился летом 2011 года после того, как мы наугад купили билеты на две "Травиаты". Одна в "Новой опере" - Пьянов, Жукова, Бреус. Другая в МАМТе – Мавлянов, Пахарь, Согомонян.

Я заметила, что здесь все держат дистанцию, но если нужно что-то срочно узнать в театре, например, почему перестали продавать алкоголь, или если нужно проникнуть на "целевой" спектакль, то всем всё удается :))

А то иные артисты в своих блогах порой делают довольно скандальные высказывания – к моему огорчению.
К моему - тоже. Очень печалит. А ведь еще есть журналисты, которые не в бложиках даже пишут, а в сми. Но Вас, я могу по-человечески попросить не увеличивать энтропию, а их - нет.

Да, меня тоже печалят некоторые публикации в блогах некоторых штатных солистов МАМТа.

Однако я не считаю обсуждение составов и приглашений артистов из одного театра в другой раздуванием скандала, потому что не понимаю, в чем его суть. Скандала никакого нет, это сугубо практические вопросы, не более.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Декабрь 06, 2013, 16:49:29

Я почти уверен, что Александр был, и он расскажет.
Да, конечно, о своих впечатлениях об  этом спектакле я рассказываю здесь:
http://www.classicalforum.ru/index.php/topic,8801.0.html
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 06, 2013, 16:57:00
Я не увлекаюсь оперным театром, я увлекаюсь оперной музыкой. Для меня это разные вещи.

Это означает, что Вы игнорируете театральную составляющую оперной синтетики и слушаете только музыку? :) Ведь опера - театр по определению. Музыкальный театр.

Скажу страшную вещь – я часто скачиваю записи и слушаю их, не зная имен исполнителей.

А что - нормально:) Но в недалеком будущем наступит момент, когда незнакомых исполнителей не останется ;) А Вы обретете опыт и сможете на радость публике отвечать на вопросы вроде "какие певицы исполняли Изабеллу и Кармен?"

Я заметила, что здесь все держат дистанцию, но если нужно что-то срочно узнать в театре, например, почему перестали продавать алкоголь, или если нужно проникнуть на "целевой" спектакль, то всем всё удается :))

Никаких секретов. Тем же путем, что достаются упоминавшиеся плоды - от тех, кому нравится чувствовать себя причастным к закулисной жизни, водить знакомства внутри театра. Через третьи руки эта болезнь передается значительно хуже:)

Однако я не считаю обсуждение составов и приглашений артистов из одного театра в другой раздуванием скандала, потому что не понимаю, в чем его суть. Скандала никакого нет, это сугубо практические вопросы, не более.

Так вот же хороший пример. Фраза
А то иные артисты в своих блогах порой делают довольно скандальные высказывания – к моему огорчению.

довольно безобидна, ибо достаточно обезличена. А небольшой парафраз

Да, меня тоже печалят некоторые публикации в блогах некоторых штатных солистов МАМТа.

уже является вбросом по патентованным технологиям желтой прессы, т.к. указывают всего на несколько конкретных людей, из которых лишь один - объект, а к остальным отношение прочитавшего будет по принципу "ложечки нашлись, но осадочек-то остался". То же относится к прямым и как бы объективным сравнениям певцов (сравнения всегда в чью-то пользу), различной "джинсе" (как "черной", так и "белой") и подобным методам, незаменимым для пиара и ведения информационных войн, но недопустимым при доброжелательном, искреннем общении, в которое бы хотелось погружаться на форуме.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 06, 2013, 17:53:34
Это означает, что Вы игнорируете театральную составляющую оперной синтетики и слушаете только музыку? :) Ведь опера - театр по определению. Музыкальный театр.

Драматический театр и кино я фактически не люблю, очень редко смотрю спектакли и даже фильмы. Мне необязательно смотреть спектакль или диск, я легко слушаю оперы без «картинки», в отличие от любителей драмтеатров, которые именно смотрят оперные спектакли. Но, конечно, по производимому впечатлению с живым спектаклем ничто не сравнится, поэтому я с удовольствием (кхм, а если состав хороший – то с безоговорочным удовольствием) хожу в оперные театры как минимум раз в неделю :)) Если постановка нормальная, а певцы хорошо играют – это замечательно, более того, я со временем стала очень ценить именно артистичных певцов. Но если творение режиссера идет откровенно поперек музыке, мне это мешает, сильно отвлекает. В целом я стараюсь поменьше обращать внимания на постановки, не вникать и готова слушать оперу с закрытыми глазами, чтобы защитить свой внутренний мир.

Никаких секретов. Тем же путем, что достаются упоминавшиеся плоды - от тех, кому нравится чувствовать себя причастным к закулисной жизни, водить знакомства внутри театра. Через третьи руки эта болезнь передается значительно хуже:)

Мне это не то чтобы нравится или не нравится. Это необходимость – узнавать, кто когда что поет, вызванная поздней публикацией составов театрами. А еще это следствие потрясения. Представляете, что я пережила, послушав целую партию Альфреда в исполнении Пьянова :))

А небольшой парафраз
Да, меня тоже печалят некоторые публикации в блогах некоторых штатных солистов МАМТа.

уже является вбросом по патентованным технологиям желтой прессы, т.к. указывают всего на несколько конкретных людей, из которых лишь один - объект, а к остальным отношение прочитавшего будет по принципу "ложечки нашлись, но осадочек-то остался". То же относится к прямым и как бы объективным сравнениям певцов (сравнения всегда в чью-то пользу), различной "джинсе" (как "черной", так и "белой") и подобным методам, незаменимым для пиара и ведения информационных войн, но недопустимым при доброжелательном, искреннем общении, в которое бы хотелось погружаться на форуме.

Это не вброс, а уточнение, я занимаюсь несколькими делами одновременно, и мне не всегда удается с первой попытки точно сформулировать или отредактировать сообщение до того, как на него ответят. :)

А с другой стороны, что же делать, если и правда огорчают. Тут претензии не ко мне, а к авторам блогов, их никто не заставляет делать некоторые высказывания в открытом эфире. Вполне достаточно афиши и фотографий со спектаклей. И уж если ругать за вынос закулисья наружу, то всех, а штатных сотрудников театра в первую очередь.

Доброжелательное общение не всегда получается, ибо порой приходится не только хвалить артистов, но и критиковать. Я со своей стороны стараюсь не нападать на соседей по форуму, с которыми у меня не совпадают вкусы. :)

И еще что касается доброжелательности... Мне как слушателю странно читать, что Василий Ладюк, Дмитрий Ульянов, Дмитрий Зуев, Елена Максимова, Дмитрий Степанович, Наталья Петрожицкая – tutti bravi. Впрочем, я уже привыкла и научилась читать между строк и на форуме, и в официальной прессе и понимаю, откуда что берется; и, безусловно, каждый автор имеет право на свою манеру рассказа о спектаклях. А вот артистам, которые как профессионалы могут оценить выступления друг друга лучше, чем зрители или критики, но которые вряд ли обладают такими навыками «чтения», это читать еще страннее, более того, это может быть обидно. Я неспроста сопоставляла мнения одного и того же критика относительно пения Дмитрия Степановича и Венеры Гимадиевой.

Впрочем, хочу снова повторить, что оперное искусство живет и происходит в театрах и концертных залах, а не на форумах, и все эти обсуждения вторичны. Но вот составы – очень важны :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 09, 2013, 13:36:53
К теме трудности приглашения артистов из одного репертуарного театра в другой. Подробности хорошо описаны в книге Анатолия Орфёнова (прошло много лет, а суть вопроса, поскольку она сугубо практическая, осталась прежней):

«В труппе Большого театра ко мне, как я уже говорил, отнеслись хорошо, и Николай Николаевич Озеров взял надо мной шефство, бывая на каждом моем спектакле, поощряя и поддерживая меня в моем трудном совместительстве – надо было петь спектакли и репетировать сразу в двух театрах, причем, ни один из них не хотел считаться с репетиционным расписанием другого театра. Самовольный переход артиста из одного театра в другой был запрещен. И даже Комитет по делам искусств (так называлось тогда министерство культуры) ничего сделать не решался, пока дело не доходило до суда. А судить в то время за прогул было делом обычным. Я работал в штате Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко, а в Большом театре – как совместитель, на полставки. Я сам планировал свою работу в двух театрах, исходя из расписания в Театре Станиславского. И вот однажды в декабре 1943 года, когда там готовилась к постановке опера И.Дзержинского «Надежда Светлова», где я пел партию Тойво, красноармейца финского происхождения, произошел случай, который привел меня на скамью подсудимых.

Репетиция должна была начаться в одиннадцать утра и продолжаться всего один час, а репетицию в Большом театре мне назначили на 13.00. Если бы репетицию в Театре Станиславского и Немировича-Данченко начали вовремя, все было бы хорошо. Но как это часто бывает перед премьерой, запоздали с установкой декораций, кто-то из артистов задержался на другой репетиции. Словом, репетиция вовремя не началась, и я, не рискуя сорвать репетицию в Большом театре, ушел с репетиции в Театре Станиславского. Меня не отпускали, грозили, но я, боясь, что и в Большом театре меня будут бранить за срыв репетиции, ушел.

В моем архиве до сих пор лежат и повестка в суд, и приговор суда, который был для меня решающим. Режиссер, ведущий репетицию, К.Я.Бутникова, на суде подтвердила, что если бы репетиция началась вовремя, все прошло бы по плану, но так как она началась с опозданием в полтора часа, то я был вынужден уйти, чтобы не срывать репетицию в Большом театре. Приговор суда был таков: меня оправдать и обратить внимание дирекции Театра Станиславского и Немировича-Данченко, что она в течение последнего времени дважды подавала в суд на заслуженных артистов. Частное определение в адрес Комитета по делам искусств гласило, что надо решить, где работать Орфёнову: в Большом театре или в Музыкальном. В конце концов это и решило мой перевод в штат Большого театра на основную работу». http://hripin.narod.ru/orfenov.htm
Название: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 09, 2013, 13:48:15
"Скандалы, интриги, расследования". Вы неисправимы:)
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 09, 2013, 14:21:57
"Скандалы, интриги, расследования". Вы неисправимы:)

А что такого?? На мой взгляд, интересная и вполне уместная выдержка.
В составе книги она, быть может, не так сильно бросается в глаза, а будучи размещённой отдельно производит впечтление! :) Любопытная зарисовка из жизни. И даже суд был :))
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 09, 2013, 15:11:16
А что такого?? На мой взгляд, интересная и вполне уместная выдержка.

Так мы и до серьезного обсуждения мемуаров Вишневской докатимся.

Заведомо "жареная" тема (судебная тяжба с театром) и заведомо пристрастный подход автора мемуаров, ибо участник, заинтересованное лицо - с юридической точки зрения его слова вообще не имеют веса. Вот альтернативная картина маслом. С той же вероятностью он мог систематическим недобросовестным поведением спровоцировать руководство театра, и ему специально задержали репетицию: уйдет - виновен здесь, не уйдет - виновен там. В итоге - суд, и где-то в кулуарах проблему решили, соблюдя процессуальное комильфо (показания из архива), а читатели мемуаров с изумлением щупают свои потяжелевшие от лапши уши.

Для того, кто сталкивался с необходимостью уволить работника или оказать на него административное давление, эта история - чистая беллетристика со многими неизвестными, о которых мы никогда не узнаем.

Но слова:

Цитировать
обратить внимание дирекции Театра Станиславского и Немировича-Данченко, что она в течение последнего времени дважды подавала в суд на заслуженных артистов.

еще одна гадость в духе желтой прессы, вроде "в блогах штатных солистов МАМТа", которые Papataci последовательно озвучивает на форуме, при этом декларируя театр как "любимый". Дирижер плохой, солисты - плохие и/или скандальные блогеры, постановки - плохие, в истории - вооон какие факты есть. Но театр - любимый - о, как! :)

С точки зрения темы приглашения солистов в другие театры история также ничего не дает, ибо представляет частный случай, мало говорящий о явлении. Такие истории (чаще всего не доходящие до суда) случаются регулярно, но ведь ежу понятно, что работа на два театра или активная концертная деятельность чреваты накладками по времени - здесь никакие доказательства не нужны, т.к. проблема понятна на бытовом уровне.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Papataci от Декабрь 09, 2013, 15:16:38
Меня в этой теме интересовал вовсе не суд, а сложность совмещения репетиций в двух репертуарных театрах, из-за чего театры предпочитают рассчитывать на силы своих штатных артистов и пореже приглашать кого-то со стороны, особенно из других репертуарных театров. Дальнейшие подробности про суд я скопировала лишь затем, что это был законченный фрагмент цитаты. Остальное комментировать не вижу смысла.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 09, 2013, 16:01:18
Дирижер плохой, солисты - плохие и/или скандальные блогеры, постановки - плохие, в истории - вооон какие факты есть. Но театр - любимый - о, как! :)

Ну и что?
Papataci кого-то ругает - вам не нравится.
Вольфрам кого-то хвалит - вам не нравится.
Что же это выходит, что только ваши рассказы вам нравятся? :)
Вот у меня, к примеру, нет причин сомневаться в адекватности рассказа Орфёнова: он-то как раз не излагает никакой "теории заговора" :) Он обстоятельно рассказывает, как так вышло, что он угодил под суд: руководство театра не виновато в задержке репетиции, виноваты другие артисты, которые сами опоздали в МАМТ. А время-то, обратите внимание - военное! Тогда не только под суд отдать, в те годы и расстрелять могли за саботаж или другую статью пришить. Представляю себе, чего натерпелся Орфёнов. Он, наверное, и не предполагал, что будет такой скандал. И он это в суде доказал, и его оправдали.
Но дело даже не в этом, а в том, что может происходить в театрах, когда артисты работают на несколько учреждений. Поэтому, конечно, надёжная штатная работа всегда предпочтительна. Другое дело, насколько это реально сегодня, когда со всех сторон призывают уйти от репертуарных театров в сторону как раз таки набора трупп "по случаю" и неизбежного при этом совместительства.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 09, 2013, 20:48:07
Про Орфёнова: то, что лично Вы ему верите больше, чем его оппонентам - сугубо Ваше личное дело, но с точки зрения аргументов это столь же

Дирижер плохой, солисты - плохие и/или скандальные блогеры, постановки - плохие, в истории - вооон какие факты есть. Но театр - любимый - о, как! :)

Ну и что?
Papataci кого-то ругает - вам не нравится.
Вольфрам кого-то хвалит - вам не нравится.
Что же это выходит, что только ваши рассказы вам нравятся? :)

Ну хоть Вы от демагогии воздержитесь - сначала цитируете мою мысль, а потом пытаетесь упрекнуть меня по другому поводу, да еще хамите - последняя процитированная фраза - рафинированное хамство, что уж совсем не пристало официальному лицу форума. Не подумайте, что я возмущаюсь или обижаюсь (на всех хамов обидок не напасёсси) - я лишь констатирую.

Хотя мне нравится, что Вы их объединили - оба перечисленных персонажа, раз уж Вы перешли к обсуждению их личностей, настырностью, воинствующим невежеством, назойливыми методами черно-белого пиара и невосприимчивостью к фактическим аргументам похожи как два виртуала одного человека. Бывает, я путаю кто из них что сказал.

Если Вас что-то раздражает в моем поведении - Ваше право, как модератора, выбирать с кем оставаться на форуме. Я отдаю себе отчет в том, что моя яркая индивидуальность очень раздражает определенные типы людей. Не стесняйтесь :) говорите прямо - я уже заметил выше, что не обидчив - просто не люблю докучать.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 09, 2013, 21:20:41
Ну хоть Вы от демагогии воздержитесь - сначала цитируете мою мысль, а потом пытаетесь упрекнуть меня по другому поводу, да еще хамите - последняя процитированная фраза - рафинированное хамство, что уж совсем не пристало официальному лицу форума

Ну разве ж это хамство? :))
Вот я сейчас покажу, что такое хамство:

"Скандалы, интриги, расследования". Вы неисправимы:)

А вот ещё:

Хотя мне нравится, что Вы их объединили - оба перечисленных персонажа, раз уж Вы перешли к обсуждению их личностей, настырностью, воинствующим невежеством, назойливыми методами черно-белого пиара и невосприимчивостью к фактическим аргументам похожи как два виртуала одного человека. Бывает, я путаю кто из них что сказал.

И попросил бы вас быть повежливее - о себе я уже не говорю, мне как-то всё равно, но с остальными посетителями. Пожалуйста.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 09, 2013, 21:34:15
Ну разве ж это хамство? :))
Вот я сейчас покажу, что такое хамство:

Безобидное замечание о страсти участницы к жареным фактам притянуто за уши. А уж обсуждение личностей участников форума начали Вы - Вас же заинтересовало почему мне не нравится то, что они пишут.

Вынужден еще раз повторить: прекратите демагогию. Я не хочу конфронтации, и если я Вас раздражаю (а судя по Вашему поведению это так) - только скажите. Только, по возможности, без глупой казуистики и хамства.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 09, 2013, 21:54:47
Я не хочу конфронтации, и если я Вас раздражаю (а судя по Вашему поведению это так)

Напротив, меня лично вы ничуть не раздражаете :)) Я с интересом читаю то, что вы пишете, да и вообще, люди разные бывают, я не принимаю на свой счёт чужие мнения, даже если они не совпадают с моим. Но дело не во мне, а в ваших, так скажем, трениях с другими собеседниками. У меня ощущение, что как раз они вас раздражают, и вы их начинаете обижать.
А мне их сообщения тоже кажутся по-своему любопытными, особенно же если они исходят от тех, кто вхож в ту или иную "театральную кухню". Это же интересно, даже если там не всё так благообразно, как нам хотелось бы :) Это не "жёлтая пресса", а сама жизнь.
Я бы относился к этому спокойнее: это всегда было и всегда будет, пока существует театр как явление искусства. А вот если вам что-то покажется противоречащим закону - это другое дело, давайте строго укажем провинившимся. Но я таких эксцессов у нас тут не вижу: на мой взгляд, всё выглядит более чем благообразно - не то что в иных ЖЖ и т.п.
Так что волноваться и придираться к мелочам не имеет смысла.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 09, 2013, 23:37:00
У меня ощущение, что как раз они вас раздражают, и вы их начинаете обижать.

Совершенно верно - раздражают. Кстати, как и я их ;) Люди все разные, я не только в курсе, но и до поры, до времени умею быть снисходительным. Но есть люди, которые держатся в рамках и люди, которые без мер по увещеванию распоясываются. Если Вы все-таки попробуете сопоставить мою реакцию с действиями тех, кого я "обижаю" - поймете, что это реакция на системное вызывающее поведение субъектов, не совместимое с нормальным общением (скажем, в компании друзей, собравшихся после спектакля в ресторане). Если не поймете - что ж... не обижусь :)

А вот если вам что-то покажется противоречащим закону - это другое дело, давайте строго укажем провинившимся.

Сутяжничать мне хочется еще меньше чем читать гадости про артистов, музыкантов и театры. Может, я наивен, но хочу тратить время, проводимое на форуме, на получение приятных эмоций от общения по интересам, т.к. общения с неприятными людьми мне достаточно по работе. Возможно, дело в том, что интернет-общение не для меня - не вижу смысла в свободное от работы время строиться под особенности чьей-то психики и кормить чужих тараканов во имя видимого благолепия. Тем более, в одностороннем порядке.
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: Predlogoff от Декабрь 10, 2013, 00:31:44
Я рад, что вы все меня слышите.
Чуть позже я эту страницу уберу в "Администраторскую", так сказать, "на вечную память", потому что она не относится к театру, а здесь пусть будет продолжение о театре и о том, что в нём происходит. А происходит там всякое-разное :))
Название: Re: обсуждение МАМТа
Отправлено: buffone от Декабрь 10, 2013, 01:25:11
Чуть позже я эту страницу уберу в "Администраторскую"

Да можно и в Лету. Принципиально лишь не оставлять в теме театра. Но если всерьез замыслили хранить эти издержки человеческого общения...  я тогда сейчас ошибку позорную исправлю - "которые держатся", конечно. А то останется - на веки вечные же.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Декабрь 14, 2013, 10:26:02
http://www.rg.ru/2013/12/13/teatr.html

Не модный театр
Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко знает, как добиваться успеха

Уже пять месяцев Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко работает без своего успешного директора Владимира Урина, который возглавляет теперь Большой театр. Но команда его в полном составе осталась на прежнем месте. О том, почему опыт городского театра оказался примером для Большого, рассказали на "Деловом завтраке" в "Российской газете" новый генеральный директор Музыкального театра Ара Карапетян, художественный руководитель оперы и режиссер Александр Титель и глава международного отдела Ирина Черномурова:

- Владимира Урина забрали в Большой театр, чтобы помочь решить те проблемы, которые уже невозможно было решить собственными силами. Что за универсальный опыт накоплен в театре Станиславского и Немировича-Данченко?

Ара Карапетян: Это опыт нескольких порядков. С одной стороны, это опыт коллегиальной командной работы. С другой - это опыт поднятия театра фактически из руин. Ведь если сравнить, какая была ситуация в Театре Станиславского и Немировича-Данченко 18 лет назад, когда Евгений Колобов покинул его с частью труппы и театр тогда еле-еле функционировал, и, скажем, сегодняшний день, то разница будет огромной. И вот эти оба накопленных опыта в нашем театре - серьезные, можно сказать, системные. А кризис, который длился в Большом театре все эти годы, представлял, по сути, отсутствие внятной кадровой и художественной политики. Мы все это видели. Хотя, с точки зрения команды, насколько известно со слов того же Владимира Урина, административно-хозяйственная команда в Большом театре достаточно крепкая и удачная. Вот в театре Станиславского и Немировича-Данченко получился симбиоз команды творческой и административной. Это, наверное, и является одним из залогов успеха.
 
Александр Титель: Когда в 1991 году я пришел в театр, как раз после ухода Евгения Колобова, театра фактически не было. От хора осталось шесть человек. Балеты шли под фонограмму. А оперные спектакли вообще не шли. Мало того, я даже не мог понять, что должен ставить, потому что должен был как-то прослушать людей. Но о кастингах тогда и речи не было. Какие кастинги? Как ты вызовешь народного артиста и скажешь: спойте мне, пожалуйста, хочу понять, в какой вы форме сегодня. Нереально. Поэтому первое, что мне надо было сделать, понять: с кем я работаю. В результате свой первый спектакль здесь я поставил летом 1993 года. А начал с того, что возобновлял те спектакли, которые шли в театре до раскола и развала. Мы пригласили в театр Геннадия Провоторова, и я ему очень благодарен, что он не только вернулся в театр, но и привел оркестр. Нам было важно тогда как можно быстрее начать работать. И первым спектаклем, который мы возобновили, была "Пиковая дама" моего учителя Льва Дмитриевича Михайлова. А потом мы поставили два спектакля Константина Сергеевича Станиславского "Севильский цирюльник" и "Евгений Онегин", потом "Иоланту", "Паяцы". И наконец возник мой "Руслан и Людмила", как некая попытка дать воздух примирения и радости труппе. Это были 90-е годы. Третья премьера "Руслана" шла тогда, когда штурмовали Белый дом. Мы бегали на улицу и смотрели, свистят пули или не свистят, строить баррикады или не строить. Все смотрели телевизор. И как только взломали двери в "Останкино", мы извинились перед публикой и сказали, что в целях безопасности вынуждены прекратить спектакль. А зал был переполненный. Мы попросили всех сохранить билеты, чтобы когда-нибудь по ним публика могла досмотреть этот спектакль. Так все начиналось и постепенно шло. А когда пришел Урин, все уже закрутилось. Главная задача - ясно понимать, кто что умеет и знает, и помогать друг другу.

- Если посмотреть план этого сезона, то в основном все проекты имеют международный формат: Андрейс Жагарс поставил "Тангейзера", Наталья Макарова - "Баядерку", появился балет Иржи Килиана "Восковые крылья". Впереди премьеры "Аиды" в постановке Петера Штайна, "Дон Жуана" с дирижером Уильямом Лейси, балет "Манон" МакМиллана. Какой у вас принцип отбора репертуара и приглашенных постановщиков?

Ирина Черномурова: У нас есть некая общая стратегия: это не случайный выбор названий, это своего рода драматургия, попытка воплотить мечту. Я лично горжусь тем, что мне легко за рубежом представлять нашу компанию. Мы современный театр, но очень не модный. Я даже думала одно время сделать это брендом: "Не модный театр". В этом смысле мы следуем веку "вечному". Недавно я читала заметки Сергея Бархина, где как раз он замечательно пишет, что модное - это всегда делать не модное.

(Полный текст "Делового завтрака" читайте в ближайших номерах "РГ")
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Декабрь 15, 2013, 12:27:41
Невольно, приходится обратить внимание новой дирекции на вопиющие случаи хамского обращения секретариата театра с практикантами,  направляемыми для прохождения практики из единственного в  России театрального колледжа № 60.
Уважаемый господин Директор Театра, если к Вам направляются сотрудники для прохождения производственной практики будьте любезны обеспечить им это право, которое предписано им по закону.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 15, 2013, 13:07:41
Похоже, что МАМТ решил в «Аиде» опереться только на свои силы, хотя рассматривалась возможность приглашения солистов со стороны. Опять же, причина в том, что сложно совместить расписание репетиций.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Декабрь 15, 2013, 13:32:41
Аида" дело хорошее, впрочем как и "Отелло", но свой персонал нужно воспитывать г-н  Директор столичного театра.
А то получается как в том анекдоте;..
" Звонок по телефону.. -"Это прачечная?"... Х... чечная!!! Это институт культуры!"
 
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 15, 2013, 13:53:22
Невольно, приходится обратить внимание новой дирекции

У меня самые серьезные подозрения, что дирекция театра этот форум не читает. На сайте театра есть возможность обратной связи - обращение через сайт будет более действенным. Или другой вариант - письменная жалоба на адрес театра. Зачем посетителям форума это читать? Получается безадресно и неэффективно - как недавно злая тетя, которой не досталось парковочного билета, пыталась воспитывать билетного кассира за десять минут до спектакля, невзирая на стоявшую за ней очередь.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Декабрь 15, 2013, 14:29:55
Уважаемый Buffone, конечно, в соответствующие инстанции мои коллеги уже обратились. Но всему же есть предел....  Однако, я не считаю форум такой уж "низшей" инстанцией и "противу правил" не смог не выразить своё замечание по поводу столь досадного инциндента.
А директору театра Карапетяну, будучи с ним лично знаком, хочу повторить, нужно не "сомнительных девиц" на работу принимать в качестве секретарей, а ответственных работников, знакомых с правилами рабочего этикета (хотя бы).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Декабрь 15, 2013, 14:38:07
А г-ну Урину не мешало бы проконтролировать, как справляются со своими должностными обязанностями его последователи, к каковым они  себя причисляют.
Кстати, не мешало бы пересмотреть и штатное расписание.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Декабрь 18, 2013, 11:57:56
http://www.rg.ru/2013/12/18/teatr.html

Новый год начнется с Глюка
 
Как делается аншлаг в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко

Текст: Ирина Муравьева

Какую стратегию определил для себя Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, расставшийся несколько месяцев назад со своим директором Владимиром Уриным? Какие ценности выдвигает его команда на первый план? Как строятся внутренние взаимоотношения и художественная политика в театре? Об этом на "Деловом завтраке" в "Российской газете" рассказали генеральный директор театра Ара Карапетян, художественный руководитель оперы Александр Титель и глава международного отдела Ирина Черномурова.

Как удержать артистов

О Тителе и Урине шутили, что они руководят театром как Станиславский и Немирович-Данченко. Что теперь ощущаете в театре без этого многолетнего партнерства?

Александр Титель: Никаких стратегических перемен в театре нет, продолжаем ту же работу. Мне хотелось бы дальше расширять рамки репертуара, чтобы у нас появилась, например, музыка XVIII века. Учитывая, что следующий 2014-й - год 300-летия Глюка, мы решили на Малой сцене сделать глюковский диптих ("Китаянки" и "Исправившийся пьяница"). На большой сцене в этом сезоне три оперные премьеры: уже вышел "Тангейзер" Андрейса Жагарса, дальше будет "Аида" в постановке Петера Штайна, потом мой спектакль "Дон Жуан" Моцарта и дипломный спектакль нашего с Игорем Ясуловичем курса в ГИТИСе "Тайный брак" Чимарозы.

Это - планы, а, если посмотреть на сегодняшнюю афишу, то все последние ваши премьеры проходили на чужих сценах - в Екатеринбурге, Одессе, Риге. Была какая-то причина?

Александр Титель: Нет, просто так получилось. Моя постановка "Любовь к трем апельсинам" в Риге должна была быть еще в прошлом году, но что-то у них там изменилось, и спектакль перенесли. Обычно я придерживаюсь собственного правила: два контракта в год, хотя имею возможность выезжать чаще. Раньше я не мог позволить себе и этого: я должен был делать театр. Сейчас ситуация изменилась: театр в порядке, появились средства приглашать хороших постановщиков, близких нам по духу.

А артистам ставите условия по количеству контрактов? Сегодня многие российские певцы, числясь в труппе, поют в основном за рубежом.

Александр Титель: Я ставлю им те же условия, что и себе: два контракта в год. Это 4 месяца работы. Я им честно говорю: ребята, мы не можем платить такие деньги, какие платят в Венской или Парижской опере. Но моя задача заключается в том, чтобы артисты не только были певцами, но и чувствовали, что у них есть свой дом, свой театр. Как раз недавно меня в Риге спрашивали: как вы их удерживаете? Отвечаю: любовью. Они говорят: это уже немало.

Вы только что выпустили в Рижской опере спектакль "Любовь к трем апельсинам" Прокофьева, который у вас начинается с разрушения "черного квадрата". Говорят, на фоне трагедии в Риге с обвалом крыши торгового центра Maxima это выглядело почти мистически.

Александр Титель: Это был тяжелый момент. На генеральной репетиции спектакля присутствовал премьер-министр Латвии, а до этого приходила министр культуры. Перед показом организовали пресс-конференцию, где собрались журналисты почти всех изданий. Вопрос этот возник. И я сказал, что, конечно, это совпадение. Все, что случилось, страшно, но, к сожалению, может случиться везде. Отменить спектакль - это право дирекции, и я с пониманием отнесусь к такому решению. Но, думаю, что речь здесь идет об искусстве, хотя эти несколько первых минут могут напомнить о трагедии. Театр специально пригласил крупного латвийского актера, которому там верят, чтобы он от себя сказал какие-то слова. А генеральная репетиция с публикой показала, что отменять спектакль не надо: все прошло нормально. Я благодарен латвийским изданиям, что они не вынесли этот сложный вопрос за скобки и в то же время не стали его заострять: ну, вот из России приехали... Можно же разыграть любую спекуляцию на этой теме.

Искусство вне моды

Если посмотреть на заявленные премьеры в вашем театре, то все они - с приглашенными именами: "Аиду" ставит Петер Штайн, "Баядерку" - Наталья Макарова, "Тангейзера" - Андрейс Жагарс. Впереди "Манон" Макмиллана, "Дон Жуан" с дирижером Уильямом Лейси. Как происходит отбор этих имен, названий в афишу?


Ирина Черномурова: Наше сотрудничество с западными партнерами - процесс длительный. Общая стратегия состоит в том, чтобы предельно индивидуально представлять себе концепцию нашего театра и репертуар, который мы рассчитываем на наших артистов. Из этого возникает и круг приглашенных людей. Когда мы готовились к "Итальянке в Алжире", мы размышляли, кого пригласить на постановку? В итоге в спектакле работает русская команда. Кооперация с Английской Национальной оперой - это длительный период, результатом которого стал спектакль "Сон в летнюю ночь". Что касается балета, то все наши международные проекты продиктованы, с одной стороны, желанием выскочить за пределы отечественной лексики, освоить пространство более свободного танца модерн. С другой - печальной необходимостью для театра: после того как ушел из жизни Дмитрий Брянцев, определявший индивидуальное лицо нашей балетной труппы, никто так и не смог его заменить. Это общая для России проблема: все балетные компании страдают от того, что в конце ХХ века мы упустили важное - современный язык хореографии и тех, кто мог бы стать хореографом - балетных танцовщиков, активно покидавших российскую территорию. В результате сегодня у нас почти нет своих хореографов. Особенно сложно приходится крупным театрам: им нужны балеты большой формы. Поэтому идея сотрудничества с зарубежными хореографами актуальна. Наш театр сразу для себя решил, что будет сотрудничать с теми, кто живет сегодня и кто может напрямую передать артистам свою энергетику, свои мысли. Так у нас появились два проекта с Джоном Ноймайером - "Чайка" и "Русалочка", балеты Начо Дуато, Иржи Килиана, Кеннета Макмиллана.

Большие балеты Макмиллана, которые вы ставите, - и "Майерлинг", и предстоящая "Манон" - это его старые работы. "Манон" ставилась на многих сценах мира. Почему их выбирали?

Ирина Черномурова: И балетные произведения, и хореографы выбираются нами не по принципу модности, а по тому, какой мы найдем контакт с постановщиками и как сможем показать своих артистов. То, что касается балетов Макмиллана, то наш худрук балета Игорь Зеленский, много работавший в Америке и в Великобритании, пришел с мечтой о сотрудничестве с Фондом Макмиллана. Это было замечательно, поскольку "Манон" мы хотели ставить уже давно, но контакт с Фондом у нас не складывался: они далеко не всем доверяют свои работы. С приходом Зеленского все получилось. Вообще, если иметь в виду спектакль большой формы, то нынешняя ситуация мне чем-то напоминает начало ХХ века. Большая балетная форма тогда тоже находилась в кризисе, и дягилевские миниатюры дали новое дыхание, обновили язык балета. Сегодня, испытывая кризис большой формы, мы обращаемся и к современной хореографии, и к классическим образцам. Для нас правильным выбором было поработать с великой русской балериной Натальей Макаровой над "Баядеркой". Наталья Макарова очень тонкий человек, на репетициях все время спрашивала танцовщиков: что ты чувствуешь? Ей важна была не форма, а душа в танце.

Александр Титель: Ситуация в опере и балете разная. Для балета единственный выход, если у нас нет сегодня хореографов уровня Юрия Григоровича, Николая Боярчикова, Дмитрия Брянцева, - приглашать постановщиков из-за рубежа. В опере такого кризиса нет, зато есть другая проблема: примитивизация оперного пространства. Сегодня принято рассуждать в таком духе: как будешь ставить спектакль - классику или модерн? А что подразумевается под классикой и модерном? Если в длинных пальто - это модерн, а если в исторических костюмах - значит, классика. Если забыть про сюжет, значит модерн. И, главное, есть масса критиков, размышляющих подобным образом. Так вот мне хотелось бы, чтобы в театре Станиславского шли спектакли, которые отвечали бы не на вопрос, модерн это или классика, а просто были бы искусством. Я сам много езжу, изучаю, смотрю спектакли, материалы в ютюбе. У меня есть агенты в Европе, которые говорят: обрати на это внимание. Но я также знаю: мы не богатый театр, и наши средства позволяют нам приглашать кого-то только точечно.

Цены и ценности

Вы сказали "не богатый театр". Вам помогает правительство Москвы. Какие у вас возможности, кроме московской сметы и зрительской кассы? Как выдерживаете конкуренцию с Большим?

Ара Карапетян: Вообще, деньги это не главное условие для конкуренции между театрами. А разговора о конкуренции с Большим у нас даже не может быть, потому что мы театр городской. Практически в каждой столице есть два таких театра - национальный имперский и городской: Мариинский и Михайловский, Большой и Театр Станиславского и Немировича-Данченко, Ковент Гарден и Английская Национальная опера и т. п. У каждого - своя ниша. Мы поставляем в крупные театры кадры, даем старт для будущего мирового взлета оперных, иногда балетных артистов. Что касается денег, то их, конечно, не хватает. Но нас это дисциплинирует: выбор названий, имен, который мы делаем, должен быть точным. У нас ведь нет таких спонсоров, как у больших театров. Но с нами работает компания BP (British Petroleum). Мы понимаем, что бессмысленно сразу просить много, и научились небольшие деньги втягивать в отдельные проекты. В будущем надеемся привлекать дополнительныe средства. Но в России до сих пор нет законодательства, позволяющего иметь преференции за счет спонсорства в культуре.

Александр Титель: Мы ставим в среднем восемь спектаклей в год (шесть на большой сцене и два - на Малой), а бюджетные деньги дают на один средний спектакль.

Ара Карапетян: Немного уточню: государственная субсидия - это 75% нашего бюджета. Но самая большая статья расходов у нас, как и везде, - заработная плата. Московский бюджет покрывает заработную плату, и на новые постановки остается 20 миллионов рублей в год. Все остальное, что мы тратим, это наши заработанные деньги и спонсорская помощь.

Если говорить о зарабатывании денег, есть та грань, которую вы не перейдете из экономической выгоды? Что не допустите на своей территории?

Ара Карапетян: У нас в свое время был неприятный опыт, когда новое здание только открылось. Театру нужно было зарабатывать, и мы согласились, чтобы у нас отметили день рождения одного крупного банкира. Все было в порядке, люди прекрасно провели время, мы заработали. Но потом мы с Владимиром Уриным приняли решение, что больше никогда этого делать не будем. Это та грань, которую мы для себя определили: театр не может превращаться в ресторан. Иногда мы позволяем проводить корпоративные вечера, но нечасто. Мы ведь играем больше 250 спектаклей в год. Посещаемость при этом у нас дошла до 97 процентов!

Нерв современности

Цифра, поразившая в Большом театре, - там работает около 3000 человек! В вашем театре какие масштабы?

Ара Карапетян: У нас тысяча двести работников: творческие и нетворческие - пополам.

Александр Титель: В опере у нас 64 солиста и 89 человек в хоре. Этого недостаточно. Благодаря масштабам сцены, оркестровой ямы и артистическим силам мы можем поднимать такие глыбы, как "Война и мир", "Хованщина", "Аида", "Трубадур", "Отелло". Но нам всегда будет не хватать хорового коллектива. И вот этот дисбаланс надо как-то снять.

Зато в балетной труппе появилось много новых танцовщиков, причем из разных городов России. Театр не придерживается принципа стилистического единства?

Ирина Черномурова: Мы всегда брали танцовщиков и из Вагановки, и из Саратова, Перми, Новосибирска. Так было даже во времена Дмитрия Брянцева. Балетный мир сегодня очень изменился. Многие говорят, что мы уже стали резервуаром для Большого театра, а мы обнаружили, что стали резервуаром для зарубежных компаний: от нас артисты уезжают танцевать в Бордо, в Германию.

А Сергей Полунин, наоборот, приехал из Ковент Гарден.

Ирина Черномурова: Сергей Полунин - это отдельная история. Он не командный игрок. Ему по большому счету все равно, в какой труппе, в каком театре танцевать. Он может себе это позволить, бог ему много дал. Но для него самого это может стать одной из проблем, потому что балет - это все-таки командная игра: как минимум, это всегда партнерша, партнеры на сцене. Если вернуться к балету, то после гибели Брянцева мы поняли, что сохранить свое индивидуальное лицо нам будет непросто. И мы решили не брать хорошо известные классические вещи, а выбирать такие, чтобы в них присутствовал современный нерв, современная проблематика.

Из современных балетов в следующем году у вас должна состояться новая постановка Джона Ноймайера, причем в копродукции с Гамбургским балетом. Название не откроете?

Ирина Черномурова: Ноймайер делает для нас совершенно новый балет, премьера которого состоится сначала в Гамбурге 29 июня, а потом, 8 ноября, - у нас. И мы уже участвуем в этом. Проект нам очень интересен, но название пока не могу сказать. Потерпите немного.

Чем объяснить то, что трендом Большого и Мариинского театров стали возобновления спектаклей из советского "золотого фонда" - "Борис Годунов", "Псковитянка", "Царская невеста" и др., а у вас, наоборот, сняли исторический спектакль Станиславского "Евгений Онегин". В последний раз пройдет в этом сезоне и "Пиковая дама" Льва Михайлова.

Александр Титель: Дело в том, что спектакль "Евгений Онегин" в постановке Станиславского возобновлялся много раз. Каждое возобновление, если не лицемерить, а говорить профессиональную правду, имеет смысл только тогда, когда удается из рук в руки передать намерения автора или найти сегодняшнюю идею, которая позволит артистам в этих декорациях и в этих мизансценах быть правдивыми и узнаваемыми. Спектакль своего учителя Льва Дмитриевича Михайлова я возобновил сразу, как только пришел в театр. Но эта "Пиковая дама" идет уже 30 лет, и, может, имеет смысл пока спрятать ее, не играть, чтобы потом восстановить. Большой и Мариинский театры - это другого типа институции. Ара Карапетян совершенно справедливо сказал, что есть театры, которые являются (во всяком случае, в тех странах, где есть своя развитая музыкальная оперная культура) национальной академией музыки. И Парижская опера должна ставить в первую очередь французскую музыку, а Большой театр - пропагандировать русскую музыку.

У вас такое командное согласие, что возникает вопрос: не в этом ли состоит суть коллективного договора, который связывает вас в Театре Станиславского и Немировича-Данченко и который теперь собирается заключить в Большом театре Владимир Урин?

Ара Карапетян: Это договор между директором и всеми остальными. На самом деле все просто: мы являемся частью этого театра, и если ты работаешь, пытаешься вложить себя в этот театр, как делала вся команда, которую собрал Урин, то ты не можешь мыслить иначе.

Александр Титель: Раскрою еще один секрет, который мы знаем с Уриным: музыкальный театр - это обширное поле для дилетантизма. Здесь много искусств, поэтому раздолье на их границах пошустрить. А суть в том, чтобы в театре было собрание абсолютно профессиональных людей, каждый из которых четко отвечает за свое дело и знает: зачем, почему и как он хочет это делать.

Справка "РГ"

Премьеры театра, предстоящие в этом сезоне:

К. В. Глюк. "Китаянки", "Исправившийся пьяница". 21, 22, 23 февраля

Дж. Верди "Аида" в постановке Петера Штайна. 11, 12, 14, 16 апреля

Вечер современного балета. Хореографы Лукаш Тимулак, Эмиль Фаски, Константин Семенов. 16, 17 мая

В. А. Моцарт "Дон Жуан". 11, 12, 14 июня

Ж. Массне "Манон". Хореография Кеннета Макмиллана. 4, 5, 6 июля

Соло для двоих. Наталья Осипова и Иван Васильев. Проект Ардани Артистс (Нью-Йорк) и Центра искусств Сегерстром (Калифорния). 30 июля - 3 августа
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 20, 2013, 15:30:08
21 декабря открывается предварительная продажа билетов на март 2014 года. В этот день также начнется предварительная продажа билетов на премьерную серию спектаклей оперы Дж. Верди "Аида" в постановке Петера Штайна (11, 12, 14 и 16 апреля).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 22, 2013, 14:09:14
Вести с полей. Билетов на первый спектакль "Аиды" 11 апреля почти что нет, в Интернете все разобрано, в кассе остатки. На следующие спектакли посвободнее, но такими темпами скоро ничего не будет.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 22, 2013, 14:47:05
Думаю, на этом форуме все уже с билетами со вчерашнего дня :)

Вчера чуть кассы не снесли - говорят, люди затемно дежурили и с утра был беспрецедентный для МАМТа лом, как в моем студенчестве за билетами в модные театры. Какой-то нездоровый ажиотаж, и никто толком не знает почему - будут ли слоны или будет Радамес-Кауфман.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 22, 2013, 14:55:23
Думаю, на этом форуме все уже с билетами со вчерашнего дня :)

Вчера чуть кассы не снесли - говорят, люди затемно дежурили и с утра был беспрецедентный для МАМТа лом, как в моем студенчестве за билетами в модные театры. Какой-то нездоровый ажиотаж, и никто толком не знает почему - будут ли слоны или будет Радамес-Кауфман.

Некоторые - с сегодняшнего :) Возможно, ажиотаж связан с тем, что многие напрасно ждут Хиблу Герзмава в партии Аиды.

Вообще же вчерашний ажиотаж в кассах был связан с тем, что туда балетные фанаты набежали. Им заранее объявляют об участии своих и приглашенных звезд в конкретном спектакле (везет же, правда?), и они бегут покупать билеты. Правда, в этот раз им пообещали какую-то звезду, а на самом деле продажа билетов начнется позже, люди зря простояли в очереди.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Декабрь 22, 2013, 15:00:26
Думаю, на этом форуме все уже с билетами со вчерашнего дня :)

Вчера чуть кассы не снесли - говорят, люди затемно дежурили и с утра был беспрецедентный для МАМТа лом, как в моем студенчестве за билетами в модные театры. Какой-то нездоровый ажиотаж, и никто толком не знает почему - будут ли слоны или будет Радамес-Кауфман.
С двумя такими тенорами можно и без Кауфмана... :)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 22, 2013, 15:13:43
Пора заводить отдельную ветку для "Аиды"! https://www.classicalforum.ru/index.php/topic,9114.msg123217.html#new
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 22, 2013, 15:18:53
многие напрасно ждут Хиблу Герзмава в партии Аиды.

А Радамес тогда - Сергей Романовский?:) Хотя с Радамесами, обычно главным горем-печалью постановщиков этой оперы, как раз в театре все на удивление в порядке, просто Кауфман - персона до неприличия медийная и обеспечит аншлаг с заполнением даже люстры.

Хотя по ощущениям от недавних спектаклей и концерта в СЗ ММДМ театру пора срочно воспитать Лючий и Виолетт, как в прошлом году воспитали Адину, и прекратить мучить приму "короткими штанишками" (лирико-колоратурными, тобишь). А на Хиблу поставить в театре что-нибудь поувесистее. "Норму", например 8) Уж и помечтать нельзя...

Балетные - дааа, страшное дело. Друзья, считающие меня маньяком, никогда не видели балетный ажиотаж - производит неизгладимое впечатление. Особенно в сочетании с ценами на билеты.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 22, 2013, 15:27:30
многие напрасно ждут Хиблу Герзмава в партии Аиды.

А Радамес тогда - Сергей Романовский?:) Хотя с Радамесами, обычно главным горем-печалью постановщиков этой оперы, как раз в театре все на удивление в порядке, просто Кауфман - персона до неприличия медийная и обеспечит аншлаг с заполнением даже люстры.

Хотя по ощущениям от недавних спектаклей и концерта в СЗ ММДМ театру пора срочно воспитать Лючий и Виолетт, как в прошлом году воспитали Адину, и прекратить мучить приму "короткими штанишками" (лирико-колоратурными, тобишь). А на Хиблу поставить в театре что-нибудь поувесистее. "Норму", например 8) Уж и помечтать нельзя...

Балетные - дааа, страшное дело. Друзья, считающие меня маньяком, никогда не видели балетный ажиотаж - производит неизгладимое впечатление. Особенно в сочетании с ценами на билеты.

Почему же сразу Романовский? При всем к нему уважении, его известность среди московской публики не сравнится с известностью Хиблы Герзмава. Он не сделает кассу ни одному театру.

Прима на то и прима, что сама выбирает, что ей петь, а что не петь, никаких мучений для нее нет. Другая Виолетта в театре есть, но она поет редко, тогда, когда Хибла не хочет или не может петь. Что касается Лючии, то рекомендую обратить внимание на спектакль 5 февраля.

Насчет Адины вопрос сложный, потому что этот спектакль подумывают снять. Соответственно, пока Хибла хочет петь Адину, "Любовный напиток" точно будет идти. Кстати, это по ее просьбе его полностью перевели на итальянский язык. В то же время о еще одной новой Адине и о втором Неморино (вышеупомянутый Романовский с этой партии отпал) думают. Я слышала, что театр не делает некоторые назревшие вводы не по причине вселенской несправедливости, а просто потому, что не хватает времени и места для репетиций.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Schwarzenstein от Декабрь 22, 2013, 15:36:50

Балетные - дааа, страшное дело. Друзья, считающие меня маньяком, никогда не видели балетный ажиотаж - производит неизгладимое впечатление. Особенно в сочетании с ценами на билеты.
К сожалению, МАМТ сам провоцирует давку у касс по субботам, причем, уже не в первый раз... Между тем, выход, на мой взгляд, достаточно прост. Нужно разделить начало продаж. На все премьеры и спектакли со звездами начинать продавать, допустим, за три с половиной месяца (в принципе, опыт такой практики у театра уже есть), потом за три месяца и одну неделю запустить продажу на балеты, и, наконец, ровно за три месяца - на оперы. Тогда давка будет как минимум в полтора раза меньше! Ведь тех, кто ходит и на все оперы, и на все балеты, не так уж много! Есть, конечно, страстные фанаты всех спектаклей этого театра, но, думаю, все равно ситуация у касс улучшится...
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: buffone от Декабрь 22, 2013, 16:00:41
Почему же сразу Романовский?

Элементарно - потому что для Радамеса он подходит примерно так же, как Хибла - для Аиды. Вот Донна Эльвира или даже Донна Анна в грядущем "Дон Жуане" - другое дело.

Хибла с год назад говорила, что смотрит в сторону нового репертуара, который пока включает в концертные программы. "Травиата" и "Лючия" поставлены на нее, поэтому ей в любом случае приходится петь - хоть прима, хоть не прима, а обязательства театр-певица взаимны, как ни крути (там все несколько сложнее, чем Вы озвучили). Новые постановки - да, дело грандиозное и потому, - далекое.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 22, 2013, 16:09:21
Почему же сразу Романовский?

Элементарно - потому что для Радамеса он подходит примерно так же, как Хибла - для Аиды. Вот Донна Эльвира или даже Донна Анна в грядущем "Дон Жуане" - другое дело.

Хибла с год назад говорила, что смотрит в сторону нового репертуара, который пока включает в концертные программы. "Травиата" и "Лючия" поставлены на нее, поэтому ей в любом случае приходится петь - хоть прима, хоть не прима, а обязательства театр-певица взаимны, как ни крути (там все несколько сложнее, чем Вы озвучили).

Да, но для широкой публики это слишком тонко :) Допишу. То есть если массовая аудитория идет на Хиблу в "Лючии", не очень понимая, что певице эта партия уже не совсем подходит, то с тем же основанием массовая публика ждет и Аиду в исполнении Хиблы.

Скорее Донна Анна http://www.wiener-staatsoper.at/Content.Node/home/spielplan/Spielplandetail.en.php?eventid=1152653&month=01&year=2014

Я упомянула, что она делает театру кассу. Соответственно, если она заявлена на спектакль, то замена ее на другую исполнительницу очень нежелательна. Такое случалось в позапрошлом сезоне и вызывало большое раздражение у тех, кто шел именно "на Хиблу".
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Декабрь 26, 2013, 23:06:25
Если кто-нибудь очень хотел посмотреть "Веселую вдову", но откладывал, спешите видеть 22 января.

http://stanmus.ru/performance/83
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Декабрь 30, 2013, 09:48:52
Overtime
 
Ведущая - Ольга Сирота

Время выхода: 27.12.2013

Ара Карапетян. О любви…

«Нужно любить артистов и любить зрителей. Без этого ничего не получится», - утверждает Ара Карапетян, новый генеральный директор музыкального театра им.Станиславского и Нимеровича-Данченко.
Аудио:http://www.moskva.fm/stations/FM_99.2/programs/overtime/2013-12-28_22:00
Название: Глюк или не Глюк?
Отправлено: buffone от Январь 19, 2014, 21:55:11
Глюк или не Глюк? Таков вопрос.
Иль, может, дело в фобии моей?


Требуется мнение врачей независимых экспертов: это только мне кажется, что на рекламном баннере на сайте театра (http://stanmus.ru/upload/banner/0ab18e600bc8a17e683752b6cb0200ec.jpg) - не Глюк, а автор рекламируемого проекта - Парин? (простите, что к ночи поминаю)

(http://i43.tinypic.com/f28r3d.jpg)

Это же достаточно очевидная фотожаба стилизация по мотивам картины Дюплесси. Сравните  с оригиналом:

(http://i42.tinypic.com/bdqi5w.jpg)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Январь 20, 2014, 19:12:54
26 апреля Дмитрий Корчак исполнит партию Вертера в одноименной опере Жюля Массне.
http://stanmus.ru/event/2893
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Январь 21, 2014, 13:29:19
Мне тут вот какую ссылку прислали:

https://www.facebook.com/xenia.loutchenko/posts/10202305742038250

цитата:
---------------------------------------
•Мама купила три месяца назад билеты в театр Станиславского и Немировича-Данченко на балет "Коппелия". На сегодня [20 января 2014]. Позвала меня. Мне это было совсем некстати, но мы с мамой так редко вдвоем куда-то выходим, что надо было пойти. На входе в театр стоят два конкретных охранника типа "двое из ларца" с рациями: "Ваше приглашение!" Странно, думаю. Мама протягивает билеты. - "Спектакль сегодня отменен, идите в кассу. И проход не загораживайте!"
Подъезжали большие машины, из них выходили дамы в шубах и мужики в пальто нараспашку, все с огромными букетами наперевес. Они предъявляли молодцам таинственные приглашения и проходили в театр.
В кассе толпа. В основном интеллигентные пенсионерки стайками и по двое, несколько молодых пар с детьми. Все нарядные и расстроенные. Никто не знал, что спектакль отменен. Никому не объяснили, почему. Ни одного "дирекция приносит извинения". Рядом с нами причитала старушка "я с дачи специально приехала, мне говорили, это такой прекрасный балет". Красивая дама с мальчиком лет семи "чтоб я когда-нибудь покупала билеты за четыре месяца - и на тебе!".
Предложили поменять билеты на любой другой спектакль на февраль-март-апрель. То есть, выбрать из остатков, которых было мало. У кого-то были билеты на сегодня в первый ряд, а предложили на обмен им 16-ый. Мама подсуетилась и смогла обменять на ту же "Коппелию" на конец февраля... но с доплатой! С нового года билеты подорожали. То есть, за перенос даты нам было предложено еще и доплатить 400 рублей.
Да, в окошке администрации сидел фантастический хам: вместо того, чтобы улыбаться и приносить извинения, и предлагать варианты, лаял, как цепной пес.
Больше всего мне интересно, в честь кого сегодня был прием в театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Кто тут у нас по светской хронике?
---------------------------------------
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Январь 21, 2014, 13:32:44
Как мне объяснили, на эту дату помещения театра были выкуплены под некий корпоратив или юбилей. Балет 20 января отменили, и на сайте театра об этом писали. Спектакль фактически перенесли на 19 января, т.е. на день НАЗАД!!  Но, сами понимаете, мало кто заглядывает на сайт театра, имея на руках купленные билеты! 20 января куча народу, простые зрители, пришли на спектакль, ничего не подозревая!
И вот во что это всё вылилось - см. вышеозначенное сообщение в FB.
Кто может прокомментировать всё это, коллеги?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: andris от Январь 21, 2014, 21:58:53
Ну вот есть пока это  https://www.facebook.com/stanislavskymusic?fref=ts
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Январь 28, 2014, 13:14:47
Скажите, пожалуйста, частые гости Стаса (Папатачи???), "входные" билеты перед началом спектаклей (например, "Кармен") заканчиваются в кассе к началу спектакля или остаются до самого начала (19:00)? Или если бывает и так, и сяк, то насколько велик риск приехать (минут за 10-15) так, что даже "входных" не будет?
И ещё вопрос: по какому телефону надо звонить в Стас насчёт начичия билетов, чтоб взяли трубку? Я звоню 723-73-25, нажимаю 0 для связи с оператором, но никто ни разу за последние полгода трубку так и не взял.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Январь 28, 2014, 13:20:53
Скажите, пожалуйста, частые гости Стаса (Папатачи???), "входные" билеты перед началом спектаклей (например, "Кармен") заканчиваются в кассе к началу спектакля или остаются до самого начала (19:00)? Или если бывает и так, и сяк, то насколько велик риск приехать (минут за 10-15) так, что даже "входных" не будет?

Я всегда билеты заранее покупаю, так что не могу подсказать, нет опыта покупки билетов перед началом спектакля. Но на сегодняшнюю "Кармен", судя по информации с сайта http://stanmus.ru/schedule.html (нужно зарегистрироваться и зайти под своим логином, а затем нажать на "заказать билет" на нужном названии), билеты еще есть.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Январь 28, 2014, 18:54:38
Скажите, пожалуйста, частые гости Стаса (Папатачи???), "входные" билеты перед началом спектаклей (например, "Кармен") заканчиваются в кассе к началу спектакля или остаются до самого начала (19:00)? Или если бывает и так, и сяк, то насколько велик риск приехать (минут за 10-15) так, что даже "входных" не будет?
И ещё вопрос: по какому телефону надо звонить в Стас насчёт начичия билетов, чтоб взяли трубку? Я звоню 723-73-25, нажимаю 0 для связи с оператором, но никто ни разу за последние полгода трубку так и не взял.
Если это не оперы с какими-то невероятными составами и не балеты с Полуниным, Захаровой, Вишнёвой, то входных обычно хватает всем желающим. Даже перед самым началом они обычно есть.
По поводу звонков на странице МАМТа в ФБ недавно они ответили, что что их станция, обеспечивающая работу многоканального телефона, дает длинные гудки даже в том случае, если все сотрудники отвечают на звонки, потому у многих создается впечатление, что никто не берет трубку.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Январь 28, 2014, 19:31:32
http://izvestia.ru/news/564535

Феликс Коробов: «Моцарта нельзя играть «с холодным носом»

Главный дирижер Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко — о том, чем уникален «Моцарт-Марафон», назначении Тугана Сохиева и «музыке для лифтов»


25 января в рамках Международного фестиваля искусств стартует «Моцарт-марафон»: в течение пяти дней в столице прозвучат все концерты Моцарта для солирующих инструментов с оркестром.

Аккомпанировать  солистам будет оркестр Государственного Эрмитажа под управлением Феликса Коробова. О подробностях музыкального марафона главный дирижер Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко рассказал корреспонденту «Известий».

— Как вы попали на «Моцарт-марафон»?

— Это наша давняя дружба с организатором и художественным руководителем фестиваля «Арт-ноябрь» Натальей Рубинштейн. У «Моцарт-марафона» была предыстория — «Бах-марафон» два года назад. Тогда в один день мы с камерным оркестром Московской консерватории сыграли все концерты Баха: начали в 10 утра и в 10 вечера закончили. Помнится, выйдя со сцены почти без сил после последнего концерта, я сказал Наташе, что теперь осталось только сделать марафон из всех симфоний Гайдна или Мясковского (их у композиторов 104 и 27 соответственно. — «Известия»). И вот полгода назад она позвонила и сказала, что будет «Моцарт-марафон»: все инструментальные концерты. Такое количество в один день уместить невозможно, поэтому будет пять дней и четыре зала.

— Это непростая задача — аккомпанировать солистам пять дней подряд.

— Оркестрантам, конечно, тяжело. Но постепенно открывается второе, третье дыхание. Солистов много, они все замечательные, но у каждого своя манера, свое отношение к Моцарту, свое чувствование. И, конечно, очень не хочется, чтобы это был поток безличностного аккомпанемента. В этом сложность. Многих солистов мы знаем, есть среди них и мои друзья — например, Петр Лаул или один из моих любимых учеников — Кирилл Кравцов. Но есть и те, кого мы впервые увидели на репетиции, всего на полчаса, и за это время должны понять и принять их манеру исполнения: в следующий раз мы увидимся уже на концерте.

— Что самое сложное в исполнении Моцарта?

— В первую очередь стилистические проблемы. Как говорит один из лучших интерпретаторов Моцарта Пауль Бадура-Шкода, стиль исполнения Моцарта меняется раз в 7–8 лет, и это отнюдь не зависит от людей, живущих в Австрии или Германии. Просто появляется яркая личность, и вдруг меняется вообще всё отношение к Моцарту. В кажущейся простоте и каких-то привычных нашему слуху оборотах таится глубокое содержание, Моцарта нельзя играть «с холодным носом».

— Насколько Моцарт созвучен современному слушателю?

— Любая хорошая музыка всегда созвучна слушателю. Другое дело, что нужно воспитывать публику, привлекать ее в зал. Люди должны понять, насколько живой концерт лучше, чем поставленный в машине CD. Это совсем другие впечатления. Ведь люди приходят на концерт в первую очередь за эмоциями, просветлением, чувствами, которых они не могут в реальной жизни испытать. В этом — сила музыки и «живого» концерта.

В противном случае Моцарт действительно становится, как говорят англичане, «музыкой для лифтов». В каждом отеле играет «Маленькая ночная серенада», а в каждом супермаркете весь декабрь — «Щелкунчик» Чайковского. Но этот «Щелкунчик» — совсем не тот, что «Щелкунчик» 31 декабря в Большом театре или Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко.

— Марафоны должно быть очень привлекательны для публики. 

— Да, потому что людям интересно — а как это? Я помню зрителей, которые смогли  высидеть в зале весь «Бах-марафон». Билеты продавались на каждые два часа. Но некоторые из тех, кто изначально пришли только на утренний концерт, потом покупали билеты до конца дня. Это очень интересно — погрузиться в Моцарта, услышать, как менялся композиторский стиль, соотнести развитие концерта с судьбой, жизнью и наконец просто услышать живьем музыку, часть которой исполняется крайне редко.

Как в анекдоте: сколько симфоний написал Бетховен? Три: третью, пятую и девятую. Сколько концертов Моцарта звучит в реальной концертной жизни? Из сорока от силы пять или семь. Многие концерты почему-то считаются «школьными» и не исполняются «серьезными» музыкантами. Что абсолютная ерунда, ведь Моцарт гениален во всем.

— А любимый шедевр Моцарта у вас есть?

— Главный принцип — любить то, что исполняешь в данный момент, иначе в нашей профессии нельзя. У меня есть любимые концерты не в смысле нот, а в смысле вечеров на сцене. Мне повезло, у меня в жизни были дивные совместные концерты Моцарта с чудесными музыкантами: последние лет семь мы музицируем совместно с Паулем Бадура-Шкода, это человек–легенда! Или вечер с 20-м концертом Моцарта в Санкт-Петербургской филармонии, где солировал Петр Лаул: вдруг — фантастическое ощущение от публики, зала, музыки. Сказка. Вехи в Моцарте всегда присутствуют.

— У вас обширный план работы в качестве главного дирижера в театре. Что ожидается в ближайшее время?

— У нас получился очень насыщенный сезон. В начале была премьера «Тангейзера», еще не прошла эйфория от премьеры «Итальянки в Алжире». В апреле этого года — премьера «Аиды» Верди в постановке Петера Штайна. Уже начались вокальные репетиции, а в начале февраля он сам приедет. В балете предстоит очень серьезная, в том числе с музыкальной точки зрения, премьера «Манон». Ну и завершит сезон «Дон Жуан» Моцарта в постановке художественного руководителя оперы Александра Тителя.

— В последнее время внимание публики больше приковано к балету.

— Опера и балет — абсолютно разные жанры, на которые ходит абсолютно разная публика. Очень мало тех, кто посещает и оперу, и балет или просто «ходят в театр». Но, как говорил мой учитель, Рафаэль Рубенович Давидян, не волнуйтесь, аплодисментов на всех хватит.

— На днях гендиректор Большого театра, экс-директор вашего театра Владимир Урин объявил о назначении на должность главного дирижера театра Тугана Сохиева.

— На сегодняшний день это идеальный вариант. Туган Сохиев молод, с абсолютно сложившейся европейской карьерой: он свой и там, и здесь. Хорошо, что он будет входить в жизнь Большого театра постепенно — это приведет к взвешенным и правильным решениям. Думаю, это выигрышное решение Владимира Урина.

— У вас нет намерений перебраться в более крупный театр?

— Земля вертится, вода течет. Я счастливый человек — пока работал там, где мне интересно. Сейчас мне интересно «дома». Не хотелось бы прерывать традицию.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Февраль 10, 2014, 23:15:04
Так возобновляют в «Стасике» http://operanews.ru/14021005.html

Олеся Бобрик.

В январе 2014 на малой сцене Музыкального театра имени К. С. Станиставского и Вл. И. Немировича-Данченко состоялось возобновление оперы Моцарта «Так поступают все женщины, или Школа влюбленных» с обновленным составом солистов. Наш сайт публикует рецензию на этот спектакль впервые.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Февраль 15, 2014, 13:23:45
http://stanmus.ru/event/2919

На Малой сцене театра идут репетиции двух одноактных опер К.В. Глюка - "Китаянки" и "Исправившийся пьяница". С солистами оперной труппы работают режиссеры-постановщики Георгий Исаакян ("Китаянки") и Анатолий Ледуховский ("Исправившийся пьяница"), а также музыкальный руководитель проекта Петр Айду. Премьерные спектакли пройдут 21, 22 и 23 февраля.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Февраль 15, 2014, 13:31:58
13 марта 2013 года ушел из жизни замечательный дирижер, народный артист России Вольф Горелик. 13 марта 2014 года, на вечере, посвященном памяти маэстро, прозвучат арии и сцены из опер, поставленных им за 20 лет работы в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко. 

В концерте принимают участие: http://stanmus.ru/event/2861
народная артистка России, народная артистка Абхазии, лауреат премии Москвы Хибла Герзмава (сопрано)
народный артист России Евгений Поликанин (баритон)
заслуженный артист России Роман Улыбин (бас)
лауреат Международных конкурсов, лауреат Государственной премии Армении Арсен Согомонян (баритон)
лауреаты Международных конкурсов
Евгения Афанасьева (сопрано), Лариса Андреева (меццо-сопрано), Наталья Владимирская (меццо-сопрано), Валерия Зайцева (сопрано), Мария Пахарь (сопрано), Наталья Петрожицкая (сопрано)
Михаил Векуа (тенор), Дмитрий Зуев (баритон), Дмитрий Кондратков (баритон), Нажмиддин Мавлянов (тенор), Дмитрий Степанович (бас), Дмитрий Ульянов (бас)

Ирина Ващенко (сопрано), Сергей Балашов (тенор), Валерий Микицкий (тенор)

Оркестр театра
Главный дирижер – заслуженный артист России Феликс Коробов

Хор театра
Главный хормейстер – народный артист России Станислав Лыков
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Февраль 15, 2014, 15:55:33
23 апреля 2014 19:00 Музыкальная гостиная http://stanmus.ru/event/2916

"LOVE, LOSS & LAMENT" ("Любовь, Утрата, Плач") – программа итальянских мадригалов  конца шестнадцатого – начала семнадцатого столетий, представляющая красочный мир музыки и поэзии позднего ренессанса и раннего барокко. Здесь можно найти и прозрачную звукопись Аркадельта, и яркие музыкальные картины Франческо Эреди, созданные на тексты Торквато Тассо, и жесткие диссонансы Палавичино, и экстравагантные хроматизмы поздних мадригалов Монтеверди: все эти стили объединяются, чтобы создать великолепный вечер настоящих итальянских страстей  и эмоций.

ИСПОЛНЯЕТ АНСАМБЛЬ "BASILIENSIS" (АВСТРИЯ – ВЕЛИКОБРИТАНИЯ) В СОСТАВЕ:

Кейт Макобой (сопрано)
Юлия Микконен (альт)
Пол Бентли (тенор)
Адриан Хозевуд (баритон)
Антон Тутнов (бас)
Ольга Филиппова (клавесин)
Ева Фюртингер (виола да гамба)
Вольфганг Праксмарер (теорба)

BASILIENSIS – интернациональный  вокально-инструментальный ансамбль, специализирующийся на исполнении музыки ренессанса и раннего барокко.  Коллектив был основан в 2010 году выпускниками Schola Cantorum в Базеле, Швейцария.  Ученики прославленных мастеров исторического исполнительства Энтони Рули и Эвелин Табб, музыканты ансамбля в своем творчестве опираются на подлинный материал и работают непосредственно с музыкальными изданиями и рукописями шестнадцатого и семнадцатого столетий. Поэтому на концертах коллектива можно услышать уникальный репертуар, практически не представленный в современных изданиях, музыкальных релизах и на концертных площадках.

Участники ансамбля - опытные музыканты со сложившейся международной карьерой. В их послужном списке множество крупных международных фестивалей и сценических площадок, в числе которых Международный фестиваль старинной музыки в Инсбруке, BBC Proms, Фестиваль в Экс-ан – Провансе, Lufthansa Festival of Baroque Music, Bach-festival в Риге, Международный фестиваль Сан-Сусси в Потсдаме, Утрехтский фестиваль старинной музыки и многие другие.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Февраль 16, 2014, 22:01:42
В пятницу, 14 февраля, состоялся показ последнего спектакля «Кафе "Сократ"», в программу спектакля входят две одноактные оперы французских композиторов XX века – "Сократ" Э. Сати и "Бедный матрос" Д. Мийо. У меня нет мнения относительно спектакля, я на него так и не сходила, но тут интереснее другое. Говорят, что у главного дирижера театра Феликса Коробова контракт до конца 2014 года. Но, по мнению (конечно же, злых клеветников), с ним хотят повторить сценарий «Урин-Синайский». Снятие данного спектакля – часть этого процесса, так как появление «Кафе "Сократа"» в афише МАМТа – личная инициатива Коробова. «История этого спектакля началась нетрадиционно – партитура, как говорят, сама пришла в руки. Главный дирижер театра Феликс Коробов купил ноты «Сократа» Эрика Сати в букинистическом магазине, изучил и убедил руководство театра в том, что нужно немедленно делать спектакль» http://www.smotr.ru/2009/2009_stnd_sokrat.htm.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Февраль 16, 2014, 22:14:16
В пятницу, 14 февраля, состоялся показ последнего спектакля «Кафе "Сократ"», в программу спектакля входят две одноактные оперы французских композиторов XX века – "Сократ" Э. Сати и "Бедный матрос" Д. Мийо. У меня нет мнения относительно спектакля, я на него так и не сходила, но тут интереснее другое. Говорят, что у главного дирижера театра Феликса Коробова контракт до конца 2014 года. Но, по мнению (конечно же, злых клеветников) с ним хотят повторить сценарий «Урин-Синайский». Снятие данного спектакля – часть этого процесса, так как появление «Кафе "Сократа"» в афише МАМТа – личная инициатива Коробова. «История этого спектакля началась нетрадиционно – партитура, как говорят, сама пришла в руки. Главный дирижер театра Феликс Коробов купил ноты «Сократа» Эрика Сати в букинистическом магазине, изучил и убедил руководство театра в том, что нужно немедленно делать спектакль» http://www.smotr.ru/2009/2009_stnd_sokrat.htm.

Я смотрел этот спектакль и даже оставил о нём свой отклик:
http://www.classicalforum.ru/index.php/topic,3053.0.html
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Февраль 16, 2014, 22:24:04
А что означает отказ от этого спектакля? Что Коробова выжимают из МАМТа через отмену его спектаклей, чтобы он обиделся, как Синайский на отмену "Кавалера розы", и ушёл из театра?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Февраль 17, 2014, 22:36:29
Всё у вас "хорошо", но скучно....
Звоню Виктору Фёдоровичу Моисейкину (директор оперы) ....: "Виктор, а как сверить стрелки, достиг ли уровня столицы али нет?"..В  Ответ: Смех!!!! "Лёша, да это уже давно не важно. Каждый слышит то что хочет слышать! Так что,  олимпиада в Сочи по Плющенко это-  начало конца... "Пилите, Шура, пилите.. они золотые." 
Долой профанацию и БЛАТ!!!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Февраль 19, 2014, 10:31:15
Всё у вас "хорошо", но скучно....
Звоню Виктору Фёдоровичу Моисейкину (директор оперы) ....: "Виктор, а как сверить стрелки, достиг ли уровня столицы али нет?"..В  Ответ: Смех!!!! "Лёша, да это уже давно не важно. Каждый слышит то что хочет слышать! Так что,  олимпиада в Сочи по Плющенко это-  начало конца... "Пилите, Шура, пилите.. они золотые." 
Долой профанацию и БЛАТ!!!

Алексей, а не напишете ли что-нибудь по этому поводу вот сюда?

Как менеджеры обманывают слушателей
http://www.classicalforum.ru/index.php/topic,9351.0.html

Если каждый слышит то, что хочет слышать, то это и впрямь начало конца. В откликах критиков как будто нарочно стирается грань между хорошим и плохим, чтобы наступила полная неразличимость и можно было манипулировать общественным мнением.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Февраль 21, 2014, 07:40:46
http://www.kommersant.ru/doc/2406686

Дивертисмент нетрезвых крестьян и галантных китайцев

Сергей Ходнев об операх Глюка в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко

Что ни год — то большой композиторский юбилей: только отгремели театральные салюты по поводу 200-летия Вагнера и Верди (а заодно и столетия Бриттена), а не за горами уже 300-летие со дня рождения Кристофа Виллибальда Глюка. Юбилей, строго говоря, летом, да и вообще кавалер Глюк, вопреки всей свое судьбоносной роли в истории оперы, не самый популярный композитор на отечественных сценах. Даже "Орфея и Эвридику" в Москве можно услышать разве что в концертном исполнении. Музтеатр Станиславского, однако, выпускает свою глюковскую премьеру уже сейчас.

Точнее говоря, это сразу две премьеры. Больших опер — как "серьезных", с ариями da capo и строгими классицистическими либретто, так и реформаторских,— у Глюка немало, но театр выбрал два одноактных опуса, притом комических. Что и говорить, названия их (особенно в паре) действительно способны заставить случайного прохожего нет-нет да и помедлить, глядя на афишу: "Китаянки" и "Исправившийся пьяница".

Написаны обе оперы в один и тот же период, "Китаянки" — в 1754-м, "Исправившийся пьяница" — в 1760-м; то есть время великих новаторских опер, благодаря которым Глюка в первую очередь и знали вплоть до недавнего времени (все предшествующие работы композитора отметая как конформистские и незначительные), еще не пришло. И тем не менее они страшно разные.

"Китаянки" ("Le cinesi") — комический дивертисмент, написанный на итальянское либретто аббата Метастазио: прославленный придворный поэт австрийских императоров легкими жанрами тоже баловался, пускай в основном по придворно-церемониальной необходимости. Это образцовое проявление "шинуазри", галантной игры в дальневосточную экзотику, которая на самом деле, конечно, ничего всерьез этнографического в виду не имела, а была скорее очаровательным способом поиронизировать над своими европейскими нравами. Три девушки выслушивают рассказы брата одной из них, который только что вернулся из Европы и описывает тамошние театральные представления. А потом пускаются в пародии. Одна исполняет квазитрагическую оперную сцену высокого штиля, другая берется за пасторальный дуэт, третья в порядке комического этюда представляет парижского петиметра, поющего по-итальянски с французским прононсом (и все три — китаянки, да-да).

"Исправившийся пьяница" ("L'ivrogne corrige") — это уже французское либретто, хотя опера и была написана еще в бытность Глюка в Вене. Тоже условность и тоже некоторая пародийность, на сей раз пейзанского колорита. Пьяница Матюрен хочет выдать племянницу замуж за своего собутыльника, но та вместе со своим возлюбленным устраивает выпивохам макабрическое шоу. Те решают, что допились до того, что попали в ад, но спасаются, поклявшись мнимым божествам преисподней, что позволят племяннице выбрать супруга по сердцу. Тоже хоть и безделушка, но по-своему примечательный эпизод на пути от комических интермеццо к опере-буффа, и, кстати сказать, совсем недавно "Исправившемуся пьянице" отдали должное Уильям Кристи и его "Les Arts Florissants" в их программе "Сад господина Рамо", которую осенью привозили в Москву.

И музыкантов, и певцов театр для этого случая использует своих, и только музыкальный руководитель приглашен со стороны — это эрудит-мультиинструменталист Петр Айду. Режиссеров задействовано двое: "Исправившегося пьяницу" поставил Анатолий Ледуховский (выпустивший в том же Музтеатре в свое время спектакль "Кафе "Сократ"" на музыку Сати и Мийо), а "Китаянок" — Георгий Исаакян, нынешний худрук Театра имени Сац. Оба одноактных спектакля тем не менее объединены сценографией Сергея Бархина — а также обещанными театральными размышлениями на тему диалога культур, эпох и цивилизаций.

Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, 21—23 февраля, 19.00

Сергей Ходнев
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Февраль 21, 2014, 12:33:17
Состав на сегодняшнюю премьеру.

Исправившийся пьяница. Китаянки

Валерий Микицкий - Матюрен
Ирина Чистякова - Матюрина
Мария Пахарь - Колетта
Илья Павлов - Лука
Дмитрий Кондратков - Клеон
Наталья Владимирская - Лизинга
Евгения Афанасьева - Сивена
Светлана Злобина - Танджия
Томас Баум - Силанго

http://stanmus.ru/performance/91
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Март 20, 2014, 23:50:47
Александр Титель: «В опере можно петь даже о современных политических событиях» http://stanmus.ru/press/636

Художественный руководитель оперы Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко рассказал «Театралу», где найти новых Верди и Чайковских, как наладить агентурную сеть на Западе и соблазнить лучших драматических режиссеров на оперную постановку.

– Александр, Вы поставили оперу Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» в  Латвийской национальной опере в Риге в декабре ушедшего года. Чем запомнилась эта работа?

– Один из самых любимых моих композиторов – Прокофьев, наряду с  Моцартом. Что-то между ними есть общее. Я догадываюсь об одной общей черте – по-детски радостное восприятие мира. Кстати, это одна из наиболее популярных русских опер, идущих на Западе. Я доволен результатом, потому что эта постановка предъявляет серьезные требования и к постановочной части, и к актерам, ведь зрители ждут искрометности комедии дель арте. Доволен и труппой Рижского театра, и реакцией публики, и откликами в прессе. Хорошая оснащенность актеров, умение быть гибкими, быстро поймать нужный способ актерского существования, почувствовать и юмор, и драматизм истории. Очень старательное исполнение костюмов и декораций постановочной частью. Высокая зрительская культура. Хороший город с театральными традициями.

– Премьера оперы состоялась 7 декабря, то есть через три недели после аварии в торговом центре Риги. Вам не предлагали убрать из спектакля вступление: обрушение черного квадрата?

– Все были очень обеспокоены стечением обстоятельств. Коррективы мы не вносили, но долго советовались. На репетицию приходила министр культуры Латвии. Собрали пресс-конференцию. Было важно, по возможности, упредить реакцию желтой прессы: вот приехал режиссер из России и спекулирует на трагических событиях. Директор театра предложил позвать популярного актера театра и кино Латвии Юриса Калниньша, ведь его авторитет и харизма могут снять общее нервное напряжение. «Что надо сказать?» – спросил он. Я вспомнил потрясающее четверостишие Тютчева: «Нам не дано предугадать, как наше слово отзовется, и нам сочувствие дается, как нам дается благодать». Нашли перевод, неточный, по мнению Калниньша. Он сказал: «Прочту по-русски и своими словами перескажу по-латышски».

В результате реакция публики на генеральной репетиции была настолько чуткой, что мы поняли – не надо ничего говорить. Заготовленная перед спектаклем речь оказалась лишней.

– Какие смыслы Вы закладывали в визуальный образ гибели черного квадрата?

– Есть неизбежное стремление к новому искусству, через ошибки, нелепости, метаморфозы. Поиски Принца приводят к открытию оранжевого квадрата.

– Говорят, золотой век оперы остался в прошлом, а последние великие партитуры появились полвека назад, во времена Бриттена. Вы с этим согласны?

– Доля правды в этом есть: новейшие оперные партитуры не содержат тех художественных открытий и не имеют той популярности, которой пользовались оперы Монтеверди и Пёрселла, Генделя и Моцарта, чудесного 19-го века – от Россини до Мусоргского, и острого 20-го – от Берга до Шостаковича и Бриттена.

Мало удачных опер на современные сюжеты, к сожалению. В свою очередь сюжеты классических опер тоже быстро отдаляются во времени, становясь уходящей натурой. С этим режиссеры пытаются бороться, но с переменным успехом. Режиссерское решение проблемы зачастую прямолинейно. Наивно выбрасывать сцену дуэли из «Евгения Онегина» только потому, что сегодня люди не стреляются на дуэлях.

Меня часто ставят в тупик вопросом: «Вы будете ставить эту оперу как классику или как модерн?» Я совершенно не хочу укладываться в такое примитивное клише. Ведь мой спектакль не будет похож ни на какой другой.

Модерном сегодня считается любая трактовка, в которой происходящее на сцене имеет мало общего не только с сюжетом, но и с замыслом автора.  Испытывая голод по современным операм, режиссеры переносят действие классических опер в «сегодня». Это называют актуализацией, подразумевая под этим порой, лишь внешнюю форму. Дело не в том, что так нельзя.  Дело в том, что на этом нельзя спекулировать. Подобное осовременивание и перенос коллизий на другое время не должны быть панацеей. Иногда этот прием работает здорово, а иногда очень вульгарно, ломая драматургию и корежа музыку. Искусственная концепция просто рвёт на куски тело оперы. Возможно, эта потребность в новизне любой ценой скоро пройдет. Дело ведь не во внешнем антураже, а в характерах, конфликтах, страстях. С другой стороны, благодаря «бурям и натискам» в режиссуре и сценографии мировой оперный театр, несмотря на дефицит современных мощных партитур, живёт полнокровной жизнью: ведь число театров, премьер, зрителей не уменьшается – растёт!

– То есть доля эпатажа – хороший режиссерский прием?

– Конечно. Но там, где материал принимает это. Главный критерий: звучит ли музыка в этих новых предлагаемых обстоятельствах или нет? Прием уместен, когда есть тонкое продевание концепции сквозь ткань музыки, сквозь тело оперы. Прекрасный пример – спектакль режиссера Кристофера Олдена «Сон в летнюю ночь», где действие  бриттеновско-шекспировской истории разворачивается не в волшебном лесу, а в английской гимназии, где сталкиваются трудные подростки, бунтующие против официоза и табу, где есть реальность и есть уход от нее. Такой разворот оказался органичным для музыки Бриттена. Не бесспорно, но изящно. Музыка гибко отвечает на неожиданные предложения режиссуры.

Можно вспомнить «Риголетто» в Английской Национальной опере в постановке режиссера Джонатана Миллера. Абсолютно логичное перенесение действия в среду итальянской мафии в Америке начала 30-х годов XX века, где Герцог стал ее боссом, а Риголетто – барменом. Это было неожиданно, дерзко, талантливо, хотя и родилось под влиянием «Крёстного отца».

Мне тоже вдруг ужасно захотелось перенести действие «Севильского цирюльника» в Италию 50-х годов прошлого века, вдохновляясь эстетикой неореализма в кино. Наш «Севильский» очень полюбился дирижёру Альберто Дзедда – мировому музспецу по Россини (он дважды дирижировал им в прошлом сезоне). Вообще есть много удачных примеров свободного обращения с местом и временем действия.

– В чем опасность увлечения актуализацией?

– Актуализация опасна, когда влечет изнасилование музыкальной драматургии. Она зачастую делает еще одну опасную вещь – убирает из театра историческую правду. Хотя история – это важная область познания. Например, в опере «Фауст» Маргарита казнит себя за грех, за рождение внебрачного ребенка. Сегодня это уже не считается грехом, но стоит ли вычеркивать из человеческого сознания память о жестоких нравах и тёмных временах? Где гарантия, что эти времена не вернутся? Никто не предполагал, что в сталинские времена наступит регресс общества и вернутся призраки средневековой инквизиции, что достоинство и сама жизнь человека окажутся столь беззащитны. Это было не так давно. Кстати, не прошло и 50 лет с тех пор, как Бориса Пастернака всенародно поносили за «Доктора Живаго», а Иосифа Бродского (оба – Нобелевские лауреаты) осудили и сослали за «тунеядство».

Чтобы не вернулись времена поиска ведьм и врагов народа, в искусстве в том числе, надо знать историю. Кстати, великие оперы тоже писались об ушедших временах, это осмысление через дистанцию. Элементы архаики можно, конечно, отбросить, но переосмыслить, увидеть «вчера» в «сегодня» – подороже будет.

– Приходится осмыслять ушедшие события. А хочется ли злободневности?

– Слово «злободневность» скорее годится для новостей СМИ. А предметом оперного театра являются люди и страсти.  Спектакль должен привести к катарсису – очищению души, путем сострадания и страха. По Аристотелю, по-прежнему. Опера подспудно ждет новых Верди, Моцартов, Чайковских. Когда они народятся – львиная  доля энергии режиссеров будет направлена туда. И продолжится великая оперная традиция, унаследовав мега-охват времени, людей и страстей. Сегодня можно петь даже о современных политических событиях.

– Как взаимодействует опера с драматическим театром? Кто сейчас в авангарде?

– Уже миновали те времена, когда музыкальный театр заимствовал у драмы ее инструментарий. Сейчас оперная индустрия во всем мире так развита, там гуляют такие мощные финансы, что лучшие режиссеры и художники стремятся к этому жанру. Потому что очень велик арсенал выразительных средств.Сейчас скорее драматический театр заглядывается на музыкальный, идущий в авангарде в поиске нового языка.

– Когда Вы приглашаете режиссеров драмы впервые поставить оперу, чем руководствуетесь?

– Приглашаю тех режиссеров, в чьих работах я вижу-слышу скрытую музыку мизансцен, характеров, симфонизм в развитии конфликтов. Замечаю, что режиссеры драмы сейчас частые гости в опере, на симфонических концертах. И это исподволь влияет на их режиссуру на драматической сцене. В нашем театре работали такие мастера, как Алексей Бородин, Адольф Шапиро, Геннадий Тростянецкий, Михаил Бычков, Евгений Писарев. Они очень ценят такую возможность. А кто-то не решается, опасаясь трудностей жанра. Но все однозначно расценивают музыкальный театр как высшую форму театра. Кстати, Петр Наумович Фоменко мечтал и собирался поставить оперу, и я его звал, но не случилось.

– Вы занимаетесь коллекционированием и певцов, и режиссеров. Интересно, представители литовской режиссуры привлекают Вас? Например, Карбаускис, Туминас…

– Римаса Туминаса я давно соблазняю оперой. Сейчас у него много планов в Вахтанговском, но я уверен, он придёт...  Что касается Карбаускиса – он только-только получил Театр Маяковского, все его заботы и мысли, думаю, пока там.

– Сегодня много разговоров о кризисе репертуарного театра. Театральное сообщество раскололось. Судьбу музыкального театра эти разговоры обошли стороной?

– Тут тоже нашлись горячие радетели прогресса,  ведь ломать – не строить. Как говорил еще Тарелкин: «Где только намечался прогресс, там я уже шел впереди прогресса». Часть критического сообщества мечтает похоронить репертуарный театр и заменить его системой стаджионе. На самом деле такой театр очень дорог в содержании. Эта система хорошо работает в некоторых странах – в Италии, Великобритании, Франции, Нидерландах.

Система репертуарного театра устойчиво работает в Германии, Австрии, России. Есть постоянная труппа солистов, что не исключает приглашения известных певцов и певиц на некоторые спектакли. На самом деле и та и другая система имеет свои плюсы и минусы. К позитивным моментам репертуарного театра можно отнести ансамбль единомышленников. Если это качество видно на сцене – оно очень дорогого стоит.

Но и приглашать порой гастролёров, чтобы в театре не застаивалась кровь – тоже здорово. Только этот процесс приглашений должен быть не валовым, а точно управляемым,  иначе возникнет стилистическая каша. Очевидно, что залог успешного развития – в многообразии форм.

Конечно, я люблю своих артистов, я занят собиранием труппы и коллекционирую артистов. Но хорошо, когда и ты имеешь возможность ставить в других театрах, встречаться с другими артистами. Я считаю, что им тоже полезно встречаться с другими режиссерами и дирижёрами. Я рад, когда наши артисты выступают за рубежом. Плохо, когда они не вылезают оттуда. Они должны как пчелки вылетать из своего улья и, возвращаясь, приносить запах чужих цветов и виноградников. Я все равно за театр-дом, а не за театр-отель. Я ратую за театр с узнаваемым лицом. Пусть это лицо меняется, только не станет жертвой пластической хирургии.

– Галина Вишневская не раз говорила о низкой профессиональной подготовке певцов в России. На Ваш взгляд, есть ли проблема с образованием в этой сфере?

– Конечно, требования высоки, а критерии образования сейчас везде во всех сферах снижаются по многим причинам. Снизился уровень школьного образования, и сама потребность в образовании. Снизился его престиж. Мерилом успеха стали деньги, а их ещё совсем недавно можно было добывать и без образования. Так происходило сложение капитализма в России.

В лучшем случае, вузы выпускают узких специалистов, но есть общий в стране дефицит людей с широким образованием в разных областях, что развивает интеллект и широту мышления. Замечательно сказал Бродский в своей нобелевской речи: «Открытия совершаются тремя путями – интеллектуальным, интуитивным и через откровение, как у библейских пророков». Широко образованный человек может развивать свою интуицию, опираясь на интеллект. И наоборот. Если образование хилое – остается надеяться только на откровение.

Я преподаю в ГИТИСе. Замечаю, что сейчас приходят студенты все лучше и лучше. Отстает лишь гуманитарное образование, общая эрудиция. Я даю им бесконечное количество заданий, что прочитать, что обязательно посмотреть и послушать. Человеку можно помочь научиться самому, но нельзя принудительно научить.

Успешные студенты зачисляются в стажерскую группу нашего театра, учатся и работают одновременно. Они гибкие, и хотя еще мало что умеют, но их легче обучить новому способу актерской игры, новому стилю.

– Меняется ли восприятие оперного спектакля современной публикой? Влияет на него кино с его клиповым мышлением?

– Безусловно, и сама наша жизнь стала стремительнее, фрагментарнее. Другие ритмы, потоки информации. Интернет делает многих людей скорее потребителями информации, чем ее познавателями, исследователями. Хотя для полноценной работы мозгу необходимо строить логические цепочки, прокладывая свои пути к смыслам.

Тут нет прямого влияния, мол, давайте подражать клиповой нарезке. Но опосредованно, это дает невольное стремление к контрастам, к стремительности действия. Хотя с другой стороны, вдруг, парадоксальным образом, проступает ценность оперы с ее протяженностью, непрерывностью, длинной линией, что диктуется самой музыкой. В опере есть свои раритеты. Эти ценности не подлежат девальвации, как оказалось.

– Любопытно, как Вы мониторите события в оперном мире Европы? Говорят, у Вас там есть свои агенты.

– Я обмениваюсь новостями с моими друзьями и коллегами. Есть несколько агентур, с которыми мы находимся в тесной связи. Поэтому, если у нас возникает потребность пригласить певца, поющего за рубежом, то я точно знаю, к кому обратиться. Нередко информацию о российских певцах я получаю из-за границы. Я имею небедное досье на интересующих нас дирижеров, режиссеров, певцов. Стараюсь выезжать сам, бываю на конференциях «Оперы Европы». Сегодня есть широкий доступ к самой разнообразной информации.

– Эксперты в области музыкального театра приводят как пример хорошо функционирующей серьезной труппы Вашу постановку оперы «Война и мир» в театре. Такое масштабное полотно создано силами самой труппы, без приглашения солистов со стороны.

– Конечно, только крупному репертуарному театру по силам такие масштабные постановки. Или, если это театр стаджионе, то речь пойдёт о супергигантах типа МЕТ или Бастиль. Да, собственно, так и было: где появлялась «Война и мир» за последние 20 лет? Мариинский, МЕТ, Бастиль, Большой, Станиславского. Добавлю, у нас впервые поставлен еще и «Тангейзер» Вагнера и тоже своими силами. Вру: пригласили режиссёра и дирижёра. В нашем театре должен быть богатый и разноплановый репертуар – нельзя стоять на месте.

– Как Вы восприняли переход Владимира Урина в ГАБТ? Насколько эта перемена для Вас существенна?

– Стратегия художественного развития, формирование будущего репертуара, труппы – дело худрука, а не директора, поэтому существенных перемен у нас не будет. Но мы с Владимиром Георгиевичем 18 лет проработали бок о бок, спина к спине. Я привык с ним советоваться, очень доверяя его театральному и человеческому чутью. Многие явления и процессы в современном театре мы воспринимаем с очень близких позиций. Часто возникали сложные вопросы, когда надо было посоветоваться и принять, пусть не простое, но совместное решение. Это касалось и вопросов художественных, и организационных, и человеческих. Конечно, мне будет его очень не хватать.

– Как Вы думаете, каких перемен ждет театральная общественность от Урина в Большом театре?

– Полагаю, что сейчас ему предстоит длительная работа по координации жизнедеятельности очень большого театра. Важно привить другие ценности и стимулы, сплотить команду. Должна быть твердая рука творческих лидеров, которые ведут к конкретным целям и оперу и балет. Директор призван помогать этим процессам и быть открытым для всего нового. Необходимо время и терпение. Конечно, непросто возглавлять театр, у которого много влиятельных покровителей.

На Большой театр возложена серьезная миссия – это национальное достояние страны. Вероятно, предстоит возрождать именно русские оперы. Большой театр должен стать в полном смысле национальной Академией музыки, которая пропагандирует русскую музыку, хотя представляет не только ее, но и лучший мировой репертуар, конечно. Есть редко исполняемые произведения Римского-Корсакова, Чайковского, Прокофьева, а ещё есть музыка Верстовского, Серова, Танеева, Стравинского, десятилетиями не появляющаяся на сцене. Конечно, очень многое можно сделать с Большим театром, ведь это бренд, большие финансовые возможности. Владимиру Георгиевичу будет трудно, но он справится.

– Эксперты говорят, что оперная часть труппы Большого театра практически разрушена системой стаджионе. В результате очень скудная афиша.

– Но почему-то этому дали состояться… Хотя сама система проката спектаклей блоками не является прямой угрозой репертуарному театру. Нужно ловко балансировать между разными формами.

– Почему Большой театр всегда отличался громкими скандалами?

– Потому что там работали артисты с большими амбициями и серьезными покровителями. И те, и другие, вряд ли, знакомы с «Этикой» Станиславского. Вдобавок, все, что там происходит, сразу попадает под пристальное внимание СМИ. Это проблема СМИ, что их больше интересуют конфликты, чем спектакли. Их интересует изнанка жизни, а не сама жизнь – признак того, что общество находится в весьма депрессивном состоянии. Это давит на мировоззрение молодых, на экономику и демографию. Когда возродятся этические нормы, уважение к человеческой личности, тогда, вероятно, и материнский капитал не понадобится для увеличения рождаемости в стране.

Смешно и нелепо, когда героями произведений искусства, телепрограмм, светской хроники становятся отнюдь не представители цвета нации. Есть замечательные ученые, врачи, педагоги, архитекторы, артисты, режиссеры, талантливые бизнесмены, путешественники, «сумасшедшие» фермеры, которые возрождают страну, но остаются в тени. А на виду – заурядные люди.

Но эта пена скоро сойдет, я надеюсь. И жизнь пойдет по более оптимистичному сценарию.

Марина Квасницкая, Театрал
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Март 21, 2014, 07:52:44
Александр Титель: «В опере можно петь даже о современных политических событиях» http://stanmus.ru/press/636

Статья лжива вся насквозь! Общие слова - причём, хорошие.
Но когда начинаешь разбираться, в чём дело, выясняется, что они лишь камуфлируют реальность и на деле превращаются в свою противоположность. Это касается и исторической достоверности, и художественной правды, и всего остального. Какой же лицемер этот Титель!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 22, 2014, 21:01:25
Да, Александр Борисович быстро переориентировался. А ведь в его руках также были рычаги чтобы сохранить театр. А теперь он "белый и пушистый".
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Март 22, 2014, 21:26:37
Да, Александр Борисович быстро переориентировался. А ведь в его руках также были рычаги чтобы сохранить театр. А теперь он "белый и пушистый".

А что случилось с театром?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 22, 2014, 21:52:04
Понимаете в чём дело, формально театр существует... и даже слывёт в успешных...
Но произошло, самое страшное - апатия.
Петь никто не хочет.... коллектив, формально, есть, но не стало команды, живого творчества...
Если до 1996 года каждая постановка вызывала трепет в коллективе, "желание гореть..." то теперь уныние, уныние и какую-то странную тоску..
Я питаю робкую надежду, что произойдёт чудо... и новая постановка бессмертной оперы Джузеппе Верди "Аида" что-то изменит.
     
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Март 22, 2014, 21:57:11
Я питаю робкую надежду, что произойдёт чудо... и новая постановка бессмертной оперы Джузеппе Верди "Аида" что-то изменит

Если там в составе кое-что изменят, то возможно. Ну если не чудо, то что-то приличное.
Понимаете, в этом театре те же проблемы, что и по всей стране: непонятно, из каких соображений назначают составы. Дело, как мне кажется, не в отсутствии певцов, а в том, кто и как формирует составы. Певцы-то есть всё-таки, но кто их выдвигает и задвигает - вот вопрос!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 22, 2014, 22:04:07
Я бы мог многое рассказать, так как постоянно общаюсь со своими друзьями и коллегами... Но, наверное,  это не совсем корректно.
Позавчера мне довелось быть в театре Покровского на опере "Холстомер".
Этот спектакль в театре Покровского проходил в рамках "Золотой Маски". Музыка чудовищная.. какая-то бесконечная шумовая граната, сильный (простите) запор и бесконечный уменьшённый нон-аккорд.
Но певцы, режиссура.... выше всяких похвал!!! Перед зрителем была сплочённая команда единомышленников и это не заменишь ни какой рекламой.
И Титель это понял, но поздно.... театр Станиславского с подачи г-жи Арефьевой и иже с ней стал заложником своих амбиций и, простите, какого-то самолюбования. Нежелания реально взглянуть на вещи. 
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 22, 2014, 23:34:21
Спорить с Вами не стану... единственная музыкальная мысль промелькнула в ариозо генерала о "старом халате..." И это заслуга Дельвига.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Март 22, 2014, 23:39:26
Я бы мог многое рассказать, так как постоянно общаюсь со своими друзьями и коллегами... Но, наверное,  это не совсем корректно.

театр Станиславского с подачи г-жи Арефьевой и иже с ней стал заложником своих амбиций и, простите, какого-то самолюбования. Нежелания реально взглянуть на вещи.

Все говорится в открытых источниках. Интересное интервью с Хиблой Герзмава http://stanmus.ru/press/633:

«Часто и с наслаждением езжу по России с маэстро Владимиром Спиваковым и его НФОРом и «Виртуозами Москвы». Он много для меня значит, и я рада быть под его крылом».

«Много лет назад меня привела в Музтеатр за руку на прослушивание Евгения Михайловна Арефьева».

«культура: На Конкурсе имени Чайковского, помимо Гран-при, свою награду Вам вручила Елена Васильевна Образцова...

Я ей очень признательна и по сей день – она могла бы выбрать другого лауреата для своего приза – конкурс был сильнейшим, многие это помнят…

Мне повезло с тем конкурсом. Членам жюри и председателю — Зурабу Лаврентьевичу Соткилаве я понравилась сразу, с первого тура. Программа моя оказалась грамотно выстроена и продумана до мельчайших деталей: мы ее готовили с Евгенией Михайловной Арефьевой — еще одним дорогим мне консерваторским профессором. У нее я учусь по сей день, она тоже служит в Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко – педагогом и концертмейстером-репетитором. Пианистка Катя Ганелина – ее дочь, моя ближайшая подруга, с Катей мы много лет выступаем дуэтом. О нас говорят, что мы – красивая пара на сцене. Приятно!»

«культура: Многие свои роли Вы создали в спектаклях Александра Тителя. Можете ли назвать его своим режиссером? 

Герзмава: Да, и говорю о нем всегда с гордостью. Он создал из меня драматическую актрису и научил жить, петь, дышать, парить, ничего не бояться на сцене. Он меня раскрепостил, научил понимать образ в движении и развитии, быть разной. Рада дружбе с ним и тому, что в нем живет тот абсолютно молодой человек, который может дарить общением других — многих и многих. С ним всегда интересно репетировать, и с каждой партией, подготовленной с ним, я открываю в себе что-то новое».
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 22, 2014, 23:55:56
Про конкурс П.И. Чайковского 1994 года - это отдельная, большая тема. На этом конкурсе шикарно пела одна сопрано... сейчас, не сразу вспомню фамилию. Но....
После конкурса разразился жуткий скандал.   
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Март 23, 2014, 00:03:02
Про конкурс П.И. Чайковского 1994 года - это отдельная, большая тема. На этом конкурсе шикарно пела одна сопрано... сейчас, не сразу вспомню фамилию. Но....
После конкурса разразился жуткий скандал.

"На конкурсе им. Чайковского 1994 года Лора Клейкомб запомнилась тремя вещами: своей огненно-рыжей шевелюрой, заводным темпераментом и великолепным полетным сопрано, которому были нипочем акробатические вокальные трюки Римского-Корсакова и Беллини. Несмотря на то, что в итоге ей досталась всего лишь II-я премия, своей фавориткой публика признала именно ее." http://www.timeout.ru/msk/artwork/13893
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Алексей от Март 23, 2014, 08:46:29
Да... тогда, по моему, даже не было присуждено первого места среди вокалистов...Но был "Grand Prix", который получила Хибла Герзмава.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Март 23, 2014, 10:41:54
Да... тогда, по моему, даже не было присуждено первого места среди вокалистов...Но был "Grand Prix", который получила Хибла Герзмава.

Т.е. времена меняются, а люди - нет? :))
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Март 23, 2014, 23:10:55
Да... тогда, по моему, даже не было присуждено первого места среди вокалистов...Но был "Grand Prix", который получила Хибла Герзмава.

Т.е. времена меняются, а люди - нет? :))

Если youtube не врет, то есть видео того периода. Хибла Герзмава, каватина Розины, финальный концерт победителей конкурса им. Чайковского, 1994 год

http://www.youtube.com/watch?v=c38Cpr2RWfg
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Март 23, 2014, 23:27:58
Да... тогда, по моему, даже не было присуждено первого места среди вокалистов...Но был "Grand Prix", который получила Хибла Герзмава.

Т.е. времена меняются, а люди - нет? :))

Если youtube не врет, то есть видео того периода. Хибла Герзмава, каватина Розины, финальный концерт победителей конкурса им. Чайковского, 1994 год

http://www.youtube.com/watch?v=c38Cpr2RWfg
Запись Розины Хиблы даже по Культуре показывали, когда был последний Конкурс Чайковского.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Март 24, 2014, 11:48:18

Если youtube не врет, то есть видео того периода. Хибла Герзмава, каватина Розины, финальный концерт победителей конкурса им. Чайковского, 1994 год

http://www.youtube.com/watch?v=c38Cpr2RWfg
Запись Розины Хиблы даже по Культуре показывали, когда был последний Конкурс Чайковского.

То есть это действительно запись 1994 года? Каватина Розины навевает почти неизбежные ассоциации с Фросей Бурлаковой. Как хорошо, что в данном случае нашлись люди, которые поддержали талантливую молодую певицу, и история получила столь счастливое продолжение.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Апрель 01, 2014, 16:08:48
 :D :D :D

Театр купит слона

1 апреля 2014 г.

Музыкальный театр купит или возьмет в долгосрочную аренду белого слона (рост в холке не менее 200 см) для участия в премьере оперы Дж. Верди "Аида". Гарантируем бережное обращение с животным.

http://stanmus.ru/event/2996
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 01, 2014, 16:11:47
:D :D :D

Театр купит слона

1 апреля 2014 г.

Музыкальный театр купит или возьмет в долгосрочную аренду белого слона (рост в холке не менее 200 см) для участия в премьере оперы Дж. Верди "Аида". Гарантируем бережное обращение с животным.

http://stanmus.ru/event/2996

Картинку тоже утащим ;)

(http://stanmus.ru/upload/photo/f7bbae982c2a87bc47903b715ca61877_main.jpg)
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Апрель 01, 2014, 16:37:47
:)) У слона с этой фоты рост в холке явно больше 200 см!
Давайте лучше Тителя куда-нибудь сдадим в ОЧЕНЬ долгосрочную аренду.
Желательно за рубеж и подальше.
Я ещё я хотел бы запустить его в космос в один конец - например, Луну отправить заселять.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 03, 2014, 16:15:46
Давайте лучше Тителя куда-нибудь сдадим в ОЧЕНЬ долгосрочную аренду.
Желательно за рубеж и подальше.
Я ещё я хотел бы запустить его в космос в один конец - например, Луну отправить заселять.

Не думаю, что Титель хочет на Луну. Почему вы всё время на него так нападаете?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Апрель 03, 2014, 16:40:15
Не думаю, что Титель хочет на Луну. Почему вы всё время на него так нападаете?

:)) Потому что я не люблю его поделки!
И вообще, знаю я, куда он хочет: в Большой! Ему, видимо, лавры Урина не дают покоя, а теперь МАМТ уже маловат для тителевских амбиций.

"Королевство маловато, разгуляться негде!" (с) :)

А в Большом зато! Ведь имя Тителя и по ТВ начали некоторое время назад надувать, вернее, раздувать - приглашают его в разные передачи, а он там с умным видом рассказывает о том, как надо жить.
А в Большом!

"А тута! А здеся!" (с) :)

"Съесть-то он съесть, только кто ж ему дасть?" (с)

Что-то меня прям на цитаты потянуло :))
Для меня Титель - это зло в искусстве, и тем более отвратительное, что он умеет мимикрировать, подделываться то под традиционалиста, то под авангардиста, а сам он по своей сущности - хамелеон. У него вообще нет своей манеры как таковой, он насквозь конъюнктурен по принцпу "чего изволите". Что на рынке востребовано, что пипл хавает, что околотеатральное окружение считает "модным", то он и даёт. Своих каких-то "твёрдых принципов" у него нет и никогда не было. Вечно колеблется вместе с генеральной линией.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 03, 2014, 17:28:30
Не думаю, что Титель хочет на Луну. Почему вы всё время на него так нападаете?

:)) Потому что я не люблю его поделки!
И вообще, знаю я, куда он хочет: в Большой! Ему, видимо, лавры Урина не дают покоя, а теперь МАМТ уже маловат для тителевских амбиций.

"Королевство маловато, разгуляться негде!" (с) :)

А в Большом зато! Ведь имя Тителя и по ТВ начали некоторое время назад надувать, вернее, раздувать - приглашают его в разные передачи, а он там с умным видом рассказывает о том, как надо жить.
А в Большом!

Что-то мне не верится, потому что в Большом есть кому заниматься оперой - Вдовин повлиятельнее Тителя. Ученики Вдовина поют по всей Европе. И по телевизору Тителя и раньше показывали. Да, он иногда забавные несуразицы говорит, действительно, с умным видом :)

Для меня Титель - это зло в искусстве, и тем более отвратительное, что он умеет мимикрировать, подделываться то под традиционалиста, то под авангардиста, а сам он по своей сущности - хамелеон. У него вообще нет своей манеры как таковой, он насквозь конъюнктурен по принцпу "чего изволите". Что на рынке востребовано, что пипл хавает, что околотеатральное окружение считает "модным", то он и даёт. Своих каких-то "твёрдых принципов" у него нет и никогда не было. Вечно колеблется вместе с генеральной линией.

Ну почему сразу так зло, "чего изволите"? Он просто нестандартно мыслит, каждый раз по-разному :) Вот цитата из Тителя: "Меня часто ставят в тупик вопросом: «Вы будете ставить эту оперу как классику или как модерн?» Я совершенно не хочу укладываться в такое примитивное клише. Ведь мой спектакль не будет похож ни на какой другой".

Кроме того, Титель внимательно следит за международной оперной жизнью: "Я обмениваюсь новостями с моими друзьями и коллегами. Есть несколько агентур, с которыми мы находимся в тесной связи. Поэтому, если у нас возникает потребность пригласить певца, поющего за рубежом, то я точно знаю, к кому обратиться. Нередко информацию о российских певцах я получаю из-за границы. Я имею небедное досье на интересующих нас дирижеров, режиссеров, певцов. Стараюсь выезжать сам, бываю на конференциях «Оперы Европы». Сегодня есть широкий доступ к самой разнообразной информации". http://stanmus.ru/press/636
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Апрель 03, 2014, 19:57:06
Он просто нестандартно мыслит, каждый раз по-разному :)

Конечно!
Каждый раз по-разному, потому что никаких стабильных установок у него нет - ни традиционных, ни каких бы то ни было. У него как режиссёра вообще нет своего лица, и это очень хорошо чувствуется.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 04, 2014, 14:39:40
31 марта вступили в силу новые положения о продаже билетов и правилах посещения театра. Самое заметное изменение касается продажи билетов онлайн: введено ограничение на выкуп 3 заказов в день на общую сумму до 105 тысяч рублей. Также был уточнен список льготных категорий покупателей.

http://stanmus.ru/event/2998
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 11, 2014, 15:45:32
«Люди перестали жаловаться на стоимость билетов»

Ярослав Тимофеев http://izvestia.ru/news/569032

Гендиректор МАМТа Ара Карапетян — об «Аиде», Ноймайере и о том, как театр учится жить без Владимира Урина

В Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко идут последние репетиции самого громкого проекта сезона — оперы «Аида» в постановке Петера Штайна. Накануне премьеры Ара Карапетян, 10 месяцев назад сменивший Владимира Урина на посту генерального директора театра, ответил на вопросы корреспондента «Известий».

— В директорской должности ваша жизнь стала интереснее?

— Поменялись функции, появились новые, но все равно это тот же театр, в котором я работаю уже много лет. Разве что меньше времени стал бывать дома.

— Как вы оцениваете текущий сезон в сравнении с предыдущим?

— Об этом судить тем, кто ходит к нам в театр. Помните замечательную фразу «зритель голосует ногами»? Пока у нас с этим всё хорошо.

— Какие цифры?

— Цифры поразительные: 97% заполняемости зала, и этот показатель держится на протяжении уже трех или четырех сезонов. У нас есть интернет-форум, и мы получаем множество писем, в том числе очень гневных. Основной причиной недовольства сейчас стало то, что людям не хватает билетов. Но меня это как раз радует: значит, мы интересны. На стоимость билетов жаловаться перестали: мы не загибаем сумасшедшие цены. Только на самые дорогостоящие проекты продаем места по 5–6 тыс. руб.

— «Аида» относится к таким проектам?

— Сам по себе это безумно дорогой проект. По финансовым и человеческим затратам он почти равен «Войне и миру» Прокофьева. Но билеты на него будут стоить от 300 до 2,5 тыс. рублей.

— То есть спектакль будет убыточным?

— Оперное искусство в принципе убыточно, поскольку требует колоссальных ресурсов. Ни один оперный театр в мире не существует на средства от продажи билетов. В США театры держатся на спонсорстве, в Германии — отчасти на серьезной государственной поддержке. В России вообще нет ни одного частного музыкального театра. Выжить такому театру просто невозможно, по крайней мере без закона о меценатстве. Но государство балует театры: посмотрите, какой бум театрального строительства сейчас в стране. Строятся новые здания, перевооружаются старые.

— Сколько конкретно стоит «Аида»?

— Около 30–35 млн рублей — всё это деньги, которые мы зарабатываем сами. А касса спектакля за один вечер составит 1,5 млн. Значит, нам нужно сыграть «Аиду» как минимум 20 раз, чтобы возместить постановочные расходы. Но ведь каждый спектакль требует дополнительных расходов на его проведение. Конечно же, эти расходы не окупаются.

— Текущий сезон разрабатывал Владимир Урин, теперь миссия главного стратега перешла к вам. На какой срок строите планы?

— Через 5 лет театру будет 100 лет, и уже сейчас мы составляем репертуар с расчетом на юбилейный сезон. Так что теперь Музыкальный театр Станиславского осуществляет планирование на пять лет вперед.

— Можете обнародовать что-нибудь из грядущего?

— Могу сказать, что скоро мы подпишем контракт на очень серьезную и интересную работу, которую вы увидите в ноябре.

— Ну намекните.

— Это Джон Ноймайер (хореограф, глава Гамбургского балета. — «Известия»). Все мы живые люди, и замысел еще может сорваться, но сейчас мы уже на стадии заключения договора.

— Девять месяцев назад вы говорили «Известиям», что концепцию развития театра менять не будете. Что скажете сейчас?

— В какой-то степени повторю тот же ответ. Но, конечно, занявшись долгосрочным планированием, я стал задаваться вопросом: «Что еще можно сделать?» Единственный пробел, который я нашел, — это старинная музыка. Она стала довольно популярна в обществе, а у нас в театре, как и вообще в России, ее очень мало.

Еще есть идея увеличить число русских опер в нашем репертуаре. Пора сделать детский спектакль, поскольку последний раз мы ставили для детей почти 17 лет назад — это была «Сказка о царе Салтане». Но всё это не кардинальные изменения, а корректировка концепции.

— А новые оперы заказывать будете?

— Это очень сложный вопрос. Ну не интересуется российская публика современной музыкой. Вообще, из более чем 2,5 тыс. опер, которые когда-либо были поставлены в мире, люди ходят на 50­–60 названий. И мы должны думать о зрительской успешности, это серьезная часть заработка театра. Потратив безумные деньги на спектакль, мы должны быть уверены, что он будет востребован зрителями, и держать его в репертуаре. А публика на новую музыку ходить не будет.

— Но у вас есть малая сцена.

— На ней мы такие эксперименты себе позволяем.

— Насколько активно участвует в жизни театра Владимир Урин?

— Вы же понимаете, что комплекс дел, существующих в Большом театре, гораздо шире и масштабнее, чем здесь, поэтому времени на театр Станиславского у него не остается. Но, может быть, это и правильно. Одно дело, когда ты находишься внутри театра. А когда человек уже девять месяцев работает в Большом, он не может знать всех процессов, происходящих сейчас у нас. Поэтому и оценка Владимира Георгиевича сместилась.

Он очень корректный и тактичный человек и никогда не навязывает свою точку зрения в ситуациях, когда ответственность за решения лежит уже не на нем. Так сложилась судьба, что нашему театру нужно учиться жить без него. Совсем без него не выйдет, но мы должны стать более самостоятельными. Пока у нас получается.

— На премьеры он приходит?

— Конечно. Завтра тоже будет, тем более что именно он ездил к Петеру Штайну в Италию договариваться о постановке.

— Совместных проектов у Большого и театра Станиславского не будет?

— Нет, каждый театр живет своей жизнью. А смысл? Театры объединяются либо по каким-то особым случаям, либо ввиду нехватки ресурсов. В нашем случае ни того, ни другого нет.

— Как развивается конфликт вокруг фестиваля «Королевы оперы»?

— Было несколько досудебных заседаний. Адвокаты уговорили Евгения Винтура пойти на мировое соглашение с нами. Был составлен график платежей, они начали платить — и вдруг прекратили. Теперь дело опять находится в производстве. Но понятно, что если человек объявляет себя банкротом, не имея почти никаких активов, денег нам не видать как своих ушей. Вся эта история — большая наша ошибка. Надеюсь, что больше мы на такую удочку не попадемся и с проходимцами связываться не будем.

— А зрители свои деньги получили?

— Почти все: из 64 человек, которые присоединились к нашему иску, без денег остались только трое, как мне помнится.

— Насколько обоснованны разговоры о том, что супруга Владимир Урина, Ирина Черномурова может покинуть ваш театр ради должности в Большом?

— Насколько я понимаю, Ирина Александровна пока никуда не собирается, поскольку у нее есть ряд проектов, которые надо завершить, в том числе «Аида» и «Манон». Идею «Манон» она выдвинула еще 5 лет назад. Процесс затормозился из-за проблем с фондом Макмиллана, но в итоге ей удалось их разрешить. И новая постановка Ноймайера, о которой я пока молчу, — тоже проект, задуманный ею.

Вообще Ноймайер появился в нашем театре благодаря упорству Ирины Александровны. После какой-то странной истории, случившейся в Большом театре, Ноймайер наотрез отказался работать в России (речь идет о постановке балета «Сна в летнюю ночь» в 2004 году». — «Известия»). Ирине удалось его уговорить, он сделал у нас «Чайку», после чего началось наше мощное сотрудничество. И, кстати, именно после «Чайки» он согласился и на спектакль в Большом («Дама с камелиями», поставленная в ГАБТе в марте 2014-го. — «Известия»).

— Когда эти проекты Ирины Черномуровой завершатся, вопрос ее перехода в Большой театр будет открыт?

— Передо мной такой вопрос не стоит. Она работает у нас плотно и очень плодотворно. Но я прекрасно понимаю, что она привыкла работать с Владимиром Георгиевичем. Если она примет решение перейти в Большой театр, я же не могу приковать ее наручниками в нашем здании. Если она решит остаться здесь — замечательно. У нее с театром Станиславского такая же сильная связь, как у Урина, если не сильнее.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Апрель 11, 2014, 16:09:24
Цифры поразительные: 97% заполняемости зала, и этот показатель держится на протяжении уже трех или четырех сезонов. У нас есть интернет-форум, и мы получаем множество писем, в том числе очень гневных. Основной причиной недовольства сейчас стало то, что людям не хватает билетов. Но меня это как раз радует: значит, мы интересны. На стоимость билетов жаловаться перестали: мы не загибаем сумасшедшие цены. Только на самые дорогостоящие проекты продаем места по 5–6 тыс. руб.

Вообще говоря, слишком хорошая заполняемость тоже подозрительна: не свидетельствует ли она о недостаточном количестве культурных учреждений в Москве, в частности, оперных театров?
На эту же мысль меня наталкивает то, что "на стоимость билетов жаловаться перестали" - не потому ли и перестали, что какая-то часть публики попросту отсеялась и уже даже и не рыпается в оперу попасть? Помилуйте, я, конечно, рад, что можно забить зал по 5-6 т.р. за билет, но что это за публика? И как часто она ходит в оперу? Это что - "завсегдатаи" что ли, которые будут швырять по 5-6 т.р. за билет и ходить, минимум, каждую неделю в оперу? Это же абсурд, таких людей в Москве нет! По крайней мере, в массовом количестве.
В общем, это немного странно.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 11, 2014, 16:16:15
Цифры поразительные: 97% заполняемости зала, и этот показатель держится на протяжении уже трех или четырех сезонов. У нас есть интернет-форум, и мы получаем множество писем, в том числе очень гневных. Основной причиной недовольства сейчас стало то, что людям не хватает билетов. Но меня это как раз радует: значит, мы интересны. На стоимость билетов жаловаться перестали: мы не загибаем сумасшедшие цены. Только на самые дорогостоящие проекты продаем места по 5–6 тыс. руб.

Вообще говоря, слишком хорошая заполняемость тоже подозрительна: не свидетельствует ли она о недостаточном количестве культурных учреждений в Москве, в частности, оперных театров?
На эту же мысль меня наталкивает то, что "на стоимость билетов жаловаться перестали" - не потому ли и перестали, что какая-то часть публики попросту отсеялась и уже даже и не рыпается в оперу попасть? Помилуйте, я, конечно, рад, что можно забить зал по 5-6 т.р. за билет, но что это за публика? И как часто она ходит в оперу? Это что - "завсегдатаи" что ли, которые будут швырять по 5-6 т.р. за билет и ходить, минимум, каждую неделю в оперу? Это же абсурд, таких людей в Москве нет! По крайней мере, в массовом количестве.
В общем, это немного странно.

Вы немного переставили акценты. В МАМТе такие цены на билеты, 5-6 тысяч, насколько я знаю, только на балеты с приглашенными звёздами. Или на сольный концерт Хиблы Герзмава (Вольфрам ;) ). На оперу самые дорогие билеты, если я не ошибаюсь, по 2000 рублей сейчас, это первый ряд партера на премьерные спектакли сезона. И всегда можно пойти наверх, самый дешёвый билет не знаю, сколько стоит, наверное, рублей 450?.. У меня на сегодня билет на "Аиду" по 1000 рублей, а наши родственники идут по билетам за 700 рублей.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: nilla от Апрель 13, 2014, 14:15:53
Но год назад эти билеты по 700руб стоили 300руб.
Не знаю как у Вас, а мне зарплату каждый год не повышают в 2-3раза.( по-моему мнению,те люди ,у которых растет такими темпами доход, в этот театр не ходят).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 13, 2014, 14:30:18
Но год назад эти билеты по 700руб стоили 300руб.
Не знаю как у Вас, а мне зарплату каждый год не повышают в 2-3раза.( по-моему мнению,те люди ,у которых растет такими темпами доход, в этот театр не ходят).

Да, и на летнюю "Аиду" партер уже по 2000 и по 2500, и бельэтаж тоже подорожал. И мне так не повышают зарплату, к сожалению... Но видите, билетов на летнюю "Аиду" даже по таким ценам уже мало, хотя продажи начались только вчера. Спрос очень большой, и у карапетяна есть основания говорить, что публике цены не важны и, следовательно, цены дополнительно повышать... Говорят, что когда-то, еще раньше, опера продавалась только как обязательное приложение к балету. То есть покупаешь билет на балет - обязательно бери и на оперу. А теперь вон как разметают. Не знаю, радоваться этому или нет. Потому что такой ажиотажный спрос позволяет МАМТу а) вообще не публиковать составы заранее, б) ставить в составы на спектакли в общем-то кого угодно, да еще и цены повышать...
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Апрель 23, 2014, 12:32:59
23 апреля 2014 19:00 Музыкальная гостиная

"LOVE, LOSS & LAMENT" ("Любовь, Утрата, Плач") – программа итальянских мадригалов  конца шестнадцатого – начала семнадцатого столетий, представляющая красочный мир музыки и поэзии позднего ренессанса и раннего барокко. Здесь можно найти и прозрачную звукопись Аркадельта, и яркие музыкальные картины Франческо Эреди, созданные на тексты Торквато Тассо, и жесткие диссонансы Палавичино, и экстравагантные хроматизмы поздних мадригалов Монтеверди: все эти стили объединяются, чтобы создать великолепный вечер настоящих итальянских страстей  и эмоций.

Исполняет ансамбль "BASILIENSIS" (Австрия – Великобритания) в составе:

Кейт Макобой (сопрано)
Юлия Микконен (альт)
Пол Бентли (тенор)
Эйдриан Хорсвуд (баритон)
Антон Тутнов (бас)
Ольга Филиппова (клавесин)
Ева Фюртингер (виола да гамба)
Вольфганг Праксмарер (теорба)

BASILIENSIS – интернациональный  вокально-инструментальный ансамбль, специализирующийся на исполнении музыки ренессанса и раннего барокко.  Коллектив был основан в 2010 году выпускниками Schola Cantorum в Базеле, Швейцария.  Ученики прославленных мастеров исторического исполнительства Энтони Рули и Эвелин Табб, музыканты ансамбля в своем творчестве опираются на подлинный материал и работают непосредственно с музыкальными изданиями и рукописями шестнадцатого и семнадцатого столетий. Поэтому на концертах коллектива можно услышать уникальный репертуар, практически не представленный в современных изданиях, музыкальных релизах и на концертных площадках.

Участники ансамбля - опытные музыканты со сложившейся международной карьерой. В их послужном списке множество крупных международных фестивалей и сценических площадок, в числе которых Международный фестиваль старинной музыки в Инсбруке, BBC Proms, Фестиваль в Экс-ан – Провансе, Lufthansa Festival of Baroque Music, Bach-festival в Риге, Международный фестиваль Сан-Сусси в Потсдаме, Утрехтский фестиваль старинной музыки и многие другие.

http://stanmus.ru/event/2916
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 07, 2014, 13:27:24
Замена спектакля "Тангейзер"
8 мая 2014 18:30

Уважаемые зрители!

В связи с болезнью исполнителя вместо спектакля «Тангейзер» 8 мая 2014 года будет показан спектакль «Лючия ди Ламмермур». Главные партии исполняют Хибла Герзмава, Нажмиддин Мавлянов, Андрей Батуркин, Дмитрий Ульянов, Сергей Балашов. Дирижирует Феликс Коробов.
Начало спектакля в 18 часов 30 минут.
Билеты действительны.
Возврат билетов можно осуществить до 19 часов 8 мая в кассе театра.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
http://stanmus.ru/event/3067
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Май 07, 2014, 13:56:00
Замена спектакля "Тангейзер"
8 мая 2014 18:30

Уважаемые зрители!

В связи с болезнью исполнителя вместо спектакля «Тангейзер» 8 мая 2014 года будет показан спектакль «Лючия ди Ламмермур». Главные партии исполняют Хибла Герзмава, Нажмиддин Мавлянов, Андрей Батуркин, Дмитрий Ульянов, Сергей Балашов. Дирижирует Феликс Коробов.
Начало спектакля в 18 часов 30 минут.
Билеты действительны.
Возврат билетов можно осуществить до 19 часов 8 мая в кассе театра.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
http://stanmus.ru/event/3067
А почему нельзя в 7 дать Лючию? Она же короче!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 07, 2014, 14:00:06
Замена спектакля "Тангейзер"
8 мая 2014 18:30

Уважаемые зрители!

В связи с болезнью исполнителя вместо спектакля «Тангейзер» 8 мая 2014 года будет показан спектакль «Лючия ди Ламмермур». Главные партии исполняют Хибла Герзмава, Нажмиддин Мавлянов, Андрей Батуркин, Дмитрий Ульянов, Сергей Балашов. Дирижирует Феликс Коробов.
Начало спектакля в 18 часов 30 минут.
Билеты действительны.
Возврат билетов можно осуществить до 19 часов 8 мая в кассе театра.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
http://stanmus.ru/event/3067
А почему нельзя в 7 дать Лючию? Она же короче!

Отвечу как зритель зрителю: потому что основная масса зрителей придет, как написано на их билете, к 18.30, и в это время будет намерена уже смотреть спектакль (причём придёт именно на "Тангейзер", ибо мало кому приходит в голову перепроверять сайт и афишу театра после покупки билета).
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Вольфрам от Май 07, 2014, 15:43:54
Замена спектакля "Тангейзер"
8 мая 2014 18:30

Уважаемые зрители!

В связи с болезнью исполнителя вместо спектакля «Тангейзер» 8 мая 2014 года будет показан спектакль «Лючия ди Ламмермур». Главные партии исполняют Хибла Герзмава, Нажмиддин Мавлянов, Андрей Батуркин, Дмитрий Ульянов, Сергей Балашов. Дирижирует Феликс Коробов.
Начало спектакля в 18 часов 30 минут.
Билеты действительны.
Возврат билетов можно осуществить до 19 часов 8 мая в кассе театра.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
http://stanmus.ru/event/3067
А почему нельзя в 7 дать Лючию? Она же короче!

Отвечу как зритель зрителю: потому что основная масса зрителей придет, как написано на их билете, к 18.30, и в это время будет намерена уже смотреть спектакль (причём придёт именно на "Тангейзер", ибо мало кому приходит в голову перепроверять сайт и афишу театра после покупки билета).
На мой взгляд, нужно в этих случаях выбирать среднее: 18:45. Тем более, что Лючия короче. Если к 7 или даже к 18:45 я успеть смог бы, то к 18:30 это для меня крайне трудно.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 07, 2014, 15:50:12
На мой взгляд, нужно в этих случаях выбирать среднее: 18:45. Тем более, что Лючия короче. Если к 7 или даже к 18:45 я успеть смог бы, то к 18:30 это для меня крайне трудно.

Соглашусь, к 19 часам удобнее. Правда, завтра предпраздничный день, по идее, укороченный рабочий день, и можно успеть и к 18.30.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 12, 2014, 13:03:01
Об истории  Музыкального театра и его сегодняшнем дне в программе "Абсолютный слух" ТК "Россия-Культура" рассказывает Ирина Черномурова.

http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/20892/episode_id/983601
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 12, 2014, 16:05:43
Путешествие в мир оперы

http://stanmus.ru/event/3059
11 мая 2014 12:00

11 мая в Московском академическом Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко прошла образовательная игра для детей в возрасте от 8 до 11 лет. Ее участниками стали 60 детей, интересующихся театром, музыкой, живописью, танцами. В течение двух с половиной часов они постигали тайны театральных профессий, после чего показали родителям результаты своих трудов.
Юные гости театра приняли участие в увлекательном приключении – путешествии в мир оперы. Они провели несколько часов в закулисной части театра и своими руками создали миниатюрный спектакль-концерт на темы оперы Н.А. Римского-Корсакова "Сказка о царе Салтане". При помощи работников живописно-декорационного цеха под руководством Ксении Малайцевой они изготовили декорацию спектакля, а вместе с руководителями детского хора Татьяной Леоновой, Аллой Байковой и Мариной Олейник и руководителем миманса театра Андреем Альшаковым разучили хоровые и танцевальные партии. Участником концерта также стал появившийся среди гостей царь Салтан (солист оперной труппы Роман Улыбин).
Программа "Путешествие в мир оперы" прошла при участии друзей театра - компании "Комус". Мы также благодарим служебный буфет театра, накормивший проголодавшихся участников проекта.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Bartoli от Май 12, 2014, 19:37:16
 А что известно по поводу составов на "Дон Жуана"? Может быть, кто-нибудь поделится информацией?
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Май 28, 2014, 04:43:52
http://stanmus.ru/event/3081

"Война и мир" на "Культуре"!

8 июня 2014 22:15

8 июня в 22:15 телеканал "Россия-Культура" показывает телевизионную версию спектакля Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и  Вл. И. Немировича-Данченко "Война и мир". Постановка оперы Сергея Прокофьева, осуществленная дирижером Феликсом Коробовым, режиссером Александром Тителем, художником Владимиром Арефьевым и оперной труппой театра, стала одной из знаковых оперных премьер Москвы последних лет. Перед показом спектакля, в 21 : 25  будет показана программа "Линия жизни" с Александром Тителем.

Подробно о проекте в информации ТК «Россия-Культура

Премьера. Опера "Война и мир"

8 июня в 22:15 в эфире телеканала «Россия К» – премьера оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» по роману Льва Толстого в постановке Александра Тителя.

Телеканал «Россия К» и Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко представляют телевизионную версию самой масштабной оперы последних лет «Война и мир» (8 июня, 22:15).

У Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко сложились особые отношения с одной из величайших опер XX века. В 1957 году в театре прошла московская премьера полной версии оперы «Война и мир». Потом главный хореограф театра Владимир Бурмейстер участвовал в постановке одноименного фильма Сергея Бондарчука. В 2012 году режиссер, художественный руководитель оперной труппы театра Александр Титель приурочил постановку оперы к 200-летию Отечественной войны 1812 года.

«Это была моя давняя мечта, – рассказывает Александр Титель. – Я подступался к работе несколько раз, на пути возникали разного рода препятствия, которые никак не давали осуществиться постановке. И я горд, что все случилось. Мир Толстого и Прокофьева – это всегда радость бытия, независимо от тех перипетий и коллизий, которые происходят между героями».

«Опера, сравнимая по масштабу с самим Бородинским сражением», – так говорят в театре о «Войне и мире» Прокофьева. «В постановке задействовано 500 человек – 50 солистов, 140 человек хора (кроме хора театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко в спектакле принимает участие Государственная капелла Москвы им. В. Судакова), 20 человек миманса и 300 статистов, которые играют русские и французские войска, было сшито более полутысячи костюмов», – уточняет Титель.

Как правило, постановки такого масштаба не каждому именитому театру под силу. Тринадцать картин «Войны и мира» соответствуют первоначальному замыслу Прокофьева. У композитора была версия, рассчитанная на два вечера, но затем он лично сделал сокращения, понимая что публика вряд ли будет смотреть спектакль в два захода. Именно эту партитуру, рассчитанную на три с половиной часа, использует Александр Титель. Главные партии исполняют: Наталья Петрожицкая, Дмитрий Зуев, Лариса Андреева, Арсен Согомонян, Дмитрий Ульянов.

«Во-первых, я очень горжусь тем, что все ведущие роли разложились среди артистов нашего театра, не было ни одного приглашенного солиста, – говорит Александр Титель. – Я считаю, что все превосходно справились с работой. Исполнители главных партий воплотили все мои представления о том, какими должны быть герои».

Предваряет оперу «Война и мир» программа из цикла «Линия жизни» (8 июня, 21:25), в которой Александр Титель рассказывает о семье, об отце, известном музыканте, о своем сценическом дебюте; о любимом городе Ташкенте; о великом Шаляпине, российской культуре и русском характере. Делится своими размышлениями о мастерстве поющего артиста, о состоянии Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, оперной труппой которого руководит с 1991 года, и о многом другом…

Пресс-служба телеканала «Россия К»

http://tvkultura.ru/article/show/article_id/112265
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 28, 2014, 17:29:44
Развлекая развиваем

Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко пригласил в путешествие по миру оперы самую юную аудиторию.

Оперные театры стремятся быть ближе к своей публике – и той, что может прийти на его спектакли уже сейчас, и той, что придет в него вскоре. Тенденция повсеместная: если уж в высоколобом Байройте адаптируют  "Кольцо нибелунга", пытаясь сделать этого неповоротливого мастодонта привлекательным для детской аудитории, то в прочих музыкальных домах уже не первый год активно ставят для детей – и собственно детские произведения, и оперы для взрослых, которые хоть в какой-то степени можно прочитать доступно для детей. А еще – придумывают всевозможные развлекательные или образовательные (чаще первое со вторым стараются совместить, памятуя, что образование через игру – лучший и кратчайший методический путь) программы, активно привлекая подрастающее поколение к оперному театру, стараясь вырастить для него будущих преданных поклонников.

Россия в этом деле – совсем не отстающая держава. Полвека назад именно у нас родился Театр Наталии Сац –первый оперный театр для детей, и посеянное дало обильные всходы как в нашей стране, так и за рубежом (знаю не понаслышке, что опыт Сац изучают и применяют, например в Турции).  "Недетские"  музыкальные театры тоже стараются  "неутомительно, ненавязчиво просвещать" – от Большого и Мариинки до провинциальных оперных домов,–ищут новые формы интерактива, придумывают новые программы и добиваются на этом пути интересных результатов.

Одна из таких успешных попыток недавно предпринята в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Там решили: а что если привлечь маленьких зрителей к созданию оперного спектакля?  Показать процесс изнутри, не только проведя их в качестве экскурсантов по цехам и гримуборным, но и дать возможность хотя бы немножко  "позаниматься творчеством"  на заданную тему – конкретного оперного спектакля?  В результате родилась программа  "Приглашение в мир оперы", удачно дебютировавшая в декаду долгих майских праздников. Около шестидесяти детей в возрасте от семи до тринадцати лет приняли в ней участие, проведя в знаменитом столичном оперном доме более четырех часов и подготовив за это время под руководством хормейстеров, балетмейстеров, декораторов и прочих  "людей театра"  несколько сценок на темы одного из самых любимых уже долгие годы спектаклей – "Сказки о царе Салтане"  Римского-Корсакова в постановке Александра Тителя.

Сдав чад на попечение "театральной братии", родители позднее вернулись сюда, чтобы посмотреть уже готовый продукт – те самые несколько сценок, что разыграли ребята, и, похоже, были немало обрадованы любопытным результатам, которого удалось добиться за столь непродолжительное время.Ребят разделили на несколько групп, каждая из которых имела и свою  "зону ответственности" – кто-то пел в новоявленном хоре,то-то танцевал,– и в то же время группы периодически менялись местами, чтобы каждый из участников смог прикоснуться к разным сторонам театрального дела. Под руководством хормейстеров Татьяны Леоновой и Аллы Байковой, а также концертмейстера Марины Олейник дети разучили заковыристую песенку про грызущую драгоценные орешки белку. Руководитель миманса АндрейАльшаков за столь короткое время организовал из случайно собранной детворы и витязей морских, будоражащих морскую пучину, и подводных чудищ, и гигантские орешки, ловко разбиваемые все той же волшебной белочкой. При помощи работников живописно-декорационного цеха под руководством Ксении Малайцевой  ребята изготовили декорацию спектакля – живописный задник, на котором морское царство предстало во всей красе – с розовыми осьминогами, разноцветными рыбами, белыми барашками волни парящих, словно лебеди над морской далью, облачков. Острову  Буяну с великолепным городом Леденцом также нашлось место на этой огромной картине. Оформление декорации вызвало неподдельный прилив энтузиазма у всех участников – мальчишки и девчонки перемазались красками с головы до пят, но работали увлеченно, заинтересованно.

"Трудовые будни" – подготовка детского спектакля – перемежались экскурсией по самым разным местам театра. Ребята побывали в зрительской части – темной, сумрачной, загадочной в отсутствие яркого света люстр и многочисленных зрителей, посетили зачехленный зрительный зал – как раз в это самое время на главной сцене монтировалась декорация балета "Неаполь", перекусили предложенными театральным буфетом яствами в роскошном атриуме, поражающем своими царственным объемами и обилием света (а день выдался солнечный!). Наибольший интерес вызывала закулисная часть – там ведь никто из них еще не был, в то время как в самом театре многие уже не впервые. Переходы и лестницы, мастерские и репетиционные залы, и, конечно же – сцена –огромная, просторная, с передвигаемыми по ней  "домами" в натуральную величину, с циклопическим Пегасом из "Сказок Гофмана" и не менее внушительными шахматными фигурами из "Итальянки в Алжире". "А почему они зеленые, эти шахматы?" –резонно спросил один мальчуган, на что сотрудники литчасти Ирина Горбунова и Дмитрий Абаулин, что вели содержательный рассказ о тайнах театрального закулисья, не растерявшись, ответили приглашением посетить забавную оперу Россини –чтобы самому разобраться в колористических метаморфозах спектакля.

Миниатюрный спектакль-концерт по мотивам "Салтана", подготовленный ребятами, помимо их родителей пришел посмотреть "сам царь" при полном параде –в короне и парчовом кафтане: в своей коронной роли выступил солист оперы Роман Улыбин, спевший почему-то знаменитую Арию Мельника из "Русалки" Даргомыжского. Впрочем, для импровизированного спектакля "по русским мотивам" –сгодится, тем более что спета она была хорошо. Пришел и нынешний директор театра Ара Карапетян –семнадцать лет назад именно он был дирижером-постановщиком "настоящего" "Салтана", и, наверное, ему было интересно посмотреть, что получилось у ребят и как сработало новое начинание театра, имеющего в своей афише детские спектакли, специальные концертные программы,но вот на такое решившегося в первый раз.

Что ж, кажется, получилось на славу –свежо, интересно, увлекательно: ребята не только отдохнули и порезвились в выходной день, но узнали много для себя нового и интересного, играючи – потрудились "во славу искусства". Окунулись на несколько часов в удивительную атмосферу настоящего оперного театра! Такие "инъекции доброты", "прививки прекрасного" обязательно принесут свои плоды –ведь опера жива не только талантливыми произведе ниями и выдающимися постановщиками, но, что не менее важно,– публикой, ежевечерне заполняющей вместительные прекрасные залы оперных театров в Москве, России, мире – везде.

20 мая 2014, Александр Матусевич, Музыкальная жизнь
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Май 28, 2014, 22:53:15
В Тольятти откроется фестиваль камерной музыки «Ирина Кандинская и «Персона» приглашают…»

1 июня в культурном центре «Персона» состоится открытие IX Международного фестиваля камерной музыки «Ирина Кандинская и «Персона» приглашают…». 

Еще одним особенным гостем фестиваля уже второй год является главный дирижер Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, заслуженный артист России Феликс Коробов. Музыкант выступит в двух «номинациях»: как виолончелист в дуэте с И.М. Кандинской и как дирижер симфонического оркестра.

По сложившейся традиции заключительный концерт пройдет в Тольяттинской филармонии с участием симфонического оркестра, которым будет дирижировать Феликс Коробов. В программе концерта прозвучат оперные арии в исполнении солистов Московского академического Музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко Ларисы Андреевой и заслуженного артиста России Романа Улыбина. http://tlt.ru/articles.php?n=1957588
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июнь 08, 2014, 12:44:29
В афише МАМТа на июль появился дополнительный спектакль.

Открыта предварительная продажа билетов на дополнительный спектакль июльской афиши – оперу В.А. Моцарта "Так поступают все женщины". Спектакль состоится 22 июля на Малой сцене. http://stanmus.ru/event/3108
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июнь 16, 2014, 14:03:44
Александр Титель в эфире радио "Орфей"

14.06.2014
В прямом эфире радио "Орфей" побывал художественный руководитель и главный режиссер Оперной труппы Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Александр Борисович Титель. Эта встреча открыла цикл бесед с представителями Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Они будут проходить по вторникам каждый месяц. http://www.muzcentrum.ru/news/2014/06/item9419.html
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июнь 24, 2014, 12:52:07
http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/20902/episode_id/998229/video_id/1014635

23 июня героем программы  "Главная роль" на ТК "Россия-Культура" был  Художественный руководитель оперы Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Александр Титель.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июнь 27, 2014, 10:24:15
Тихвин созывает друзей на день рождения!

http://russiantourism.ru/press-release/press-release_7131.html

А вечером 7 июля во Дворце культуры состоится уникальный концерт «Созвездие Римского-Корсакова», подаренный городу его стратегическим партнером Группой компаний «ИСТ» и Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности при Министерстве культуры РФ. В исполнении артистов Московского театра имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко прозвучат произведения из опер российских композиторов. Начало концерта, вход на который будет по бесплатным пригласительным билетам, – в 19.00. Подробнее о программе Дня города – на официальном сайте Тихвинского района http://tikhvin.org
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июнь 29, 2014, 13:46:43
"Великие обманщики". "Москва 24" о тех, с кого начинается спектакль

"Театр начинается не с вешалки, как думают многие, а с декораций, костюмов и реквизита. Именно эти три слагаемых должны соединиться в одном месте и в одно время, чтобы режиссер и актеры могли погрузить зрителей в иную реальность", - такой вывод сделала съемочная группа ТК "Москва 24", побывав в мастерских и за кулисами Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко.

http://www.m24.ru/videos/54757
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июль 21, 2014, 18:03:26
Увидела на сайте МАМТа вот такую куцую новость (ни одного имени участника концерта!):

http://stanmus.ru/event/3126

"Праздничные звоны"
7 июля 2014

"В рамках фестиваля "Праздничные звоны", посвященного Дню явления Тихвинской иконы Божией Матери, артисты оперы и оркестра Музыкального театра дали концерт в городе Тихвине. Этот город - родина великого русского композитора Н.А. Римского-Корсакова,  170-летие со дня рождения которого отмечается в этом году.  Программа концерта состояла из произведений русских композиторов, особое внимание в ней было уделено оперной музыке Римского –Корсакова".


У нас на форуме значительно более подробная информация об этом концерте:

7 июля  Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко  дает концерт на родине Н.А. Римского-Корсакова, в городе Тихвине. Прозвучат сцены из опер Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, Глинки. Поют Лариса Андреева, Наталья Петрожицкая, Дарья Терехова, Николай Ерохин, Денис Макаров, Роман Улыбин. Дирижирует Феликс Коробов.

А вот дополнение:

http://www.lenobl.ru/news/announce41626.html

Всего на гастроли в Тихвин приедет 75 человек творческой труппы театра.

Концертный зал городского Дворца культуры, открывшегося после реконструкции в 2011 году, считается одним из лучших в области и способен принимать самых именитых и требовательных исполнителей. Сегодня немногие регионы могут похвастать наличием залов требуемого уровня. Оснащением зала занималась немецкая компания Müller-BBM, строившая акустику Большого театра и концертного зала Мариинского театра.

Перед началом представления для детей, учащихся школ искусств и посещающих творческие кружки и студии, пройдет мастер-класс с руководителем МАМТ Арой Карапетяном, и генеральным директором Центра по поддержке гастрольной деятельности Евгенией Шерменевой.
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Predlogoff от Июль 21, 2014, 19:33:50
Увидела на сайте МАМТа вот такую куцую новость (ни одного имени участника концерта!):

http://stanmus.ru/event/3126

"Праздничные звоны"
7 июля 2014

"В рамках фестиваля "Праздничные звоны", посвященного Дню явления Тихвинской иконы Божией Матери, артисты оперы и оркестра Музыкального театра дали концерт в городе Тихвине. Этот город - родина великого русского композитора Н.А. Римского-Корсакова,  170-летие со дня рождения которого отмечается в этом году.  Программа концерта состояла из произведений русских композиторов, особое внимание в ней было уделено оперной музыке Римского –Корсакова"

И это всё, что у них нашлось сказать по этому поводу??
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июль 21, 2014, 19:46:55
Увидела на сайте МАМТа вот такую куцую новость (ни одного имени участника концерта!):

http://stanmus.ru/event/3126

"Праздничные звоны"
7 июля 2014

"В рамках фестиваля "Праздничные звоны", посвященного Дню явления Тихвинской иконы Божией Матери, артисты оперы и оркестра Музыкального театра дали концерт в городе Тихвине. Этот город - родина великого русского композитора Н.А. Римского-Корсакова,  170-летие со дня рождения которого отмечается в этом году.  Программа концерта состояла из произведений русских композиторов, особое внимание в ней было уделено оперной музыке Римского –Корсакова"

И это всё, что у них нашлось сказать по этому поводу??

Я скопировала всё, что было на сайте театра, ничего не сокращала!
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Июль 25, 2014, 11:12:51
Елена Степанова лауреат премии Москвы

25 июля 2014

Премия Москвы в области литературы и искусства за 2014 г. в категории "Изобразительное искусство" присуждена Елене Степановой за создание костюмов к спектаклям Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко "Лючия ди Ламмермур", "Веселая вдова", а также к спектаклю "Стеклянный зверинец" в Театре Наций. http://itar-tass.com/kultura/1332352

Кроме того, ранее Елена Степанова оформила в МАМТе оперы "Мадам Баттерфляй" и "Тоска".
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Август 13, 2014, 04:32:29
Мария Пахарь

Недавно на сцене Театра Станиславского и Немировича-Данченко состоялась премьера оперы «Аида». Главную партию исполнила певица Мария Пахарь. Трудно поверить, но обладательница красивого сопрано долгое время даже и не подозревала о своих вокальных данных

Мария родилась в Ижевске в семье инженеров-физиков. Как и многие дети, она ходила в музыкальную школу, но о большой сцене, а тем более о карьере оперной певицы, даже не мечтала. Она успешно окончила Казанскую консерваторию по классу фортепиано и лишь позднее, доверившись мнению подруги, решила попробовать себя в качестве певицы.

Маша, в каком возрасте вы начале петь?

Если честно, петь я начала довольно поздно. Нет, конечно, я ходила в музыкальную школу, детский хор, но из-за того, что у меня не было выдающихся вокальных данных, я даже не была солисткой. Голос развился значительно позже, в процессе учебы.   

Неужели такой серьезный профессиональный голос можно так запросто развить?

Да, это абсолютно точно! (Улыбается.) У нас в семье не было профессиональных певцов, единственно, мама всегда любила что-то напевать: что бы она ни делала дома, всегда пела. Когда я была маленькая, мне всё время казалось, что петь в голос — это жутко неприлично. И я все время ворчала: «Ма-а-ам, не пой!» (Смеется.)  Мама с папой — инженеры-физики,  они окончили Томский государственный университет, и то, что я буду настолько серьезно заниматься музыкой, стало для них настоящим сюрпризом.   

То есть родителям не приходилось прибегать к радикальным мерам и насильно заставлять вас заниматься музыкой?

Это было мое желание. Когда мне было пять лет, мама с папой купили мне пианино. Я от него ни на шаг не отходила, так оно мне нравилось. Но потом меня отдали в музыкальную школу, и я поняла, что не всё так просто. Оказывается, там столько всего надо учить! Вообще, первый этап самый сложный,  поэтому многие дети не выдерживают и бросают.  Конечно, меня контролировали, но не заставляли. Я закончила музыкальную школу, поступила в училище на фортепианное отделение, затем в консерваторию. Но всё это время я была только пианисткой, а петь я не пела! И то, что у меня есть оперный голос, я обнаружила намного позже. (Улыбается.)

Маша, объясните, как можно случайно обнаружить оперный голос?

Получилось очень забавно. Я стояла в очереди за стипендией вместе с девочкой-вокалисткой, это было на пятом курсе консерватории. Мы разговорились, и оказалось, что ей нужен ученик для педпрактики, и я согласилась. Когда мы начали распеваться, она тут же сказала: «Да у тебя же голос есть!» И когда она меня распела по-настоящему, я была потрясена... Но на самом деле, когда обнаружилось, что у  меня есть голос, начались настоящие мучения: голос вроде есть, но петь-то ты еще не можешь.

А почему?

Это равносильно тому, что ты стал обладателем какого-то музыкального инструмента, но играть на нем еще не научился. Так и с голосом. Да, он есть, но пока он представляет собой что-то неоформленное и неуправляемое. И тебя многое раздражает, ведь ты знаешь, каким должен быть результат, но ничего сделать не можешь. А дальше - тренировка, дрессировка, учителя, репертуар…

И пианино сразу отошло на второй план?

В общем, пришлось мне окончить вторую консерваторию. Я параллельно работала концертмейстером, аккомпанировала ученикам профессора, у которого училась, и заодно подслушивала, как он с ними занимается пением.

А родители-то как отнеслись к тому, что вы решили стать певицей?

Ужасно. (Смеется.) Когда я поехала учиться в Екатеринбург, мама сказала: «Да ты совсем с ума сошла. Опять собралась ехать в чужой город, в котором у нас никого нет. Зачем тебе это нужно? У тебя ведь уже есть профессия!» Мама долгое время не могла поверить в то, что я певица. И наверное, только когда она меня услышала на сцене Большого театра и когда зрители, которые сидели рядом с ней, стали говорить «Какая Наташа Ростова!»,  маме стало очень приятно, ведь это она — мама этой самой «Наташи Ростовой». (Улыбается.)

Маша, а как девушка, случайно открывшая в себе голос, получила партию в Большом театре? Как вы вообще оказались в Москве?

В Екатеринбурге, где я заканчивала консерваторию, ежегодно проходит ярмарка певцов: выпускники показывают себя, а директора российских театров смотрят. На такой ярмарке меня услышала оперная певица Галина Вишневская и пригласила в свой Оперный центр.

Согласились не раздумывая?

Конечно! Я даже не мечтала об этом. В Оперном центре я два года стажировалась, сделала там много партий, а потом совершенно случайно попала в Большой театр. Там был кастинг в оперу Прокофьева «Война и мир». Я слышала, что Наташу найти не могут, потом сказали, что партию Наташи будет петь 20-летняя девушка из Хорватии, но одной артистки на эту роль мало, и поиски продолжались. И вот на одном из концертов меня увидел руководитель постановки «Войны и мира» Мстислав Ростропович. Он подошел к Галине Павловне и сказал: «А это кто?» Вишневская меня вызвала и попросила спеть. Я была в ужасе: мне казалось, что это я не смогу спеть никогда! Я взяла себя в руки, репетировала несколько дней, а потом  пришла и показала арию Наташи Ростовой. Ростропович послушал и сказал: «У нее может получиться». Так я стала Наташей Ростовой на сцене Большого театра. Но когда шла постановка «Войны и мира» в Большом театре, одновременно шла постановка «Фауста» в Центре оперного пения, и в этом была большая сложность, так как репетиции пересекались. Вот уж когда я сильно похудела, бегая из одного театра в другой. (Смеется.) Причем Галина Павловна знала, что я разрываюсь, но не шла навстречу, не устраивала поблажек, а, наоборот, драла три шкуры и не раз доводила меня до истерики. Может, ревновала немного к Наташе Ростовой, ведь в свое время она была лучшей Наташей Ростовой — и по образу, и по голосу. Так что тот год у меня был очень непростым.

Сейчас вас можно услышать в Театре им. Станиславского и Немировича–Данченко?

Да, я  исполняю там партию Аиды в одноименной опере, пою в «Травиате», «Сказках Гофмана», в спектакле «Так поступают все женщины» В. А. Моцарта. Но я также сотрудничаю и с музыкальным театром «Новая опера», и Академическим театром им. Е. Вахтангова. 

Руководство театра не возражает, что вы подрабатываете еще где-то?

Просто я умею договариваться. (Улыбается.) Все-таки основная моя работа — Театр Станиславского и Немировича-Данченко, а всё остальное – в свободное время.

А коллеги как относятся к тому, что у вас и здесь главные партии, и там?

Слава богу, с коллегами у меня хорошие отношения. Совсем недавно я спела в «Трубадуре» в «Новой опере», и коллеги меня очень искренне поздравили.

По-моему, ваша творческая биография складывается более чем успешно.  Вы счастливы?

Да, но за этими успехами стоит немало слез и несбывшихся надежд… Всегда хочется чего-то большего: больше ролей, больше партий, больше театров… Я еще не спела в Нью-Йоркском «Метрополитен-опера», так что мне пока есть к чему стремиться.

Маша, вам никогда не хотелось поменять оперную сцену на шоу-бизнес? Все-таки там и слава, и деньги…

Бывает, меня просят исполнить и эстрадные песни, и у меня это неплохо получается, но я не хочу заниматься этим профессионально, у меня еще столько дел в опере. Наверное, мне это просто неинтересно.  А слава и деньги — это ведь просто вопрос выбора.

То есть для вас это не главное?

Конечно, это тоже дело существенное, но у меня никогда не стояло такого выбора. Я не публичный человек и никогда не стремилась быть в центре внимания. Мне кажется, это очень сомнительное удовольствие: сегодня тебя показывают по телевизору и ты на обложках всех журналов, тебя узнают на улицах, а потом ты исчез и о тебе все забыли. Наверное, я фаталист. Меня ведет судьба, и я стараюсь от этого пути не отклоняться.   

В приметы, наверное, тоже верите?

Конечно, ноты упали — надо на них тут же сесть, чтобы не забыть. 

А если все-таки забыли, то что делать?

Это мой ночной кошмар! (Смеется.) У меня с детства синдром отличницы, поэтому со мной такого не случалось. Но иногда бывает, что партнер забывает текст и начинает петь не то, что надо. Это очень сбивает. Конечно, если поешь на французском языке, то половина зала может и не заметить этого, а вот если на русском, то тут сложнее. Обычно в таких случаях артисты импровизируют или начинают петь один и тот же куплет по несколько раз. Кто-то из артистов пятак под пятку подкладывает. Но я в это не верю. Представляете, потом два часа на нем простоять! К концу спектакля и ноги чувствовать не будешь.

Маша, а дома вы поете?

Конечно, бывает, и дома пою.

И как соседи относятся к таким концертам?

Ну, я не так часто их балую! (Смеется.) Чаще  всего это бывает, когда я приезжаю к родителям в Ижевск. Мама с папой тут же начинают просить: «Ну спой!»  Когда я начинаю петь, под окнами тут же собираются соседи. И получается такой импровизированный концерт! (Смеется.)

Но вы можете устроить себе отдых — уехать куда-нибудь и, например, две недели вообще не петь? Или у вас, как у спортсменов, ни дня без тренировки?

Я могу себе это позволить.  Кто-то, может, и не может, а я могу. Если был тяжелый сезон, то голосу обязательно нужно давать отдых. Есть певцы, которые накануне серьезного спектакля сутки просто молчат. Я так не могу! Ну как же я не поговорю с подружкой? (Смеется.) Кстати, от усталости голос может даже и пропасть. Но есть рычаги, с помощью которых можно его разбудить.

Поделитесь секретом?

Для начала голос нужно согреть чаем с имбирем или лимоном, а затем распеть. Например, можно помычать. И тогда он точно проснется.

Как вы восстанавливаетесь после спектаклей?

На  самом деле это очень приятная работа, которая приносит даже физическое удовлетворение. Вообще говорят, что пение – очень полезный для здоровья процесс. После такого спектакля, как «Аида», можно похудеть на несколько килограммов. Эта партия требует хорошего дыхания и мощного звука. Она очень сильная для моего голоса, поэтому мне нужно подключить все внутренние резервы, чтобы не кричать и не форсировать. После спектакля мы выходим за кулисы мокрые с головы до пят.

А нужно специально заниматься спортом или, может быть, специально разрабатывать легкие?

Я немножко ленюсь в этом плане. У нас есть ребята, которые регулярно занимаются. Знаете, как и все нормальные люди, кто-то занимается фитнесом, а кто-то ленится. Вот я скорее из тех, кто ленится.

Маша, а когда после спектакля вам дарят цветы, вы оставляете их в театре или уносите домой?

Конечно, уношу домой. Это же настоящий ритуал: целую неделю потом носишься с розами по квартире — то обрезать, то замочить, то воду поменять. Особенно приятно получать цветы, когда думаешь: ну, сегодня рядовой спектакль, а всё равно зрители дарят букеты. Кстати, в некоторых театрах принято кидать цветы на сцену из зрительного зала. Такая традиция была и в Оперном центре Галины Вишневской. Однажды после спектакля «Иоланта» мы выходили на аплодисменты, зрители кидали нам цветы, и белая роза прилетела мне прямо в глаз! (Смеется.)

Автор: Юлия Красновская
ОК! 08.08.2014   
http://www.ok-magazine.ru/stars/interview/item17403.php

 
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Papataci от Сентябрь 08, 2014, 16:02:10
Тихвин созывает друзей на день рождения!

http://russiantourism.ru/press-release/press-release_7131.html

А вечером 7 июля во Дворце культуры состоится уникальный концерт «Созвездие Римского-Корсакова», подаренный городу его стратегическим партнером Группой компаний «ИСТ» и Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности при Министерстве культуры РФ. В исполнении артистов Московского театра имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко прозвучат произведения из опер российских композиторов. Начало концерта, вход на который будет по бесплатным пригласительным билетам, – в 19.00. Подробнее о программе Дня города – на официальном сайте Тихвинского района http://tikhvin.org

"Созвездие Римского-Корсакова" - концерт артистов Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко в Тихвине 7 июля 2014 г. В концерте приняли участие оркестр театра (дирижер Феликс Коробов) и солисты оперы Роман Улыбин, Наталья Петрожицкая, Дарья Терехова, Лариса Андреева, Николай Ерохин и Денис Макаров. Они исполнили произведения Н.А.Римского-Корсакова и его современников. посвятив концерт 170-летию со дня рождения в Тихвине будущего композитора и 10-летию возвращения Тихвинской иконы Божьей матери.

http://www.youtube.com/watch?v=hM9k8Ois6zk
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Tantris от Ноябрь 14, 2014, 02:35:26
Номинанты 2015

НОМИНАНТЫ ПРЕМИИ «ЗОЛОТАЯ МАСКА».

Сезон 2013-2014 гг.

ОПЕРА/СПЕКТАКЛЬ

АИДА, Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Москва

ОПЕРА/РАБОТА ДИРИЖЕРА

Феликс КОРОБОВ, «Аида», Музыкальный театр им. К.С.Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Москва

ОПЕРА/РАБОТА РЕЖИСCЕРА

Петер ШТАЙН, «Аида», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Москва

ОПЕРА/ЖЕНСКАЯ РОЛЬ

Ксения ДУДНИКОВА, Амнерис, «Аида», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Москва

БАЛЕТ/СПЕКТАКЛЬ

ВОСКОВЫЕ КРЫЛЬЯ, Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича Данченко, Москва

БАЛЕТ–СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ/ЖЕНСКАЯ РОЛЬ

Оксана КАРДАШ, «Восковые крылья», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Москва

РАБОТА ХУДОЖНИКА В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Фердинанд ВЕГЕРБАУЭР, «Аида», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва

РАБОТА ХУДОЖНИКА ПО СВЕТУ В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Иоахим БАРТ, «Аида», Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва

http://www.goldenmask.ru/news.php?id=1871
Название: Re: МАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко: сезон 2013-2014 гг.
Отправлено: Bartoli от Ноябрь 15, 2014, 13:16:30
С 15 по 30 ноября Елена Максимова поет Марфу в опере М.П. Мусоргского "Хованщина" на сцене Венской оперы. Постановка Льва Додина, дирижирует Семен Бычков.
http://www.wiener-staatsoper.at/…/spie…/Spielplandetail.php…